रूसी लोक कढ़ाई। सामग्री

लोक कढ़ाई का अध्ययन करते हुए, मैं समझता हूं कि व्यक्तिगत प्रतीकों और उनके संयोजन को समझना आवश्यक है। अन्य विषयों में मैं व्यक्तिगत पैटर्न के बारे में बात करता हूं, लेकिन यहां मैं उनके संयोजन के बारे में बात करता हूं। रूस, हमारे उत्तर की लोक कढ़ाई के पैटर्न अद्भुत हैं। उनके संयोजन और लोक कढ़ाई के सरल पैटर्न पूरी कहानियों को जन्म देते हैं!

सुरक्षा कढ़ाई "रूसी क्रॉस-सद्भाव"

लोक कढ़ाई पैटर्न "रूसी क्रॉस - सद्भाव"

लोक कढ़ाई के प्रतीक:

• पुरुष प्रतीक "क्रॉस"
• महिला प्रतीक "रोम्बस"

किसके लिए: एक महिला के लिए जो अपनी मौजूदा शादी को मजबूत करना चाहती है।

अर्थ: सद्भाव.

इस कढ़ाई की विशेषता: सांसारिक पुरुष शक्ति की गतिविधि।

स्त्री पर प्रभाव: परिवार में सद्भाव, एक आदमी के साथ संबंधों में कल्याण, अपनी गतिविधि, ऊर्जा, मुखरता बढ़ाना, यदि आवश्यक हो - बच्चे की आत्मा की पुकार, एक सुरक्षित जन्म।

एक आदमी पर प्रभाव: परिवार में सामंजस्य, पत्नी के साथ संबंधों में खुशहाली, महत्वपूर्ण केंद्र "यारलो" की सक्रियता, जो जीवन शक्ति के लिए जिम्मेदार है।

सुरक्षा कढ़ाई "रूसी क्रॉस-कॉल"

लोक कढ़ाई पैटर्न "रूसी क्रॉस-कॉल"

लोक कढ़ाई के प्रतीक:

• पुरुष प्रतीक "क्रॉस"
• महिला प्रतीक "रोम्बस"
• भलाई का संकेत और मर्दाना और स्त्री सिद्धांतों का मिलन "बोया गया बीज"

किसके लिए: एक महिला के लिए जो अपने मंगेतर को ढूंढना चाहती है और सही चुनाव करना चाहती है।

इस कढ़ाई की विशेषता: सांसारिक और स्वर्गीय दोनों क्षेत्रों में महिला ऊर्जा की प्रधानता, इस कढ़ाई में पुरुष ऊर्जा "स्वर्गीय" है, अर्थात, हम एक ऐसे व्यक्ति के बारे में बात कर रहे हैं जो आत्मा में रिश्तेदार है।

स्त्री पर प्रभाव: शारीरिक ऊर्जा, आकर्षण बढ़ाना, पूर्वाभास करने और चुनने की क्षमता बढ़ाना, एक आदमी के लिए कॉल की जगह में लॉन्च करना - संकुचित।

रूस की लोक कढ़ाई "रूसी क्रॉस - प्यार"

लोक कढ़ाई पैटर्न "रूसी क्रॉस - प्यार"

लोक कढ़ाई के प्रतीक:

• पुरुष प्रतीक "क्रॉस"
• महिला प्रतीक "आधा हीरा"

किसके लिए: एक महिला के लिए जो एक पुरुष के प्यार को प्रज्वलित करना चाहती है, और एक पुरुष के लिए जो प्यार करना चाहता है।

इस कढ़ाई की विशेषता: "सांसारिक" ऊर्जाओं की प्रबलता, पुरुष और महिला दोनों, और हम बच्चे के जन्म के बारे में बात नहीं कर रहे हैं, बल्कि एक पुरुष और एक महिला के बीच सांसारिक प्रेम के बारे में बात कर रहे हैं।

स्त्री पर प्रभाव: शारीरिक ऊर्जा, आकर्षण में वृद्धि, एक पुरुष पर भावनात्मक शक्ति में वृद्धि, एक महिला में भावनाओं का पुनरुत्थान जो एक पुरुष पर "फैल" जाता है। यदि स्वेटर के हेम पर समान पैटर्न लागू किया जाए तो प्रभाव बहुत बढ़ जाता है।

एक आदमी पर प्रभाव: शारीरिक ऊर्जा, आकर्षण में वृद्धि, एक महिला पर भावनात्मक शक्ति में वृद्धि, स्वयं पुरुष में भावनाओं का पुनरुद्धार, जो महिला पर "फैल" गया।

लोक कढ़ाई की योजना "सर्वोत्तम शेयर"

"द बेस्ट शेयर" नाम कोई पारंपरिक नाम नहीं है, लेकिन यह यहां स्थित आभूषणों के सार को अच्छी तरह से दर्शाता है।

लोक कढ़ाई पैटर्न "सर्वश्रेष्ठ शेयर"

लोक कढ़ाई के प्रतीक:

• "आधा बोझ - पूर्वज"
• महिला प्रतीक "रोम्बस"
• महिला प्रतीक "स्वर्गीय हिरण - पूर्वज"
• देवी का चिन्ह - माँ, भाग्य की स्वामिनी, महान मकोश

किसके लिए: एक लड़की के लिए और एक लड़की जो अपने माता-पिता के परिवार में सुरक्षा की इच्छा रखती है, एक महिला के लिए जो उसके पास जो कुछ भी है उसे संरक्षित और बढ़ाना चाहती है।

स्लाव पैटर्न का अर्थ: अनुरोध - भविष्य के लिए बेहतर स्थिति में विश्वास

इस कढ़ाई की विशेषता: लोक कढ़ाई की योजना में, दैवीय शक्तियों की प्रमुख उपस्थिति: माता की ओर से पूर्वज (प्रतीक "स्वर्गीय हिरण - पूर्वज") पिता की ओर से पूर्वज (प्रतीक "ओरेपी"), भाग्य की देवी की उपस्थिति मकोश - यह सब सांसारिक रोम्बस के बगल में है, जो महिला - याचिकाकर्ता का प्रतीक है।

स्त्री पर प्रभाव: परिवार में सामंजस्य, भलाई, कल्याण, दूसरों का सम्मान।

सावधानीपूर्वक कढ़ाई "कल्याण"

"समृद्धि" नाम कोई पारंपरिक नाम नहीं है, लेकिन यह इस कढ़ाई योजना पर स्थित आभूषणों के सार को अच्छी तरह से दर्शाता है।

रूस की लोक कढ़ाई "समृद्धि"

लोक कढ़ाई के प्रतीक:

• सूर्य का चिन्ह - कन्या, स्प्रिंगफ्लाई, आनंद और जीवन देने वाला
• स्वर्ग से उपहार लाने वाले देवताओं के लक्षण |
• देवी माँ का चिन्ह - पनीर पृथ्वी, समृद्धि प्रदान करने वाली
• स्वर्गीय बादल का चिन्ह - हिरण

किसके लिए: एक अविवाहित महिला के लिए, एक विवाहित महिला के लिए जो जीवन में एक नया स्तर, सुरक्षा, शांति और सम्मान चाहती है

इस कढ़ाई की विशेषता:कढ़ाई, स्थिति को धीरे से प्रभावित करते हुए, स्वर्गीय शक्तियों को गति प्रदान करती है, जो धन और शांति के लिए काम करना शुरू कर देती है। देवी माँ का स्वर्गीय संरक्षण - चीज़ अर्थ एक व्यापक संरक्षण बनाता है, बाकी संकेत इस प्राचीन स्लाव जादू का समर्थन करते हैं

स्त्री पर प्रभाव:शांति की भावना, किसी की सुंदरता और आकर्षण के बारे में जागरूकता, सुयोग्य कल्याण की शांत स्वीकृति।

