Εσωτερικός σχεδιασμός, διεπαφές, εικονική πραγματικότητα, εσωτερικοί χώροι, ρούχα. Βιομηχανικό, γραφικό, βιομηχανικό σχέδιο - αυτό το επάγγελμα έχει δεκάδες ειδικότητες, που σημαίνει δεκάδες κατηγορίες ειδικών. Η επαγγελματική εξειδίκευση επηρεάζει τις δυνατότητες ενός υπαλλήλου: ένας σχεδιαστής διεπαφής ιστού δεν θα είναι σε θέση να οπτικοποιήσει ένα έργο κτιρίου κατοικιών σε 3D και να δημιουργήσει μια ιδέα για ένα μελλοντικό αυτοκίνητο, εκτός εάν αποκτήσει πρόσθετες δεξιότητες. Αυτό το επάγγελμα καλύπτεται με πολλές φήμες, μύθους και στερεότυπα. Ας μάθουμε την αλήθεια για αυτήν.

Σχεδιαστής - ποιος είναι; Περιγραφή του επαγγέλματος

Ένας σχεδιαστής είναι ειδικός στη δημιουργία σχεδιαγραμμάτων της περιβάλλουσας πραγματικότητας. Μπορεί να είναι πραγματικό ή εικονικό, μπορεί να υλοποιηθεί ή να παραμείνει έννοια.

Ο σχεδιαστής δεν σχεδιάζει - οι καλλιτέχνες ζωγραφίζουν. Παράλληλα, χρησιμοποιεί το σχέδιο ως εργαλείο, οπτικοποιώντας ιδέες και έργα.

Η κύρια διαφορά μεταξύ ειδικού και καλλιτέχνη είναι Πρακτική εφαρμογηοι δουλειές του. Ο ζωγράφος μπορεί να απεικονίσει οποιοδήποτε σουρεαλιστικό εσωτερικό και δεν τον ενδιαφέρει ποια έπιπλα και πώς θα βρίσκονται εκεί. Ο σχεδιαστής, από την άλλη, επιδιώκει άλλους στόχους - οι άνθρωποι θα ζουν στους εσωτερικούς χώρους που σχεδίασε ο ίδιος.

Επομένως, για να αποκτήσετε ένα επάγγελμα, δεν αρκεί να αποφοιτήσετε από μια σχολή τέχνης - είναι απαραίτητη η επαγγελματική κατάρτιση και εξειδίκευση. Ταυτόχρονα, η κοινωνία προσπαθεί συνεχώς να εξουδετερώσει την αξία των δεξιοτήτων ενός ειδικού, επειδή κάθε δεύτερος είναι «ένας σχεδιαστής για τον εαυτό του». Οι άνθρωποι παρακολουθούν μαθήματα διάρκειας 2 εβδομάδων, κατακτούν τη βασική λειτουργικότητα του προγράμματος 3D max και δημιουργούν εσωτερικούς χώρους που είναι αδύνατο να ζήσουν. Οι πελάτες πληρώνουν για τη δουλειά τους, βλέπουν τη φρίκη στο πρόσωπο των κατασκευαστών και λαμβάνουν άβολα, μη λειτουργικά, μη πρακτικά υποστατικά, χάνοντας την εμπιστοσύνη τους στο επάγγελμα. Εάν αποφασίσετε να αποκτήσετε μια ειδικότητα και να δείξετε επαγγελματισμό, τότε μπορείτε να συμμετάσχετε στον αγώνα για σχεδιασμό υψηλής ποιότητας, που τόσο λείπει σε όλους τους τομείς της ανθρώπινης ζωής.

Τύποι σχεδιασμού και ευθύνες ειδικών

Το εύρος των εργασιών του σχεδιαστή περιορίζεται όχι μόνο από τις επαγγελματικές του δεξιότητες, αλλά και από την επιλεγμένη εξειδίκευση. Φυσικά, μπορείτε να κυριαρχήσετε 2, 3 ή περισσότερες κατευθύνσεις, αλλά είναι εξαιρετικά δύσκολο να το κάνετε αυτό. Συναντάτε συχνά χειρουργούς που είναι παιδίατροι μερικής απασχόλησης; Πιθανώς όχι. Αν και και οι δύο ειδικοί είναι γιατροί, η κατεύθυνση της δραστηριότητας καθορίζει τα καθήκοντα ενός ειδικού. Έτσι είναι στο σχεδιασμό. Οι πιο δημοφιλείς ειδικότητες είναι:

• Διακοσμητή. Οι κάτοικοι κατανοούν το επάγγελμα ως την ικανότητα να μαζεύουν και να τακτοποιούν όμορφα έπιπλα στο δωμάτιο. Μερικές φορές - επιλέξτε μια ταπετσαρία. Το ίδιο φαίνεται στα καθήκοντά τους από «ειδικούς» που έχουν ολοκληρώσει μαθήματα 10 ημερών. Στην πραγματικότητα, το επάγγελμα του διακοσμητή εσωτερικών χώρων είναι πολύ πιο δύσκολο. Η ιδανική κατεύθυνση για εκπαίδευση είναι ένας σχεδιαστής-αρχιτέκτονας. Το εσωτερικό είναι τα πάντα μέσα. Όχι μόνο έπιπλα και διακόσμηση, αλλά και φωτιστικά, επικοινωνίες, αρχιτεκτονικά συγκροτήματα. Ο ειδικός πρέπει να δημιουργήσει όχι μόνο ένα όμορφο, αλλά και ένα λειτουργικό εσωτερικό. Πρέπει να σκεφτεί τη διακόσμηση, τα έπιπλα, την τοποθεσία φωτιστικά, διέλευση επικοινωνιών και εγκατάσταση εξοπλισμού. Πρέπει να αναπτύξει μια ιδέα για ένα δωμάτιο στο οποίο θα είναι βολικό να ζεις ή να εργάζεσαι, το οποίο θα λύσει τις εργασίες που έχουν τεθεί.
• Σχεδιαστής ιστοσελίδων ή σχεδιαστής διεπαφής. Μια από τις πιο περιζήτητες δουλειές. Έχετε παρατηρήσει πώς οι ιστότοποι του ίδιου θέματος με περίπου την ίδια δομή μπορεί να διαφέρουν μεταξύ τους; Σε ορισμένους, όλα είναι ξεκάθαρα και προσβάσιμα, σε άλλα είναι αδύνατο να βρείτε τις απαραίτητες πληροφορίες, ακόμη και έναν αριθμό τηλεφώνου. Ο σχεδιασμός είναι το πρώτο πράγμα που βλέπει ένας χρήστης σε έναν ιστότοπο, μια οπτική αντανάκλαση λειτουργικότητακαι τοποθέτηση του πόρου Ιστού. Δεν αρκεί να δημιουργήσετε μια όμορφη εικόνα εδώ - είναι σημαντικό να εξετάσετε πώς θα κατασκευαστεί ο ιστότοπος κατά τη μεταφορά της διάταξης στον προγραμματιστή του frontend, πόσο φιλικό προς το χρήστη θα είναι, πώς θα εφαρμοστεί η λειτουργικότητα, πώς η εταιρική θα παρουσιαστεί η ταυτότητα της εταιρείας, πώς θα επιτευχθεί η μετατροπή της σελίδας. Το επάγγελμα του σχεδιαστή ιστοσελίδων απαιτεί κατανόηση των αρχών του ιστότοπου και την εφαρμογή επιλογών. Εδώ δεν χρειάζεται τόσο πολύ για να μπορείτε να σχεδιάζετε όμορφα, αλλά να γνωρίζετε τα βασικά της ανάπτυξης. Είναι πολύ σημαντικό να μπορούμε να επικοινωνούμε όχι μόνο με πελάτες, αλλά και με προγραμματιστές.
• Σχεδιαστής γραφικών. De facto, αυτός είναι ο ειδικός που δημιουργεί το κέλυφος. Η τυπογραφία, η εταιρική ταυτότητα και τα λογότυπα, τα συστήματα πλοήγησης, οι οπτικές λύσεις για τη συσκευασία και τα μέσα είναι οι πιο δημοφιλείς τομείς δραστηριότητας. Το βασικό καθήκον του κελύφους είναι να εκπληρώσει το σκοπό του. Προσελκύστε, πουλήστε, προωθήστε το εμπορικό σήμα. Ταυτόχρονα, είναι απαραίτητο να θυμόμαστε την πρακτική σημασία κάθε θέματος. Πόσο βολική θα είναι αυτή η συσκευασία για μια μπάρα σοκολάτας ή κουτί για γλυκά, πώς θα εφαρμοστεί στη βιομηχανία, εάν τα επιλεγμένα χρώματα και γραμματοσειρές θα είναι ευχάριστα στο μάτι του θεατή, εάν η εταιρική ταυτότητα θα γίνει αναγνωρίσιμη - όλα αυτά εξαρτάται από τον ειδικό, το ταλέντο και τον επαγγελματισμό του.
• σχεδιαστής τοπίου. Μάλιστα, εκτελεί και τα καθήκοντα του σχεδιαστή, όντας υπεύθυνος για τη σύνθετη δημιουργία του τοπίου. Και ταυτόχρονα, είναι απαραίτητο να κατακτήσετε τις δεξιότητες ενός γεωπόνου, μηχανικού και καλλιτέχνη. Πόσο βολικό θα είναι το τοπίο από πρακτική άποψη, πώς θα πραγματοποιηθούν οι επικοινωνίες, εάν η δεδομένη αισθητική θα είναι ατομική και αρμονική, εάν τα λουλούδια, τα δέντρα και οι θάμνοι που προτείνονται για φύτευση τελικά θα ριζώσουν - ένας ειδικός πρέπει να απαντήσει σε καθένα από τα αυτές οι ερωτήσεις.
• Βιομηχανικός σχεδιαστής. Πρόκειται για ένα βιομηχανικό σχέδιο, το οποίο είναι υπεύθυνο για την υλοποίηση έργων μεγάλης κλίμακας παραγωγής. Χαρακτηριστικό παράδειγμα είναι η αυτοκινητοβιομηχανία. Μόλις αναπτυχθεί, ο σχεδιασμός του αυτοκινήτου θα επηρεάσει τη μοίρα εκατομμυρίων ανθρώπων που το αγοράζουν από τον κατασκευαστή. Εδώ είναι σημαντικό να λάβουμε υπόψη όχι μόνο την αισθητική, αλλά και συστήματα μηχανικής, εργονομία, πρακτικότητα, συμμόρφωση με λειτουργικά χαρακτηριστικά. Ο βιομηχανικός σχεδιασμός είναι αδιαχώριστος από την πραγματικότητα ακόμα και όταν δημιουργεί έννοιες για την υλοποίηση των οποίων η επιστήμη δεν έχει βρει ακόμη τα κατάλληλα εργαλεία.

