Σε ποιον αιώνα έζησε ο Μποροντίν; Alexander Borodin: φωτογραφία του συνθέτη και σύντομη βιογραφία

Νεολαία

Ο Alexander Porfiryevich Borodin γεννήθηκε στην Αγία Πετρούπολη στις 31 Οκτωβρίου 1833 από εξωσυζυγική σχέση του 62χρονου Γεωργιανού πρίγκιπα Luka Stepanovich Gedianov (1772-1840) και της 25χρονης Avdotya Konstantinovna Antonova και κατά τη γέννηση καταγράφηκε ως ο γιος του υπηρέτη του πρίγκιπα - Porfiry Ionovich Borodin και η σύζυγός του της Tatyana Grigorievna.

Μέχρι την ηλικία των 8 ετών, το αγόρι ήταν δουλοπάροικος του πατέρα του, ο οποίος, πριν πεθάνει το 1840, έδωσε στον γιο του την ελευθερία του και αγόρασε ένα τετραώροφο σπίτι για αυτόν και την Avdotya Konstantinovna, η οποία ήταν παντρεμένη με τον στρατιωτικό γιατρό Kleineke. Στο πρώτο μισό του 19ου αιώνα, οι εξωσυζυγικές σχέσεις δεν διαφημίζονταν, έτσι τα ονόματα των γονέων κρύβονταν και το παράνομο αγόρι παρουσιάστηκε ως ανιψιός της Avdotya Konstantinovna.

Λόγω του ιστορικού του, που δεν του επέτρεψε να μπει στο γυμνάσιο, ο Borodin εκπαιδεύτηκε στο σπίτι σε όλα τα μαθήματα του γυμνασίου, σπούδασε γερμανικά και γαλλικά και έλαβε εξαιρετική εκπαίδευση.

Ήδη από την παιδική του ηλικία ανακάλυψε το μουσικό του ταλέντο, σε ηλικία 9 ετών έγραψε το πρώτο του κομμάτι - την πόλκα "Helen". Σπούδασε μουσικά όργανα - πρώτα φλάουτο και πιάνο και από 13 ετών - βιολοντσέλο. Παράλληλα, δημιούργησε το πρώτο του σοβαρό μουσικό έργο - ένα κονσέρτο για φλάουτο και πιάνο.

Σε ηλικία 10 ετών, άρχισε να ενδιαφέρεται για τη χημεία, η οποία με τα χρόνια μετατράπηκε από χόμπι σε δουλειά της ζωής του.

Ωστόσο, οι σπουδές στην επιστήμη και την τριτοβάθμια εκπαίδευση παρεμποδίστηκαν από την ίδια «παράνομη» καταγωγή του νεαρού άνδρα, η οποία, ελλείψει νομικής δυνατότητας αλλαγής της κοινωνικής θέσης, ανάγκασε τη μητέρα του Borodin και τον σύζυγό της να χρησιμοποιήσουν το τμήμα των υπαλλήλων του Το Επιμελητήριο του Υπουργείου Οικονομικών του Tver να εγγράψει τον γιο τους στην τρίτη συντεχνία εμπόρων Novotorzhskoe. Έλαβε το δικαίωμα να αποφοιτήσει από το λύκειο και να συνεχίσει την εκπαίδευσή του σε ανώτατο εκπαιδευτικό ίδρυμα.

Το καλοκαίρι του 1850, ο Borodin πέρασε άριστα τις εξετάσεις εγγραφής στο Πρώτο Γυμνάσιο της Αγίας Πετρούπολης και τον Σεπτέμβριο του ίδιου έτους, ο δεκαεπτάχρονος «έμπορος» Alexander Borodin εισήλθε ως εθελοντής στην Ιατροχειρουργική Ακαδημία της Αγίας Πετρούπολης. , από το οποίο αποφοίτησε τον Δεκέμβριο του 1856. Ενώ σπούδαζε ιατρική, ο Borodin συνέχισε να σπουδάζει χημεία υπό την καθοδήγηση του N. N. Zinin.

Ιατρική και χημεία

Τον Μάρτιο του 1857, ο νεαρός γιατρός διορίστηκε ως κάτοικος στο Δεύτερο Στρατιωτικό Χερσαίο Νοσοκομείο, όπου γνώρισε τον αξιωματικό Modest Mussorgsky, ο οποίος νοσηλευόταν.