रूस की लोक कढ़ाई "पूर्वजों का कवच"

"पूर्वजों का कवच" नाम कोई पारंपरिक नाम नहीं है, लेकिन यह यहां स्थित आभूषणों के सार को अच्छी तरह से दर्शाता है।

रूसी लोक कढ़ाई "पूर्वजों का कवच"

लोक कढ़ाई के प्रतीक:

• चिन्ह "हुक - घोड़े"
• चिन्ह "ओरेपियस - पूर्वज"
• भगवान पेरुन "पेरुन का रंग"

किसके लिए: पर्यावरणीय प्रभावों से सुरक्षा के उद्देश्य से लड़के और पुरुष

स्लाव पैटर्न का अर्थ:हल्के स्वर में योद्धाओं के संरक्षक पेरुन के चिन्ह का अर्थ है इस भगवान की स्वर्गीय सुरक्षा, सांसारिक रंग के घोड़ों की उपस्थिति का अर्थ है इस सुरक्षा का त्वरित दृष्टिकोण; संरक्षण का कारण ओरेपियस - पूर्वज है, अर्थात मनुष्य अपने पूर्वजों की शक्ति से सुरक्षित रहता है।

इस कढ़ाई की विशेषता:पेरुन और पूर्वजों की स्वर्गीय सुरक्षा का तीव्र दृष्टिकोण, क्योंकि यह दिव्य रथ में जुते हुए घोड़े हैं जो सांसारिक रंग के हैं।

पुरुष पर प्रभाव:शारीरिक और ऊर्जावान दोनों प्रकार के बाहरी वातावरण के प्रतिकूल प्रभावों से सुरक्षा।

रूसी उत्तर की लोक कढ़ाई के पैटर्न

लंबे समय से हमें सुरक्षात्मक लोक कढ़ाई के पैटर्न दिखाने के लिए कहा गया है। हमने उन्हें उत्तरी गांवों से एकत्र किया और अंततः इस ज्ञान को आपके साथ साझा कर रहे हैं।

यह सब उत्तरी सुरक्षात्मक क्रॉस है, जो सबसे शक्तिशाली सुरक्षात्मक प्रतीक है। आप इसे सामान्य क्रॉस सिलाई के साथ कढ़ाई कर सकते हैं, या इससे भी बेहतर, उत्तरी कास्ट-ऑन (गिनती) सिलाई के साथ कढ़ाई कर सकते हैं।

सावधानीपूर्वक कढ़ाई का मुख्य नियम याद रखें: कपड़े और धागे से लेकर सुई तक सब कुछ प्राकृतिक होना चाहिए। इसके लिए हड्डी या पीतल की सुइयां सबसे उपयुक्त होती हैं।

प्राचीन काल से, महिलाओं ने अपने परिधानों को विभिन्न कढ़ाई से सजाया है, और उत्पाद के किनारों को खत्म करने के लिए मॉस्को सीम का उपयोग किया जाता था। प्रारंभ में, केवल धनी लोग ही ऐसी सजावट का खर्च उठा सकते थे, और कढ़ाई, अक्सर, सोने के धागों से की जाती थी। और केवल 18वीं शताब्दी में ही इसने जनसंख्या के विभिन्न वर्गों के जीवन में प्रवेश किया और इस तरह इसकी शुरुआत हुई। विभिन्न देशों की अपनी कढ़ाई की विशेषताएं होती हैं। रूसी लोक कढ़ाई बहुत दिलचस्प है, इसे आमतौर पर दो प्रकारों में विभाजित किया जाता है।

1. शहरी कढ़ाई;
2. किसान कढ़ाई.

व्लादिमीर कढ़ाई

गाँव के गरीब परिवारों की लड़कियों ने अपने दहेज (मेज़पोश, तौलिये आदि) को कढ़ाई से सजाया। भावी रिश्तेदारों के लिए उपहार भी इसी तरह बनाए जाते थे। लेकिन शहर की सुईवुमेन ने अपने विवेक से कढ़ाई की, यूरोपीय फैशन का पालन करने की कोशिश की, एक फ्रांसीसी महिला की तरह दिखने की कोशिश की...
रूस एक विशाल देश है, इसलिए प्रत्येक क्षेत्र और यहां तक ​​कि जिले में रूसी लोक कढ़ाई की अपनी विशेषताएं थीं। कढ़ाई की विधि के आधार पर रूस के क्षेत्र को 2 बड़े समूहों में विभाजित करने की प्रथा है:

1. उत्तरी पट्टी;
2. मध्य रूसी पट्टी.

उत्तरी पट्टी में व्लादिमीर, आर्कान्जेस्क, नोवगोरोड, वोलोग्दा, इवानोवो और निकटवर्ती क्षेत्र शामिल हैं। व्लादिमीर कढ़ाई को अलग से उजागर करने की प्रथा है।

मध्य रूसी पट्टी का केंद्र मास्को है। यहां एक मॉस्को सीम भी है, जिसका उपयोग नाजुक कपड़ों से बनी वस्तुओं के प्रसंस्करण के लिए किया जाता है।

आश्चर्यजनक रूप से, स्लाव कढ़ाई, जो मुख्य रूप से एक क्रॉस के साथ की जाती थी, का उपयोग तावीज़ के रूप में किया जाता था। यह बहुत पुरानी कढ़ाई है. प्रत्येक विवरण विशेष अर्थ से भरा हुआ था। आभूषण बहुत विविध है. अक्सर वे हिरणों से घिरी एक महिला की कढ़ाई करते थे। यह रॉड की माँ थी. अक्सर इसे शादी के कपड़ों पर या बच्चों के कपड़ों पर कढ़ाई की जाती थी ताकि उन्हें हर तरह के दुर्भाग्य से बचाया जा सके। लेकिन रूसी लोक कढ़ाई लेलनिक के आभूषण का मतलब सभी दुर्भाग्य से सुरक्षा था।

यह दिलचस्प है कि जब उन्होंने सफेद कपड़े पर लाल धागे से क्रॉस की कढ़ाई की, तो यह पृथ्वी का प्रतीक था, जिसने सूर्य की जीवनदायिनी ऊर्जा को अवशोषित कर लिया था।

रूस के विभिन्न भागों में कढ़ाई की विशेषताएं

चुवाशिया

चुवाशिया के लोग कढ़ाई के प्रति बहुत संवेदनशील थे, यह उनकी विशिष्ट राष्ट्रीय विशेषता थी। इस शैली में कढ़ाई के लिए

चुवाश कढ़ाई

तीन प्राथमिक रंगों के धागों का उपयोग किया गया: काला, लाल और सफेद। उनमें से प्रत्येक का अपना अर्थ था। लाल रंग कुछ नया और अच्छा पाने की चाहत को दर्शाता है, सफ़ेद रंग शुद्धता और भोलापन का प्रतीक है, और काला एक फ्रेम की तरह काम करता है।

उसी समय, चुवाश कढ़ाई विशेष उपकरणों के बिना की जाती थी जो काम को आसान बना सकती थी। लड़की ने बस कपड़ा उठाया और उस पर कढ़ाई कर दी। काम की प्रक्रिया में, संयोजन में बड़ी संख्या में सीमों का उपयोग किया गया, जिसने एक दिलचस्प आभूषण दिया। दिलचस्प बात यह है कि धागों को खुद ही रंगना पड़ता है, इसलिए तैयार उत्पाद प्राप्त करने की प्रक्रिया काफी श्रमसाध्य है, और चुवाश कढ़ाई इतनी सरल नहीं है। यह विभिन्न प्रकार की ज्यामितीय आकृतियों पर आधारित है जिनका अपना अर्थ है। अक्सर वे एक साधारण सिलाई, एक क्रॉस सिलाई, या एक दो तरफा सिलाई के साथ कढ़ाई करते हैं।

