Χειροποίητες εκθέσεις: από το χόμπι στην επιχείρηση. Συμμετοχή σε χειροποίητες εκθέσεις

Ανάμεσα στην ομοιόμορφη παραγγελία των εργοστασιακών προϊόντων, κάθε τόσο μπορεί κανείς να δει «κενά» - αυθεντικά προϊόντα με την ένδειξη «χειροποίητα». Μια τέτοια ετικέτα μπορεί να βρεθεί σε προϊόντα σχεδόν οποιασδήποτε κατεύθυνσης (καλλυντικά, κοσμήματα, αξεσουάρ), αλλά, παρά την αυξανόμενη δημοτικότητα, για πολλούς αγοραστές αυτό το υστερόγραφο λέει λίγα και γίνεται αντιληπτό αποκλειστικά ως συνώνυμο των προϊόντων για την ψυχή, που δημιουργούνται από νοικοκυρές στον ελεύθερο χρόνο τους. Είναι αλήθεια αυτό και γιατί, λοιπόν, δεν έχει κόσμο στις εκθέσεις Handmade;

Τι είναι το Χειροποίητο;

Η φράση "χειροποίητα" είναι σταθερά εδραιωμένη στο λεξιλόγιό μας και χρησιμοποιείται ενεργά για να περιγράψει πολλά προϊόντα που δημιουργήθηκαν με το χέρι (σε ​​συνθήκες μακριά από τη σειριακή παραγωγή). Αλλά δεν πρέπει να γενικεύετε πάρα πολύ, αποκαλώντας όλους τους χειρώνακτες εργάτες παραγωγούς χειροποίητων προϊόντων. Από τη μια, βέβαια, είναι λογικό να αποκαλούμε, για παράδειγμα, ξυλουργούς χειροποίητους τεχνίτες, γιατί δημιουργούν τα προϊόντα τους με τα χέρια τους και θα είναι πραγματικά τέτοιοι αν δημιουργούν μοναδικά αγαθά. Αλλά όταν ένας ειδικός χρησιμοποιεί μόνο ένα πρότυπο για την εργασία του, τότε αυτό ονομάζεται χειροτεχνία.

Ο όρος "χειροποίητο" υπονοεί όχι μόνο εργασία με τα χέρια, αλλά και μια δημιουργική προσέγγιση στην επιχείρηση. Τα προϊόντα εκτιμώνται όχι μόνο για την αποκλειστικότητα, αλλά και για την ειλικρίνειά τους. Πιστεύεται ότι ο πλοίαρχος, δημιουργώντας αυτό ή εκείνο το αναμνηστικό, βάζει ένα κομμάτι της ψυχής του σε αυτό.

Παρεμπιπτόντως, η κατεύθυνση του χειροποίητου δεν είναι τόσο νέα όσο μπορεί να φαίνεται με την πρώτη ματιά. Ναι, σήμερα αυτό το επάγγελμα βρίσκεται στην κορυφή της δημοτικότητας, αλλά εμφανίστηκε πριν από πολλά χρόνια και ακόμη και αιώνες. Ο όμορφος αγγλισμός που χρησιμοποιείται για να περιγράψει αυτά τα προϊόντα δεν είναι παρά μια αντικατάσταση της γνωστής σε όλους μας λέξης «βελονιά», αλλά ακούγεται πολύ πιο εξωτικό.

Οι πρόγονοί μας (κυρίως γυναίκες) αφιέρωσαν πολύ χρόνο στη κεντητική: κεντούσαν, έπλεκαν, ζωγράφιζαν και γλυπτά. Ήταν ένας υπέροχος τρόπος για να περάσετε το βράδυ και μια ευκαιρία να προσθέσετε φωτεινά χρώματα στη ζωή σας (βάψτε μια καλύβα, ράψτε και κεντήστε μια νέα φούστα).

Η ανάπτυξη της βιομηχανίας έχει αναιρέσει την ανάγκη να δημιουργηθεί κάτι με τη μέθοδο της «χειροτεχνίας». Και γιατί? Το επιθυμητό προϊόν μπορεί να αγοραστεί εύκολα στο κατάστημα

Είναι αλήθεια ότι η μονοτονία των σφραγισμένων προϊόντων γρήγορα κουράστηκε από τον καταναλωτή και η «μοναδικότητα» επέστρεψε ξανά στη μόδα.

