Το μήνυμα για το έργο του Γκόγκολ είναι σύντομο. Βιογραφία του συγγραφέα

Είναι ο Νικολάι Γκόγκολ. Όλοι γνωρίζουν τα βιβλία του. Με βάση τα έργα του γίνονται ταινίες και ανεβαίνουν παραστάσεις. Το έργο αυτού του συγγραφέα είναι πολύ ποικίλο. Περιέχει τόσο ρομαντικές ιστορίες όσο και έργα ρεαλιστικής πρόζας.

Βιογραφία

Ο Νικολάι Γκόγκολ γεννήθηκε στην Ουκρανία στην οικογένεια ενός υπαλλήλου συντάγματος. Το ταλέντο του σατιρικού μέσα του φάνηκε νωρίς. Ο Γκόγκολ έδειξε μια ακούραστη δίψα για γνώση ήδη από την παιδική του ηλικία. Τα βιβλία έπαιξαν μεγάλο ρόλο στη ζωή του. Στη Σχολή Νεζίν, όπου έλαβε την εκπαίδευσή του, δεν του δόθηκαν επαρκείς γνώσεις. Γι' αυτό εγγράφηκε επιπλέον σε λογοτεχνικά περιοδικά και αλμανάκ.

Ακόμα και στα σχολικά του χρόνια άρχισε να συνθέτει πνευματώδη επιγράμματα. Οι δάσκαλοι ήταν αντικείμενο γελοιοποίησης του μελλοντικού συγγραφέα. Όμως ο μαθητής του Λυκείου δεν έδωσε μεγάλη σημασία σε μια τέτοια δημιουργική έρευνα. Αφού ολοκλήρωσε το μάθημα, ονειρευόταν να φύγει για την Αγία Πετρούπολη, πιστεύοντας ότι θα μπορούσε να βρει δουλειά εκεί στο δημόσιο.

Εξυπηρέτηση στο γραφείο

Το όνειρο έγινε πραγματικότητα και ο απόφοιτος λυκείου άφησε την πατρίδα του. Ωστόσο, στην Αγία Πετρούπολη, κατάφερε να πάρει μόνο μια μέτρια θέση στο γραφείο. Παράλληλα με αυτό το έργο, δημιούργησε μικρά αλλά ήταν κακά, και σχεδόν όλα τα αντίτυπα του πρώτου ποιήματος, που ονομαζόταν «Hans Küchelgarten», αγόρασε σε ένα βιβλιοπωλείο και το έκαψε με το χέρι του.

Λαχτάρα για μια μικρή πατρίδα

Σύντομα, οι αποτυχίες στη δημιουργικότητα και οι υλικές δυσκολίες βύθισαν τον Γκόγκολ σε απόγνωση. Η βόρεια πρωτεύουσα άρχισε να προκαλεί μελαγχολία στην ψυχή του. Και όλο και πιο συχνά ο υπάλληλος του μικρού γραφείου θυμόταν ουκρανικά τοπία αγαπητά στην καρδιά. Δεν γνωρίζουν όλοι ποιο βιβλίο έφερε τη φήμη του Γκόγκολ. Αλλά δεν υπάρχει μαθητής στη χώρα μας που να μην ήξερε το έργο «Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στη Ντικάνκα». Η δημιουργία αυτού του βιβλίου ήταν εμπνευσμένη από τη λαχτάρα για μια μικρή πατρίδα. Και αυτό ακριβώς είναι λογοτεχνικό έργοέφερε φήμη στον Γκόγκολ και του επέτρεψε να κερδίσει την αναγνώριση από τους συναδέλφους του συγγραφείς. Μια εγκωμιαστική κριτική για τον ίδιο τον Πούσκιν απονεμήθηκε στον Γκόγκολ. Τα βιβλία του μεγάλου ποιητή και συγγραφέα στα νιάτα του είχαν καθοριστική επίδραση πάνω του. Γι’ αυτό και η γνώμη του φωτιστή της λογοτεχνίας ήταν ιδιαίτερα πολύτιμη για τον νεαρό συγγραφέα.

«Πετρούπολη Παραμύθια» και άλλα έργα

Από τότε, ο Γκόγκολ έτυχε καλής υποδοχής στους λογοτεχνικούς κύκλους. Επικοινωνούσε στενά με τον Πούσκιν και τον Ζουκόφσκι, κάτι που δεν μπορούσε παρά να επηρεάσει τη δουλειά του. Από εδώ και πέρα ​​το γράψιμο έγινε για εκείνον το νόημα της ζωής. Το πήρε πολύ σοβαρά το θέμα. Και το αποτέλεσμα δεν άργησε να έρθει.

Την περίοδο αυτή γράφτηκαν τα πιο διάσημα βιβλία του Γκόγκολ. Η λίστα τους υποδηλώνει ότι ο συγγραφέας εργάστηκε σε εξαιρετικά εντατικό τρόπο και δεν έδωσε ιδιαίτερη προτίμηση σε ένα ή άλλο είδος. Τα έργα του προκάλεσαν απήχηση στον κόσμο της λογοτεχνίας. Ο Μπελίνσκι έγραψε για το ταλέντο του νεαρού πεζογράφου, ο οποίος διακρίνεται για την εκπληκτική του ικανότητα να αναγνωρίζει μοναδικές ικανότητες σε πρώιμο στάδιο. Η ρεαλιστική κατεύθυνση που καθόρισε ο Πούσκιν αναπτύχθηκε σε αξιοπρεπές επίπεδο, όπως αποδεικνύεται από τα βιβλία του Γκόγκολ. Η λίστα τους περιλαμβάνει τα ακόλουθα έργα:

• "Πορτρέτο".
• «Ημερολόγιο ενός τρελού».
• "Μύτη".
• «Λεωφόρος Νιέφσκι».
• «Τάρας Μπούλμπα».

Κάθε ένα από αυτά είναι μοναδικό με τον δικό του τρόπο. Κατά μία έννοια, ο Νικολάι Γκόγκολ έγινε καινοτόμος. Τα βιβλία του διακρίθηκαν από το γεγονός ότι για πρώτη φορά στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας έθιξαν το θέμα.Έγινε επιφανειακά, αλλά πριν από αυτό η μοίρα χιλιάδων απλοί άνθρωποιαπεικονίζεται στη μυθοπλασία μόνο εν παρόδω.

Όμως, όσο δυνατό και μοναδικό κι αν ήταν το ταλέντο του δημιουργού του The Overcoat, συνέβαλε ιδιαίτερα στη λογοτεχνία χάρη στη γραφή του The General Inspector και των Dead Souls.

Σάτυρα

Τα πρώτα έργα έφεραν στον Γκόγκολ επιτυχία. Ωστόσο, ο συγγραφέας δεν αρκέστηκε σε αυτό. Ο Γκόγκολ δεν ήθελε να παραμείνει απλώς ένας στοχαστής της ζωής. Η συνειδητοποίηση ότι η αποστολή του συγγραφέα είναι εξαιρετικά μεγάλη γινόταν όλο και πιο δυνατή στην ψυχή του. Ο καλλιτέχνης είναι σε θέση να μεταφέρει στους αναγνώστες του το όραμά του για τη σύγχρονη πραγματικότητα, επηρεάζοντας έτσι τη συνείδηση ​​των μαζών. Από εδώ και πέρα, ο Γκόγκολ δημιούργησε προς όφελος της Ρωσίας και του λαού της. Τα βιβλία του μαρτυρούν αυτή την καλή πρόθεση. Το ποίημα «Νεκρές ψυχές» έχει γίνει το μεγαλύτερο έργο στη λογοτεχνία. Ωστόσο, μετά την κυκλοφορία του πρώτου τόμου, ο συγγραφέας δέχτηκε σφοδρή επίθεση από υποστηρικτές των συντηρητικών απόψεων.