करेलिया

करेलियन कढ़ाई

करेलिया की सुईवुमेन के बारे में अलग से उल्लेख करना उचित है। उन्होंने कढ़ाई करने में भी काफी समय बिताया। उनके द्वारा कढ़ाई किए गए आभूषण का मूल रूप से एक धार्मिक उद्देश्य था, और केवल बहुत सरल करेलियन कढ़ाई ही एक प्रकार की कला बन गई। अक्सर कढ़ाई करते समय यहां लाल रंग का प्रयोग किया जाता है, जो सफेद कपड़ों पर शानदार दिखता है। जानवरों और पौधों पर अक्सर कढ़ाई की जाती है; वे रचना का केंद्र होते हैं।

करेलियन कढ़ाई का उपयोग लिनन, कटलरी, मेज़पोश को सजाने के लिए किया जाता है। करेलियन कढ़ाई करने वालों के उत्पाद न केवल रूस में, बल्कि यूरोपीय देशों में भी बहुत लोकप्रिय हैं। एक से अधिक बार उन्हें वहां सबसे अधिक प्रशंसा मिली। इस प्राचीन कढ़ाई में कई बदलाव हुए हैं, लेकिन अभी तक इसकी लोकप्रियता कम नहीं हुई है।

मारी-एल

यदि चुवाश कढ़ाई लाल, सफेद और काले रंगों में प्रचुर मात्रा में है, तो यहां आधार है

मारी कढ़ाई

लाल धागा ले लो. साथ ही, वे मुख्य रूप से घरेलू कपड़ों पर कढ़ाई करते हैं। लड़की ने बहुत पहले ही इस कला में महारत हासिल कर ली थी। पैटर्न काफी विविध थे, जिनमें ज्यामितीय आकार, पौधे और जानवर शामिल थे। उन्होंने मनुष्य की आशाओं, उसके सपनों को मूर्त रूप दिया। कढ़ाई वाले पेड़ों का एक विशेष अर्थ था; वे परिवार के लिए एक निश्चित सुरक्षा प्रदान करते थे। यही कारण है कि मारी कढ़ाई में उनमें से बहुत सारे शामिल हैं।

और आजकल, मारी महिलाएं कढ़ाई की सभी सूक्ष्मताओं को नहीं भूली हैं, वे तकिए, टोपी और तौलिये को पैटर्न से सजाती हैं। अक्सर, मारी कढ़ाई का उपयोग पॉप सितारों के कपड़ों को सजाने के लिए किया जाता है। लाल को मुख्य रंग माना जाता था और यह आज तक सच बना हुआ है।

कलुगा

आश्चर्य की बात यह है कि इस छोटे से शहर के निवासी एक विशेष तरीके से कढ़ाई करते थे, जिससे उनकी कढ़ाई को एक अलग प्रकार में विभाजित करना संभव हो जाता था, जिसे तारुसा कढ़ाई कहा जाता था। इसका दूसरा नाम भी है: "कटआउट"। एक पूरी टीम बनाई गई जिसने धावकों, मेज़पोशों और तौलियों पर इस तरह से कढ़ाई की। बाद में यह एक कारखाने के रूप में विकसित हुआ।

तरुसा कढ़ाई

कढ़ाई के लिए विशेष रूप से लिनन धागों का उपयोग किया जाता था। इसकी अपनी तकनीक, रंगीन बुनाई और सफेद सिलाई भी थी। कलुगा और निकटवर्ती क्षेत्र में तारुसा कढ़ाई मुख्य थी। उत्पाद पर पेड़, पौधे और पूरी पेंटिंग की कढ़ाई की गई थी। एक विशिष्ट विशेषता यह थी कि ऐसी कढ़ाई का कोई उल्टा पक्ष नहीं होता। पक्षियों, पेड़ों और फूलों की कढ़ाई वाले ब्लाउज बहुत दिलचस्प होते हैं। असली कारीगरों ने सफेद माँ पर सफेद धागों से कढ़ाई की, और जो लोग कढ़ाई की मूल बातें से परिचित नहीं थे, वे लंबे समय तक समझ नहीं पाए कि यह कैसे संभव है।

और तारुसा कढ़ाई की उत्पत्ति कलुगा, तारुसा के पास एक छोटे से शहर में हुई। यहीं पर इस कढ़ाई तकनीक की उत्पत्ति हुई और यहीं से यह नाम आया।

वीडियो: रूसी लोक कढ़ाई में पैटर्न

स्लाव लोगों के आभूषण और उनके पदनाम

विश्व के विभिन्न भागों में कढ़ाई

न केवल रूस अपने कढ़ाई वाले उत्पादों के लिए प्रसिद्ध था, बल्कि विभिन्न देशों की शिल्पकार भी इस मामले में अविश्वसनीय सफलता हासिल करने में सक्षम थीं। यूक्रेनी और बेलारूसी कढ़ाई रूसी के समान हैं।

बेलोरूस

बेलारूसी कढ़ाई रूसी के सबसे करीब है। यहां वे पतले कपड़े से बने उत्पाद को संसाधित करने के लिए मॉस्को सीम का भी उपयोग करते हैं। मुख्य विशिष्ट विशेषता सख्त आभूषण है। कैनवास की वस्तुओं को सजाया गया: शर्ट, मेज़पोश और तौलिये। आभूषण काफी सख्त है, ज्यामितीय आकृतियाँ प्रबल हैं। तौलिये को सजाने के लिए बल्गेरियाई क्रॉस कढ़ाई बहुत उपयुक्त है।

यूक्रेन

यूक्रेनी कढ़ाई

यह मत भूलो कि यूक्रेनी शिल्पकार अद्वितीय कढ़ाई वाली उत्कृष्ट कृतियाँ बनाते हैं। अधिकतर वे शर्ट और ब्लाउज की आस्तीन, कॉलर और हेम पर कढ़ाई करते थे। उन्हें तौलिये और तकिये के गिलाफों को कढ़ाई से सजाना बहुत पसंद था। बहुत बार वे एक क्रॉस के साथ कढ़ाई करते थे। शर्ट के कॉलर पर एक खूबसूरत आभूषण देखा जा सकता है।

रूस की तरह, प्रत्येक यूक्रेनी क्षेत्र की कढ़ाई में अपनी विशिष्ट विशेषताएं हैं। पोल्टावा क्षेत्र में वे सफेद धागे पसंद करते हैं। लाल और भूरे रंग का प्रयोग बहुत ही कम किया जाता है। बाकी रंगों का प्रयोग ही नहीं किया जाता। खार्कोव और डोनेट्स्क क्षेत्रों में वे मुख्य रूप से एक क्रॉस के साथ कढ़ाई करते हैं। पोलेसी में वे भूरे और सफेद पृष्ठभूमि पर लाल धागों से कढ़ाई करना पसंद करते हैं।

यूक्रेनी कीव क्षेत्र अपने पौधों के रूपांकनों (अंगूर, हॉप्स) के लिए जाना जाता है। यहां काले और लाल धागे लोकप्रिय हैं। लेकिन पोडॉल्स्क में तकनीक अधिक जटिल है और रंग सीमा अधिक विविध है।

लेकिन एक यूक्रेनी शादी के लिए आवश्यक है कि कपड़ों पर वाइबर्नम शाखाओं की कढ़ाई की जाए, क्योंकि यह परिवार की निरंतरता का प्रतीक है। या करो. कपड़ों पर कढ़ाई वाले प्रत्येक पौधे का अपना अर्थ होता है। लिली का अर्थ है मासूमियत और पवित्रता। हॉप्स - युवा. मोर - महत्वपूर्ण ऊर्जा. लेकिन निगल को सबसे पसंदीदा पक्षी माना जाता है। बल्गेरियाई क्रॉस कढ़ाई बहुत सुंदर है।