Πρώτα, το χειροποίητο άρχισε να αναβιώνει σε επιδείξεις μόδας (διάσημοι σχεδιαστές χρησιμοποίησαν κεντήματα στο χέρι και τελειώματα για να δημιουργήσουν τις πολυτελείς συλλογές τους) και στη συνέχεια ένα κύμα δημιουργικότητας σάρωσε άλλους κλάδους. Τώρα στην ενότητα "made by hand" μπορείτε επίσης να βρείτε αποκλειστικά διακοσμητικά εσωτερικού χώρου, παιχνίδια, κοσμήματα, πιάτα και πολλά άλλα. Η ανάπτυξη του Διαδικτύου συνέβαλε επίσης στην ανάπτυξη του χειροποίητου: το Δίκτυο βοήθησε στην αύξηση του κοινού και τη μετατροπή ενός συναρπαστικού χόμπι σε μια κερδοφόρα επιχείρηση. Εκτός από εικονικούς ιστότοπους, οργανώνονται συνεχώς πραγματικές εξόδους - εκθέσεις χειροποίητων ειδών.

Εκθέσεις Χειροποίητα - δημιουργικότητα χωρίς όρια.

Οι εκθέσεις μπορεί να είναι εξαιρετικά εξειδικευμένες (αφιερωμένες σε ένα είδος προϊόντος - κοσμήματα), μπορεί να είναι θεματικές (αφιερωμένες σε κάποια εκδήλωση ή εκδήλωση - Πρωτοχρονιά, Πάσχα) ή μπορούν να καταπλήξουν με την κλίμακα τους, συγκεντρώνοντας σε ένα μέρος μάστορες διαφόρων κατευθύνσεων από διάφορα μέρη του κόσμου.

Χρησιμεύουν ως οικοδεσπότες για τη συνάντηση Master Buyer και φέρνουν κοντά επαγγελματίες για να μοιραστούν εμπειρίες και να αντλήσουν έμπνευση από νέες ιδέες. Για τους αγοραστές, αυτή είναι μια μεγάλη ευκαιρία να συγκρίνουν τα έργα των δασκάλων της ίδιας κατεύθυνσης (και να επιλέξουν το καλύτερο) και να δουν πώς δημιουργούνται τα αριστουργήματα. Οι εκθέτες συχνά όχι μόνο οργανώνουν ένα «σημείο» για υλοποίηση, αλλά δείχνουν και όλα τα στάδια της δημιουργίας σε πραγματικό χρόνο, προσκαλώντας τους επισκέπτες να συμμετάσχουν σε αυτή τη διαδικασία.

Καλημέρα, αγαπητοί φίλοι!

Σήμερα θα ήθελα να θίξω ένα αρκετά συναρπαστικό θέμα για πολλές βελονιές - τη συμμετοχή σε εκθέσεις και εκθέσεις χειροτεχνίας.

Εμπνεύστηκα να γράψω το άρθρο από μια συνομιλία με την Alisa Luchinskaya - εκείνη τη στιγμή ήταν απασχολημένη με τη συγγραφή του βιβλίου της σχετικά με το να κερδίσει χρήματα από το decoupage. Έχοντας συζητήσει το θέμα της συμμετοχής σε «ζωντανές» εκθέσεις, συνειδητοποίησα ότι είναι λογικό να τακτοποιήσουμε όλα αυτά τα σκίτσα και τις σκέψεις σε ένα ενιαίο σύνολο.

I Είδη εκθέσεων-εμποροπανηγύρεων

Πρώτα απ 'όλα, αξίζει να συνειδητοποιήσουμε το μέγεθος της «καταστροφής». Οι εκθέσεις-εκθέσεις μπορούν να χωριστούν υπό όρους σε μεγάλες, μεσαίες και μικρές.

1) Οι μεγάλες εκθέσεις έχουν πολλά πλεονεκτήματα, αλλά τα μειονεκτήματα είναι ακόμη πιο σημαντικά.

Πραγματοποιούνται σε μεγάλη κλίμακα - σε μεγάλα δωμάτια, με πολλούς δασκάλους και επισκέπτες.

Οι χώροι είναι καλά εξοπλισμένοι - αντιπροσωπεύουν το gizmos σας, περισσότερο σαν ένα δωμάτιο όπου μπορείτε να τοποθετήσετε τα προϊόντα σας ακόμα και στην οροφή. έντονο φωτισμό, είναι δυνατό να επιλέξετε το μέρος που θα μένετε κατά τη διάρκεια της έκθεσης.