Αυτοί είναι απλώς οι πιο δημοφιλείς και περιζήτητοι προορισμοί. Ο σχεδιασμός δεν τελειώνει εκεί.

Επιπλέον, πολλές περιοχές μόλις αναδύονται και θα αναπτυχθούν εντατικά. Εάν ένας σχεδιαστής μόδας (σχεδιαστής ρούχων) είναι το παρόν, τότε ο δημιουργός ενός εικονικού οικοτόπου είναι το εγγύς μέλλον. Κάθε ένας από τους τομείς του επαγγέλματος είναι σχετικός και πολλά υποσχόμενος. Σύμφωνα με τους ειδικούς, το ενδιαφέρον για τις ειδικότητες θα συνεχίσει να αυξάνεται μόνο τα επόμενα χρόνια.

Πού να βρείτε δουλειά ως σχεδιαστής; TOP-5 πανεπιστήμια

Δεν θα ήταν περιττό να αποφοιτήσετε από τη σχολή τέχνης, αλλά αν δεν το κάνατε έγκαιρα, είναι εντάξει. Θα δώσει σημαντικά πλεονεκτήματα μόνο πριν από την εισαγωγή, όπου το σχέδιο και η σύνθεση είναι συνήθως παρόντες ως εξέταση. Ωστόσο, πολλά πανεπιστήμια απομακρύνονται από αυτό - είναι απαραίτητο να διευκρινιστεί εκ των προτέρων ο κατάλογος των εισαγωγικών εξετάσεων. Για να πάρεις επαγγελματική εκπαίδευσηείναι καλύτερα να επιλέξετε ένα αξιόπιστο πανεπιστήμιο που παρέχει εκπαίδευση σε συγκεκριμένους τομείς.

1. Κρατικό Πανεπιστήμιο της Αγίας Πετρούπολης.
2. Κρατικό Πανεπιστήμιο της Μόσχας Λομονόσοφ.
3. Ινστιτούτο Σχεδίου και Τεχνών Αγίας Πετρούπολης.
4. Πανεπιστήμιο Σχεδιασμού και Επιχειρήσεων της Μόσχας.
5. Πολυτεχνείο Αγίας Πετρούπολης.

Η βαθμολογία δεν πρέπει να εκλαμβάνεται ως η απόλυτη αλήθεια, αφού πολλά εξαρτώνται από την εξειδίκευση. Είναι καλύτερο να σπουδάσετε εσωτερική διακόσμηση σε ένα πανεπιστήμιο με, web interfaces - με έμφαση στην πληροφορική, ρούχα - με έμφαση στις δημιουργικές και καλλιτεχνικές ειδικότητες. Ταυτόχρονα, η εξουσία των εγχώριων πανεπιστημίων δεν καθορίζει τη μελλοντική επιτυχία, κάτι που δεν μπορεί να ειπωθεί. Σχεδιαστές μόδας που έχουν εκπαιδευτεί στη Γαλλία και Ιταλία, ή επαγγελματίες βιομηχανικού σχεδιασμού που έχουν εκπαιδευτεί στη Γερμανία, έχουν σημαντικά οφέληκατά την απασχόληση.

Ποιες προσωπικές ιδιότητες πρέπει να έχετε

• Λογική σκέψη. Δεν θα δημιουργήσετε μια εικόνα, αλλά έργα της πραγματικότητας. Επομένως, είναι σημαντικό να μπορείτε να σκέφτεστε λογικά και να λαμβάνετε υπόψη πολλές πτυχές στο πλαίσιο της εξειδίκευσης.
• Ατομικότητα. Μεγαλώνει με δημιουργικότητακαι βοηθά στη δημιουργία μοναδικών ιδεών που κάνουν το σχέδιό σας μοναδικό, αναγνωρίσιμο.
• Προσεκτικότητα. Ένα λάθος που έγινε στο σχεδιασμό ιστοσελίδων θα μετατραπεί σε άυπνες εβδομάδες για τον σχεδιαστή διάταξης, στη δημιουργία εσωτερικών χώρων - μια πλήρης παραβίαση της λειτουργικότητάς του.
• επιμονή. Δεν θα γίνεις καλλιτέχνης που μπορεί να περιμένει χρόνια για έμπνευση - θα εργαστείς μέσα σε μια αυστηρά καθορισμένη προθεσμία. Επομένως, είναι σημαντικό να έχετε επιμονή και απόδοση.
• Ανεπτυγμένη διάνοια. Είναι σημαντικό να μπορείτε να διεισδύσετε στην κατεύθυνση στην οποία ασχολείστε και να κατανοήσετε τι θα αντικατοπτρίζει και θα οπτικοποιεί το σχέδιό σας.

Πώς να χτίσετε μια καριέρα και να πετύχετε

Η παρουσίαση του επαγγέλματος χάνει αμέσως την ελκυστικότητά της και την εικόνα της «καθαρής δημιουργικότητας» αν γεμίσει με σημασιολογικές πραγματικότητες. Σκεφτείτε τι κρύβεται πίσω από το συνηθισμένο λογότυπο μιας μεγάλης εταιρείας, γιατί είναι ένα πολύ ακριβό εταιρικό ακίνητο (σκεφτείτε τη Nike ή τη Mercedes-Benz). Πίσω από την εγκεκριμένη εικόνα βρίσκονται η πιο περίπλοκη έρευνα μάρκετινγκ, ανάλυση ή δημιουργία εταιρικής ταυτότητας, δεκάδες ιδέες πεταμένες στον κάδο απορριμμάτων και εκατοντάδες σκίτσα.

Εσείς μόνο αν δεν χτίζετε ψευδαισθήσεις και αντιλαμβάνεστε το σχέδιο ως εικόνα. Πρέπει να αποκτήσετε ποιοτική εκπαίδευση εντός της επιλεγμένης κατεύθυνσης και να συνεχίσετε να μαθαίνετε σε όλη σας τη ζωή. Είναι απαραίτητο να κατέχετε πολλά προγράμματα λογισμικού και τεχνικών εργαλείων, ιδιαίτερα εικονογράφων και οπτικοποιητών - οι ειδικοί δεν έχουν εργαστεί με χαρτί για μεγάλο χρονικό διάστημα.

Στην ιδανική περίπτωση, εάν καταφέρετε να αποκτήσετε εκπαίδευση σε ένα ελίτ ξένο πανεπιστήμιο. Εάν όχι, συμβιβαστείτε με ένα οικονομικό πανεπιστήμιο ή κολέγιο, συνεχίστε. Επαγγελματική ανάπτυξηκαι προσπαθήστε να αποκτήσετε όσο το δυνατόν περισσότερη εμπειρία. Μάθετε από τα δικά σας λάθη, μην κάθεστε πολύ σε ένα χώρο εργασίας, παρακολουθήστε σεμινάρια και προπονήσεις, συμμετέχετε σε επαγγελματικούς αγώνες. Μείνετε σε επαφή με την παγκόσμια κοινότητα, μελετήστε τις τάσεις και τις τάσεις, διατηρώντας παράλληλα τη δική σας ατομικότητα.

Πλεονεκτήματα και μειονεκτήματα του να είσαι σχεδιαστής

Υπάρχουν πολλά πλεονεκτήματα και μειονεκτήματα σε αυτό το επάγγελμα. Πολλά από αυτά είναι υπό όρους, τα περισσότερα αναφέρονται μόνο σε υπαλλήλους με μικρή εμπειρία ή ειλικρινά μέτρια προσόντα. Γι' αυτό θα προσέξουμε τα μέσα υπέρ και κατά για να είμαστε τουλάχιστον κάπως αντικειμενικοί στην ανάλυση.

πλεονεκτήματαεπάγγελμα σχεδιαστής:

• Απαιτούμενο, σχετικό και πολλά υποσχόμενο επάγγελμα.
• Αξιοπρεπείς μισθοί για καταρτισμένους επαγγελματίες.
• Απεριόριστες ευκαιρίες για καλά κέρδη από ελεύθερους επαγγελματίες.
• Ενδιαφέρουσα, κάπως δημιουργική δουλειά.
• Μια πραγματική ευκαιρία για τη βελτίωση της περιβάλλουσας πραγματικότητας.

Μειονεκτήματαεπάγγελμα σχεδιαστής:

• Μια προκλητική δουλειά που απαιτεί κατανόηση του κλάδου.
• Συχνά υποκειμενική, ανίκανη αξιολόγηση της εργασίας.
• Χαμηλοί μισθοί για ειδικούς χωρίς όνομα, προσόντα, εμπειρία.
• Έλλειψη οδηγιών για την επίλυση συγκεκριμένων προβλημάτων.
• Σχεδόν πάντα ακανόνιστο ωράριο εργασίας.

Αξίζει να σημειωθεί ότι είναι η υποκειμενική εκτίμηση που σημειώνεται από τους περισσότερους ειδικούς ως βασικό μειονέκτημα του επαγγέλματος.