यूरोपीय देशों में कढ़ाई

यह मत भूलो कि यूरोप में कढ़ाई के कई समर्थक हैं। इसके अलावा, वे अपने समय में कढ़ाई वाले कपड़ों के ट्रेंडसेटर थे। इसके अलावा, उनकी कढ़ाई रूसी और यूक्रेनी से काफी अलग थी।

इतालवी कढ़ाई को सबसे सुंदर और दिलचस्प में से एक माना जाता है। लेकिन इसका एक और नाम भी है, जो इसकी सबसे बड़ी लोकप्रियता के स्थान से जुड़ा है - फ्लोरेंटाइन कढ़ाई। यहां विभिन्न रंगों के धागों का उपयोग किया जाता है; ज़िगज़ैग से पैटर्न बनाए जाते हैं जो आग की लपटों जैसे होते हैं। कढ़ाई ऐसी प्रतीत होती है मानो उसे चित्रित किया गया हो, क्योंकि एक ही रंग के विभिन्न शेड्स लिए गए हैं, जो रचना को एक प्राकृतिक रूप देता है। इस मामले में, वे एक प्रकार के टांके के साथ कढ़ाई करते हैं - सीधे ऊर्ध्वाधर। आप बस इसकी लंबाई अलग-अलग कर सकते हैं।

एक समय में दरबारियों और सत्ता में बैठे लोगों के कपड़ों पर इतालवी शैली में कढ़ाई की जाती थी। मेडिसी परिवार वास्तव में उसे पसंद करता था। और साथ ही, फ्लोरेंटाइन कढ़ाई ने आम नागरिकों के बीच लोकप्रियता हासिल की।

इस कढ़ाई की एक विशिष्ट विशेषता टांके के साथ उत्पाद की पूरी कवरेज है। इस पर एक भी खाली जगह नहीं होनी चाहिए. सब कुछ रंगीन धागों से भरा हुआ है; उत्पाद को संसाधित करने के लिए मॉस्को सीम का उपयोग किया जाता है, क्योंकि यह बहुत पतला होता है।

कुछ लोग सोचते हैं कि हंगेरियन कहना अधिक सही होगा। चूँकि कढ़ाई की उत्पत्ति अज्ञात है, हंगरी भी इसका पूर्वज हो सकता है। शुरुआत में कढ़ाई के लिए खूबसूरत कपड़े का इस्तेमाल किया जाता था, जो पूर्व से आता था। धागे भी उच्च गुणवत्ता के थे। साधारण लोग ऐसा आनंद नहीं उठा सकते।

फ़्रेंच कढ़ाई

कढ़ाई का शौकीन एक और देश फ्रांस है। यह ट्रेंडसेटर दूर नहीं रह सका और फ्लोरेंटाइन कढ़ाई ने फ्रांसीसी के जीवन में मजबूती से प्रवेश किया। लेकिन साथ ही, उन्होंने कढ़ाई में अपनी दिशा विकसित की।

यह एक बहुत ही नाजुक कढ़ाई है; यहां क्रॉस का उपयोग नहीं किया जाता है; मुख्य सिलाई एक गाँठ है। यह भी काफी हद तक लघु गुलाब जैसा दिखता है। इस पर अलग से कढ़ाई की जा सकती है, उदाहरण के लिए, एक छोटी कली, या आप फ्रेंच सिलाई का उपयोग करके पूरे पैटर्न पर कढ़ाई कर सकते हैं। फ़्रांसीसी कढ़ाई को सटीक रूप से सीखने के लिए, आपको एक विशेषता जानने की आवश्यकता है। जब एक सिलाई कढ़ाई की जाती है, तो इसे सुरक्षित किया जाना चाहिए, लेकिन यदि कई हैं, तो ऐसा नहीं किया जा सकता है, धागा गलत तरफ से अगली सिलाई तक चलता है।

भारतीय कढ़ाई

दुनिया के लोगों की कढ़ाई

भारत

लेकिन न केवल यूरोप और रूस में उन्होंने कढ़ाई की, बल्कि दुनिया भर के लोगों की कढ़ाई बहुत दिलचस्प है। उदाहरण के लिए, भारतीय कढ़ाई सबसे प्राचीन में से एक मानी जाती है। शादी की पोशाकों पर कढ़ाई के पैटर्न की परंपरा अभी भी वहां संरक्षित है। लेकिन वे बहुत कम उम्र में ही शादी के शॉल पर कढ़ाई करना शुरू कर देते हैं, क्योंकि पैटर्न इसे सजाते हैं। और इसमें एक साल से ज्यादा का समय लगेगा. जैसा कि, इसके लिए समर्पण और धैर्य की आवश्यकता होती है।

चीन

हंगेरियन या भारतीय कढ़ाई कितनी भी सुंदर क्यों न हो, सबसे पुरानी कढ़ाई चीनी है। चीन के शिल्पकार लंबे समय से अपने कौशल के लिए जाने जाते हैं। यदि वे कुछ करना प्रारंभ करते हैं तो आदर्श को प्राप्त करने का प्रयास करते हैं। यह उनकी मानसिकता की विशेषता है.

पहले, केवल धनी लोग ही चीनी कारीगरों की कृतियाँ खरीद सकते थे, क्योंकि वे काफी महंगी थीं। चीनी कढ़ाई की एक विशिष्ट विशेषता है - रेशम के धागे का उपयोग। ब्राज़ीलियाई कढ़ाई में रेशम के धागों का भी उपयोग किया जाता है। वे बहुत पतले हैं और कपड़ा स्वयं बहुत नाजुक है; इसे संसाधित करने के लिए मॉस्को सीम का उपयोग करना सबसे अच्छा है।

सूज़ौ कढ़ाई

प्रत्येक चीनी प्रांत की कढ़ाई की अपनी विशेषताएं हैं। इस प्रकार, सूज़ौ कढ़ाई के लिए दृढ़ता की आवश्यकता होती है। वह कला का एक वास्तविक काम है. काम के लिए पतली सुइयों और रेशम के धागों का उपयोग किया जाता है। प्रत्येक विवरण को सावधानीपूर्वक क्रियान्वित किया जाता है। रेशम के धागे झिलमिलाते हैं, एक सुंदर प्रभाव पैदा करते हैं। और जब प्रकाश बदलता है, तो छाया भी बदल जाती है। वह बहुत सुंदर है.

सूज़ौ कढ़ाई बहुत प्राचीन है, 2000 वर्ष से अधिक पुरानी है। कढ़ाई साटन सिलाई का उपयोग करके की जाती है। अनुभवी कारीगर दोनों तरफ कढ़ाई कर सकते हैं। सूज़ौ कढ़ाई सिर्फ दो-तरफा नहीं है, क्योंकि काम के दौरान कोई गांठ दिखाई नहीं देती थी। अलग-अलग तरफ अलग-अलग आभूषणों की कढ़ाई की गई थी। लेकिन उनका आकार एक जैसा था. यहां आपको ड्राइंग को बदलने के लिए एक कलाकार बनना होगा, लेकिन उसकी रूपरेखा बनाए रखनी होगी।

सूज़ौ कढ़ाई ने न केवल चीन को गौरवान्वित किया, बल्कि ऐसे कई प्रांत हैं जिनकी कढ़ाई तकनीक अद्वितीय थी। हुनान प्रांत की चीनी कढ़ाई अपने काम की आध्यात्मिकता के लिए जानी जाती है। सभी डिज़ाइन चमकीले, रंगों से भरपूर और वास्तविकता के करीब हैं। जानवरों की कढ़ाई हो तो ऐसा लगता है कि अब वे दौड़ेंगे और पक्षी उड़ेंगे। आप न केवल साटन सिलाई के साथ, बल्कि क्रॉस सिलाई के साथ भी कढ़ाई कर सकते हैं। तब चीनी कढ़ाई थोड़ी अलग दिखेगी।

ब्राज़िल

ब्राजीलियाई कढ़ाई

हैरानी की बात यह है कि ब्राजील की महिलाएं भी इस सुईवर्क से दूर नहीं रहीं। ब्राज़ीलियाई कढ़ाई में रेशम के धागों का भी उपयोग किया जाता है। काम करते समय कई प्रकार के टांके का उपयोग किया जाता है:

1. मुड़ा हुआ सीवन;
2. कास्ट-ऑन सिलाई;
3. लवलियर.