Έκθεση "Craft Bazaar"

Φαίνεται ότι μέχρι στιγμής όλα είναι πολύ άξια, σωστά; Αλλά δεν υπάρχει βαρέλι μέλι χωρίς μια βαριά μύγα στην αλοιφή - το κόστος συμμετοχής σε τέτοιες εκθέσεις δεν είναι μόνο υψηλό - είναι πολύ υψηλό! Δεν υπάρχει καμία εγγύηση ότι τουλάχιστον θα κερδίσετε ξανά τη συμμετοχή. Αυτό το επίπεδο έκθεσης είναι καλό για στούντιο και καταστήματα κεντημάτων που θέλουν να φανούν στο ευρύ κοινό. Λοιπόν, ή για τις συζύγους των ιδιοκτητών της εξέδρας άντλησης πετρελαίου που βαρέθηκαν. =)

Αξίζει επίσης να σημειωθεί ότι υπάρχουν πολλοί επισκέπτες, αλλά ελάχιστοι αγοράζουν κάτι. Για τους επισκέπτες, τέτοιες εκθέσεις μοιάζουν περισσότερο με ψυχαγωγία ή μουσείο - ελάτε να δείτε την ομορφιά που κάνουν οι άλλοι με τα χέρια τους.

Ένα από τα περίπτερα της έκθεσης "Craft Bazaar and Teddy Fun"

Επίσης, περίπου οι μισοί από τους επισκέπτες δεν φτάνουν στον δεύτερο όροφο, επομένως είναι προτιμότερο να μην επιλέγετε μέρη στον δεύτερο όροφο (αν η έκθεση βρίσκεται σε πολλούς ορόφους).

3) Και, τέλος, αρκετά μικρά χειροποίητα πανηγύρια.

Μικρές εκθέσεις γίνονται συνήθως σε εμπορικά κέντρα και μικρά καταστήματα. Τώρα διεξάγεται ένας τεράστιος αριθμός από αυτούς - στην Αγία Πετρούπολη δεν υπάρχει καν Σαββατοκύριακο χωρίς τέτοιες εκθέσεις. Οι διοργανωτές υπολογίζουν σε ανθρώπους που περνούν με τα πόδια ή κάνουν τις δουλειές τους. Το πιο ατυχές είδος εκθέσεων από πλευράς πωλήσεων - δεν υπάρχουν προϋποθέσεις για διεξαγωγή, τα τραπέζια είναι πολύ κοντά, είναι πολύ μικρά, δεν υπάρχει πρόσθετος φωτισμός και επίσης, εμποδίζοντας τη διέλευση, οι συμμετέχοντες στην έκθεση ενοχλούν άνθρωποι που περνούν, βιάζονται για τις δουλειές τους. Σε τέτοιες εκθέσεις, αν πωλείται κάτι, τότε κάτι αρκετά φθηνό και αναμνηστικό.

ll Τι πρέπει να μάθετε από τους διοργανωτές πριν αποφασίσετε να συμμετάσχετε στην έκθεση.

Πρώτα απ 'όλα, πρέπει να μάθετε από τους διοργανωτές: φυσικά, το κόστος συμμετοχής, είναι δυνατόν να συμμετέχετε όχι όλες τις ημέρες (μερικές φορές είναι βολικό εάν μπορείτε να συμμετέχετε όχι όλη την εβδομάδα, αλλά μόνο λίγες ημέρες), είναι είναι δυνατόν να πάρετε έναν βοηθό μαζί σας και υπό ποιες συνθήκες - μερικές φορές θέλετε πραγματικά να απομακρυνθείτε από τον χώρο σας (δείτε την έκθεση, πιείτε καφέ κ.λπ.) είναι δυνατόν να επιλέξετε τη θέση του τραπεζιού, είναι δυνατόν να φέρετε μαζί σας έπιπλα και λαμπτήρες για φωτισμό, είναι δυνατόν να επιθεωρήσετε τις εγκαταστάσεις εκ των προτέρων, τι ώρα είναι η άφιξη στο έδαφος για τους τεχνίτες (πρέπει να φιλοξενήσει, απλώστε την ομορφιά σας), και τι ώρα το τέλος της έκθεσης.

Αξίζει να ρωτήσετε αν υπάρχουν άλλοι δεξιοτέχνες στο είδος της κεντητικής σας, καθώς αυτοί είναι οι άμεσοι ανταγωνιστές σας.