Ακόμη και με τεράστια εμπειρία και υψηλά προσόντα, θα συναντάτε συνεχώς παρεξηγήσεις από πελάτες, μηχανικούς και κατασκευαστές. Αυτό δεν μπορεί να αποφευχθεί ακόμη και από ειδικούς των οποίων τα έργα έχουν επανειλημμένα σημειωθεί από την παγκόσμια κοινότητα.

Πόσα κερδίζουν οι σχεδιαστές στη Ρωσία και στο εξωτερικό

Ο μισθός εξαρτάται από την κατεύθυνση του επαγγέλματος, από την εμπειρία, τον βαθμό επάρκειας σε λογισμικό και τεχνικά εργαλεία, από την περιοχή, την προσωπική επωνυμία και πολλούς άλλους παράγοντες.

Το ποσό σε κάθε περίπτωση θα είναι η «μέση θερμοκρασία στο νοσοκομείο». Ωστόσο, οι δείκτες μπορούν να χρησιμεύσουν ως κατευθυντήριες γραμμές. Κατά μέσο όρο, οι Ρώσοι ειδικοί λαμβάνουν 33-35 χιλιάδες ρούβλια, στη Μόσχα - 37-43 χιλιάδες, στις περιοχές οι κατώτατοι μισθοί είναι 12-15 χιλιάδες ρούβλια.

Οι σχεδιαστές διεπαφών κερδίζουν τα περισσότερα (90-100 χιλιάδες), ακολουθούμενοι από σχεδιαστές 3D (93 χιλιάδες), σχεδιαστές ιστοσελίδων (85 χιλιάδες), σχεδιαστές εσωτερικών χώρων (73 χιλιάδες), έπιπλα (65 χιλιάδες) και σχεδιαστές τοπίου (62 χιλιάδες). Οι ειδικοί από ευρωπαϊκές χώρες παίρνουν σχεδόν πάντα περισσότερα. Αν λάβουμε υπόψη τον ίδιο σχεδιαστή διεπαφής, τότε στις ΗΠΑ λαμβάνει κατά μέσο όρο 3 χιλιάδες δολάρια το μήνα, στον Καναδά - 2,7 χιλιάδες, στη Γερμανία 3,9 χιλιάδες ευρώ.

Περίληψη

Όταν οι μαθητές των τάξεων 7-9 γράφουν ένα δοκίμιο με θέμα "Το μελλοντικό μου επάγγελμα είναι σχεδιαστής", δεν συνειδητοποιούν πάντα την πληρότητα των καθηκόντων ενός ειδικού. Πριν μπείτε σε ένα πανεπιστήμιο, μελετήστε τα υπέρ και τα κατά. Καταλάβετε ότι αυτό δεν είναι μόνο σχέδιο - είναι, πρώτα απ 'όλα, ο σχεδιασμός της πραγματικότητας, πραγματικής ή εικονικής. το σκληρή δουλειά, που συχνά δεν βρίσκει αντικειμενική αξιολόγηση. Θα χρειαστείτε εμπειρία, συνεχή μάθηση και μακροχρόνια δουλειά για την προσωπική σας επωνυμία για να πετύχετε.

Ευγενία Μελνίκοβα

Συντάκτης της πύλης Info-Profi, δάσκαλος με 16ετή εμπειρία, ασκούμενος δάσκαλος.

Το 2017 γιορτάζουμε την 110η επέτειο του βιομηχανικού σχεδιασμού, ενός φαινομένου που ενώνει την τεχνολογική πρόοδο και την εικαστική τέχνη. Προέλευση, ρωσικές και γερμανικές κατευθύνσεις ανάπτυξης.

Βιομηχανικός Σχεδιασμός: Origins

Πριν από την εμφάνιση της ογκώδους έννοιας του "σχεδίου", χρησιμοποιήθηκε η απλότητα στην ομιλία: ό,τι τους άρεσε ονομαζόταν ομορφιά. Η ανάπτυξη του υλικού πολιτισμού γέννησε την έννοια του ντιζάιν, οι ρίζες του ξεκινούν από τις αρχές του 19ου αιώνα. Στη συνέχεια εμφανίστηκε η παραγωγή μηχανών, αντικαθιστώντας τη χειρωνακτική ελίτ εργασία.

Σε αντίθεση με τους σχεδιαστές-σκηνικά, οι σχεδιαστές σκέφτονται σε μεγάλη κλίμακα, διαφοροποιημένα. Οι ιδέες, όταν εφαρμόζονται στην πράξη, θα πρέπει να φαίνονται αρμονικές - είναι σημαντικό να λαμβάνεται υπόψη η ανθρώπινη ψυχολογία, η εργονομία του περιβάλλοντος χρήσης, η τεχνολογία κατασκευής και οι ιδιότητες του υλικού, η αντοχή (πόσο καιρό μπορεί να χρησιμοποιηθεί ένα αντικείμενο).

Στη ζωή, όλες οι έννοιες είναι σχετικές και ταυτόχρονα συσχετίζονται μεταξύ τους, πολλά γίνονται κατανοητά στο υποσυνείδητο επίπεδο. Για παράδειγμα, η επίδραση του χρώματος σε ένα άτομο - αυτή είναι η επιστήμη του χρώματος - είναι πολύ περίεργη: ένα κίτρινο ντουλάπι είναι πιο εύκολο να σηκωθεί από ένα γκρι (με το ίδιο βάρος).

Ο βιομηχανικός σχεδιασμός χωρίζεται σε δύο τομείς: ΒΧΟΥΤΕΜΑΣκαι bauhaus.

VKHUTEMAS και VKHUTEIN - Ρωσική κατεύθυνση ανάπτυξης βιομηχανικού σχεδιασμού

1920, ΕΣΣΔ. Δημιούργησε το VKHUTEMAS - ανώτερα καλλιτεχνικά και τεχνικά εργαστήρια. Στόχος ήταν η δημιουργία και στη συνέχεια η ανάπτυξη του Σοβιετικού καλλιτεχνική κουλτούρα. Ωστόσο, όλες οι δημιουργικές επιχειρήσεις κόπηκαν στην αρχή - ο υπερρεαλισμός στο σχεδιασμό εμποδίζει την ανάπτυξη. Ίσως αυτό να ήταν το στοπ-κόκ, που για χρόνια μετέτρεπε τις καλλιτεχνικές εικόνες σε χαρτί ιχνηλασίας η μία από την άλλη. Παρεμπιπτόντως, ο ήρωας του μυθιστορήματος "Οι δώδεκα καρέκλες" Ostap Bender προσποιήθηκε ότι ήταν απόφοιτος του VKHUTEMAS, προσπαθώντας να ανέβει στο ατμόπλοιο "Skryabin" στο Nizhny Novgorod. Η λεπτή ειρωνεία του Ilf και του Petrov;

Στο Λένινγκραντ, τα ίδια χρόνια, δημιουργήθηκε το Ανώτατο Καλλιτεχνικό και Τεχνικό Ινστιτούτο - VKHUTEIN - ενώ διατηρώντας στοιχεία φορμαλισμού, δόθηκε στη δημιουργικότητα περισσότερη ελευθερία εδώ. Αν και τελικά, οι σχεδιαστές έγιναν όχι χάρη σε, αλλά παρά αυτά τα εκπαιδευτικά ιδρύματα. Ο σοσιαλιστικός ρεαλισμός δεν επέτρεψε να ανοίξει το μπουμπούκι των αληθινών σχεδιαστικών ιδεών.

Βιομηχανικός σχεδιασμός: Bauhaus - η γερμανική κατεύθυνση ανάπτυξης

Η νέα ενότητα τέχνης και τεχνολογίας είναι το BAUHAUSE. Το Bauhaus στα γερμανικά σημαίνει «χτίζω σπίτι». Αυτό είναι σχολείο, αυτό είναι στυλ, αυτό είναι ακροβατικό. Σήμερα, οι εσωτερικοί χώροι σε στυλ Bauhaus έχουν διαποτίσει γραφεία και εργοστάσια - η απόρριψη της υπερβολικής διακόσμησης, το λειτουργικό "γυμνό", η καταστροφή της στυλιζαρισμένης δραματοποίησης που αντιτίθεται στη ζωντανή εμπειρία.

Βασικός στόχος είναι ο σχεδιασμός βιομηχανικών προϊόντων για τον άνθρωπο, ώστε τα αντικείμενα να γίνουν καθημερινό κομμάτι της κοινωνίας. Για παράδειγμα, χάρη σε μελέτες για την επίδραση του χρώματος σε ένα άτομο, την ψυχολογική του κατάσταση, εφευρέθηκαν και εφαρμόστηκαν έγχρωμες ταπετσαρίες που πλένονται.

Υπάρχει μια σφαίρα καλλιτεχνικής και τεχνικής δραστηριότητας, σκοπός της οποίας είναι ο προσδιορισμός των τυπικών χαρακτηριστικών των βιομηχανικών προϊόντων - αυτός είναι ο βιομηχανικός σχεδιασμός. Αυτή η βιομηχανία παίζει σημαντικό ρόλο στη δομή της παγκόσμιας κατασκευαστικές εταιρείεςπου ασχολούνται με την κατασκευή αυτοκινήτων, οικιακές συσκευές, συσκευές επικοινωνίας και άλλα καταναλωτικά προϊόντα.

Ιστορικές πληροφορίες

Οι πρώτοι ειδικοί στον τομέα της βιομηχανικής τεχνολογίας και του σχεδιασμού εμφανίστηκαν στη Μεγάλη Βρετανία τον 13ο αιώνα. Εκείνη την εποχή, η παραγωγή υφασμάτων αναπτυσσόταν ενεργά. Όσο για τον ίδιο τον ορισμό διακόσμηση, αναφέρθηκε για πρώτη φορά το 1919. Ο ιδρυτής της σχολής ήταν Γερμανός αρχιτέκτονας.