Το 1868, ο Borodin έλαβε το διδακτορικό του στην ιατρική, έχοντας πραγματοποιήσει χημική έρευνα και υπερασπίστηκε μια διατριβή με θέμα "Σχετικά με την αναλογία του φωσφορικού και του αρσενικού οξέος στις χημικές και τοξικολογικές σχέσεις".

Το 1858, το Στρατιωτικό Ιατρικό Επιστημονικό Συμβούλιο έστειλε τον Borodin στο Soligalich για να μελετήσει τη σύνθεση των μεταλλικών νερών της υδροπαθητικής κλινικής που ιδρύθηκε το 1841 από τον έμπορο V. A. Kokorev. Η έκθεση για το έργο, που δημοσιεύτηκε στην εφημερίδα Moskovskie Vedomosti το 1859, έγινε ένα πραγματικό επιστημονικό έργο για τη λουτρολογία, το οποίο έφερε στον συγγραφέα μεγάλη φήμη.

Επαγγελματικό ταξίδι στο εξωτερικό

Από το 1859, ο Borodin βελτίωσε τις γνώσεις του στον τομέα της χημείας στο εξωτερικό - αρχικά στη Γερμανία (Πανεπιστήμιο της Χαϊδελβέργης). Τον Σεπτέμβριο του 1860, ο Borodin, μαζί με τον Zinin και τον Mendeleev (ο πρώτος ήταν ο δάσκαλός του, ο δεύτερος φίλος του), συμμετείχαν στο διάσημο διεθνές συνέδριο χημικών στην Καρλσρούη. Εδώ δόθηκαν σαφείς ορισμοί στις έννοιες του «άτομου» και του «μορίου» («σωματίδιο», «σωμάτιο»), που σήμαιναν τον τελικό θρίαμβο της ατομικής-μοριακής θεωρίας της δομής της ύλης και το λεγόμενο Τα «νέα» ατομικά βάρη καθιερώθηκαν από τα έργα του λαμπρού Γάλλου χημικού Ζεράρ (π. 1856) και των μαθητών του. Το φθινόπωρο του 1860, ο Borodin και ο Mendeleev επισκέφθηκαν τη Γένοβα και τη Ρώμη, επιδιώκοντας καθαρά τουριστικούς σκοπούς, μετά τον οποίο ο Mendeleev επέστρεψε στη Χαϊδελβέργη και ο Borodin πήγε στο Παρίσι, όπου πέρασε το χειμώνα. Στο Παρίσι, ο Borodin ασχολήθηκε με σοβαρό επιστημονικό έργο, επισκέφτηκε τη βιβλιοθήκη και άκουσε διαλέξεις διάσημων επιστημόνων.

Την άνοιξη του 1861 ο Borodin επέστρεψε στη Χαϊδελβέργη. Εδώ, τον Μάιο του 1861, γνώρισε την Ekaterina Sergeevna Protopopova, μια νεαρή ανύπαντρη γυναίκα που έπασχε από μια σοβαρή χρόνια βρογχοπνευμονική νόσο και ήρθε στη Γερμανία για θεραπεία. Η Ekaterina Sergeevna αποδείχθηκε μια υπέροχη πιανίστα και ιδιοκτήτης ενός απόλυτου αυτιού για μουσική. Σύμφωνα με τα απομνημονεύματά της, ο Borodin «εκείνη την εποχή δεν γνώριζε σχεδόν καθόλου Schumann και ο Chopin ίσως λίγο περισσότερο». Η συνάντηση με νέες μουσικές εντυπώσεις ξύπνησε το ενδιαφέρον του Borodin για τη σύνθεση, το οποίο άρχισε να ξεθωριάζει κάπως και η Ekaterina Sergeevna έγινε σύντομα νύφη του. Τον Σεπτέμβριο, η υγεία της επιδεινώθηκε σημαντικά και ο καθηγητής της Χαϊδελβέργης έδωσε μια σύσταση να αλλάξει επειγόντως το κλίμα - να πάει νότια, στην Ιταλία, στην Πίζα. Ο Μποροντίν τη συνόδευε. Μετά από μια επίσκεψη στον Ντε Λούκα, καθηγητή χημείας στο Πανεπιστήμιο της Πίζας, ο οποίος συνάντησε τον Ρώσο συνάδελφό του «με τη μέγιστη ευγένεια», στον Μποροντίν δόθηκε η ευκαιρία να σπουδάσει στο πανεπιστημιακό εργαστήριο, όπου «ανέλαβε σοβαρή δουλειά με ενώσεις φθορίου. ” Επέστρεψε στη Χαϊδελβέργη μόνο το καλοκαίρι του 1862.