Η δύσκολη κατάσταση που αναπτύχθηκε στη ζωή και το έργο του συγγραφέα οδήγησε στο γεγονός ότι δεν κατάφερε να ολοκληρώσει το ποίημα. Ο δεύτερος τόμος, που γράφτηκε λίγο πριν τον θάνατό του, κάηκε από τον συγγραφέα.

Η επίδραση του έργου του Γκόγκολ στην ανάπτυξη της ρωσικής λογοτεχνίας.

Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ - το πιο μυστηριώδες αστέρι στον ουρανό της ρωσικής λογοτεχνίας του 19ου και 20ου αιώνα - εξακολουθεί να εκπλήσσει τον αναγνώστη και τον θεατή και μαγική δύναμητην περιγραφικότητα, και την πιο ασυνήθιστη πρωτοτυπία της πορείας του προς τη Μητέρα Πατρίδα, στο ξετύλιγμα και μάλιστα ...δημιουργώντας ένα μέλλον για εκείνη. Κλίση προς το Μέλλον... Γκόγκολ - ας θυμηθούμε για άλλη μια φορά το όνειρο του Πούσκιν «Η φήμη για μένα θα εξαπλωθεί σε ολόκληρη τη Μεγάλη Ρωσία» και τη ντροπαλή ελπίδα του Μαγιακόφσκι «Θέλω να με καταλάβουν η πατρίδα μου» που ακουγόταν εκατό χρόνια αργότερα - ολοκλήρωσε την ιδέα της μετάβασης στο Μέλλον, στο ανήσυχο και, όπως πολλοί πίστευαν, στο «όμορφο Dapeko», το οποίο δεν θα ήταν μόνο σκληρό με έναν άνθρωπο. Και από αυτή την άποψη, είναι πιο κοντά σε πολλά πράγματα στη ρωσική λαογραφία, στο λαϊκό τραγούδι

«Είναι αδύνατο να ξεχάσουμε οτιδήποτε είπε ο Γκόγκολ, ακόμα και ασήμαντα, ακόμη και περιττά», σημείωσε ο F.M. Dostoevsky. «Ο Γκόγκολ είχε τη σμίλη του Φειδία», έγραψε ο Β. Β. Ροζάνοφ, φιλόσοφος και κριτικός του 20ου αιώνα. - Πόσες λέξεις είναι αφιερωμένες στον Petrushka, τον λακέ του Chichikov; Και δεν θυμάμαι τίποτα λιγότερο από τον Νικολάι Ροστόφ. Και ο Όσιπ; Στην πραγματικότητα... Ο μελαγχολικός Όσιπ, ο υπηρέτης του Χλεστάκοφ στον Γενικό Επιθεωρητή, λέει ακριβώς κάτι, προειδοποιώντας τον κύριό του, τον εμπνευσμένο συγγραφέα του ποιήματος για τη δική του σημασία: «Φύγε από εδώ. Προς Θεού, είναι ήδη καιρός» και δέχεται δώρα από εμπόρους, συμπεριλαμβανομένου… ένα αναμνηστικό σχοινί («Δώσε μου ένα σχοινί, και το σχοινί θα σου φανεί χρήσιμο στο δρόμο»). Αλλά αυτό το "σχοινί στο αποθεματικό" θυμήθηκε πολλές γενιές Ρώσων θεατών.

Και με ποια υπερφυσική πληρότητα συνδυάστηκαν στον Γκόγκολ δύο πιο όμορφες ιδιότητες, που ζούσαν χωριστά σε πολλά, με εξαίρεση τον Πούσκιν: μια εξαιρετική ζωτική παρατήρηση και μια εξίσου σπάνια δύναμη φαντασίας. Αν η καλλιτεχνική εικόνα ως ο κύριος εκφραστής της πνευματικής ζωής της Ρωσίας, το επίκεντρο της πνευματικής της ζωής, ήταν, λες, μακριά από τα γεγονότα, από την πραγματικότητα πριν από τον Γκόγκολ, τότε στο έργο του Γκόγκολ ήταν πολύ πριν από τον Μ. Γκόρκι! - το γεγονός, όπως ήταν, μετακινήθηκε στα βάθη της εικόνας, όξυνε την εικόνα, την έκανε πιο βαριά.

Το απίστευτα φαρδύ παντελόνι χαρεμιού, ο μοιραίος σωλήνας, η «κούνια» του Taras Bulba, οι ξεραμένες «τραγουδισμένες πόρτες» στο ειδυλλιακό σπίτι των «παλιοκοσμικών γαιοκτημόνων» θα προκύψουν για πάντα από την πραγματικότητα του Γκόγκολ. Και η αινιγματική μελωδία της «χορδής που χτυπά στην ομίχλη» από τα φανταστικά όνειρα της Αγίας Πετρούπολης του Poprishchin («Notes of a Madman») που χτύπησε ακόμα και τον A. Blok.

Μέχρι τώρα, είναι δύσκολο να αποφασίσουμε αν «θυμόμαστε» λεπτομερώς ακόμη και το ίδιο το μαγικό τριαδικό πουλί, αυτό το «απλό, φαίνεται, οδικό βλήμα»; Ή κάθε φορά, μαζί με τον Γκόγκολ, «συνθέτουμε» αυτό το φτερωτό τρίο με τον δικό μας τρόπο, «ολοκληρώνοντας», αποκρυπτογραφούμε το υπερβατικό αίνιγμα του αδάμαστου κινήματος που προκαλεί τρόμο; Ένα απέραντο μυστικό «από τον καπνό ενός δρόμου που καπνίζει», το μυστικό των αλόγων άγνωστων στον κόσμο με απίστευτες, αλλά, σαν να λέμε, ορατούς «στροβίλους στις χαίτες τους»; Ο σύγχρονος του Γκόγκολ, Ι. Κιρεέφσκι, μάλλον είχε δίκιο όταν είπε ότι μετά την ανάγνωση των «Dead Souls» έχουμε «ελπίδα και σκεφτόμαστε τον μεγάλο σκοπό της πατρίδας μας».

Αλλά μέχρι τώρα, το αναπάντητο ερώτημα είναι μυστηριώδες - το επίγραμμα σε όλη τη μετα-Γκογκολική λογοτεχνία - «Ρους, πού βιάζεσαι; Δώσε μια απάντηση. Δεν δίνει απάντηση! Και ποια μπορεί να είναι η απάντηση εάν η Ρωσία-τρόικα ορμήσει «μέσω του Korobochek και του Sobakevichi» (P.v. Palievsky); Αν δύο από τους πιο διάσημους συγγραφείς των αρχών του εικοστού αιώνα, δημιουργώντας την εικόνα του Γκόγκολ κοντά στον συμβολισμό, έφτιαξαν αυτή τη ρωσική τρόικα «από τον παράφρονα Poprishchin, τον πνευματώδη Khlestakov και τον συνετό Chichikov» (D.S. Merezhkovsky) ή ?. «Ο Γκόγκολ είναι πλούσιος: όχι ένα, αλλά δύο τρίκλινα - Nozdryov - Chichikov - Manilov και Korobochka - Plyushkin - Sobakevich ... Nozdryov - Chichikov - Manilov μέσα από τα δάση και τα βουνά η ζωή αιωρείται κάτω από τα σύννεφα - ένα ευάερο τρίο. Η ζωή δεν χτίζεται, αλλά οι ιδιοκτήτες - ένα άλλο τρίο: Korobochka - Plyushkin - Sobakevich.