Ο βιομηχανικός σχεδιασμός άρχισε να αναπτύσσεται πραγματικά στο δεύτερο μισό του 20ου αιώνα, όταν οργανώθηκε ένα ειδικό συμβούλιο στις ΗΠΑ, τα μέλη του οποίου διαμόρφωσαν έναν σαφή ορισμό αυτής της κατεύθυνσης. Σύμφωνα με αυτούς, πρόκειται για μια δημιουργική δραστηριότητα, που επιδιώκει τη βελτίωση των εξωτερικών δεδομένων των παραγόμενων αντικειμένων.

Βασικές αρχές ανάπτυξης

Δεδομένου ότι το βιομηχανικό σχέδιο είναι μια δραστηριότητα που συνδυάζει τις τέχνες και την τεχνολογία, το πεδίο της καταναλωτικής σφαίρας είναι πολύ ευρύ. Οι εξελίξεις βρίσκονται σε εξέλιξη όχι μόνο για προϊόντα υψηλής τεχνολογίας, αλλά και για διάφορα knick-knacks. Η πνευματική ιδιοκτησία σε αυτόν τον τομέα μπορεί να προστατευθεί με την απόκτηση διπλώματος ευρεσιτεχνίας για ένα συγκεκριμένο προϊόν.

Η διαδικασία ανάπτυξης σε αυτή την περίπτωση χωρίζεται σε ορισμένα στάδια:

• αναζήτηση για μια ιδέα?
• επιλογή της έννοιας?
• δημιουργία σκίτσων?
• μοντελοποίηση σε τρισδιάστατους επεξεργαστές.
• οπτικοποίηση αντικειμένου?
• κατασκευή μοντέλου?
• υλοποίηση πρωτοτύπου.

Οι ίδιοι οι σχεδιαστές έχουν συνήθως πτυχία στη μηχανική, τη μηχανική και τις καλές τέχνες. Πολλοί σύγχρονοι ειδικοί αποφοιτούν από εξειδικευμένα πανεπιστήμια βιομηχανικού σχεδιασμού. Δεν συμμετέχουν στη δημιουργία σχεδίων, δεν είναι υπεύθυνοι για τη λειτουργία των εφευρέσεων. Το καθήκον τους είναι να βελτιστοποιήσουν το προϊόν.

Στρατηγικές Καινοτομίας με Παραδείγματα

Κάθε κλάδος χρειάζεται σχεδιασμό. γενική ανάπτυξη. Αυτό επιτυγχάνεται μέσω της εισαγωγής ειδικών στρατηγικών που καθορίζουν τη μελλοντική πορεία για ακόμη και δεκαετίες. Ο βιομηχανικός σχεδιασμός σε αυτή την περίπτωση έχει ιδιαίτερη σημασία. Από αυτή την άποψη, είναι απαραίτητο να εξεταστούν οι γενικές τάσεις προόδου στον τομεακό κλάδο με παραδείγματα.

Σε έναν χώρο διαβίωσης, συνήθως χρησιμοποιούνται όχι μία, αλλά πολλές συσκευές που μπορούν να αλληλεπιδρούν μεταξύ τους. Επομένως, στην παραγωγή οικιακών συσκευών, τα προϊόντα δεν σχεδιάζονται χωριστά. Η συνδυασμένη προσέγγιση αναφέρεται συχνά ως κοινωνικο-τεχνική προσέγγιση.

Ήταν ο βιομηχανικός σχεδιασμός που έπαιξε σημαντικό ρόλο στην ανάπτυξη της βιομηχανίας αεροσκαφών. Αυτό εκφράζεται στο γεγονός ότι ένα σύγχρονο αεροσκάφος είναι σε θέση να εκτελεί όχι μόνο την άμεση λειτουργία του - μεταφορά, αλλά και ψυχαγωγία. Στα αεροπλάνα, μπορείτε πλέον να χρησιμοποιείτε διάφορα μέσα επικοινωνίας, να συνομιλείτε, να φάτε και να κάνετε πολλά άλλα. Κατά την ανάπτυξη, αυτές οι αποχρώσεις δεν μπορούν να αγνοηθούν.

Στην αυτοκινητοβιομηχανία, η εστίαση είναι στη συντήρηση. όχημα. Αυτή η τάση φαίνεται ξεκάθαρα στην κατασκευή κέντρων εκπαίδευσης και ψυχαγωγίας σε κοντινή απόσταση από διάφορες υπηρεσίες. Οι σύγχρονοι κατασκευαστές προσπαθούν να εισάγουν το προϊόν τους απευθείας στην οικιστική υποδομή.

Οι επιτυχημένες λύσεις στον τομέα της σχεδιαστικής καινοτομίας συνδέονται κατά κύριο λόγο με επιστημονική έρευναεπιτρέποντας την ανάπτυξη του κλάδου στο σύνολό του. Ωστόσο, σήμερα υπάρχει κάποια διαφορά. Συχνά δεν υπάρχει σχέση μεταξύ των ειδικών των δύο περιοχών.

Τύποι βιομηχανικού σχεδίου προτεραιότητας

Ειπώθηκε παραπάνω ότι υπάρχει ένας τεράστιος αριθμός συσκευών και συσκευών που εκτελούν διάφορες λειτουργίες, επομένως πρέπει να ταξινομηθούν ανάλογα με το σκοπό τους. Ένας ειδικός δεν μπορεί να εκτελέσει το έργο του ποιοτικά άμεσα σε όλους τους τομείς. Οι κύριες κατηγορίες παρουσιάζονται στον πίνακα.

Ειδίκευση	Περιγραφή
Μηχανικός εξοπλισμός	Αυτή η ομάδα θα πρέπει να περιλαμβάνει συσκευές που χρησιμοποιούνται για επιστημονική έρευνα, έργα κατασκευήςκαι ειδικές σπουδές.
ιατρικές συσκευές
Οχήματα	Όλα μπορούν να συμπεριληφθούν εδώ υπάρχοντα είδημεταφορά. Τεράστιο ρόλο στην ανάπτυξη αυτής της κατηγορίας παίζει η πίεση από περιβαλλοντολόγους.
Συσκευές	Οι οικιακές συσκευές δεν πρέπει μόνο να εκτελούν την κύρια λειτουργία, αλλά και να έχουν ελκυστική εμφάνιση. Τα αντικείμενα πρέπει να ταιριάζουν καλά στο συνολικό εσωτερικό.
Εσωτερικά και εξωτερικά στοιχεία	Τα έπιπλα σπιτιού και γραφείου πρέπει να φαίνονται οργανικά, επομένως υπάρχει μια ξεχωριστή κατεύθυνση στον τομέα της βιομηχανικής ανάπτυξης.

Όφελος για τον καταναλωτή

Όλη η δουλειά ενός ειδικού του Πανεπιστημίου Βιομηχανικής Τεχνολογίας και Σχεδιασμού απευθύνεται στον τελικό πελάτη. Αυτό έχει ορισμένα οφέλη για το καταναλωτικό περιβάλλον. Υπάρχουν πολλές κύριες εργασίες που μπορούν να επιλυθούν χάρη στον βιομηχανικό σχεδιασμό:

• άνετη χρήση σε διάφορες συνθήκες.
• βολική εξυπηρέτηση?
• κατάλληλα εξωτερικά δεδομένα που αντιστοιχούν στις τάσεις της μόδας·
• βέλτιστες δυνατότητες από άποψη λειτουργικότητας.

Οι εξελίξεις των ειδικών καθιστούν δυνατό τον προσδιορισμό κύριος λόγοςτην επιτυχία ενός συγκεκριμένου προϊόντος. Στις περισσότερες περιπτώσεις, ο μέσος καταναλωτής αγοράζει ένα προϊόν που φαίνεται καλό, είναι εύκολο στη χρήση και είναι σχετικά υψηλής ποιότητας.

Ρόλος στην ανάπτυξη προϊόντων

Οι κατασκευαστές συνήθιζαν να σκεφτούν σχεδιαστικές λύσειςτελευταίος. Προτεραιότητα ήταν η ανάπτυξη της τεχνολογίας, όχι το στυλ και η εργονομία. Οι σύγχρονες εταιρείες, λόγω του υψηλού ανταγωνισμού, αναγκάζονται να χρησιμοποιήσουν πρόσθετες ευκαιρίες προκειμένου να πάρουν τη θέση που τους αξίζει στην αγορά.

Το αποτέλεσμα της επιτυχημένης δουλειάς ενός ειδικού στη δημιουργία ενός προϊόντος είναι άμεσα η ελκυστικότητα του προϊόντος, καθώς και η ικανοποίηση του τελικού χρήστη. Ο βιομηχανικός σχεδιασμός είναι μια μεγάλη επένδυση στην ανάπτυξη προϊόντων. Ωστόσο, η επένδυση αποπληρώνεται μέσω ενός premium τιμής για κάθε μονάδα του παραγόμενου προϊόντος ή μέσω του υπολογισμού του τελικού κέρδους λαμβάνοντας υπόψη την αυξημένη ζήτηση.

Όσον αφορά το κόστος, δεν συνίστανται μόνο στο κόστος των υπηρεσιών των ειδικών. Τα κεφάλαια δαπανώνται επιπλέον για την υλοποίηση των κύριων στοιχείων του αντικειμένου, καθώς και για ορισμένες μελέτες κατά τη μακροπρόθεσμη ανάπτυξη.

Το μεγαλύτερο εκπαιδευτικό ίδρυμα στη Ρωσία

Το Πανεπιστήμιο Βιομηχανικού Σχεδιασμού της Αγίας Πετρούπολης θα σας βοηθήσει να μάθετε ένα χρήσιμο και ακριβοπληρωμένο επάγγελμα. Στο έδαφος της Ρωσίας, είναι το μεγαλύτερο. Το εκπαιδευτικό ίδρυμα είναι ένα πολυεπίπεδο συγκρότημα. Περιλαμβάνει ανώτατα σχολεία, εκπαιδευτικά κέντρα, ερευνητικά ιδρύματα και κολέγια, προπαρασκευαστικές σχολές.