उनमें से प्रत्येक का उपयोग एक विशिष्ट पैटर्न पर कढ़ाई करने के लिए किया जाता है। ब्राज़ीलियाई कढ़ाई में जो तत्व होते हैं वे वास्तविक कढ़ाई के समान होते हैं, उनमें मात्रा होती है।

कई लोगों की तरह, इसमें ब्राजीलियाई कढ़ाई है और कढ़ाई की विशिष्ट विशेषताएं फूल हैं, जिनकी कढ़ाई के लिए विशेष लंबी सुइयों और कृत्रिम रेशम का उपयोग किया जाता था। लेकिन चीनी कढ़ाई प्राकृतिक रेशम को प्राथमिकता देती है।

अधिक किफायती, लेकिन कम सुंदर नहीं, जैकोबिन कढ़ाई। यहां पौधों, जानवरों और मूल पैटर्न को भी दर्शाया गया है, लेकिन अधिक किफायती ऊनी धागों का उपयोग किया जाता है। लेकिन सबसे बढ़कर, जैकोबिन कढ़ाई में फूल होते हैं।

जैकोबीन कढ़ाई

पैटर्न बनावट वाला है, इसे सीमों की विविधता द्वारा समझाया गया है; वे क्रॉस सिलाई, साटन सिलाई और अन्य सीमों के साथ-साथ ऊनी धागों की ख़ासियत के साथ कढ़ाई करते हैं। ऊनी धागों की कम लागत के कारण जैकोबिन कढ़ाई व्यापक हो गई, जिससे काम की गुणवत्ता में किसी भी तरह की कमी नहीं आई।

जैकोबिन कढ़ाई का दूसरा नाम "क्रुइल" भी है। यह एक विशेष प्रकार से सूत के घाव के नाम से आया है।

हम कढ़ाई की विभिन्न दिशाओं के बारे में अंतहीन बात कर सकते हैं। उनमें से प्रत्येक की अपनी विशेषताएं हैं। और नई तकनीक में महारत हासिल करने के लिए आपको थोड़ा सीखना होगा। आधुनिक क्रॉस सिलाई काफी सरल है और शुरुआती लोगों के लिए उपयुक्त है। इसे सीखने के बाद, आप अधिक जटिल तकनीकों में महारत हासिल करने में सक्षम होंगे, उदाहरण के लिए, बल्गेरियाई क्रॉस सिलाई। पुरानी रूसी कढ़ाई बहुत सुंदर है, और इसे सीखना भी मुश्किल नहीं है, लेकिन यह याद रखने योग्य है कि प्रत्येक आभूषण का अपना अर्थ होता है।

अगली प्रविष्टिबूटी तकनीक का उपयोग करके बड़ी कढ़ाई का एक पाठ

रूसी कढ़ाई टांके और कढ़ाई तकनीकों की एक असाधारण विविधता से प्रतिष्ठित है। प्रत्येक क्षेत्र (और कभी-कभी जिले) की अपनी कढ़ाई तकनीक, सजावटी रूपांकन और रंग योजनाएं होती थीं।

रूसी कढ़ाई में प्रयुक्त विभिन्न प्रकार के सीमों को दो बड़े समूहों में विभाजित किया जा सकता है:

को पहला समूहकपड़े के धागों को गिनकर की जाने वाली कढ़ाई शामिल करें;

कं दूसरा समूह- एक मुक्त, पूर्व-तैयार रूपरेखा के साथ।

प्रथम समूह के सीम कहलाते हैं गणनीय, दूसरे समूह के सीम - मुक्त।

इसके अलावा, सीम हो सकते हैं पारदर्शीऔर बहरा।

गिनती के टांके कपड़े के बाने और ताने के साथ धागों को गिनकर बनाए जाते थे, इसलिए टांके के नाम रखे गए। इनमें हाफ-क्रॉस या शामिल है पेंटिंग, क्रॉस, सेट, बकरी, बेनी, गिनती की सतह, आदि।

आधुनिक पैटर्न में, अन्य सीमों का भी उपयोग किया जाता है - आगे की सुई, चोटी, बायस सिलाई।

प्राचीन काल में इसका प्रयोग किया जाता था दो तरफा सीम पेंटिंग

उदाहरण

उन्होंने घोड़े, तेंदुए, पक्षी और आदमी को चित्रित करते हुए ज्यामितीय पैटर्न और जटिल कथानक रचनाओं के साथ दोनों पट्टियाँ बनाईं। पैटर्न के समोच्च को अलग-अलग दिशाओं में चलने वाले पतले टांके से काटा गया था। सिल्हूट छवि एक नाजुक फीता पैटर्न की तरह लग रही थी।

पार करनाशवा पेंटिंग बाद में, 14वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध के आसपास दिखाई दी, जब शहरी एल्बमों के चित्र फैलने लगे। इसे करने के लिए सीम पैटर्न, पेंटिंग और लाइन कढ़ाई का उपयोग किया गया था। क्रॉस सिलाई पेंटिंग की तुलना में बहुत तेजी से की जाती है और अपने घनत्व, दानेदार बनावट और उज्ज्वल सजावटी प्रभाव से आकर्षित करती है। तौलिये, वैलेंस, कपड़ों पर सफलतापूर्वक क्रॉस की कढ़ाई की गई। इस कढ़ाई को ताम्बोव और रियाज़ान क्षेत्रों में बहुत अच्छा उपयोग मिला। अलावा सरल क्रॉसवहाँ भी है डबल क्रॉस, द्विपक्षीयऔर एक तरफा, ताम्बोव क्षेत्र में वे कढ़ाई करते हैं दो तरफा क्रॉस , चार टांके द्वारा फंसाया गया, यह है ताम्बोव क्रॉस .

सरल क्रॉस

डबल क्रॉस

दो तरफा क्रॉस

एक तरफा क्रॉस

ताम्बोव क्रॉस

क्रॉस कढ़ाई का सबसे आम प्रकार है। यह या तो कैनवास पर या पैटर्न पर किया जा सकता है; कपड़े में धागों की एक समान बुनाई होनी चाहिए। क्रॉस सिलाई का उपयोग कई तरीकों से किया जाता है: कपड़े या उनके हिस्सों को सजाने के लिए, टेबल लिनन और बिस्तर लिनन को सजाने के लिए।

किट

"बकरी""बेनी"

गिनती की सिलाई

वोल्गा क्षेत्र के लोगों की सीमाएँ - "तिरछी सिलाई", तारा, सर्पिल

"पूर्वाग्रह सिलाई"

"विकर्ण सिलाई" — अंधा एक तरफा गिनती सीम।
यह अलग-अलग झुकाव और लंबाई के झुके हुए टांके के साथ किया जाता है, जो एक-दूसरे से कसकर सटे होते हैं या कुछ दूरी पर अलग-अलग होते हैं।

"सर्पिल"

"तारा"

पहले से तैयार जाल पर सिलाई का काम करने के लिए पारदर्शी सीम का उपयोग किया जाता है। ऐसे सीमों को एक रेखा कहा जाता है, जो कपड़े के धागों को दो दिशाओं में खींचकर प्राप्त जाल पर लगाया जाता है - बाने के साथ और ताने के साथ। सिलाई पैटर्न कपड़े की सतह पर स्थित नहीं होते हैं, बल्कि, जैसे थे, इसकी संरचना को बदलते हैं।