Καθηγητής Χημείας

Επιστρέφοντας στη Ρωσία, ο Borodin έπρεπε να αποχωριστεί προσωρινά την αρραβωνιαστικιά του, η οποία παρέμεινε με τη μητέρα του στη Μόσχα, αλλά ο ίδιος πήγε στην Αγία Πετρούπολη, όπου παρουσίασε έκθεση για επαγγελματικό ταξίδι στο εξωτερικό και σύντομα έλαβε τη θέση του αναπληρωτή καθηγητή στο την Ιατροχειρουργική Ακαδημία. Η νέα θέση δεν βελτίωσε καθόλου την οικονομική κατάσταση του νεαρού επιστήμονα: ο μισθός ήταν μόνο 700 ρούβλια το χρόνο, ενώ πριν, ως κάτοικος νοσοκομείου, λάμβανε 900 ρούβλια το χρόνο. Επιπλέον, ο Borodin για μεγάλο χρονικό διάστημα δεν μπορούσε να πάρει το κυβερνητικό διαμέρισμα που του υποσχέθηκε στο νέο κτίριο της Σχολής Φυσικής Ιστορίας, όπου οι εργασίες φινιρίσματος δεν είχαν ολοκληρωθεί. Τα υλικά και τα καθημερινά προβλήματα ώθησαν τον Borodin να αναβάλει τον γάμο, ο οποίος πραγματοποιήθηκε μόλις τον Απρίλιο του 1863. Τα οικονομικά προβλήματα στοίχειωσαν την οικογένεια για το υπόλοιπο της ζωής τους, αναγκάζοντας τον Borodin να εργαστεί σκληρά - διδάσκοντας στη Δασική Ακαδημία και μεταφράζοντας.

Από το 1864, ο Borodin είναι απλός καθηγητής, από το 1874 - επικεφαλής ενός χημικού εργαστηρίου και από το 1877 - ακαδημαϊκός της Ιατρικής-Χειρουργικής Ακαδημίας. Από το 1883 - επίτιμο μέλος της Εταιρείας Ρώσων Γιατρών. Ο A.P. Borodin είναι μαθητής και στενότερος συνεργάτης του εξαιρετικού χημικού Νικολάι Ζίνιν, με τον οποίο έγινε ιδρυτικό μέλος της Ρωσικής Χημικής Εταιρείας το 1868.

Συγγραφέας περισσότερων από 40 εργασιών για τη χημεία. Ήταν ο A.P. Borodin που ανακάλυψε μια μέθοδο για την παραγωγή υποκατεστημένων με βρώμιο υδρογονανθράκων με τη δράση βρωμίου σε άλατα αργύρου οξέων, γνωστή ως αντίδραση Borodin-Hunsdiecker, ήταν ο πρώτος στον κόσμο (το 1862) που έλαβε μια οργανοφθοριούχο ένωση - βενζοϋλ. φθόριο, διεξήγαγε μια μελέτη της ακεταλδεΰδης, περιέγραψε την αλδόλη και τη χημική αντίδραση της συμπύκνωσης της αλδόλης

Μουσική δημιουργικότητα

Ενώ ακόμη σπούδαζε στην Ιατρική-Χειρουργική Ακαδημία, ο Μποροντίν άρχισε να γράφει ρομάντζα, κομμάτια για πιάνο και μουσικά σύνολα δωματίου, κάτι που δυσαρέστησε τον επόπτη του Ζινίν, ο οποίος πίστευε ότι το να παίζει μουσική παρεμβαίνει σε σοβαρή επιστημονική εργασία. Για το λόγο αυτό, κατά τη διάρκεια της πρακτικής του στο εξωτερικό, ο Borodin, ο οποίος δεν εγκατέλειψε τη μουσική δημιουργικότητα, αναγκάστηκε να το κρύψει από τους συναδέλφους του.