Το Πανεπιστήμιο Βιομηχανικών Τεχνολογιών και Σχεδιασμού της Πετρούπολης υλοποιεί επί του παρόντος περισσότερα από διακόσια εκπαιδευτικά προγράμματα, τα οποία παρακολουθούν περισσότεροι από 15 χιλιάδες φοιτητές. Η προετοιμασία πραγματοποιείται σύμφωνα με διαφορετικές μορφέςμάθηση. Υπάρχει ένα σύστημα αλληλογραφίας για την απόκτηση γνώσεων με χρήση τεχνολογιών εξ αποστάσεως.

Σαν συμπέρασμα

Για να δημιουργήσουν ένα σκίτσο, οι βιομηχανικοί σχεδιαστές πρέπει να συμμετέχουν όχι μόνο σε αναλυτικές και καλλιτεχνικές δραστηριότητες, αλλά και να μπορούν να χρησιμοποιούν σύγχρονα προγράμματα γραφικών. Σας επιτρέπουν να ζωντανεύετε τις έννοιες όσο το δυνατόν πιο αποτελεσματικά. Στην πραγματικότητα, υπάρχουν πολλές εφαρμογές, αλλά συνιστάται να επιλέξετε αυτές που είναι δημοφιλείς μεταξύ των προγραμματιστών.

Η φράση «βιομηχανικός σχεδιασμός» είναι πλέον στα χείλη όλων. Όμως, η ιδέα ότι όλα αυτά είναι εντελώς διαφορετικά.Το βιομηχανικό σχέδιο είναι ο ίδιος τύπος δημιουργικής δραστηριότητας με το συνηθισμένο σχέδιο, αλλά τα αντικείμενα του βιομηχανικού σχεδιασμού είναι συνήθως βιομηχανικά οικιακά προϊόντα.

Οι κατασκευαστικές εταιρείες σήμερα πρέπει να καταφύγουν σε διάφορα κόλπα για να αντέξουν τον ανταγωνισμό και να παρουσιάσουν επαρκώς το προϊόν τους στην καταναλωτική αγορά. Ενδιαφέρουσα και υψηλής ποιότητας σχεδιασμός ενός βιομηχανικού προϊόντος - αποτελεσματικός τρόποςξεχωρίζουν από τους ανταγωνιστές και ενδιαφέρουν τον καταναλωτή. Το καθήκον του βιομηχανικού σχεδιασμού είναι να προσδιορίσει τα εξωτερικά, δομικά και λειτουργικά χαρακτηριστικά των αντικειμένων στα οποία απευθύνονται οι τεχνικές βιομηχανικού σχεδιασμού. Τα είδη βιομηχανικού σχεδιασμού περιλαμβάνουν πιάτα και άλλα μαγειρικά σκεύη, οικιακές και βιομηχανικές συσκευές, έπιπλα, εξοπλισμό, ακόμη και προϊόντα υψηλής τεχνολογίας και έντασης επιστήμης. Οι επιλογές βιομηχανικού σχεδιασμού περιλαμβάνουν τα σημερινά δημοφιλή σχέδια αυτοκινήτων και μεταφορών.

Έτσι, το βιομηχανικό σχέδιο δεν είναι μόνο η τέχνη του συνδυασμού του σχεδιασμού με την τεχνολογία, αλλά και ένα εργαλείο μάρκετινγκ.

Ένας επαγγελματίας που δημιουργεί ένα σχέδιο για ένα βιομηχανικό προϊόν πρέπει να είναι καλλιτέχνης, σχεδιαστής και μηχανικός διεργασιών ταυτόχρονα. Άλλωστε, ο βιομηχανικός σχεδιασμός απαιτεί να εφαρμόσεις τη δημιουργική σου φαντασία ώστε να μην παραβιάζεται η τεχνολογική έννοια του τελικού προϊόντος.

Η ίδια η διαδικασία του καλλιτεχνικού σχεδιασμού αποτελείται από 8 στάδια:

Διαμόρφωση της κύριας ιδέας

Ανάπτυξη εννοιών

Εργασία με σκίτσα

Πρωτοτυποποίηση

τρισδιάστατη μοντελοποίηση

Οραματισμός

Τεχνικό σχέδιο

Δημιουργία πρωτοτύπου

Το καθήκον ενός επαγγελματία είναι να οδηγήσει ένα αντικείμενο βιομηχανικού σχεδιασμού μέσα από τα προκαταρκτικά επτά στάδια, έτσι ώστε το όγδοο στάδιο παραγωγής να περάσει χωρίς καθυστέρηση και προβλήματα τελικό αποτέλεσμασύμφωνα με την κύρια ιδέα.

Τα πνευματικά δικαιώματα για την ιδέα του σχεδιασμού και τις κύριες ιδέες του βιομηχανικού προϊόντος ανήκουν στον σχεδιαστή, εκτός εάν ορίζεται διαφορετικά στη σύμβαση. Σύμφωνα με το άρθρο 27 του νόμου της Ρωσικής Ομοσπονδίας για τα δικαιώματα πνευματικής ιδιοκτησίας και τα συγγενικά δικαιώματα αριθ. Επιπλέον, ο σχεδιαστής έχει το δικαίωμα να επιδείξει τα έργα του συγγραφέα στο χαρτοφυλάκιο προκειμένου να προσελκύσει την προσοχή νέων πελατών.

Η εμφάνιση του σχεδιασμού

Η εμφάνιση του design ως ιδιαίτερου τύπου σχεδιασμού και καλλιτεχνικής δραστηριότητας αποδίδεται στα τέλη του 19ου αιώνα, συνδέοντας την εμφάνισή του με τη βιομηχανική επανάσταση - την ευρεία ανάπτυξη της μαζικής παραγωγής μηχανών και τον καταμερισμό εργασίας που προκύπτει. Στις συνθήκες της βιομηχανικής παραγωγής, της εμπορευματικής πλήρωσης της αγοράς, η προσοχή των κατασκευαστών τραβούσε όλο και περισσότερο την ελκυστικότητα και την ποικιλία της εμφάνισης των κατασκευασμένων προϊόντων, καθώς και τις καταναλωτικές ιδιότητες των προϊόντων, την ευκολία λειτουργίας τους. Ως αποτέλεσμα, προέκυψε η ανάγκη για έναν ειδικό ειδικό που θα είναι σε θέση όχι μόνο να δημιουργήσει μια ελκυστική εμφάνιση που να ανταποκρίνεται στις τάσεις της μόδας και τις ανάγκες των καταναλωτών, το σχήμα του προϊόντος, αλλά και να γνωρίζει καλά τη σχεδίαση και την τεχνολογία παραγωγής μηχανών. Μόνο στις συνθήκες επίλυσης πολύπλοκων μηχανικών, τεχνικών, καλλιτεχνικών ζητημάτων είναι δυνατό, όπως έχει δείξει η πρακτική, να δημιουργηθούν ανταγωνιστικά προϊόντα.

Όλη η ιστορία του βιομηχανικού σχεδιασμού είναι στενά συνδεδεμένη με την ιστορία της ανάπτυξης της τεχνολογίας. Τέτοιες εφευρέσεις όπως ο λέβητας ατμού, η μηχανή εσωτερικής καύσης, ο ηλεκτροκινητήρας, η αεροναυπηγική δημιούργησαν όχι μόνο νέους τομείς στη μηχανολογία, αλλά και στον χάλυβα ιστορικά στάδιαστην ανάπτυξη σχεδιασμού.

Ο 19ος αιώνας ήταν ένας αιώνας εκπληκτικής προόδου. Ένα τεχνικό θαύμα ήρθε να αντικαταστήσει ένα άλλο. Ένας αιώνας που ξεκίνησε με βαγονάκια και ένα στυλό τελείωσε με ένα αυτοκίνητο και μια γραφομηχανή. Τον τηλέγραφο ακολούθησε το τηλέφωνο και μετά άρχισε να λειτουργεί ο «ασύρματος τηλέγραφος» -το ραδιόφωνο. Οι άνθρωποι βρήκαν έναν τρόπο να κάνουν ακριβείς εικόνες από τη φύση, κάνοντας χωρίς καλλιτέχνη, να καταγράφουν και να σώσουν την ανθρώπινη φωνή για αιώνες, έκαναν τις πρώτες προσπάθειες να απογειωθούν σε μια συσκευή βαρύτερη από τον αέρα, εφηύρε την κινούμενη φωτογραφία - τον κινηματογράφο.

Η δουλειά ενός τεχνίτη, η διαδικασία δημιουργίας του σχήματος ενός αντικειμένου είχε άμεση σχέση με την κατασκευή του. Με την έλευση της εποχής της εκβιομηχάνισης, άρχισαν να δημιουργούνται πρωτότυπα προϊόντων με τη μορφή σχεδίων, μοντέλων και πρωτοτύπων, τα οποία στη συνέχεια παρήχθησαν σε πολυάριθμες εκδόσεις χρησιμοποιώντας μηχανές από άλλους ανθρώπους. Έτσι, στο γύρισμα του αιώνα, στην πορεία εργοστασιακή παραγωγήυπήρξε καταμερισμός εργασίας, το σχέδιο ξεχώρισε ως ξεχωριστή μορφή σχεδιασμού και καλλιτεχνικής δραστηριότητας και ένα νέο επάγγελμα άρχισε να διαμορφώνεται - ο σχεδιαστής.