Τι δίδαξε ο Γκόγκολ όλη τη μετέπειτα ρωσική λογοτεχνία;

Η συνήθης απάντηση είναι ότι έφερε στο προσκήνιο το Γέλιο ως στοιχείο της ζωής, ότι οι θεατές και οι αναγνώστες δεν έχουν γελάσει ποτέ τόσο πολύ στη Ρωσία - μετά το Undergrowth του D. Fonvizin με τα Prostakov, Skotinins και Mitrofanushka του, μετά το Woe from Wit του A. Griboyedov, - το πώς γελούσαν μαζί με τον Γκόγκολ, δεν είναι ακριβές σε όλα. Το γέλιο του Γκόγκολ στο «Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στη Ντικάνκα» (1832) είναι ακόμα λαμπερό, ανάλαφρο, μερικές φορές αστείο, αν και συχνά οι εμφανίσεις όλων των ειδών μάγων, μάγων, κλεφτών του φεγγαριού εναλλάσσονται με συνεχείς χορούς που τρομάζουν με τον αυτοματισμό τους. «χοπάκ», σαν να προστατεύει αυτή την αισιοδοξία. Μια αχαλίνωτη παλίρροια κάποιων απελπισμένων κακών συγκρατεί έναν ιδανικό και ειδυλλιακό κόσμο.

Και ποιο είναι το γέλιο στα «παραμύθια της Πετρούπολης», σε ολόκληρη τη γκογκολιανή δαιμονολογία της Πετρούπολης, εκείνης της πιο μοιραίας, εσκεμμένης πόλης της Ρωσίας; Ο Γκόγκολ αφαιρεί σε αυτές τις ιστορίες τις διασκεδαστικές ή τρομερές φιγούρες των φορέων του κακού, όλη την οπτική σκανδαλώδη φαντασία και τη διαβολικότητα, απομακρύνει κάπου τον Basavryuk, την κυρία-μάγισσα, τις γοργόνες, τους μάγους - αλλά κάποιο είδος απρόσωπου, απεριόριστου κακού βασιλεύει στην Πετρούπολη του. Για πρώτη φορά στη ρωσική πεζογραφία γεννιέται εκείνη η «διαβολιάδα», εκείνο το παγκόσμιο κακό, που στη συνέχεια θα «απογοητευτεί» από τον Μπουλγκάκοφ στο Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα με τον Σατανά Βόλαντ του και ο Πλατόνοφ σε πολλά έργα, και φυσικά ο Α. Ο Bely in Paterburg ", ο F.K. Sologub στο "Small Demon" και ακόμη και ο Shukshin στις φαντασμαγορίες του "Μέχρι τους τρίτους κόκορες" και "Το πρωί ξύπνησαν ...". Ακόμα και ο Ντοστογιέφσκι βγήκε από περισσότερα από ένα «Παλτό», και ο Σούχοβο-Κόμπυλιν με τη δραματική του τριλογία «Ο Γάμος του Κρετσίνσκι», «Η υπόθεση», «Ο θάνατος του Ταρέπκιν», καθώς και από τη «Μύτη» του Γκόγκολ με την παραπλανητική μεταφορικότητά του, ψεύτικη ιδιαιτερότητα, τρομερή ψευδαίσθηση, φόβος για το διάστημα, η επιθυμία να κρυφτείς από το επερχόμενο κενό ... Τα τετράγωνα υπερτροφικών διαστάσεων στην Αγία Πετρούπολη ... αντανακλούν την ελλιπή κατοίκηση, την ελάχιστη υπερκόπωση του χώρου στις αρχές της Αγίας Πετρούπολης (δεν είναι σύμπτωση που δεν κλέβουν παπούτσια σε μια μεγάλη πλατεία, ενώ στη Μόσχα αυτό γινόταν σε στενά σοκάκια). Ο φόβος της Πετρούπολης, το ίδιο το κακό στις «ιστορίες της Πετρούπολης» του Γκόγκολ - δεν είναι πια κακός γείτονας, μάγος, όχι Μπασαβριούκ. Ο συγγραφέας δεν βλέπει τους φορείς του ζωντανού κακού, τους φορείς της μαγείας. Ολόκληρη η λεωφόρος Nevsky είναι μια συνεχιζόμενη φαντασμαγορία, ένας δόλος: «Όλα είναι απάτη, όλα είναι όνειρο, όλα δεν είναι όπως φαίνονται!» Με αυτό το ξόρκι, ο Γκόγκολ ολοκληρώνει το Nevsky Prospekt, μια ανησυχητική ιστορία για τον τραγικό θάνατο του ιδεαλιστή καλλιτέχνη Piskarev και τον χαρούμενο «διαφωτισμό», απαλλαγώντας από τη δίψα για εκδίκηση του χυδαίου υπολοχαγού Pirogov, που μαστιγώθηκε από Γερμανούς τεχνίτες. Από αυτήν την Πετρούπολη, μαζί με τον Χλεστάκοφ, είναι ακριβώς ο φόβος, ο δορυφόρος και η σκιά της Πετρούπολης, που θα έρθει στην προκατασκευασμένη επαρχιακή πόλη του Γενικού Επιθεωρητή.

Ο Γκόγκολ «τραγούδησε» (έτσι;) την Πετρούπολη με τόσο περίεργο τρόπο που πολλοί ιστορικοί αργότερα τον κατηγόρησαν και τον κατηγόρησαν άδικα: μαζί του ο Γκόγκολ, το γνωστό «αμαυρώσει», σκοτείνιασμα της εικόνας της Πετρούπολης, θόλωμα της. βασιλική ομορφιά, ξεκινά η παρατεταμένη εποχή του τραγικού λυκόφωτος της Πετρόπολης.

Ήταν μετά τον Γκόγκολ η τραγική Πετρούπολη του Ντοστογιέφσκι, και ολόκληρη η ανησυχητική σιλουέτα μιας πόλης φάντασμα στο μυθιστόρημα "Πετρούπολη" του Α. Μπέλι, και εκείνη η πόλη του Α. Μπλοκ, όπου "Πάνω από τον απύθμενο λάκκο στην αιωνιότητα, / Λαχάνιασμα , πετάει ένα τρότερ ...». Τον 20ο αιώνα, η Πετρούπολη του Γκόγκολ έγινε το πρωτότυπο, η βάση εκείνης της μεγαλειώδους σκηνικής πλατφόρμας για τη δράση πολλαπλών πράξεων των επαναστάσεων, έγινε μια πόλη «οικεία στα δάκρυα» (Ο. Μάντελσταμ), για τον Α. Μπλοκ στο ποίημα «The Δώδεκα» και πολλά άλλα.