Με την επιστροφή του στη Ρωσία το 1862, γνώρισε τη συνθέτρια Mily Balakirev και μπήκε στον κύκλο του (που έλαβε στη μεταγενέστερη παράδοση το όνομα «The Mighty Handful»). Υπό την επίδραση των M. A. Balakirev, V. V. Stasov και άλλων συμμετεχόντων σε αυτή τη δημιουργική ένωση, ο μουσικός και αισθητικός προσανατολισμός των απόψεων του Borodin καθορίστηκε ως οπαδός της ρωσικής εθνικής σχολής στη μουσική και οπαδός του Mikhail Glinka. Ο A.P. Borodin ήταν ενεργό μέλος του κύκλου Belyaev.

Στο μουσικό έργο του Μποροντίν ακούγεται ξεκάθαρα το θέμα του μεγαλείου του ρωσικού λαού, του πατριωτισμού και της αγάπης για την ελευθερία, συνδυάζοντας το επικό εύρος και την αρρενωπότητα με τον βαθύ λυρισμό.

Η δημιουργική κληρονομιά του Borodin, ο οποίος συνδύαζε επιστημονικές και διδακτικές δραστηριότητες με την υπηρεσία στην τέχνη, είναι σχετικά μικρή σε όγκο, αλλά συνέβαλε πολύτιμη στο θησαυροφυλάκιο των ρωσικών κλασικών μουσικών έργων.

Η όπερα «Πρίγκιπας Ιγκόρ» αναγνωρίζεται δικαίως ως το πιο σημαντικό έργο του Μποροντίν, το οποίο αποτελεί παράδειγμα εθνικού ηρωικού έπους στη μουσική. Ο συγγραφέας εργάστηκε στο κύριο έργο της ζωής του για 18 χρόνια, αλλά η όπερα δεν ολοκληρώθηκε ποτέ: μετά το θάνατο του Borodin, η όπερα ολοκληρώθηκε και ενορχηστρώθηκε με βάση τα υλικά του Borodin από τους συνθέτες Nikolai Rimsky-Korsakov και Alexander Glazunov. Ανέβηκε το 1890 στο Θέατρο Mariinsky της Αγίας Πετρούπολης, η όπερα, που διακρίνεται για τη μνημειώδη ακεραιότητα των εικόνων της, τη δύναμη και το εύρος των λαϊκών χορωδιακών σκηνών και τη φωτεινότητα του εθνικού χρωματισμού στην παράδοση της επικής όπερας του Glinka «Ruslan and Lyudmila, σημείωσε μεγάλη επιτυχία και παραμένει ένα από τα αριστουργήματα μέχρι σήμερα. εγχώρια όπερα.

Ο A.P. Borodin θεωρείται επίσης ένας από τους ιδρυτές των κλασικών ειδών συμφωνίας και κουαρτέτου στη Ρωσία.

Η πρώτη συμφωνία του Borodin, που γράφτηκε το 1867 και κυκλοφόρησε ταυτόχρονα με τα πρώτα συμφωνικά έργα των Rimsky-Korsakov και P.I. Tchaikovsky, σηματοδότησε την αρχή της ηρωικής-επικής σκηνοθεσίας του ρωσικού συμφωνισμού. Η δεύτερη («Bogatyrskaya») Συμφωνία του συνθέτη, που γράφτηκε το 1876, αναγνωρίζεται ως η κορυφή του ρωσικού και παγκόσμιου επικού συμφωνισμού.

Μεταξύ των καλύτερων ορχηστρικών έργων δωματίου είναι το Πρώτο και το Δεύτερο Κουαρτέτο, που παρουσιάστηκαν στους λάτρεις της μουσικής το 1879 και το 1881.