Το design ως επάγγελμα υπάρχει εδώ και εκατό περίπου χρόνια. Συχνά εντοπίζεται στο γνωστό κίνημα «Για τη σύνδεση των τεχνών και των χειροτεχνιών» στην Αγγλία στα τέλη του 19ου αιώνα, του οποίου ηγέτης ήταν ο διάσημος καλλιτέχνης και θεωρητικός στον τομέα της τέχνης αντικειμένων William Morris. Τότε ήταν που διατυπώθηκαν οι βασικές διατάξεις της θεωρίας και οι δημιουργικές αρχές του σχεδιασμού, που επηρέασαν τις σχολές και τις τάσεις των μετέπειτα χρόνων. Μερικές φορές η ημερομηνία εμφάνισης του επαγγέλματος του σχεδιαστή συνδέεται με τις αρχές του 20ου αιώνα, όταν οι καλλιτέχνες κατέλαβαν ηγετικές θέσεις σε διάφορους κλάδους και μπόρεσαν να διαμορφώσουν την εταιρική ταυτότητα των επιχειρήσεων, επηρεάζοντας την πολιτική διαμόρφωσης των προϊόντων που κατασκευάζονται από εταιρείες. Ως παραδείγματα, δίνονται εταιρικά στυλ της γερμανικής εταιρείας ηλεκτρικών ειδών AEG και της αμερικανικής εταιρείας αυτοκινήτων Ford Motor. Υπάρχει επίσης μια άποψη σύμφωνα με την οποία μπορεί κανείς να μιλήσει για το σχέδιο ως επάγγελμα μόνο όταν έχουν αναπτυχθεί σχολές με μεθόδους διδασκαλίας σχεδιασμού και εμφανιστούν οι πρώτοι απόφοιτοι στο σχέδιο. Αυτή είναι η δεκαετία του 20 του αιώνα μας, όταν άνοιξαν οι πρώτες σχολές σχεδιασμού - Bauhaus - στη Γερμανία και VKHUTEMAS - στη Σοβιετική Ρωσία. Υπάρχει επίσης μια άποψη σύμφωνα με την οποία η εμφάνιση του design αποδίδεται στην περίοδο της παγκόσμιας κρίσης του 1929, περιγράφεται πρωτίστως ως αμερικανικό φαινόμενο.

Πράγματι, μέχρι την κρίση του 1929, το ευρωπαϊκό σχέδιο παρέμενε ένα καθαρά τοπικό φαινόμενο, χωρίς αξιοσημείωτες επιπτώσεις στη βιομηχανική παραγωγή. Και μόνο με την έναρξη της κρίσης, το αμερικανικό σχέδιο γίνεται πραγματική εμπορική δύναμη, αποκτώντας σταδιακά μαζικό χαρακτήρα με την πλήρη έννοια της λέξης, και αναδύεται μια επαγγελματική βιομηχανία σχεδιασμού. Διαμορφώθηκε στις αρχές του αιώνα στην αρχιτεκτονική της Αμερικής και σε μια σειρά ευρωπαϊκών χωρών, η νέα στυλιστική κατεύθυνση Functionalism έγινε ένα είδος θεωρητική βάσηκαι για την ανάπτυξη των αρχών διαμόρφωσης στο σχεδιασμό. Οι ηγέτες της, που είδαν την ομορφιά της μορφής τέχνης στη λειτουργική της σκοπιμότητα, ήταν επίσης στην αρχή της μηχανικής διαμόρφωσης του σχεδιασμού. Ανάμεσά τους είναι τόσο γνωστά ονόματα όπως ο Louis Sullivan - ένας από τους ιδρυτές της αρχιτεκτονικής σχολής του Σικάγο, διάσημος για τα κτίρια της "εποχής των μηχανών". Frank Lloyd Wright - πατριάρχης της αμερικανικής αρχιτεκτονικής και σχεδιασμού. Peter Behrens - Γερμανός αρχιτέκτονας και καλλιτέχνης, το όνομα του οποίου συνδέεται με μια ολόκληρη εποχή στην ανάπτυξη του σχεδιασμού και ειδικότερα με την εμφάνιση ενός "εταιρικού στυλ". Mies van der Rohe - ένας από τους ηγέτες της γνωστής γερμανικής βιομηχανικής ένωσης Werkbund και οι ιδρυτές της ορθολογιστικής αρχιτεκτονικής και σχεδιασμού στη Γερμανία. Walter Gropius - ιδρυτής του "Bauhaus" - της παγκοσμίου φήμης σχολής μοντέρνας αρχιτεκτονικής και σχεδιασμού. Ο Gerit Thomas Rietveld είναι ένας Ολλανδός αρχιτέκτονας του οποίου η εννοιολογική «κόκκινη και μπλε πολυθρόνα» έχει γίνει ένα γλυπτικό σύμβολο του μοντέρνου σχεδιασμού.

Μεταξύ των πρωτοπόρων του σχεδιασμού ήταν αρχιτέκτονες και μοντερνιστές καλλιτέχνες που ήρθαν στη βιομηχανία. Οι εκπρόσωποι της Art Nouveau αναζητούσαν μια διέξοδο από το αδιέξοδο της βαρετής μίμησης των στυλ του παρελθόντος, αρνήθηκαν τον εκλεκτικισμό, επέκριναν έντονα στολίδια και διακοσμητικά, έψαξαν στον τομέα των ορθολογικών, γεωμετρικών μορφών, δίνοντας ιδιαίτερη προσοχή στην ομορφιά του πηγαίο υλικό, αποκαλύπτοντάς το. Στην πραγματικότητα, αυτές οι απόψεις ήταν ένα είδος βήματος προς τη φιλοσοφία της βιομηχανικής διαμόρφωσης. Ανάμεσά τους είναι τόσο γνωστά ονόματα όπως ο Henri Van de Velde, του οποίου το όνομα συνδέεται με την εμφάνιση του στυλ Art Nouveau, ο Michael Thonet και η παγκοσμίου φήμης "Viennese Chair" του. Charles Mackintosh - Σκωτσέζος αρχιτέκτονας, ηγέτης του στυλ Art Nouveau, του οποίου το σχέδιο θεωρείται μια από τις κορυφές της ευρωπαϊκής Art Nouveau και τα έπιπλά του από τις αρχές του αιώνα αναπαράγονται μέχρι σήμερα. Ο Raymond Loewy είναι ένας από τους ιδρυτές του επαγγελματικού σχεδιασμού στις ΗΠΑ και συχνά αναφέρεται ως ο πατέρας του βιομηχανικού σχεδιασμού. Camillo Olivetti και Erwin και Arthur Brown, τα ονόματα των οποίων συνδέονται με ολόκληρα στυλ στην ιστορία του design. Giovanni Ponti - Ιταλός αρχιτέκτονας - ιδρυτής του πιο διάσημου περιοδικού σχεδιασμού "Domus". Alvar Aalto - ο ιδρυτής της σύγχρονης φινλανδικής αρχιτεκτονικής και σχεδιασμού. καθώς και οι συμπατριώτες μας - K.Malevich, A.Rodchenko, V.Tatlin, L.Lissitzky και άλλοι, που έγιναν στις απαρχές του σοβιετικού σχεδιασμού.

Στη χώρα μας, μέχρι πρόσφατα, χρησιμοποιήθηκαν οι ακόλουθοι όροι για να δηλώσουν την έννοια του "σχεδίου": "καλλιτεχνικό σχέδιο" - η διαδικασία σχεδιασμού, "βιομηχανική τέχνη", "τεχνική αισθητική" - το πεδίο δραστηριότητας. Και ένας ειδικός σχεδιαστής αναφέρθηκε ως "καλλιτέχνης-σχεδιαστής", το κορυφαίο ινστιτούτο σχεδιασμού ήταν το All-Union Επιστημονικό Ερευνητικό Ινστιτούτο Τεχνικής Αισθητικής και το πιο δημοφιλές στη δεκαετία του '60-80. περιοδικό εγχώριου σχεδιασμού - "Τεχνική Αισθητική".

Το βιομηχανικό σχέδιο (βιομηχανικό σχέδιο, σχεδιασμός αντικειμένων, βιομηχανικό σχέδιο) είναι ένας κλάδος του σχεδιασμού, ένας τομέας καλλιτεχνικής και τεχνικής δραστηριότητας, σκοπός του οποίου είναι να προσδιοριστούν οι τυπικές ιδιότητες των βιομηχανικά παραγόμενων προϊόντων, δηλαδή τα δομικά και λειτουργικά χαρακτηριστικά τους και εμφάνιση.

Οι πρώτοι βιομηχανικοί σχεδιαστές εμφανίστηκαν τον 18ο αιώνα στην Αγγλία, η οποία συνδέεται κυρίως με τις δραστηριότητες του Josiah Wedgwood και την ανάπτυξη της βιομηχανικής παραγωγής τυπωμένων υφασμάτων.

Ο ορισμός του «βιομηχανικού σχεδίου» εμφανίστηκε το 1919 χάρη στον Γερμανό αρχιτέκτονα Walter Gropius, ο οποίος ίδρυσε την επαναστατική σχολή βιομηχανικού σχεδιασμού Bauhaus στη Βαϊμάρη (Γερμανία).

Μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, ο βιομηχανικός σχεδιασμός αναπτύχθηκε σοβαρά στη Σκανδιναβία και την Ολλανδία. Περίπου την ίδια περίοδο, πραγματιστές Αμερικανοί εκδήλωσαν ενδιαφέρον για την κατεύθυνση - προκειμένου να αυξήσουν τις πωλήσεις. Στη δεκαετία του '60 του ΧΧ αιώνα, η σκηνοθεσία έγινε τόσο δημοφιλής στις ΗΠΑ που οργανώθηκε το Κολλέγιο Βιομηχανικού Σχεδιασμού. Το 1969, ένα μέλος αυτού του κολεγίου, ο Thomas Maldonado, έδωσε έναν πολύ συνοπτικό ορισμό του βιομηχανικού σχεδίου: «Το βιομηχανικό σχέδιο είναι μια δημιουργική δραστηριότητα που στοχεύει στη βελτίωση των εξωτερικών πλεονεκτημάτων των αντικειμένων που παράγονται στη βιομηχανία».

Στάδια ανάπτυξης.