Το εύρος και το βάθος των αντιφάσεων στον καλλιτέχνη είναι συχνά απόδειξη του μεγαλείου της αναζήτησης του, της υπερβατικότητας των ελπίδων και των θλίψεων. Κατάλαβε ο Γκόγκολ, ο οποίος δημιούργησε την κωμωδία Ο Γενικός Επιθεωρητής (1836), μαζί με τον μελλοντικό Χλεστάκοφ (τον έλεγαν Skakunov στην πρώτη έκδοση) αυτόν τον νέο, αντικατοπτρικό χώρο, γεμάτο από ηχούς του μέλλοντος, κατάλαβε ολόκληρο το νόημα του Ο Γενικός Επιθεωρητής, το λαμπρό δημιούργημά του;

Οι κωμικοί χαρακτήρες του Γενικού Επιθεωρητή είναι εξαιρετικά διακριτοί, σαν γλυπτές φιγούρες αξιωματούχων, κατοίκων της προκατασκευασμένης πόλης, σαν να παρασύρονται στο πεδίο δράσης δυνάμεων αποξενωμένων, ακόμα και από τον συγγραφέα, στο πεδίο του παραλογισμού, της αυταπάτης. Συμπληρώνονται από κάποιου είδους απρόσωπο καρουζέλ. Εισβάλλουν ακόμη και στη σκηνή, κυριολεκτικά στριμώχνονται, κόβοντας την πόρτα, καθώς ο Bobchinsky σκόνταψε στο δωμάτιο του Khlestakov, γκρεμίζοντας την πόρτα στο πάτωμα από τον διάδρομο. Ο ίδιος ο Γκόγκολ φαίνεται να είναι αποξενωμένος από την κωμωδία, όπου κυριαρχεί το στοιχείο του γέλιου, το στοιχείο της δράσης και της εκφραστικής γλώσσας. Μόνο στο τέλος της κωμωδίας, λες, «θυμάται», προσπαθεί να μεταφέρει τόσο στο κοινό όσο και στον εαυτό του μια πολύ διδακτική και θλιβερή αμφιβολία: «Γιατί γελάς; Γέλα με τον εαυτό σου!» Παρεμπιπτόντως, στο κείμενο του 1836 αυτή η ουσιαστική παρατήρηση, το σήμα για να σταματήσει το «γαϊτανάκι», προς τη γενική πέτρα, τη μετατροπή των αμαρτωλών σε ένα είδος «στύλους άλατος», δεν ήταν. Είναι τόσο κακοί, οι αστείοι ήρωες του Γενικού Επιθεωρητή; Πριν από τον Γκόγκολ, δεν υπήρχαν τέτοιοι ειλικρινείς, ειλικρινείς, ευκολόπιστοι «κακοί», σαν να εκλιπαρούσαν να αμβλύνουν την τιμωρία, να ορμούσαν με τις κακίες τους, σαν να εξομολογούνταν, να εξέθεταν τα πάντα για τον εαυτό τους. Συμπεριφέρονται σαν να περπατούν κάτω από τον Θεό, πεπεισμένοι ότι ο Χλεστάκοφ (ο αγγελιοφόρος της φοβερής, ανώτερης δύναμης της Αγίας Πετρούπολης) και γνωρίζει τις σκέψεις και τις πράξεις τους εκ των προτέρων ...

Το Dead Souls (1842) είναι μια μοναχική, ακόμη πιο δύσκολη προσπάθεια του Γκόγκολ, του άμεσου προκατόχου του προφητικού ρεαλισμού του Ντοστογιέφσκι, να εκφράσει την απόλυτη εννοιολογική «ρωσική άποψη» για τη μοίρα του ανθρώπου στον κόσμο, για όλες τις παράλογες διασυνδέσεις του. να εκφράσει μέσω της ανάλυσης τα συναισθήματα της συνείδησης και τις κακίες φωνής. Το αθάνατο ποίημα είναι μια σύνθεση ολόκληρης της καλλιτεχνικής πνευματικής εμπειρίας του συγγραφέα και, ταυτόχρονα, μια απότομη υπέρβαση των ορίων της λογοτεχνίας, προμηνύοντας ακόμη και τη μελλοντική απάρνηση του καλλιτεχνικού λόγου από τον Τολστόι. Παρεμπιπτόντως, ο Λέων Τολστόι, παρεμπιπτόντως, θα μιλήσει σχεδόν στον Γκόγκολ για την πνευματική εξάντληση, την υπερένταση της γνωστικής σκέψης του Ρώσου συγγραφέα, για την ταλαίπωρη συνείδησή του και τα βασανιστήρια της λέξης: για εκείνον στα τελευταία του χρόνια, στο κατώφλι του τον εικοστό αιώνα, όλη η δημιουργικότητα είναι η γνώση της Πατρίδας «στο όριο της σκέψης και στην αρχή της προσευχής.

Ο Γκόγκολ είναι ο ιδρυτής μιας μεγάλης σειράς μεγαλεπήβολων ηθικών προσπαθειών να σώσει τη Ρωσία στρέφοντάς τη στον Χριστό: συνεχίστηκε τόσο στα κηρύγματα του Λ. Τολστόι όσο και στις συχνά θλιβερές προσπάθειες του Σ. Γιεσένιν να συνειδητοποιήσει τη μοίρα, τον ανεμοστρόβιλο των γεγονότων. , τα πεπραγμένα εκείνων που ήταν στη Ρωσία το 1917 μόνο « Ψέκασαν τριγύρω, πέταξαν / Και χάθηκαν κάτω από τη σφυρίχτρα του διαβόλου. Και μάλιστα σε κάποιο είδος θυσίας του Β. Μαγιακόφσκι: «Θα κλάψω για όλους, θα κλάψω για όλους» ... Ο θάνατος του Α. Μπλοκ το 1921 τη στιγμή που η μουσική εξαφανίστηκε την εποχή είναι επίσης μια μακρινή εκδοχή της «αυτοπυρπόλησης του Γκόγκολ». Ο Γκόγκολ «γκογκόλισε» πολλές αποφάσεις και σκέψεις συγγραφέων. Ήταν σαν να προσπαθούσε να κινήσει τον πιο αεικίνητο, πετρωμένο, να καλέσει τους πάντες στο δρόμο της Ρωσίας-τρόικας. Και το μυστήριο των «Dead Souls», δηλαδή του πρώτου τόμου, με τις επισκέψεις του Chichikov σε έξι γαιοκτήμονες (ο καθένας τους είναι είτε πιο νεκρός είτε πιο ζωντανός από τον προηγούμενο), με θραύσματα του δεύτερου τόμου, είναι πιο συχνά. λύνεται εστιάζοντας στην εικόνα του δρόμου, στην κίνηση των κινήτρων. Όπως και στον Γενικό Επιθεωρητή, η σκέψη του Γκόγκολ στο Dead Souls φαίνεται να περνά ορμητικά μέσα από την αμαρτωλή Ρωσία, περνώντας από το σωρό σκουπίδια στο σπίτι του Plyushkin στην ιερή, ιδανική Ρωσία. Η ιδέα της εγκαταλειμμένης από τον Θεό Ρωσίας διαψεύδεται από πολλά διεισδυτικά πένθιμα βλέμματα στις βιογραφίες των ηρώων, συμπεριλαμβανομένου του Chichikov. Συχνά ο συγγραφέας ακούει και βλέπει τι πηγαίνει για να βοηθήσει την απελπισία του, τη λαχτάρα του: «Είναι ακόμα ένα μυστήριο - αυτό το ανεξήγητο γλέντι που ακούγεται στα τραγούδια μας ορμά κάπου την προηγούμενη ζωή και το ίδιο το τραγούδι, σαν να καίγεται από την επιθυμία για μια καλύτερη πατρίδα». Ο Chichikov του, που γέλασε με τα "σχόλια" του Sobakevich στη λίστα των νεκρών ψυχών, δημιουργεί ξαφνικά ολόκληρα ποιήματα για τον ξυλουργό Stepan Probka, για τον φορτηγίδα Abakum Fyrov, που πήγε στο Βόλγα, όπου βασιλεύει "το γλέντι μιας ευρείας ζωής". και το τραγούδι, «ατελείωτο σαν τη Ρωσία».