Φωτογραφία από ένα από τα φεστιβάλ «Mirkwood».

Ορισμένοι διοργανωτές δίνουν την ευκαιρία να μοιραστούν ένα τραπέζι για δύο κύριους. Αυτό έχει νόημα μόνο αν έχετε μικρά κομμάτια όπως κοσμήματα και ταιριάζουν όλα σε κάθετη βάση. Σε άλλες περιπτώσεις, μην συμβιβαστείτε με αυτήν την επιλογή - προκαλεί μια εκπληκτικά θλιβερή αίσθηση στενότητας και ένα παζάρι στους αγοραστές όταν ο πλοίαρχος στριμώχνεται κάπου στη γωνία. Συχνά δεν θα μπορούν καν να σας προσεγγίσουν σωστά, πόσο μάλλον να εξετάσουν κάτι.

Ξεχωριστά, θα ήθελα να σταθώ στην επιλογή ενός μέρους στο έδαφος της έκθεσης. Είναι λογικό να λαμβάνονται υπόψη οι ιδιαιτερότητες της αντίληψης των ανθρώπων - τα γωνιακά τραπέζια συχνά περνούν σε ένα τόξο, γλιστρώντας τα μάτια τους πάνω τους - απλώς επειδή δεν είναι βολικό ή δεν υπάρχει τρόπος να πλησιάσετε. Περνούν επίσης πολύ συχνά από τα πρώτα τραπέζια και κερκίδες - τείνουν να πάνε πιο μακριά, γιατί οι άνθρωποι ακολουθούν επίσης και κανείς δεν έχει την επιθυμία να δημιουργήσει «μποτιλιάρισμα». Συχνά περνούν από μέρη που βρίσκονται πίσω από τις στροφές και τις στροφές των τοίχων - όντας εντυπωσιασμένοι από αυτό που είδαν, μπορεί απλώς να μην παρατηρήσουν ότι τους ξέφυγε κάτι άλλο. Αξίζει επίσης να προσέξετε τα μέρη δίπλα στα περίπτερα ψυχαγωγίας - πολλοί επισκέπτες θα σταματήσουν εδώ, άθελά τους κοιτάζοντας γύρω περιμένοντας τη σειρά τους (για παράδειγμα, ζωγραφική προσώπου, mehendi). Ταυτόχρονα, αξίζει να αξιολογήσετε εάν αυτή η ουρά θα εμποδίσει τις προσεγγίσεις στο χώρο σας).

Mirkwood Festival, φωτογραφία - Alisa Luchinskaya

llll Τι πρέπει να σκεφτεί εκ των προτέρων, πριν από την έκθεση;

Φροντίστε να μάθετε το μέγεθος του τραπεζιού σας ή την περιοχή που σας έχει παραχωρηθεί. Συνιστώ ανεπιφύλακτα να κανονίσετε τα πράγματα στο σπίτι εκ των προτέρων σε αυτήν την πλατεία, καθώς θα βρίσκονται στην ίδια την έκθεση. Πιστέψτε με, χρειάζεται απαράδεκτα πολύς χρόνος, και προτού ξεκινήσετε την εκκίνηση των επισκεπτών, απλά δεν θα έχετε την ευκαιρία να σκεφτείτε πώς να αποσυνθέσετε καλύτερα την ομορφιά σας. (Για ευκολία, μπορείτε να τραβήξετε μια φωτογραφία της διάταξης).

Η επιτυχημένη τακτοποίηση των πραγμάτων σε ένα σταντ ή τραπέζι έχει μεγάλη σημασία.

Μερικές φορές ένα μωβ τέρας στην άκρη του τραπεζιού μπορεί να σας φέρει περισσότερους πελάτες από ένα ομοιόμορφα γεμάτο περίπτερο.

Τα μεγάλα ακριβά πράγματα πρέπει να βρίσκονται σε εμφανές μέρος - δεν είναι γεγονός ότι θα αγοραστούν, αλλά θα χρησιμεύσουν ως διακόσμηση τραπεζιού και θα προσελκύσουν την προσοχή των επισκεπτών που περνούν.

Τακτοποιήστε τα πράγματα ανά θέμα, χρώμα, σχήμα - όλα αυτά είναι καλύτερα να τα έχετε σκεφτεί εκ των προτέρων.