Ο Borodin δεν είναι μόνο ένας δεξιοτέχνης της οργανικής μουσικής, αλλά και ένας λεπτός καλλιτέχνης φωνητικών στίχων δωματίου, ένα εντυπωσιακό παράδειγμα του οποίου είναι η ελεγεία "Για τις ακτές της μακρινής πατρίδας" σύμφωνα με τα λόγια του A. S. Pushkin. Ο συνθέτης ήταν ο πρώτος που εισήγαγε εικόνες του ρωσικού ηρωικού έπους στο ρομαντισμό και μαζί τους τις απελευθερωτικές ιδέες της δεκαετίας του 1860 (για παράδειγμα, στα έργα "The Sleeping Princess", "Song of the Dark Forest") και ήταν επίσης ο συγγραφέας σατιρικών και χιουμοριστικών τραγουδιών («Αλαζονεία», κ.λπ. .).

Το πρωτότυπο έργο του A.P. Borodin διακρίθηκε από τη βαθιά διείσδυσή του στη δομή τόσο του ρωσικού λαϊκού τραγουδιού όσο και της μουσικής των λαών της Ανατολής (στην όπερα "Prince Igor", τη συμφωνική ταινία "In Central Asia" και άλλα συμφωνικά έργα ) και είχε αξιοσημείωτο αντίκτυπο σε Ρώσους και ξένους συνθέτες. Οι παραδόσεις της μουσικής του συνεχίστηκαν από Σοβιετικούς συνθέτες (Σεργκέι Προκόφιεφ, Γιούρι Σαπόριν, Γκεόργκι Σβιρίντοφ, Αράμ Χατσατουριάν κ.λπ.).

Δημόσιο πρόσωπο

Η αξία του Borodin στην κοινωνία είναι η ενεργή συμμετοχή του στη δημιουργία και την ανάπτυξη ευκαιριών για τις γυναίκες να λάβουν τριτοβάθμια εκπαίδευση στη Ρωσία: ήταν ένας από τους διοργανωτές και καθηγητές των Γυναικείων Ιατρικών Μαθημάτων, όπου δίδαξε από το 1872 έως το 1887.

Ο Μποροντίν αφιέρωσε πολύ χρόνο στη συνεργασία με μαθητές και, χρησιμοποιώντας την εξουσία του, τους υπερασπίστηκε από πολιτικές διώξεις από τις αρχές την περίοδο μετά τη δολοφονία του αυτοκράτορα Αλέξανδρου Β'.

Τα μουσικά έργα του Borodin είχαν μεγάλη σημασία για τη διεθνή αναγνώριση του ρωσικού πολιτισμού, χάρη στην οποία ο ίδιος κέρδισε παγκόσμια φήμη ακριβώς ως συνθέτης και όχι ως επιστήμονας, στον οποίο αφιέρωσε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του.

Διευθύνσεις στην Αγία Πετρούπολη

• 1850-1856 - πολυκατοικία, οδός Bocharnaya, 49;

Οικογενειακή ζωή

Η Ekaterina Sergeevna Borodina υπέφερε από άσθμα, δεν ανέχτηκε το ανθυγιεινό κλίμα της Αγίας Πετρούπολης και συνήθως πήγαινε στη Μόσχα το φθινόπωρο, όπου έζησε για μεγάλο χρονικό διάστημα με συγγενείς, επιστρέφοντας στον σύζυγό της μόνο το χειμώνα, όταν ο καιρός ήταν ξηρός, παγωμένος εδραιώνομαι. Ωστόσο, αυτό δεν της εξασφάλιζε ακόμα ασθματικές κρίσεις, κατά τις οποίες ο σύζυγός της ήταν και γιατρός και νοσοκόμα για εκείνη. Παρά τη σοβαρή ασθένειά της, η Ekaterina Sergeevna κάπνιζε πολύ. Ταυτόχρονα, υπέφερε από αϋπνίες και κοιμόταν μόνο το πρωί. Ο Alexander Porfiryevich, που αγαπούσε πολύ τη γυναίκα του, αναγκάστηκε να τα βάλει όλα αυτά. Δεν υπήρχαν παιδιά στην οικογένεια.