सिलाई पैटर्न

बंद सीमपूरे फैब्रिक पर काम किया जाता है। उन्हें कढ़ाई कहा जाता है। कढ़ाई के लिए पहले से ही ऊपर चर्चा किए गए टांके के अलावा, ऐसी कढ़ाई भी होती है जिसमें दो प्रकार संयुक्त होते हैं: एक मुक्त समोच्च के साथ कढ़ाई और गिने हुए टांके, उदाहरण के लिए, ओर्लोव सूची, व्लादिमीर टांके, जहां फूलों की कोर एक मनमाने ढंग से कढ़ाई की जाती है वृत्त ज्यामितीय आकृतियों के साटन टांके से भरे हुए हैं।

व्लादिमीर सीम

हाथ की मुक्त गति से बनाए गए पैटर्न के लिए, पौधे की प्रकृति, जानवरों और मनुष्यों के रूपांकनों का उपयोग बहुत ही सशर्त व्याख्या में किया जाता है। इस तरह के पैटर्न समोच्च और साटन टांके के साथ बनाए जाते हैं।

कंटूर सीम में शामिल हैं: टैम्बोर सीम, डंठल सीम, बेनी, बकरी, फीता; चिकनी करने के लिए - सफेद चिकनी सतह, व्लादिमीर सीम, अलेक्जेंडर चिकनी सतह, रूसी चिकनी सतह और साटन सिलाई।

लड़ीदार सिलाई

कई प्रकार की रूसी लोक कलाओं में कढ़ाई ने हमेशा एक महत्वपूर्ण स्थान रखा है। सील हर जगह हैं. विशेष उपकरणों की तलाश करने की कोई आवश्यकता नहीं थी, और कपड़े, सुई और धागे हर घर में थे। कढ़ाई से सजाए गए कपड़े और घरेलू सामान: पर्दे, मेज़पोश, तौलिये, वैलेंस, एप्रन, टोपी, स्कार्फ, स्कर्ट, कपड़े। रोजमर्रा की जिंदगी में कढ़ाई वाले उत्पाद जल्दी ही पुराने हो गए, खराब हो गए और गायब हो गए। एक अलग कला के रूप में कढ़ाई का अध्ययन केवल 19वीं शताब्दी के मध्य में शुरू हुआ, इसलिए, संग्रहालयों में, सबसे पुराने नमूने केवल 18वीं शताब्दी के हैं।

सामग्री और रंग

हमारे देश की जलवायु परिस्थितियाँ कपास की बड़े पैमाने पर खेती की अनुमति नहीं देती हैं, इसलिए कपड़ा बनाने के मुख्य स्रोत सन और भांग थे। उन्हें कपड़े में बुना गया था। पतले प्रक्षालित लिनन को आधार के रूप में कार्य किया जाता था, और कढ़ाई पैटर्न के लिए लिनन और ऊनी धागों का उपयोग किया जाता था। 19 वीं सदी में शर्ट और सिर के तौलिये पर ऊनी धागों से कढ़ाई की गई थी। कई स्थानों पर, ऊन के साथ कढ़ाई अन्य सामग्रियों के साथ कढ़ाई से पहले की जाती थी।

रूसी कढ़ाई का मुख्य रंग कई रंगों के साथ लाल है: गहरे लिंगोनबेरी से नारंगी तक। छाया धागे और कपड़े (लिनन, कपास, ऊन, आदि) की सामग्री और उनके लिए उपयोग किए जाने वाले रंगों (खनिज, सब्जी, पशु) पर निर्भर करती है। लाल रंग के साथ-साथ नीले, हरे और पीले रंग को प्राथमिकता दी जाती है। रूसी कढ़ाई के लिए काला रंग विशिष्ट नहीं है। केवल ताम्बोव और वोरोनिश क्षेत्रों में ही इस रंग का पारंपरिक रूप से सिलाई में उपयोग किया जाता है।

लाल रंग को प्राथमिकता अन्य रंगों की पसंद या उनके रंगों के उन्नयन को सीमित नहीं करती है। अक्सर सफेद रंग का प्रयोग किया जाता था या दो रंगों का संयोजन बनाया जाता था। कढ़ाई का समग्र स्वर हमेशा आनंदमय और आशावादी रहा।

आभूषण के कथानक और रूपांकन।

रूसी कढ़ाई में रूपांकनों की विविधता बहुत बढ़िया है। हालाँकि, आभूषणों में एक पक्षी, एक घोड़े और एक पेड़ की छवियाँ दूसरों की तुलना में अधिक पाई जाती हैं। यह विकल्प प्राचीन स्लावों की किंवदंतियों और मान्यताओं द्वारा निर्धारित किया जाता है, जो एक स्वर्गीय पेड़ और उस पर बैठे एक सूर्य पक्षी की बात करते हैं। घोड़ा सूर्य की दृश्यमान गति का प्रतीक था।

छवि पक्षियोंसबसे अधिक बार रूसी कढ़ाई में उपयोग किया जाता है। पक्षी जटिल भूखंडों के हिस्से के रूप में पाए जाते हैं, या वे पक्षियों से अलग-अलग पैटर्न बनाते हैं: एक पंक्ति के रूप में, जहां वे एक के बाद एक चलते हैं, वे अक्सर एक पेड़ (झाड़ी, पौधे या रोसेट) और एक महिला आकृति के साथ रचनाएँ बनाते हैं केंद्र में; अक्सर वे बस एक-दूसरे की ओर मुड़ जाते हैं और अपनी चोंच से या, इसके विपरीत, अपनी पूंछ से बंद हो जाते हैं।

घोड़ायह पक्षी जितना लोकप्रिय रूपांकन नहीं है, लेकिन काफी सामान्य भी है। ऊँची, गर्व से घुमावदार गर्दन वाले घोड़े की छवि लोक मिट्टी की मूर्तिकला की छवियों के समान है। सामान्य रूपांकनों में से एक पेड़ या पौधे के किनारों पर घोड़े हैं।

वनस्पति जगत 18वीं और 20वीं सदी की शुरुआत में रूसी कढ़ाई के आभूषण में एक प्रमुख स्थान पर कब्जा कर लिया। पेड़ ने रचना का केंद्र बनाया, जिसकी ओर जानवरों और पक्षियों का रुख किया गया; यह पेड़ घुड़सवारों या घुड़सवार महिलाओं के लिए पूजा की वस्तु थी। कभी-कभी पेड़ को एक विशेष इमारत, जैसे छोटे मंदिर या चैपल में बंद कर दिया जाता है, जो इसके विशेष महत्व पर जोर देता है। पौधों और पेड़ों की कढ़ाई एक सख्त ज्यामितीय शैली में की जाती थी जिसमें दो या दो से अधिक विशेष रूप से हाइलाइट की गई लंबी शाखाएं होती थीं, अक्सर त्रिकोणीय आधार पर जड़ें होती थीं, जिन्हें सामान्य तरीके से चित्रित जड़ों के रूप में माना जा सकता है।

फूलों में, टोकरी में गुलाब, यथार्थवादी, प्राकृतिक लाल रंग, विशेष रूप से आम हैं। गुलाब रूसी कढ़ाई के पुष्प अलंकरण से अन्य पौधों के रूपांकनों, विशेष रूप से ट्यूलिप, को विस्थापित करते हैं। यह स्पष्ट रूप से पैन-यूरोपीय आभूषण के विकास के कारण है, जिसमें गुलाबी रूपांकन 18 वीं शताब्दी में फैल गया था।