Θα πρέπει οπωσδήποτε να σκεφτείτε τη συσκευασία για καθένα από τα πράγματά σας, και όχι μόνο για ιδιαίτερα μεγάλα - τελικά, ο αγοραστής πρέπει ακόμα να περπατήσει γύρω από την έκθεση και δύσκολα θα είναι βολικό να το κάνει αυτό με ένα κουτί στα χέρια του.

Εάν οι αγοραστές θα δοκιμάσουν τα προϊόντα σας, μην ξεχάσετε να πάρετε έναν καθρέφτη μαζί σας και μερικές φορές είναι βολικό να έχετε δύο καθρέφτες, έτσι ώστε να είναι πιο βολικό για τον αγοραστή να δει το προϊόν μόνος του.

Στη φωτογραφία είναι η Tatyana Redsonya, κατασκευαστής κοσμημάτων από σύρμα

Και επιπλέον. Η ένταση και η πυκνότητα των επισκεπτών είναι τελείως διαφορετική, συχνά ο επισκέπτης κυλιέται σε «κύματα». Θα ήταν ωραίο να σκεφτείς τι θα κάνεις σε στιγμές ηρεμίας. Εάν το είδος της κεντητικής σας το επιτρέπει, μπορείτε να δημιουργήσετε κάτι, συνδυάζοντας τις επιχειρήσεις με την ευχαρίστηση - το θέαμα μιας εργαζόμενης κεντήθρας προσελκύει πάντα την προσοχή.

Στη φωτογραφία - η Ίνγκα Μοϊσέεβα, δασκάλα

lV Τι πρέπει να πάρω μαζί μου στην έκθεση;

1) Επαγγελματικές κάρτες! Μπορείτε να ξεχάσετε το κεφάλι σας, αλλά επαγγελματικές κάρτες - σε καμία περίπτωση! Θα μπορέσουν να σας βρουν μετά την έκθεση, θα σας επιστρέψουν για προσωπικές παραγγελίες. Μην χάσετε την ευκαιρία σας!

Οι επαγγελματικές κάρτες πρέπει να βρίσκονται σε άμεση πρόσβαση - η γωνία του τραπεζιού πιο μακριά από εσάς και πιο κοντά στους αγοραστές.

2) Ανταλλαγή χρημάτων. Πόσοι πιθανοί αγοραστές χάθηκαν σε εκθέσεις όταν ο πλοίαρχος απλά δεν είχε αλλαγή ...

3) Ετικέτες τιμών. Πολλοί υποψήφιοι αγοραστές, μη βλέποντας την τιμή, περνούν από φόβο μήπως βρεθούν σε δύσκολη θέση. Λοιπόν, εάν η ετικέτα τιμής θα αναφέρει το όνομα του έργου και τα πιο βασικά υλικά που χρησιμοποιούνται στην εργασία.

4) Τραπεζομάντηλο (αν δεν παρέχεται από τους διοργανωτές). Το τραπεζομάντιλο πρέπει να είναι απλό ή να ταιριάζει με το στυλ της δουλειάς και του σχεδίου σας. Σε ένα πολύχρωμο τραπεζομάντιλο, κάποια πράγματα απλά θα χαθούν.

Η λίστα μπορεί, φυσικά, να συνεχιστεί κατά την κρίση σας.

V Ποια προϊόντα πωλούνται καλύτερα στις εκθέσεις;

Είναι πολύ δύσκολο να δοθεί μια οριστική απάντηση σε αυτό το ερώτημα. Μερικές φορές, σε δύο εκθέσεις του ίδιου τύπου καταρρίπτονται εντελώς διαφορετικά πράγματα - μια φορά σε μια από τις εκθέσεις όλα τα σημειωματάρια μου ξεχώρισαν και σε μια άλλη - όλα τα σημειωματάρια έμειναν στα χέρια. Επομένως, μπορείτε να παρατηρήσετε μόνο ορισμένα μοτίβα, για παράδειγμα, το έργο πρέπει να είναι διαφορετικών κατηγοριών τιμών. Τα μικρά σουβενίρ και τα χρήσιμα gizmos βρίσκουν τους αγοραστές τους πιο γρήγορα, αλλά τα μεγάλα και φωτεινά, όπως έγραψα ήδη, τραβούν την προσοχή στο τραπέζι σας.