Συνήθως, η ανάπτυξη βιομηχανικού σχεδίου περιλαμβάνει τα ακόλουθα βήματα

δημιουργία ιδεών

εννοιολογική μελέτη

σκιαγραφώντας

πρωτότυπο

τρισδιάστατη μοντελοποίηση

οραματισμός

κατασκευή

πρωτότυπο

Ο βιομηχανικός σχεδιασμός, ως είδος δραστηριότητας, περιλαμβάνει στοιχεία τέχνης, μάρκετινγκ και τεχνολογίας. Ο βιομηχανικός σχεδιασμός καλύπτει ένα ευρύ φάσμα αντικειμένων, από οικιακά σκεύη μέχρι προϊόντα υψηλής τεχνολογίας, υψηλής έντασης επιστήμης. Με την παραδοσιακή έννοια, τα καθήκοντα του βιομηχανικού σχεδιασμού περιλαμβάνουν τη δημιουργία πρωτοτύπων οικιακών συσκευών, εργοστασίων παραγωγής και των διεπαφών τους, χερσαίες και αεροπορικές μεταφορές (συμπεριλαμβανομένων αυτοκινήτων, αεροπλάνων, τρένων) και διάφορα αποθέματα.

Αλλάζοντας υπό την επίδραση του χρόνου, των πολιτιστικών κατευθυντήριων γραμμών και των αναγκών των ανθρώπων, χρησιμοποιώντας τις πιο πρόσφατες εξελίξεις στην τεχνολογία και τα υλικά, ο βιομηχανικός σχεδιασμός έχει γίνει ένα μέσο «παραγωγής πολύπλευρης υψηλής ποιότητας σε αντικείμενα, διαδικασίες, υπηρεσίες, συστήματα σε όλη τη διάρκεια του κύκλου ζωής τους».

Οι θεωρητικοί του VNIITE, προσδιορίζοντας την ουσία του βιομηχανικού σχεδιασμού, σημείωσαν ότι στοχεύει «στον σύνθετο σχηματισμό διαφόρων αντικειμένων - προϊόντων, δομών και συστημάτων, τέτοιων λειτουργικών ιδιοτήτων που παρέχουν υψηλή ποιότητα χρήσης αντικειμένων και πολιτιστικών ιδιοτήτων που διασφαλίζουν ότι Τα αντικείμενα συμμορφώνονται με αισθητικά κριτήρια, αξιακούς προσανατολισμούς ανθρώπους, εθνοτικά και άλλα κοινωνικο-πολιτιστικά χαρακτηριστικά τους.

Όντας ουσιαστικά μια σύνθεση καλλιτεχνικού σχεδιασμού και εργονομίας, ο βιομηχανικός σχεδιασμός λειτουργεί ως:

ως στάδιο της παραγωγικής διαδικασίας,

ως επιστημονική δραστηριότητα, μια διαρκής αναζήτηση για καινοτομία σε τεχνολογίες και υλικά,

ως τέχνη, αφού «τα επίσημα, εικαστικά, αισθητικά και εννοιολογικά στοιχεία είναι τα κυρίαρχα εργαλεία για αυτήν την κατεύθυνση δραστηριότητες του έργου».

Οπτικά, αυτά τα εξαρτήματα φαίνονται στο Σχ. ένας.

Ρύζι. 1.1

Ως επιστημονική δραστηριότητα, ο βιομηχανικός σχεδιασμός δημιουργεί λειτουργικές προτεραιότητες στη μηχανική, τη συνεργασία δικτύου, τη μεταφορά τεχνολογίας και την κατάρτιση. Το σχέδιο ως τέχνη υποστηρίζει κοινωνικές προτεραιότητες παράγοντας καινοτομίες χωρίς αποκλεισμούς που εξυπηρετούν το δημόσιο συμφέρον. Με γνώμονα τις θεματικές προτεραιότητες, δημιουργούνται τεχνολογικές και μη καινοτομίες στο πλαίσιο των δραστηριοτήτων του έργου για την αύξηση της οικονομικής απόδοσης και την εξαγωγή μίσθωσης καινοτομίας.

Πειραματισμός με οικιακές και βιομηχανικές συσκευές, εργοστάσια παραγωγής και οχήματα, έπιπλα και εξοπλισμό, μαγειρικά σκεύηΟι σχεδιαστές μερικές φορές αλλάζουν τα δομικά και λειτουργικά χαρακτηριστικά των αντικειμένων πέρα ​​από την αναγνώριση. Ταυτόχρονα, το διάνυσμα στοχεύει, πρώτα απ 'όλα, στην αλλαγή του αντικειμενικού κόσμου και μόνο τότε στους ανθρώπους.

Η θεμελιώδης τάση της βιομηχανίας του σύγχρονου βιομηχανικού σχεδιασμού είναι να ενώνει όλα τα στάδια της ανάπτυξης και της εισαγωγής ενός καινοτόμου προϊόντος στην αγορά με βάση μια επιχείρηση. Αυτό το χαρακτηριστικό εκδηλώνεται πιο ξεκάθαρα στο παράδειγμα μεγάλων κατασκευαστικών εταιρειών στην Κίνα. Με γνώμονα την αρχή της «σχεδιαστικής σκέψης», οι κατασκευαστές μπορούν να αναπτύξουν, να παρουσιάσουν και να κυκλοφορήσουν στην παγκόσμια αγορά ουσιαστικά Καινουργιο ΠΡΟΪΟΝ. Τέτοιες ενοποιημένες εταιρείες προσφέρουν στους πελάτες τους ένα ευρύ φάσμα από μια μεγάλη ποικιλία υπηρεσιών:

Οι ειδικοί σχεδιαστές προσδιορίζουν την αξία μεμονωμένων προϊόντων και υπηρεσιών, αναπτύσσουν στρατηγικές επωνυμίας, χτίζουν ένα χαρτοφυλάκιο σειρών προϊόντων, αναπτύσσουν προγράμματα δράσης και διαχειρίζονται ένα έργο για την εισαγωγή νέων προϊόντων στην παραγωγή (και την πώληση).

Για την καλύτερη κατανόηση του καταναλωτή, πραγματοποιείται διεξοδική ανάλυση της καθημερινής ζωής των ανθρώπων, εντοπίζονται οι τάσεις στην πολιτιστική ανάπτυξη, πραγματοποιείται βίντεο εθνογραφία, αναπτύσσονται συγκεκριμένα μοντέλα για τη χρήση ενός συγκεκριμένου προϊόντος.

Κατά τη διαδικασία ανάπτυξης καινοτόμων προϊόντων, καθορίζεται η αρχιτεκτονική και ο σχεδιασμός του προϊόντος, κατασκευάζονται τρισδιάστατα μοντέλα και αναπτύσσονται βιομηχανικά γραφικά.

Αρκετές ευρωπαϊκές εταιρείες, όπως η Smart design, Design Continuum, Fuseproject, IDEO, ZIBA, εργάζονται σύμφωνα με ένα παρόμοιο σχήμα, των οποίων οι εργαζόμενοι «επενδύουν όλη τους την εμπειρία και τη γνώση, καθώς και τη δημιουργικότητα και τη σχεδιαστική διαίσθησή τους, στην εφαρμογή καθαρά στρατηγικά καθήκοντα που σχετίζονται με την ανάπτυξη νέων προϊόντων».

Η E. Khramkova, Επικεφαλής Επιχειρηματικής Ανάπτυξης στο Product Development Group SmirnovDesign, σημειώνει: «Υπάρχει μια προφανής τάση να στραφούμε στον σχεδιασμό σε πολύ προηγούμενα στάδια ανάπτυξης ενός νέου προϊόντος - μια εντυπωσιακή αντίθεση σε σύγκριση με προηγούμενα επιχειρηματικά μοντέλα, όταν ένας σχεδιαστής ήταν « χαμήλωσε» παραγγελία από τμήματα μάρκετινγκ, διαφήμισης και τεχνική υποστήριξηέργο". Επομένως, υπάρχει ανάγκη για έναν θεμελιωδώς νέο τύπο βιομηχανικού σχεδιαστή - πρέπει να είναι σε θέση να συνθέτει και να ερμηνεύει πολλές πληροφορίες και, στη βάση τους, να αναπτύσσει μια ενιαία σχεδιαστική ιδέα. Η εκπαίδευση αυτού του επιπέδου γίνεται καλά σε ανώτατα εκπαιδευτικά ιδρύματα στην Ιαπωνία και την Κίνα, την Ολλανδία, την Ιταλία και τη Γαλλία, όπου η διαδικασία μάθησης σχετίζεται άμεσα με τον τομέα της μηχανικής και την πραγματική παραγωγή. Η εκπαίδευση των Ρώσων φοιτητών στην ειδικότητα "βιομηχανικός σχεδιασμός" δεν πληροί ακόμη αυτό το πρότυπο, ωστόσο, λαμβάνονται ορισμένα μέτρα σε κρατικό επίπεδο για τη βελτίωση των εκπαιδευτικών διαδικασιών.

Η εγχώρια αγορά βιομηχανικού σχεδίου μπορεί να εκτιμηθεί σε λίγο περισσότερο από 2-2,5 εκατομμύρια δολάρια.Αυτό είναι πολύ λίγο, επομένως μπορούμε να πούμε ότι πρακτικά δεν υπάρχει αγορά «βιομηχανικού σχεδιασμού» στη Ρωσία.

Σήμερα, υπάρχουν περίπου δέκα εξειδικευμένες εταιρείες που δραστηριοποιούνται στην αγορά: Smirnov Design, Formlab, Art-up, Design Works και άλλες.

Οι πέντε κορυφαίοι, ήδη σχετικά εδραιωμένοι στην αγορά, κάνουν ~50 έργα το χρόνο. Σε αντίθεση με τη δυτική εμπειρία, όπου το κανονικό κόστος ενός έργου βιομηχανικού σχεδιασμού είναι 100-200 χιλιάδες δολάρια (σύμφωνα με τα αναλυτικά στοιχεία, τουλάχιστον 75 χιλιάδες δολάρια), στην εγχώρια είναι μια τάξη μεγέθους λιγότερο - κατά μέσο όρο ~ 20 χιλιάδες δολάρια. , και σπάνιες παραγγελίες αξίας 400-500 χιλιάδων δολαρίων, αλλά συνήθως περιλαμβάνουν σημαντικό ποσό του αναλυτικού και παραγωγικού μέρους (έως και 80%). Οτι. Ο όγκος της αγοράς για υπηρεσίες βιομηχανικού σχεδιασμού ιδιωτικών εταιρειών μπορεί να εκτιμηθεί σε ~ 2-2,5 εκατομμύρια δολάρια.