Η ζωή και το έργο του Γκόγκολ χωρίζονται σε τρία στάδια. Κάθε ένα από αυτά έχει τα δικά του σημασιολογικά χαρακτηριστικά. Στα έργα του το μυστικιστικό και το πραγματικό συνδυάζονται, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί χιουμοριστικές τεχνικές. Όλο το έργο του είχε τεράστιο αντίκτυπο σε όλη τη ρωσική λογοτεχνία.

Το 1829 ξεκίνησε η πρώτη περίοδος στο έργο του Γκόγκολ και τελείωσε το 1835. Την εποχή αυτή γράφει σατιρικά έργα. Έλαβε το όνομα «Πετρούπολη». Για πρώτη φορά σε αυτή την πόλη γνώρισε αντιξοότητες και προβλήματα. Είδε πραγματική ζωήμε αρνητικό πρίσμα. Ο συγγραφέας είχε ένα όνειρο για μια ευτυχισμένη ζωή. Εκείνη την εποχή, δημοσιεύτηκαν οι πρώτες του συλλογές «Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Ντικάνκα», «Μίργκοροντ» και «Αραμπέσκες». Απεικονίζουν εικόνες ζωής, από την προηγούμενη ζωή του στην Ουκρανία.

Από το 1836 ξεκίνησε το δεύτερο στάδιο που κράτησε μέχρι το 1842. Τα έργα αυτού του σταδίου διακρίνονται από ρεαλισμό. Αυτή τη στιγμή, τυπώνει το The Government Inspector και το Dead Souls. Σε αυτά, ο Γκόγκολ έθεσε προβλήματα αποκαλύπτοντας τις κακίες των ανθρώπων, τη διαφθορά, τη χυδαιότητα, τα ψέματα. Τους χλεύαζε προσπαθώντας να τους νικήσει με αυτόν τον τρόπο.

Από το 1842, η τρίτη και τελευταία περίοδος στο έργο του N.V. Γκόγκολ. Τελείωσε το 1852. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Γκόγκολ εκθέτει τον εσωτερικό του κόσμο, εγείρει φιλοσοφικά και θρησκευτικά ερωτήματα. Όταν έζησε στο εξωτερικό, σε πλήρη λήθη και μοναξιά, στράφηκε στη θρησκεία και ξανασκέφτηκε τη ζωή του.

Αυτή τη στιγμή εργάζεται στον δεύτερο τόμο των «Dead Souls», στον οποίο ο συγγραφέας ήθελε να βρει θετικά χαρακτηριστικάμε αρνητικούς χαρακτήρες. Στο έργο «Επιλεγμένα μέρη από αλληλογραφία με φίλους», ο συγγραφέας απεικόνισε τον πνευματικό του κόσμο και την κρίση. Ο Γκόγκολ αρρωσταίνει, καίει το έργο του «Dead Souls» και λίγο μετά πεθαίνει.

Ο N.V. Gogol έγραψε έργα διαφόρων ειδών, αλλά σε όλα ένα άτομο βρίσκεται στο κέντρο. Λαϊκοί θρύλοι, έπη συμπεριλήφθηκαν στην πλοκή των έργων.

Στα βιβλία του υπάρχει μια σύνδεση πραγματικό κόσμομε φαντασία. Μυστικοί και πραγματικοί ήρωες ζουν ταυτόχρονα. Αυτό δείχνει τον ρομαντικό προσανατολισμό των έργων του πρώιμου έργου του συγγραφέα.

Ο μυστικισμός ήταν στη ζωή του συγγραφέα όλη την ώρα. Ο Γκόγκολ παραμένει όχι μόνο συγγραφέας, αλλά και μεγάλος μύστης της εποχής μας.

Μήνυμα 2

Μιλώντας για το έργο του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ, πρέπει πρώτα απ 'όλα να στραφούμε στην εποχή της σχολής του συγγραφέα. Τα συγγραφικά του δεδομένα ελήφθησαν εκ γενετής από τους γονείς του και επιβεβαιώθηκαν στο Λύκειο Nizhyn, όπου σπούδασε ο διάσημος συγγραφέας. Στο λύκειο υπήρχε ιδιαίτερη έλλειψη διδακτικού υλικού, προκειμένου οι νέοι που ήθελαν να μάθουν περισσότερα να ξεδιψάσουν για γνώση. Για αυτό, ήταν επιπλέον απαραίτητο να γραφτούν τα έργα γνωστών, εκείνη την εποχή, συγγραφέων. Ήταν ο Ζουκόφσκι και ο Πούσκιν. Ο Γκόγκολ πήρε επίσης την πρωτοβουλία να γίνει αρχισυντάκτης του τοπικού σχολικού περιοδικού.

Η ανάπτυξη της δημιουργικότητας N.V. Ο Γκόγκολ πήγε από τον ρομαντισμό στον δρόμο προς τον ρεαλισμό. Και από κάθε άποψη αυτά τα δύο στυλ αναμείχθηκαν σε όλη τη ζωή του συγγραφέα. Οι πρώτες απόπειρες λογοτεχνικής γραφής δεν ήταν καλές, αφού η ζωή στη Ρωσία τον καταπίεζε και οι σκέψεις και τα όνειρά του έσπευσαν στην πατρίδα του την Ουκρανία, όπου ο συγγραφέας πέρασε τα παιδικά του χρόνια.

Το ποίημα "Hanz Kühelgarten" έγινε το πρώτο δημοσιευμένο έργο του N.V. Γκόγκολ, το 1829. Ο χαρακτήρας της ήταν πιο ρομαντικός και το ποίημα ήταν μια φωσιακή μίμηση. Αλλά μετά από αρνητική κριτική, το ποίημα κάηκε αμέσως από τον συγγραφέα. Ο ρομαντισμός και ο ρεαλισμός αναμειγνύονται καλά στη συλλογή Evenings on a Farm κοντά στην Dikanka. Αντικατόπτριζε τόσο καλά το όνειρο μιας όμορφης και ακομπλεξάριστης, άμεσης και ευτυχισμένης ζωής. Ο συγγραφέας μπόρεσε να απεικονίσει την Ουκρανία με εντελώς διαφορετικό τρόπο, στα έργα του υπήρχε ανησυχία, σύγκρουση, εξάλειψη των ανθρώπινων σχέσεων, εγκληματικές πράξεις μπροστά σε συμπατριώτες, συνυφασμένες με την απόσπαση του ατόμου.

N.V. Ο Γκόγκολ ειδωλοποίησε τον Πούσκιν και τον Ζουκόφσκι, ήταν οι εμπνευστές του, που βοήθησαν στη γέννηση έργων όπως η Nevsky Prospekt, η Tras Bulba, η Viy.

Δύο επόμενες συλλογές, «Arabesques» και «Mirgorod», μετέφεραν τους αναγνώστες στο περιβάλλον των επισήμων, όπου ήταν γεμάτο μικροανησυχίες και κακοτυχίες που επιβαρύνουν την καθημερινότητα των ανθρώπων που περιγράφονται εκεί. Τα ρομαντικά θέματα και οι συναντήσεις ήταν πιο ρεαλιστικά, γεγονός που επέτρεψε την ανοικοδόμηση όλων των βαθμών συγγραφής του ποιήματος. Το θέμα του "μικρού ανθρώπου" αποκαλύφθηκε καλά στην ιστορία "The Overcoat" και έγινε το κύριο στη ρωσική λογοτεχνία.

Το ταλέντο του σατιρικού και η πορεία ενός καινοτόμου στη δημιουργία δραματικών έργων σημειώθηκε στις κωμωδίες Ο Γενικός Επιθεωρητής και Ο Γάμος. Ήταν εντελώς νέο στάδιοσε δημιουργική δραστηριότητασυγγραφέας.