Και το τελευταίο που θα ήθελα να αναφέρω είναι η συμπεριφορά του πλοιάρχου στα πανηγύρια. Όσο το δυνατόν λιγότερη εμμονή! Δεν πρέπει να τρέχεις με τα μούτρα στον επισκέπτη που ανέβηκε στις εκθέσεις και να του χαζέψεις σαν χαρταετός λέγοντας ότι το προϊόν σου είναι το καλύτερο! Για πολλούς, αυτό είναι εκφοβιστικό και αποκρουστικό. Δεν είναι κακό αν η ήρεμη καλή θέληση γίνει το σύνθημά σας: χαμογελάστε, ξεκαθαρίζοντας ότι βλέπετε έναν αγοραστή, τίποτα περισσότερο. Εάν δείτε πολύ προσοχή σε ένα συγκεκριμένο πράγμα, μπορείτε να σχολιάσετε το θέμα. Απαντήστε στις ερωτήσεις που σας τέθηκαν, αλλά μην παρασυρθείτε για μια ομιλία μισής ώρας.

ΕΝΔΕΧΕΤΑΙ

ΑΓΟΡΑ "4 ΕΠΟΧΕΣ" ΣΤΟ ARTPLAY

Που:Μόσχα, σταθμός μετρό Kurskaya, Nizhnyaya Syromyatnicheskaya, 10, κτίριο 7

Σχετικά με το τι:Σε δύο μέρες θα παρουσιαστούν στην αγορά περίπου 130 τεχνίτες. Θα δείτε τη δουλειά των σχεδιαστών ρούχων και αξεσουάρ. εξοικειωθείτε με το έργο των θεματικών σχεδιαστών. επίσκεψη σε εκθέσεις μόδας κ.λπ.

Πώς να πάρει:Δωρεάν είσοδος

Τρόπος συμμετοχής: http://www.msk.foursiz.com/). Η συμμετοχή είναι επί πληρωμή.

Η αγορά "4 Seasons" πραγματοποιείται σε διαφορετικούς χώρους - αυτή την άνοιξη στο Artplay Design Center. Μια φωτογραφία: https://vk.com/foursiz

8ο ΑΝΟΙΞΙΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ "DESIGN-SUBBOOTNYK" SEASONS PROJECT

Που: BAKERY FACTORY (Μόσχα, σταθμός μετρό Dmitrovskaya, Novodmitrovskaya οδός, 1)

Σχετικά με το τι:Σε μία πλατφόρμα θα προβάλλονται φρέσκα και δημιουργικά μουσικά έργα, σχεδιαστικά έργα, ταινίες, γαστρονομικά έργα, επίδοξοι εικονογράφοι, καθώς και παραστάσεις από σπουδαστές θεάτρου. Παραδοσιακά, μαζί με τους καλεσμένους του φεστιβάλ, δημιουργούν αντικείμενα τέχνης, φυτεύουν λουλούδια και φυτά σε παρτέρια, φυτεύουν δέντρα και θάμνους και διακοσμούν τον περιβάλλοντα χώρο.

Χάρτης του φεστιβάλ «DESIGN-SUBBOTNIK» SEASONS PROJECT. Φωτογραφία: https://vk.com/designsubbotnik2017

Το πρόγραμμα των δραστηριοτήτων του φεστιβάλ "DESIGN-SUBBOTNIK" SEASONS PROJECT από την επίσημη ιστοσελίδα http://seasons-project.ru/

ΜΕΓΑΛΗ ΧΕΙΡΟΠΟΙΗΤΙΚΗ ΕΚΘΕΣΗ ΤΕΧΝΙΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ

Που:Μόσχα, Central Telegraph, οδός Tverskaya, 7 (είσοδος από τη λωρίδα Gazetny)

Σχετικά με το τι:Η έκθεση θα συγκεντρώσει τεχνίτες από 25 πόλεις της Ρωσίας, όπου θα παρουσιάσουν τα έργα τους. Οι Masters επιλέγονται ανταγωνιστικά. Για κάθε έκθεση, ορίζεται ένα θέμα δημιουργικότητας, με βάση το οποίο οι τεχνίτες δημιουργούν τα έργα τους - αυτή τη φορά το θέμα είναι «Το ίδιο ψάρι».

Πώς να πάρει:Δωρεάν είσοδος.