Ρύζι. 1.2 Δυνατότητα αγοράς βιομηχανικού σχεδιασμού Ρωσική Ομοσπονδία(Πηγή: CSR "North-West" με βάση τα υλικά των Philip M. Parker, INSEAD και Yandex (yandex.ru)).

Υπάρχει επίσης ένα κρυφό μέρος της αγοράς: υπηρεσίες βιομηχανικού σχεδιασμού μπορούν να παρέχονται από εταιρείες σχεδιασμού που εξυπηρετούν συνεχώς τον πελάτη, καθώς και από ελεύθερους επαγγελματίες.

Για αναφορά, στις ΗΠΑ, η αγορά βιομηχανικού σχεδίου ξεπερνά τα 2 δισεκατομμύρια δολάρια. Οι κατασκευαστές δίνουν μεγάλη προσοχή στην εμφάνιση των αγαθών, το μερίδιο του σχεδιασμού στο κόστος των συνηθισμένων καταναλωτικών αγαθών είναι ~ 1-3%.

Αξίζει να σημειωθεί ότι η σύγχρονη αγορά είναι ο κόσμος των «ετικετών και των συσκευασιών». Συχνά, η επιτυχία ενός προϊόντος στην αγορά έγκειται σε έναν επιτυχημένο σχεδιασμό και μια νέα ιδέα (παράδειγμα Apple).

Σήμερα, ο αυξανόμενος ανταγωνισμός στην αγορά και η κυριαρχία των εισαγόμενων, κυρίως χαμηλής ποιότητας κινεζικών προϊόντων, αναγκάζει τους κατασκευαστές να λάβουν πιο σοβαρά υπόψη τη διαδικασία παραγωγής. Οι εγχώριοι κατασκευαστές κατέληξαν επιτέλους να κατανοήσουν την ανάγκη διατήρησης της «σύνδεσης με την αγορά» και εστίασης στις ανάγκες της, δημιουργώντας ένα ανταγωνιστικό προϊόν.

Μέχρι πρόσφατα εμφάνισηΤο προϊόν απασχολούνταν κυρίως από σχεδιαστές στην παραγωγή, οι οποίοι, πρώτον, «έβραζαν στο ζουμί τους», που δεν είχαν πάντα εξειδικευμένη εκπαίδευση και, δεύτερον, εστίαζαν μόνο στις τρέχουσες παραγωγικές δυνατότητες, οι οποίες δεν συνέβαλαν στη δημιουργία καινοτόμων και ανταγωνιστικών προϊόντα.

Σήμερα, έχουν εμφανιστεί οι πρώτες επαγγελματικές εταιρείες βιομηχανικού σχεδιασμού και ορισμένες εταιρείες σχεδιασμού έχουν αρχίσει να δηλώνουν τις δυνατότητές τους σε αυτή την αγορά.

Το πρόβλημα της μη ανταγωνιστικότητας των εγχώριων προϊόντων αντιμετωπίστηκε και σε κρατικό επίπεδο. Ο επικεφαλής του MEDT German Gref και ο πρώτος αντιπρόεδρος της κυβέρνησης Σεργκέι Ιβάνοφ ξεκίνησαν τις εργασίες για μια ιδέα για την ανάπτυξη του βιομηχανικού σχεδιασμού στη Ρωσία. Σύμφωνα με τον υπουργό, το τμήμα αποφάσισε να ασχοληθεί με το σχεδιασμό επειδή «καλής ποιότητας Ρωσικά προϊόνταμε πολλούς τρόπους χάνουν «με την εμφάνισή τους, και αυτό τους εμποδίζει να προωθηθούν στην εγχώρια και ξένη αγορά». Η ιδέα προβλέπει μέτρα κρατικής στήριξης για υπηρεσίες σχεδιασμού, καθώς και εκπτώσεις για το κόστος βιομηχανικού σχεδίου από τη φορολογητέα βάση και άμεση κρατική χρηματοδότηση τέτοιων δαπανών για τις μικρές επιχειρήσεις.

Να γίνει αντιληπτή η σημασία του σχεδιασμού από τους ηγέτες βιομηχανικές επιχειρήσειςΠροβλέπεται η δημιουργία εξειδικευμένων συμβουλευτικών οργανισμών. Οι υπηρεσίες αυτών των «κέντρων ανάπτυξης σχεδιασμού» θα πληρώνονται εν μέρει από το κράτος. Η ανάπτυξη σχεδιασμού μπορεί να συμπεριληφθεί στις δραστηριότητες που επιτρέπουν στις επιχειρήσεις να υποβάλουν αίτηση για το καθεστώς των κατοίκων των τεχνοπάρκων που χρηματοδοτούνται από το κράτος. Για την επίλυση του προβλήματος του προσωπικού, προτείνεται η εισαγωγή μαθημάτων μετεκπαίδευσης για καθηγητές πανεπιστημίου, προγράμματα υποτροφιών και επιχορηγήσεων, καθώς και η προώθηση πρακτικής άσκησης για φοιτητές σχεδίου στο εξωτερικό.

Η κρατική στήριξη αναμφίβολα θα συμβάλει στη σημαντική ανάπτυξη της αγοράς βιομηχανικού σχεδίου. Επιπλέον, το κόστος των υπηρεσιών των Ρώσων σχεδιαστών θα είναι χαμηλότερο από παρόμοια έργα στο εξωτερικό, γεγονός που αναμφίβολα θα τονώσει τη ζήτηση.

Κύριες «δυσκολίες της αγοράς»

Το κύριο πράγμα είναι η σοβαρή υστέρηση του βιομηχανικού τομέα και, κατά συνέπεια, ο βιομηχανικός σχεδιασμός από τις δυτικές χώρες, που, πρώτα απ 'όλα, είναι κληρονομιά της προγραμματισμένης οικονομίας της εποχής της ΕΣΣΔ, όταν τέθηκε η παροχή στη χώρα με όλα τα απαραίτητα. καταρχήν και δεν έγινε λόγος για ανταγωνισμό και εξέλιξη.

Εκτός:

• 1. Σκεφτόμαστε κατασκευαστές που δεν θέλουν να επενδύσουν στη δημιουργία ενός σύγχρονου ανταγωνιστικού σχεδιασμού. Σήμερα, η έμφαση έχει μετατοπιστεί από τη βιομηχανική σφαίρα στη διαφημιστική, κάτι που προφανώς δεν ισχύει, αφού το προϊόν σε μεγάλο βαθμό πρέπει να αυτοπροωθεί, να ταιριάζει αρχικά στον καταναλωτή και να τον ευχαριστεί. Χρειάζεται έρευνα, χρειάζεται σχεδιασμός, χρειάζεται δοκιμαστικά δείγματα, χρειάζεται νέες ιδέες.
• 2. Η συνήθεια της δημιουργίας σχεδίου εντός της επιχείρησης, αντί της εξωτερικής ανάθεσης σε επαγγελματίες.
• 3. Χαμηλό επίπεδο σχεδιαστικής εκπαίδευσης.
• 4. Διαρροή εγκεφάλων. Οι δυτικές εταιρείες διοργανώνουν διαγωνισμούς μεταξύ των βιομηχανικών σχεδιαστών μας, σε πολλούς από τους οποίους προσφέρονται θέσεις εργασίας ή καλές ανταμοιβές στο μέλλον. Στη Δύση σήμερα, ο σχεδιασμός ενός κοινωνικού θέματος (αστικό περιβάλλον) έχει μεγάλη ζήτηση, οι εξελίξεις στον τομέα της ιατρικής, της τεχνολογίας (συμπεριλαμβανομένου του ειδικού εξοπλισμού και του στρατιωτικού εξοπλισμού), πρόκειται για κρατικές παραγγελίες και προσελκύονται νέοι ταλαντούχοι σχεδιαστές .

Η τάση εγκατάστασης εργοστασίων παραγωγής στη Νοτιοανατολική Ασία θα ενισχυθεί μόνο στο μέλλον. Σε αυτή την περίπτωση, δεν θα είναι δυνατό να αποφευχθεί η διαρροή ιδεών και τεχνολογιών. Σε μια προσπάθεια να προστατευτούν με κάποιο τρόπο από τα κινεζικά ψεύτικα, εφαρμόζεται το ακόλουθο σχήμα: ο κατασκευαστής κυκλοφορεί συνεχώς νέα μοντέλα με παλιά γέμιση. ενώ οι Κινέζοι φτιάχνουν απομίμηση γνωστής μάρκας, ο κατασκευαστής του γνήσιου δηλώνει ήδη ότι το μοντέλο έχει σταματήσει.

Συχνά δεν υπάρχει μεγάλη διαφορά μεταξύ των εκδόσεων του προϊόντος, μόνο σχεδιασμός (εργονομία, υλικά, χρώματα, υφές) και μικρές λεπτομέρειες, ενώ η ίδια η διαδικασία παραγωγής δεν αλλάζει.

Επιπλέον, εάν ο κατασκευαστής δεν προχωρά συνεχώς μπροστά, τότε θα χάσει τον ανταγωνισμό. Στη Δύση, ο κατασκευαστής ενδιαφέρεται για τη μάρκα του να έχει καλή φήμη (να είναι υψηλής ποιότητας, αξιόπιστη και, ει δυνατόν, φθηνή). Το προϊόν πρέπει να συμμορφώνεται με τις τάσεις της μόδας, τον χρόνο, επομένως πρέπει να αλλάζετε συνεχώς την εικόνα του.