Τα έργα του Γκόγκολ ήταν πάντα εμποτισμένα με το πνεύμα της Ουκρανίας, με νότες χιούμορ, γεμάτες ανθρωπιά και τραγωδία.

Ο ποταμός Amur είναι ο μεγαλύτερος και πιο μυστηριώδης, τυλιγμένος σε θρύλους, ποτάμι σε ολόκληρη την Άπω Ανατολή, το μήκος του είναι 2824 km και το πλάτος του είναι 5 km. Το Amur γεννιέται από τη συμβολή των ποταμών Argun και Shilka.

• Καναδάς - αναφορά μηνύματος (2, 7η τάξη γεωγραφίας)

  Η χώρα βρίσκεται στα βόρεια Βόρεια Αμερική, που πλένεται από τρεις ωκεανούς ταυτόχρονα: την Αρκτική, τον Ειρηνικό (στα δυτικά) και τον Ατλαντικό (στα ανατολικά).

Η γραφή

Θα έρθει η ώρα
(Ελάτε επιθυμητό!).
Όταν ο κόσμος δεν είναι Μπλούχερ
Και όχι κύριέ μου ανόητο,
Μπελίνσκι και Γκόγκολ
Θα το μεταφέρεις από την αγορά;

N. Nekrasov

Το έργο του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ ξεπερνά κατά πολύ τα εθνικά και ιστορικά όρια. Τα έργα του άνοιξαν σε ένα ευρύ φάσμα αναγνωστών τον παραμυθένιο και φωτεινό κόσμο των ηρώων των ιστοριών από τη συλλογή «Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Ντικάνκα», τους σκληρούς και φιλελεύθερους χαρακτήρες του «Τάρας Μπούλμπα», άνοιξαν το πέπλο του μυστήριο του ρωσικού λαού στο ποίημα "Dead Souls". Μακριά από τις επαναστατικές ιδέες του Radishchev, του Griboyedov, των Decembrists, ο Gogol εν τω μεταξύ εκφράζει μια έντονη διαμαρτυρία με όλο του το έργο ενάντια στο αυταρχικό-δουλοκτητικό σύστημα, που ακρωτηριάζει και καταστρέφει την ανθρώπινη αξιοπρέπεια, την προσωπικότητα και την ίδια τη ζωή των ανθρώπων που του υποτάσσονται. Με τη δύναμη της καλλιτεχνικής λέξης, ο Γκόγκολ κάνει εκατομμύρια καρδιές να χτυπούν από κοινού, ανάβει την ευγενή φωτιά του ελέους στις ψυχές των αναγνωστών.

Το 1831 κυκλοφόρησε η πρώτη συλλογή μυθιστορημάτων και διηγημάτων του, Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Ντικάνκα. Περιλάμβανε τα "The Evening on the Eve of Ivan Kupala", "May Night, or the Drought Woman", "The Missing Letter", "Sorochinsky Fair", "The Night Before Christmas". Από τις σελίδες των έργων του αναδύονται ζωηροί χαρακτήρες χαρούμενων Ουκρανών παλικαριών και κοριτσιών. Η φρεσκάδα και η αγνότητα της αγάπης, η φιλία, η συντροφικότητα είναι τα αξιοσημείωτα προσόντα τους. Γραμμένα σε ρομαντικό ύφος βασισμένο στη λαογραφία, σε πηγές παραμυθιών, τα μυθιστορήματα και οι ιστορίες του Γκόγκολ αναδημιουργούν μια ποιητική εικόνα της ζωής του ουκρανικού λαού.

Ευτυχώς ερωτευμένοι Γκρίτσκο και Παράσκι, Λέβκο και Γκάνα, Βακούλα και Οξάνα εμποδίζονται από τις δυνάμεις του κακού. στο πνεύμα παραμύθιαο συγγραφέας ενσάρκωσε αυτές τις δυνάμεις στις εικόνες των μαγισσών, των διαβόλων, των λυκανθρώπων. Αλλά ανεξάρτητα από το πόσο πονηρές είναι οι κακές δυνάμεις, οι άνθρωποι θα τις νικήσουν. Κι έτσι ο σιδεράς Βακούλα, έχοντας σπάσει το πείσμα του γέρου διαβόλου, τον ανάγκασε να πάει στην Αγία Πετρούπολη για μικρά κορδόνια για την αγαπημένη του Οξάνα. Ο γέρος Κοζάκος από την ιστορία «Το γράμμα που λείπει» ξεπέρασε τις μάγισσες.

Το 1835, δημοσιεύτηκε η δεύτερη συλλογή ιστοριών του Γκόγκολ, ο Μίργκοροντ, η οποία περιελάμβανε ιστορίες γραμμένες σε ρομαντικό ύφος: Γαιοκτήμονες του παλιού κόσμου, Τάρας Μπούλμπα, Βίι, Η ιστορία του πώς ο Ιβάν Ιβάνοβιτς μάλωνε με τον Ιβάν Νικηφόροβιτς. Στους γαιοκτήμονες του παλιού κόσμου και στο The Tale of How Ivan Ivanovich Fuarreled with Ivan Nikiforovich, ο συγγραφέας αποκαλύπτει την ασημαντότητα των εκπροσώπων της τάξης των δουλοπάροικων, που ζούσαν μόνο για χάρη του στομάχου, επιδίδονταν σε ατελείωτες διαμάχες και καυγάδες, στους οποίους καρδιές, αντί για ευγενή αστικά αισθήματα, ζούσαν υπέρμετρα μικροφθόνο, εγωισμό, κυνισμό. Και η ιστορία "Taras Bulba" μεταφέρει τον αναγνώστη σε έναν εντελώς διαφορετικό κόσμο, ο οποίος απεικονίζει μια ολόκληρη εποχή στον εθνικοαπελευθερωτικό αγώνα του ουκρανικού λαού, την αδελφική του φιλία με τον μεγάλο ρωσικό λαό. Πριν γράψει την ιστορία, ο Γκόγκολ εργάστηκε σκληρά στη μελέτη ιστορικών εγγράφων σχετικά με τις λαϊκές εξεγέρσεις.

Η εικόνα του Taras Bulba ενσαρκώνει τα καλύτερα χαρακτηριστικά του ουκρανικού λαού που αγαπά την ελευθερία. Αφιέρωσε όλη του τη ζωή στον αγώνα για την απελευθέρωση της Ουκρανίας από τους καταπιεστές. Σε αιματηρές μάχες με εχθρούς, διδάσκει στους Κοζάκους με προσωπικό παράδειγμα πώς να υπηρετούν την πατρίδα. Όταν ο ίδιος του ο γιος Andriy πρόδωσε την ιερή υπόθεση, ο Taras δεν πτοήθηκε να τον σκοτώσει. Έχοντας μάθει ότι οι εχθροί έχουν καταλάβει τον Οστάπ, ο Τάρας περνάει μέσα από όλα τα εμπόδια και τους κινδύνους στο κέντρο του εχθρικού στρατοπέδου και, κοιτάζοντας τα τρομερά βασανιστήρια που υπομένει ο Οστάπ, ανησυχεί κυρίως για το πώς ο γιος του δεν θα έδειχνε δειλία. κατά τη διάρκεια των βασανιστηρίων, γιατί τότε ο εχθρός μπορεί να παρηγορηθεί με την αδυναμία του ρωσικού λαού.
Στην ομιλία του προς τους Κοζάκους, ο Taras Bulba λέει: «Ας ξέρουν όλοι τι σημαίνει εταιρική σχέση στη ρωσική γη! Αν έρθει σε αυτό, να πεθάνει, τότε κανείς από αυτούς δεν θα πεθάνει ποτέ έτσι! .. Κανείς, κανένας! Και όταν οι εχθροί έπιασαν τον γέρο Τάρα και τον οδήγησαν σε μια τρομερή εκτέλεση, όταν τον έδεσαν σε ένα δέντρο και άναψαν φωτιά από κάτω του, ο Κοζάκος δεν σκέφτηκε τη ζωή του, αλλά μέχρι την τελευταία του πνοή ήταν με τους συντρόφους του στο πάλη. «Ναι, υπάρχουν τέτοιες πυρκαγιές, βασανιστήρια και τέτοια δύναμη στον κόσμο που θα υπερίσχυε τη ρωσική δύναμη!» - αναφωνεί με ενθουσιασμό ο συγγραφέας.