तो, मैंने आपको रूसी कढ़ाई की विशिष्ट विशेषताओं के बारे में काफी कुछ बताया। यह जानकारी बहुत सतही है और इसमें 18वीं और 19वीं सदी की शुरुआत में देखे गए सभी प्रकार के आभूषण, पैटर्न और कढ़ाई के प्रकार शामिल नहीं हैं। अभी के लिए बस इतना ही, मुझे आशा है कि आपको यह दिलचस्प लगेगा। अगला भाग रूस में क्रॉस सिलाई की उपस्थिति के लिए समर्पित है।

मेरे द्वारा उपयोग किए गए संदर्भों की सूची नीचे दी गई है। बेशक, अब जानकारी के अधिक आधुनिक स्रोत हैं, लेकिन मुझे ये किताबें उनके विस्तृत विवरण और प्रस्तुति की संपूर्णता के लिए पसंद आईं:

1. मास्लोवा जी.एस. "रूसी लोक कढ़ाई का आभूषण।" एम., 1972
2. दुरासोव जी.पी. "रूसी लोक कढ़ाई में बढ़िया रूपांकनों।" एम., 1990
3. बोगुस्लाव्स्काया आई. हां. "रूसी लोक कढ़ाई।" एम., 1972

19वीं - 20वीं सदी के किसान कढ़ाई के रूसी संग्रहालय के संग्रह में प्रचुरता। यदि उनमें अद्वितीय और मूल कार्य हैं, तो यह हमें इस कला के मौजूदा स्थानीय रूपों की सभी समृद्धि और विविधता के साथ-साथ यूरोपीय रूस के उत्तर, मध्य और दक्षिणी क्षेत्रों की लोक सिलाई की सामान्य विशेषताओं की कल्पना करने की अनुमति देता है। रूस में, सभी सामाजिक वर्गों की महिलाएं लंबे समय से कढ़ाई में लगी हुई हैं। 19वीं शताब्दी में, जब कई क्षेत्रों में कढ़ाई शिल्प का उदय हुआ, तो पुरुष भी इस कौशल में शामिल हो गए।

सामने का विवरण. मास्टर एन.पी. कोज़लोव-अमेल्युशकिना
1910 के दशक ओर्योल प्रांत का मत्सेंस्क जिला।

दक्षिणी रूसी क्षेत्रों की कढ़ाई शैली में समान है। एक रोम्बस आकृति और उसके व्युत्पन्न के साथ एक ज्यामितीय पैटर्न उनके लिए विशिष्ट है। यहां तक ​​कि मानव आकृति की छवियां भी ज्यामितीय आकृतियों के अधीन हैं। पैटर्न की संरचनाएं क्षैतिज पंक्ति में तत्वों को दोहराकर या वैकल्पिक रूप से, तिरछे और कम अक्सर लंबवत रूप से बनाई जाती हैं। कढ़ाई आमतौर पर रंगीन बुनाई या स्टलानी सिलाई की तकनीक का उपयोग करके की जाती है, जो कपड़े की सतह को दानेदार, खुरदरी बनावट देती है। रंग, शुद्ध सफेद कढ़ाई और सफेद और लाल के संयोजन के साथ, नीले, हरे, काले धागे या एनिलिन ऊन के चमकीले बहुरंगा के संयोजन की विशेषता है।

कलुगा, ओरीओल और तुला कढ़ाई के विशिष्ट उदाहरण एप्रन हैं - "पर्दे" - स्थानीय महिलाओं की पोशाक का एक अनिवार्य हिस्सा, जहां कढ़ाई हेम के साथ एक विस्तृत सीमा के साथ स्थित होती है या कपड़े के पूरे विमान को मोटी धारियों के साथ कवर करती है। हालाँकि, एक सामान्य समानता के साथ, प्रत्येक क्षेत्र में, और कभी-कभी एक क्षेत्र या गाँवों के समूह की सिलाई की अपनी अनूठी शैली और चरित्र होती थी, जो पैटर्न के रूपांकनों और आकारों में, बनावट में और निष्पादन की विशेष विधि में, पसंदीदा में प्रकट होती थी। रंग संयोजन.

तौलिया।
1900 के दशक टेवर प्रांत का बेज़ेत्स्की जिला।
राज्य रूसी संग्रहालय

मध्य रूस में, रूसी संग्रहालय के अभियानों ने टवर प्रांत के बेज़ेत्स्क जिले के पूर्व टेब्लेश्स्काया वोल्स्ट में लोक कढ़ाई के वितरण के एक अजीब क्षेत्र की पहचान की।" 19वीं और 20वीं शताब्दी में, जिसने चमकीले रंगों में पक्षियों की पारंपरिक कढ़ाई वाली छवियों के प्रसारण में सजावटी विवरण को प्रभावित किया, जिसमें रंगीन ऊन की पूरी ध्वनि भी शामिल थी।

वैलेंस।

राज्य रूसी संग्रहालय

वैलेंस। टुकड़ा.
19वीं सदी के मध्य कोस्त्रोमा प्रांत का कोस्त्रोमा जिला।
राज्य रूसी संग्रहालय

19वीं सदी के मध्य में. किसान कढ़ाई के सबसे दिलचस्प केंद्रों में से एक कोस्त्रोमा प्रांत के पूर्व कोस्त्रोमा जिले के कई गांवों में विकसित हुआ। महिलाओं के सिर और एक रंगीन पक्षी के धड़ के साथ सिरिन के दो जोड़े की छवियां, वे झाड़ियों ("चिनार"), जड़ी-बूटियों, फूलों के गमलों से उगने वाले फूलों से घिरी हुई हैं। सजावटी शिलालेख क्रोनोग्रफ़ से पाठ को व्यक्त करता है। चित्र के स्पष्ट डिज़ाइन के बाद, शिल्पकार ने कपड़े पर एक चेन स्टिच-पिगटेल के साथ रचना को अंजाम दिया, जिसकी लचीली रेखाओं ने आकृतियों की आकृति को सिलाई में स्वतंत्र रूप से व्यक्त करना संभव बना दिया, जैसे कि स्थानों में चौड़े रंग से रंगा हुआ हो। शीर्ष" टांके। कोस्ट्रोमा कढ़ाई की अनोखी सुरम्यता का अन्य क्षेत्रों की कढ़ाई में कोई एनालॉग नहीं है।

तौलिये का अंत.
1820 के दशक आर्कान्जेस्क प्रांत का वनगा जिला।
राज्य रूसी संग्रहालय

तौलिया। मास्टर एस.एफ. सविन
19वीं सदी का अंत. किरिलोव्स्की जिला, नोवगोरोड क्षेत्र।
राज्य रूसी संग्रहालय

रूसी उत्तर की कढ़ाई में, क्षेत्र के विकास की ख़ासियतों के कारण, लोक आभूषण की प्राचीन परतों को अधिक संरक्षित किया गया है।" 5। विशेषता "प्राचीन रूपांकनों" को अक्सर घरेलू वस्तुओं और कपड़ों पर पाया जाता है, जिसने ध्यान आकर्षित किया 1920 के दशक में वैज्ञानिकों की। लिनन पर लाल धागों का उपयोग करके एक प्राचीन दो तरफा सीम के साथ बनाई गई, ये कढ़ाई हमारे लिए प्राचीन स्लाव पौराणिक कथाओं की छवियों की प्रतिध्वनि लेकर आई। वे शानदारता से भरे हुए हैं, और उनकी कलात्मक अभिव्यक्ति में एक स्पष्ट रचनात्मक संरचना, भागों का संतुलन और रेखाओं की विशिष्ट पारस्परिक समानता के साथ रैखिक डिजाइन की एक अद्भुत लय शामिल है। इस तरह के पैटर्न, एक नियम के रूप में, अनुष्ठान उद्देश्यों के लिए चीजों पर बनाए गए थे: शादी के तौलिए, हेडबैंड, घास काटने वाली शर्ट।