Τρόπος συμμετοχής:Συμπληρώστε μια αίτηση στον ιστότοπο του διοργανωτή (https://artflection.ru/registration). Η συμμετοχή είναι επί πληρωμή. Σύνδεσμοι: www.artflection.ru https://www.facebook.com/artflection/ https://www.instagram.com/artflection/ https://vk.com/artflectionevent

Έργα δασκάλων-συμμετεχόντων της έκθεσης από το instagram @ARTFLECTION. Μια φωτογραφία: https://www.instagram.com/artflection/

Το κτίριο της Telegraph είναι ζοφερό, αλλά βρίσκεται στο κέντρο, σε απόσταση αναπνοής από την Κόκκινη Πλατεία. Μια φωτογραφία: https://vk.com/artflectionevent

LAMBADA-MARKET

Που:Μόσχα, αγορά Danilovsky, οδός. Mytnaya, 74

Σχετικά με το τι:Η «Λαμπάδα Αγορά» ξεκίνησε με μια μικρή φιλική υπαίθρια αγορά, και τελικά μετατράπηκε σε μια μεγάλη αγορά της πόλης. Κάθε φορά που αλλάζει η σύνθεση των συμμετεχόντων - οι έμπειροι συμμετέχοντες συνεργάζονται με μικρά καταστήματα με μεγάλο μέλλον. Η Lambada Market συγκεντρώνει τοπικούς σχεδιαστές μόδας, μικρά καταστήματα με προσωπική επιλογή επωνυμιών και νέους επιχειρηματίες.

Οι συμμετέχοντες του έργου Lambada Market επιλέγονται προσεκτικά. Μια φωτογραφία: https://www.instagram.com/lambadamarket/

Τα έργα των συμμετεχόντων της Αγοράς Λαμπάδα. Μια φωτογραφία: https://vk.com/lambadamarket

ΙΟΥΝΙΟΣ ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ

ΑΓΟΡΑ 4 ΕΠΟΧΩΝ στο πάρκο ΣΟΚΟΛΝΙΚΗΣ

Που:Μόσχα, πάρκο Sokolniki, η αγορά βρίσκεται στα αριστερά της κύριας εισόδου.

Σχετικά με το τι:«Η αγορά θα παρουσιάσει έργα ταλαντούχων σχεδιαστών ρούχων και αξεσουάρ, σχεδιαστών προϊόντων, μικρών καταστημάτων μόδας και εκθεσιακών χώρων, δεξιοτεχνών χειροποίητων δημιουργών, ιδιοκτητών ασυνήθιστων vintage, μουσικών και όλων όσων δεν φοβούνται να είναι λαμπεροί και λίγο τρελοί». (Katerina Pavlova, διοργανώτρια της αγοράς 4 Seasons)

Πώς να πάρει:Δωρεάν είσοδος

Τρόπος συμμετοχής:Συμπληρώστε μια αίτηση στον ιστότοπο του διοργανωτή (http://www.msk.foursiz.com/). Η συμμετοχή είναι επί πληρωμή.

Ο παραδοσιακός χώρος για την αγορά 4 Seasons είναι το Sokolniki Park. Μια φωτογραφία: https://vk.com/foursiz

LAMBADA-MARKET

Ομάδα Vkontakte "Lambada Market" https://vk.com/lambadamarket

ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ More Amore ("Sea of ​​Love") ΕΡΓΟ SEASONS

Πότε:καλοκαίρι 2017 (η ημερομηνία και η ώρα θα επιβεβαιωθούν)

Που:Μόσχα, ανάχωμα του πάρκου των τεχνών MUZEON(μ. Oktyabrskaya, Park Kultury)

Σχετικά με το τι:Μουσικές καλοκαιρινές διακοπές Seasons με δικό της dress code (γιλέκο) για παιδιά και ενήλικες, υπάρχει μια αγορά ντιζάιν.

Πώς να πάρει:έναντι αμοιβής, παιδιά κάτω των 10 ετών, συνταξιούχοι,συνδρομητές Περιοδικό Seasons of life (κατά την περίοδο συνδρομής) — η είσοδος στο φεστιβάλ είναι δωρεάν.