Πρόωρος θάνατος

Κατά τη διάρκεια του τελευταίου έτους της ζωής του, ο Borodin παραπονέθηκε επανειλημμένα για πόνο στην περιοχή της καρδιάς. Το βράδυ της 15ης (27) Φεβρουαρίου 1887, επί Μασλένιτσας, πήγε να επισκεφτεί τους φίλους του, όπου ξαφνικά ένιωσε άρρωστος, έπεσε και έχασε τις αισθήσεις του. Οι προσπάθειες να τον βοηθήσουν ήταν ανεπιτυχείς.

Ο Μποροντίν πέθανε ξαφνικά από ραγισμένη καρδιά σε ηλικία 53 ετών.

Μνήμη

Στη μνήμη του εξαίρετου επιστήμονα και συνθέτη ονομάστηκαν:

• Κρατικό Κουαρτέτο που πήρε το όνομά του από τον A.P. Borodin
• Δρόμοι του Borodin σε πολλές τοποθεσίες στη Ρωσία και σε άλλες χώρες
• Σανατόριο με το όνομα A.P. Borodin στο Soligalich, στην περιοχή Kostroma
• Αίθουσα συνελεύσεων που πήρε το όνομά του από τον A.P. Borodin στο Ρωσικό Πανεπιστήμιο Χημικής Τεχνολογίας που πήρε το όνομά του. D. I. Mendeleev
• Παιδικό μουσικό σχολείο με το όνομα A.P. Borodin στην Αγία Πετρούπολη.
• Παιδικό μουσικό σχολείο με το όνομα A.P. Borodin No. 89 στη Μόσχα.
• Παιδικό μουσικό σχολείο με το όνομα A.P. Borodin No. 17 στο Σμολένσκ
• Airbus A319 (αριθμός VP-BDM) της αεροπορικής εταιρείας Aeroflot

Σημαντικά έργα

Όπερες

• Bogatyrs (1868)
• Μλάντα (με άλλους συνθέτες, 1872)
• Πρίγκιπας Ιγκόρ (1869-1887)
• Η νύφη του Τσάρου (1867-1868, σκίτσα, χαμένα)

Έργα για ορχήστρα

• Συμφωνία Νο. 1 Es major (1866)
• Συμφωνία Νο. 2 στο b-moll "Bogatyrskaya" (1876)
• Συμφωνία Νο. 3 σε ελάσσονα (1887, συμπλήρωση και ενορχήστρωση από τον Glazunov)
• Συμφωνική ζωγραφική «Στην Κεντρική Ασία» (1880)

Ορχηστρικά σύνολα δωματίου

• τρίο εγχόρδων με θέμα το τραγούδι «Πώς σε στεναχώρησα» (g-moll, 1854-55)
• τρίο εγχόρδων (Μπολσόι, Σολ μείζονα, μέχρι το 1862)
• τρίο πιάνου (ρε μείζονα, πριν το 1862)
• Κουιντέτο εγχόρδων (σε ελάσσονα, μέχρι το 1862)
• εξάγων εγχόρδων (d minor, 1860-61)
• Κουιντέτο πιάνου (Σε ελάσσονα, 1862)
• 2 κουαρτέτα εγχόρδων (Α μείζονα, 1879; Ρε μείζονα, 1881)
• Σερενάτα σε ισπανικό στυλ από το κουαρτέτο B-la-f (συλλογική σύνθεση, 1886)

Έργα για πιάνο

• Pathetic Adagio (As-dur, 1849)
• Little Suite (1885)
• Scherzo (As-dur, 1885)

• Polka, Mazurka, Funeral March and Requiem from Paraphrase on an Unchangeable Theme (συλλογική σύνθεση Borodin, N. A. Rimsky-Korsakov, T. A. Cui, A. K. Lyadov, 1878) και όλα αυτά με τη βοήθεια του Borodin

• Scherzo (Μεγάλο, 1861)
• Tarantella (ρε μείζονα, 1862)

Έργα για φωνή και πιάνο

• Η όμορφη κοπέλα ερωτεύτηκε (δεκαετία 50)
• Ακούστε φίλοι μου το τραγούδι μου (δεκαετία '50)
• Γιατί είσαι νωρίς, μικρή αυγή (δεκαετία 50)
• Beautiful Fisherwoman (λόγια του G. Heine, 1854-55)