सिर का तौलिया.
19वीं सदी का दूसरा भाग. आर्कान्जेस्क प्रांत का शेनकुर्स्की जिला।
राज्य रूसी संग्रहालय

तौलिया।
1900 के दशक नोवगोरोड प्रांत का उस्त्युज़ेन्स्की जिला।
राज्य रूसी संग्रहालय

प्राचीन रूपांकनों वाली उत्तरी कढ़ाई में एक सापेक्ष शैलीगत एकता होती है, जो उनके निर्माण के स्थान से स्वतंत्र होती है। लेकिन साथ ही, कई क्षेत्रों में, कढ़ाई करने वालों ने कुछ सजावटी विषयों, सिलाई के स्थानीय तरीकों और लाल धागों के रंगों के प्रति रुझान दिखाया। इस प्रकार, नोवगोरोड प्रांत के किरिलोव्स्की जिले की कढ़ाई के लिए, "नाव" पैटर्न विशिष्ट है, और उसी प्रांत के उस्त्युज़ेन्स्की जिले के गांवों में वे अक्सर "मछली" की कढ़ाई करते हैं - लघु चूजों के साथ एक पक्षी की छवि समोच्च के साथ, छोटे चेकर्स की पंक्तियों से भरा हुआ।

वैलेंस। (विवरण।)

राज्य रूसी संग्रहालय

वैलेंस। (विवरण।)
XIX सदी ओलोनेट्स प्रांत का कारगोपोल जिला।
राज्य रूसी संग्रहालय

समय के साथ, प्राचीन रूपांकनों और रचनाओं को संशोधित किया गया, रूपांतरित किया गया और उनके आधार पर कई नए आभूषण उभरे।" सजावटी रीबस, शाखाओं वाले सींगों के साथ लोगों, घोड़ों, सवारों और हिरण के सिर की रहस्यमयी आकृतियाँ।

राज्य रूसी संग्रहालय

वैलेंस। (टुकड़ा।) मास्टर एफ.वी. एंटोनोवा
1870 के दशक. सेंट पीटर्सबर्ग प्रांत का लूगा जिला।
राज्य रूसी संग्रहालय

और सेंट पीटर्सबर्ग प्रांत के लूगा जिले की घड़ी में, दो सिर वाले ईगल की छवि या तो एक परी-कथा फूल में बदल गई या पौधों के साथ मकड़ी में बदल गई।

19वीं सदी के अंत में - 20वीं सदी की शुरुआत में। किसान कढ़ाई के कुछ केंद्र शहरी खरीदारों की जरूरतों के लिए बाजार में कढ़ाई उत्पादों की आपूर्ति करने वाले उद्योग बन गए। "क्रेस्टेत्सकाया सिलाई" - फीता की नकल करने वाली एंड-टू-एंड कढ़ाई, जिसके उत्पादन का केंद्र नोवगोरोड प्रांत का क्रेस्टेत्स्की जिला था, इस समय विशेष विकास प्राप्त हुआ। शिल्पकारों ने बेहतरीन ओपनवर्क के साथ मेज़पोश, नैपकिन, तौलिये, लिनन को सजाया ज्यामितीय प्रकृति के पैटर्न, बर्फ के टुकड़ों की याद दिलाते हैं। त्रिकास्थि अभी भी इस प्राचीन कला का एक अद्वितीय केंद्रबिंदु हैं।

आत्मा को गर्म करने वाला.
XIX सदी। निज़नी नोवगोरोड प्रांत
राज्य रूसी संग्रहालय

आत्मा को गर्म करने वाला. टुकड़ा
XIX सदी। निज़नी नोवगोरोड प्रांत
राज्य रूसी संग्रहालय

आत्मा को गर्म करने वाला. टुकड़ा
XIX सदी। निज़नी नोवगोरोड प्रांत
राज्य रूसी संग्रहालय

प्राचीन रूसी सोने की कढ़ाई की परंपराएं 20वीं सदी की शुरुआत तक अलग-अलग स्थापित केंद्रों में विकसित हुईं। 19 वीं सदी में निज़नी नोवगोरोड प्रांत सोने की कढ़ाई का एक प्रमुख क्षेत्र था। यहां, धनी वोल्गा किसानों ने उत्सव के कपड़े, स्कार्फ और टोपियों को कढ़ाई से सजाया। मखमली शॉवर वार्मर पर, फूलों, पत्तियों और अंगूर के गुच्छों के साथ स्थानीय लोक कला का एक पैटर्न, जो गमले से उगता है और धनुष के साथ जुड़ा हुआ है, आस्तीन, फर्श और पीठ के साथ फैलता है, इस सुरुचिपूर्ण जैकेट के कट की विशिष्टताओं को प्रकट करता है। . पृष्ठभूमि का चेरी रंग मोटे पैटर्न के माध्यम से मुश्किल से चमकता है।

रूमाल.
19वीं सदी का पहला भाग.
राज्य रूसी संग्रहालय

पतले मलमल के दुपट्टे पर फूलों के हल्के गुलदस्ते बॉर्डर में रखकर कोनों को सजाते हैं। हलके पीले रंग की पृष्ठभूमि पर दलदल और काले धागों का संयोजन कढ़ाई को एक उत्कृष्ट गंभीरता प्रदान करता है।

वी.वी.ग्रुमकोवा। क्वाड्रिल तौलिया.
1973. रियाज़ान
राज्य रूसी संग्रहालय

वी.एन. नोस्कोवा। बेडस्प्रेड विवरण.
1949. मस्टेरा, व्लादिमीर क्षेत्र।
राज्य रूसी संग्रहालय

इस तथ्य के बावजूद कि कढ़ाई आज लोक कला का उतना लोकप्रिय प्रकार नहीं है जितना पहले था, आज भी यह स्थापित पारंपरिक केंद्रों में विकसित हो रहा है। क्रेस्त्सी के साथ, रियाज़ान हाथ से सिलाई का एक प्रमुख केंद्र है, जहां आधुनिक कलाकार स्थानीय रंगीन वस्त्रों की परंपराओं को सफलतापूर्वक विकसित कर रहे हैं। व्लादिमीर क्षेत्र का मिस्टर गांव दो तरह की कढ़ाई के लिए मशहूर है। यहां "सफ़ेद सतह" की कला "बैनर" की मदद से पैटर्न की सतह के आभूषण विकास के साथ समान रूप से उच्च स्तर पर पहुंच गई है - लघु सीम के साथ पैटर्न वाली भराई और "व्लादिमीर शीर्ष सिलाई" के साथ उज्ज्वल सुरुचिपूर्ण कढ़ाई, बड़े टांके जो, ब्रश स्ट्रोक की तरह, विशुद्ध रूप से सजावटी और कथानक-विषयगत दोनों प्रकार की रचनाएँ व्यक्त करते हैं।

और मैं। बोगुस्लाव्स्काया

साहित्य:
1. मैं हां. बोगुस्लाव्स्काया। रूसी कढ़ाई - पुस्तक में: राज्य रूसी संग्रहालय के संग्रह में रूसी लोक कला। एल., 1984.
2. एम.एन. गुमीलेव्स्काया। सिलाई और कढ़ाई. एम., 1953;
3. I.Ya. बोगुस्लाव्स्काया। टेब्लेशान लोक कला। "केएसआईई"। वॉल्यूम. 38. एम., 1963.
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5. वी.ए. गोरोडकोव। रूसी लोक कला में डको-सरमाटियन धार्मिक तत्व। - राज्य ऐतिहासिक संग्रहालय की कार्यवाही। वॉल्यूम. 1. एम., 1926.
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7. एस.एम. टेमेरिन. रूसी अनुप्रयुक्त कला. सोवियत वर्ष. निबंध. एम., 1960.