Μετά τη συλλογή "Mirgorod", ο Gogol εκδίδει τα "Arabesques", όπου τοποθετήθηκαν τα άρθρα του για τη λογοτεχνία, την ιστορία, τη ζωγραφική και τρεις ιστορίες - "Nevsky Prospekt", "Portrait", "Notes of a Madman"; αργότερα τυπώνονται «Η μύτη», «Άμαξα», «Παλτό», «Ρώμη», που αποδίδεται από τον συγγραφέα στον «κύκλο της Πετρούπολης».

Στην ιστορία "Nevsky Prospekt", ο συγγραφέας ισχυρίζεται ότι τα πάντα στη βόρεια πρωτεύουσα αναπνέουν ψέματα και τα υψηλότερα ανθρώπινα συναισθήματα και παρορμήσεις καταπατούνται από τη δύναμη και τη δύναμη του χρήματος. Ένα παράδειγμα αυτού είναι η θλιβερή μοίρα του ήρωα της ιστορίας - του καλλιτέχνη Piskarev. Η ιστορία "Portrait" είναι αφιερωμένη στην προβολή της τραγικής μοίρας των λαϊκών ταλέντων στη δουλοπάροικη Ρωσία.

Στο Πανωφόρι, ένα από τα πιο αξιόλογα έργα του Γκόγκολ, ο συγγραφέας συνεχίζει το θέμα που έθιξε ο Πούσκιν στον Σταθμόπλοιο, το θέμα του «μικρού ανθρώπου» στην αυταρχική Ρωσία. Μικροαξιωματούχος Akaki Akakievich Bashmachkin πολλά χρόνιαχωρίς να ισιώσει την πλάτη του, αντέγραψε χαρτιά, χωρίς να παρατηρήσει τίποτα τριγύρω. Είναι φτωχός, οι ορίζοντες του στενοί, το μόνο του όνειρο είναι να αποκτήσει ένα νέο πανωφόρι. Τι χαρά φώτισε το πρόσωπο του αξιωματούχου όταν τελικά φόρεσε ένα νέο πανωφόρι! Αλλά συνέβη μια ατυχία - οι ληστές πήραν τον "θησαυρό" του από τον Akaky Akakievich. Αναζητά προστασία από τους ανωτέρους του, αλλά παντού συναντά ψυχρή αδιαφορία, περιφρόνηση και παρεξήγηση.

Το 1835, ο Γκόγκολ ολοκλήρωσε την κωμωδία Ο Γενικός Επιθεωρητής, στην οποία, κατά τη δική του παραδοχή, μπόρεσε να συγκεντρώσει ό,τι ήταν κακό και άδικο στη Ρωσία εκείνη την εποχή και να γελάσει με όλα μαζί. Η επίγραφη του έργου - «Δεν φταίει ο καθρέφτης, αν το πρόσωπο είναι στραβό» - ο συγγραφέας τονίζει τη σύνδεση κωμωδίας και πραγματικότητας. Όταν ανέβηκε το έργο, τα πραγματικά πρωτότυπα των ηρώων του, όλοι αυτοί οι Khlestakov και ο Derzhimord, αναγνωρίζοντας τους εαυτούς τους στη γκαλερί των απατεώνων, φώναξαν ότι ο Γκόγκολ φέρεται να συκοφαντεί τους ευγενείς. Ανίκανος να αντέξει τις επιθέσεις κακών, το 1836 ο Νικολάι Βασίλιεβιτς πήγε στο εξωτερικό για μεγάλο χρονικό διάστημα. Εκεί δούλεψε σκληρά το ποίημα «Νεκρές ψυχές». «Δεν μπορούσα να αφιερώσω ούτε μια γραμμή σε κάποιον άλλο», έγραψε από το εξωτερικό. «Είμαι αλυσοδεμένος στους δικούς μου με μια ακαταμάχητη αλυσίδα και προτίμησα τον φτωχό, αμυδρό κόσμο μας, τις καπνιστές καλύβες μας, τους γυμνούς χώρους στον καλύτερο παράδεισο, που με κοίταξε πιο ευγενικά».

Το 1841 ο Γκόγκολ έφερε το έργο του στη Ρωσία. Αλλά μόνο ένα χρόνο αργότερα ο συγγραφέας κατάφερε να τυπώσει την κύρια δημιουργία της ζωής. Η γενικευτική δύναμη της γκαλερί σατιρικών εικόνων που δημιουργήθηκε από τον συγγραφέα - Chichikov, Manilov, Nozdrev, Sobakevich, Plyushkin, Korobochka - ήταν τόσο εντυπωσιακή και εύστοχη που το ποίημα προκάλεσε αμέσως αγανάκτηση και μίσος των απολογητών για τη δουλοπαροικία και ταυτόχρονα Ο χρόνος κέρδισε ένθερμη συμπάθεια και θαυμασμό από τους κορυφαίους συγχρόνους του συγγραφέα . Το πραγματικό νόημα του «Dead Souls» αποκάλυψε ο μεγάλος Ρώσος κριτικός V. G. Belinsky. Τα συνέκρινε με μια αστραπή, τα αποκάλεσε «πραγματικά πατριωτικό» έργο.

Η σημασία του έργου του Γκόγκολ είναι τεράστια και όχι μόνο για τη Ρωσία. «Οι ίδιοι αξιωματούχοι», είπε ο Μπελίνσκι, «μόνο με διαφορετικό φόρεμα: στη Γαλλία και την Αγγλία δεν αγοράζουν νεκρές ψυχές, αλλά δωροδοκούν ζωντανές ψυχές σε ελεύθερες κοινοβουλευτικές εκλογές!». Η ζωή επιβεβαίωσε την ορθότητα αυτών των λέξεων.

Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ γεννήθηκε την 1η Απριλίου 1809 στην πόλη Velikie Sorochintsy, στην περιοχή Mirgorodsky, στην επαρχία Πολτάβα, στην οικογένεια ενός γαιοκτήμονα. Η οικογένεια Γκόγκολ είχε μεγάλη περιουσία, περίπου χίλια στρέμματα γης και τετρακόσιες περίπου ψυχές αγροτών.

Ο Γκόγκολ πέρασε όλη του την παιδική ηλικία στο κτήμα Yanovshchina, το οποίο ανήκε στους γονείς του Nikolai Vasilyevich. Η μητέρα του προσπάθησε πολύ σκληρά να εμφυσήσει στον γιο της την αγάπη για τη θρησκεία. Ο Γκόγκολ ενδιαφερόταν για αυτό, αλλά όχι τόσο για τη θρησκεία στο σύνολό της, όσο για τις προφητείες για την Τελευταία Κρίση και για την ιδέα της μετά θάνατον τιμωρίας.