• The Sleeping Princess (1867)
• Sea Princess (1868)
• Song of the Dark Forest (1868)
• False Note (1868)
• Θάλασσα (1870)
• Τα τραγούδια μου είναι γεμάτα δηλητήριο (λόγια του G. Heine, 1868)
• Από τα δάκρυά μου (λόγια του G. Heine, 1871)
• Arabian Melody (1881)
• Για τις ακτές της μακρινής πατρίδας (λόγια του A. S. Pushkin, 1881)
• Στα σπίτια των ανθρώπων (λόγια του N. A. Nekrasov, 1881)
• Αλαζονεία (λόγια του A.K. Tolstoy, 1884-85)
• Wonderful Garden (Septain, 1885)

Όχι τόσο εκτενές όσο θα περίμενε κανείς από έναν συνθέτη παγκόσμιας κλάσης. Άλλωστε, έπρεπε να είναι όχι μόνο συνθέτης, αλλά και χημικός, καθώς και γιατρός και γιατρός, συνδυάζοντας όλη αυτή τη βινεγκρέτ με τη διδασκαλία. Αλλά λένε την αλήθεια όταν λένε ότι ένας ταλαντούχος άνθρωπος είναι ταλαντούχος σε όλα.

Ο Borodin άρχισε να γράφει μουσική ενώ σπούδαζε στην Ιατρική-Χειρουργική Ακαδημία. Πιο συγκεκριμένα, έδειξε ενδιαφέρον για τη συγγραφή μουσικής και νωρίτερα, αλλά στα φοιτητικά του χρόνια άρχισε να γράφει ειδύλλια και κομμάτια για πιάνο. Αυτό δυσαρέστησε τον προϊστάμενό του, ο οποίος πίστευε ότι ο μαθητής του είχε αποσπαστεί υπερβολικά από τις επιστημονικές του δραστηριότητες.

Κατά τη διάρκεια της πρακτικής του στο εξωτερικό, ο Borodin επέλεξε να κρύψει το ενδιαφέρον του για τη συγγραφή μουσικής. Απλώς δεν ήθελε να δυσαρεστήσει τους συναδέλφους του. Όταν επέστρεψε στη Ρωσία το 1862, γνώρισε και έγινε μέλος του κύκλου του. Το ίδιο που τα επόμενα χρόνια έλαβε το όνομα "".

Αξίζει να πούμε ποιος από εκείνη την εποχή επηρέασε τις μουσικές προτιμήσεις του Borodin; Έγινε οπαδός του ρωσικού εθνικού σχολείου και ακολούθησε επίσης το πνεύμα της δημιουργικής κληρονομιάς του Μιχαήλ Γκλίνκα. Αργότερα, ο Borodin έγινε επίσης ενεργός συμμετέχων στον κύκλο Belyaev.

Δεν μπόρεσε ποτέ να ολοκληρώσει το κύριο έργο του, το οποίο έφερε στον συγγραφέα του παγκόσμια φήμη, όσο ζούσε. Ο Borodin έγραψε την όπερα "Prince Igor" για περισσότερα από δεκαοκτώ χρόνια.

Ο Alexander Borodin στήριξε το πιο φιλόδοξο έργο του στο ιστορικό έργο "The Tale of Igor's Campaign". Η ιδέα του είχε προταθεί κάποτε στον Borodin· ήταν ακριβώς εκείνο το βράδυ σε μια μουσική συνάντηση στο Shestakova’s. Αυτή η ιδέα άρεσε στον Αλέξανδρο και άρχισε να δουλεύει με ενθουσιασμό.

Δεν έζησε ποτέ για να δει το τέλος της όπερας του. Ως εκ τούτου, ο Glazunov και ο Rimsky-Korsakov αποφάσισαν να ολοκληρώσουν αυτό το έργο για αυτόν. Υπάρχει η άποψη ότι ο Glazunov αποκατέστησε ανεξάρτητα την ουβερτούρα, την οποία είχε ακούσει κάποτε να εκτελείται από τον συγγραφέα. Ωστόσο, ο ίδιος ο Glazunov το αρνήθηκε με κάθε δυνατό τρόπο. Αλλά είναι απολύτως και απολύτως αξιόπιστο γνωστό ότι συνέθεσε και ενορχήστρωσε ανεξάρτητα το τρίτο μέρος του "Prince Igor".