Συνδέσεις: http://seasons-project.ru/festivals/seasons-festivals/design-subbotnik http://seasons-project.ru/ https://vk.com/designsubbotnik2017 https://vk.com/seasons.project

Το dress code «Γιλέκο» δεν είναι καθόλου υποχρεωτικό, αλλά είναι πιο διασκεδαστικό με αυτό. Φωτογραφία: http://seasons-project.ru/

ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ

ΚΟΣΜΟΥΜΗΜΑΤΑ ΑΠΟ ΤΟΝ ΣΥΓΧΡΟΝΟ ΜΕΧΡΙ ΣΗΜΕΡΑ (ΕΚΘΕΣΗ-ΕΚΘΕΣΗ)

Που:Μόσχα, εμπορικό κέντρο Tishinka (πλατεία Tishinskaya, κτίριο 1, κτίριο 1)

Πώς να πάρει:Η είσοδος είναι πληρωμένη, ένα εισιτήριο μπορεί να αγοραστεί στο ταμείο στην είσοδο (εκτιμώμενο κόστος: 200 ρούβλια) Τρόπος συμμετοχής: Με χρέωση. Πρέπει να συμπληρώσετε μια αίτηση στον ιστότοπο του διοργανωτή: http://bijou-moscow.com/uchastnikam

ΦΟΡΜΟΥΛΑ ΚΕΝΔΟΠΟΙΗΣΗΣ ΜΟΣΧΑ. ΦΘΙΝΟΠΩΡΟ 2017

Ωρες εργασίας:από 28.09 έως 30.09 από 10.00 έως 19.00. από 01.10.2016 από 10:00 έως 17:00

Που:Μόσχα, Εκθεσιακό και Συνεδριακό Κέντρο Sokolniki (στα Pavilions No. 4 και No. 4.1 (είσοδος No. 1), 5th Beam Prosek, 7/1, Sokolniki Park).

Σχετικά με το τι:Η εκδήλωση θα συγκεντρώσει περισσότερους από 500 τεχνίτες και περίπου 32.000 επισκέπτες. Μπορείτε να εξοικειωθείτε με το σχέδιο της εκδήλωσης στον ιστότοπο του διοργανωτή (http://www.formularrukodeliya.ru/exh/formula_rukodeliya_moskva__osen_2017/events).

Οι επισκέπτες θα μπορούν να λάβουν μέρος σε διάφορα master classes, να παρακολουθήσουν μια επίδειξη μόδας και μια έκθεση ανταγωνιστικών έργων, να αγοράσουν έτοιμα χειροποίητα προϊόντα, καθώς και να ακούσουν επιχειρηματικά σεμινάρια και να συμμετάσχουν σε θεματικούς διαγωνισμούς.

Τρόπος συμμετοχής:Η συμμετοχή είναι επί πληρωμή. Είναι απαραίτητο να συμπληρώσετε μια αίτηση στον ιστότοπο του διοργανωτή (http://www.formularrukodeliya.ru/exh/formula_rukodeliya_moskva__osen_2017) Σύνδεσμοι: http://www.formularrukodeliya.ru/

Μια μεγάλης κλίμακας εκδήλωση για όσους αγαπούν τα κεντήματα όχι μόνο ως χόμπι, αλλά και ως δουλειά. Φωτογραφία: http://www.formularrukodeliya.ru

ΦΘΙΝΟΠΩΡΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ "Μεγάλοι Καλεσμένοι" ΕΠΟΧΕΣ ΕΡΓΟ

Πότε:Σεπτέμβριος 2017 (η ημερομηνία και η ώρα θα επιβεβαιωθούν)

Που:Μόσχα (ο ακριβής χώρος διεξαγωγής του φεστιβάλ διευκρινίζεται)

Σχετικά με το τι:Το πρόγραμμα του φεστιβάλ περιλαμβάνει ειδικά έργα μουσείων, θεάτρων, παιδικών στούντιο τέχνης, εργαστήρια για ενήλικες και παιδιά, παραστάσεις, υπαίθριο σινεμά, νόστιμο εποχικό φαγητό.

"Μεγάλη συγκομιδή" από το SEASONS PROJECT http://seasons-project.ru/

ΟΚΤΩΒΡΙΟΣ

XIII ΔΙΕΘΝΕΣ ΚΟΥΚΛΙΣΤΡΟ 2017

Που: TVK "Tishinka" Tishinskaya sq. δ.1

Σχετικά με το τι: Η Διεθνής Ένωση Συγγραφέων Κούκλων (MOAK) συγκεντρώνει ταλαντούχους τεχνίτες επώνυμων κούκλων και παιχνιδιών σχεδιαστών στο Tishinka.

Πώς να πάρει:Τιμή εισιτηρίου: 350 r, προνομιακή 200 r, παιδιά κάτω των 7 ετών δωρεάν.