Οι ειδικοί μας μπορούν να ελέγξουν το δοκίμιό σας μέχρι Κριτήρια ΧΡΗΣΗΣ

Ειδικοί ιστότοπου Kritika24.ru
Δάσκαλοι κορυφαίων σχολείων και σημερινοί ειδικοί του Υπουργείου Παιδείας της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

Επίσης στην παιδική ηλικία, ο Γκόγκολ άρχισε να γράφει ποίηση.

Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς άρχισε να μελετά. Στην αρχή ήταν το σχολείο της περιοχής Πολτάβα, στη συνέχεια ιδιωτικά μαθήματα και στη συνέχεια ο Νικολάι Βασίλιεβιτς μπήκε στο γυμνάσιο ανώτερων επιστημών στο Νίζιν. Εδώ αρχίζει να δοκιμάζει τον εαυτό του σε διάφορα λογοτεχνικά είδη, αλλά δεν πρόκειται να συσχετιστεί με αυτό, γιατί ονειρεύεται μια νομική καριέρα.

Μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο το 1828, ο Γκόγκολ πήγε στην Αγία Πετρούπολη, αλλά εκεί συνάντησε την αποτυχία. Το ποίημα «Ειδύλλιο σε εικόνες» που έγραψε ο ίδιος προκαλεί γέλιο και τέρψη. Τότε ο Νικολάι Βασίλιεβιτς φεύγει ξαφνικά για τη Γερμανία και το ίδιο ξαφνικά επιστρέφει. Αλλά και εδώ, αποτυχία, δεν μπαίνει στη σκηνή ως δραματικός ηθοποιός.

Στα τέλη του 1829 υπηρέτησε στο Τμήμα Κρατικής Οικονομίας και Δημόσιων Κτιρίων του Υπουργείου Εσωτερικών. Στο μεσοδιάστημα από το 1830 έως το 1831, υπηρέτησε στο τμήμα των απαναγών.

Αυτή η εμπειρία έδωσε στον Γκόγκολ μια απογοήτευση από τη δημόσια υπηρεσία και μια λαχτάρα για λογοτεχνία. Αρχίζει να αφιερώνει πολύ χρόνο σε αυτό το θέμα. Τα έργα του αρχίζουν να εμφανίζονται. Ο Γκόγκολ αρχίζει να περνά πολύ χρόνο στον κύκλο του Πούσκιν και του Ζουκόφσκι. Και, τέλος, το 1831-1832 εκδόθηκαν οι Εσπεριές σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Ντικάνκα. Μετά την κυκλοφορία του δεύτερου μέρους αυτού του έργου, ο Γκόγκολ γίνεται διάσημος, πηγαίνει στη Μόσχα. Μετά όμως αρχίζει να έχει δυσκολίες με τη λογοκρισία.

Ο Γκόγκολ ενδιαφερόταν όλο και περισσότερο για την ιστορία και αρκετές φορές προσπάθησε να διδάξει σε πανεπιστήμια, αλλά δεν έγινε δεκτός. Λίγο αργότερα έγινε επίκουρος καθηγητής στο τμήμα παγκόσμιας ιστορίας.

Παράλληλα με αυτό γράφει ιστορίες που είχαν το δικό τους ύφος, ζωντανό παράδειγμα αυτού ήταν το έργο «Η μύτη» και «Τάρας Μπούλμπα».

Όταν ο Γκόγκολ έγραψε τον Γενικό Επιθεωρητή, η αντίδραση στο έργο του ήταν διφορούμενη. Το γεγονός είναι ότι ήδη δύο μήνες μετά την ολοκλήρωση της συγγραφής της κωμωδίας, ο Γκόγκολ την ανέβασε ήδη στη σκηνή. Αλλά μετά από λίγο, η κριτική έπεσε βροχή στον Νικολάι Βασίλιεβιτς, η οποία αναστάτωσε πολύ τον Γκόγκολ. Λάδι στη φωτιά έριξε και η επιδείνωση των σχέσεων με τον Πούσκιν.

Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς αρχίζει να περνά πολύ χρόνο στο εξωτερικό. Πηγαίνει στη Γερμανία και μετά στην Ελβετία. Και ταυτόχρονα εργάζεται στο έργο «Dead Souls», η ιδέα του οποίου, ως ιδέα του «Γενικού Επιθεωρητή», προτάθηκε από τον Πούσκιν. Και όντας στη Γαλλία, ο Γκόγκολ μαθαίνει για τον θάνατό του. Τότε ο Νικολάι Βασίλιεβιτς αποφάσισε ότι αυτό το έργο ήταν σαν ένα είδος «ιερής διαθήκης» του ποιητή.

Από το 1837, ο Γκόγκολ είναι ξανά στο δρόμο: Ρώμη, Τορίνο, Μπάντεν-Μπάντεν, Φρανκφούρτη, Γενεύη και ξανά Ρώμη.

Επιπλέον, η ζωή του Nikolai Vasilyevich βρίσκεται σε πλήρη εξέλιξη. Πηγαίνει στη Μόσχα, διαβάζει τα κεφάλαια του πρώτου τόμου των Dead Souls, λαμβάνει καλή ανατροφοδότηση, φεύγει ξανά, καίει κάποια κεφάλαια του έργου, το τελειώνει και το υποβάλλει για λογοκρισία. Και όταν αποφάσισε να γράψει τον δεύτερο τόμο, ο Γκόγκολ έπαθε κρίση. Ταξιδεύει πολύ, αλλά το έργο είναι πολύ δύσκολο στη συγγραφή. Και στο τέλος το καίει.

Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς αρχίζει την πρώτη πνευματική κρίση, νοσηλεύεται και μόνο το φθινόπωρο του 1845 ένιωσε καλύτερα. Επιστρέφει στον δεύτερο τόμο του Dead Souls, αλλά είναι ακόμα δύσκολο. Ο Γκόγκολ αποσπάται πολύ από άλλα πράγματα. Αφού έγραψε το βιβλίο «Επιλεγμένα αποσπάσματα από αλληλογραφία με φίλους», ο Γκόγκολ δέχεται άλλο ένα χτύπημα. Δέχεται έντονη κριτική. Αυτό είχε πολύ άσχημη επίδραση στον Νικολάι Βασίλιεβιτς. Μετά από αυτό, διαβάζει πολύ και αποφασίζει να πάει προσκύνημα σε ιερούς τόπους. Το 1849 - 1850, ο Νικολάι Βασίλιεβιτς αποφάσισε να διαβάσει μερικά κεφάλαια του δεύτερου τόμου των Νεκρών Ψυχών και άρεσαν στους φίλους του Γκόγκολ. Τότε αποφασίζει να το σκεφτεί επιτέλους οικογενειακή ζωήκαι κάνει μια προσφορά στην Anna Mikhailovna Vielgorskaya, αλλά αρνείται τον συγγραφέα.

Ο Γκόγκολ συνεχίζει να εργάζεται στον δεύτερο τόμο του Dead Souls. Ακολουθεί έναν αρκετά δραστήριο τρόπο ζωής και το 1852 ολοκληρώνει τον δεύτερο τόμο, αλλά ο Γκόγκολ αρχίζει μια κρίση. Συναντάται με τον πατέρα Ματθαίο και στις 7 Φεβρουαρίου εξομολογείται και κοινωνεί. Το βράδυ της 11/12 καίει ολόκληρο τον δεύτερο τόμο, αφήνοντας μόνο προσχέδια πέντε κεφαλαίων. Στις 21 Φεβρουαρίου, το πρωί, ο Γκόγκολ πέθανε.