Το "Prince Igor" συνεχίζει τις παραδόσεις του έργου του Glinka "A Life for the Tsar". Είναι επίσης γεμάτο από δυνατούς ήχους της χορωδίας και μεγαλειώδεις λαϊκές σκηνές.

Η ιδέα αυτού του έργου, καθώς και η επιθυμία να τιμήσουν τον εκλιπόντα, ώθησαν αρκετούς μουσικούς να ενωθούν για να γράψουν το δικό του έργο για αυτόν. Και αξίζει να σημειωθεί ότι ήταν ακριβώς χάρη σε αυτό το σπάνιο πνεύμα ενότητας που αυτό το έργο αποδείχθηκε τόσο ολιστικό.

Ένα μνημείο που ανεγέρθηκε το 1889 στον τάφο του Borodin (σχολείο. I.Ya. Ginzburg, αρχιτέκτονας I.P. Ropet) με δημόσιες δωρεές. Ένα απόσπασμα από τη Συμφωνία «Bogatyr» αναπαράχθηκε στο μνημείο

Ωστόσο, ορισμένοι κριτικοί υποστηρίζουν ότι αυτοί οι συγγραφείς πήραν το ήδη ολοκληρωμένο έργο του Borodin και το πέρασαν ως δικό τους ή επανέγραψαν εντελώς κάποια από τα μέρη του. Σε κάθε περίπτωση, αυτό το έργο, που ανέβηκε το 1890, έγινε η κορυφή του έργου του συνθέτη και η ενσάρκωση της μνημειακής ακεραιότητας της όπερας, καθώς και η κορύφωση του ρωσικού συμφωνισμού.

Αλλά το έργο του χαρακτηρίζεται από την έντονη επιρροή όχι μόνο της ρωσικής λαϊκής μουσικής, αλλά και της μουσικής των λαών της Ανατολής.

Αγαπώντας τρυφερά τη γυναίκα του, υπηρετούσε συχνά δίπλα της ως γιατρός και ως νοσοκόμος. Έπασχε από άσθμα, το οποίο δεν την εμπόδισε να είναι παθιασμένη καπνίστρια και να καπνίζει χωρίς καθόλου συνείδηση. Πάνω από όλα τα άλλα, υπέφερε και από αϋπνία. Ο σύζυγός μου, φυσικά, είχε επίσης έλλειψη ύπνου.

Τον τελευταίο χρόνο της ζωής του, παραπονιόταν για πόνο στο στήθος. Στις 15 Φεβρουαρίου 1887 επισκεπτόταν τους φίλους του. Εκεί ξαφνικά έχασε τις αισθήσεις του. Δεν ήταν δυνατό να τον φέρει στα συγκαλά του. Η αιτία θανάτου διαπιστώθηκε στη συνέχεια: καρδιακή ρήξη.

Κατάλογος έργων του Borodin:

Έργα για πιάνο

• Hélène-Polka (1843)
• Μνημόσυνο
• Little Suite (1885, ενορχήστρωση A. Glazunov)
• Στο μοναστήρι
• Ιντερμέτζο
• Μαζούρκα
• Μαζούρκα
• Όνειρα
• Σερενάτα
• Νυχτερινό
• Scherzo σε μια επίπεδη μείζονα (1885, ενορχήστρωση A. Glazunov)

Έργα για ορχήστρα

• Συμφωνία Νο. 1 σε Μι μείζονα
• Βραδέως. Γοργά
• Σκέρτσο. Πολύ γρήγορα
• Ρυθμός μέτριος
• Allegro molto vivo
• Συμφωνία Νο. 2 σε Β ελάσσονα «Bogatyrskaya» (1869-1876, επιμέλεια N. A. Rimsky-Korsakov και A. Glazunov)
• Γοργά
• Σκέρτσο. Πολύ γρήγορα
• Ρυθμός μέτριος
• Ο τελικός. Γοργά
• Συμφωνία Νο. 3 σε Α ελάσσονα (μόνο δύο κινήσεις γραμμένες, ενορχήστρωση A. Glazunov)
• Moderato assai. Poco piu mosso
• Σκέρτσο. Vivo
• Στην Κεντρική Ασία (Στις στέπες της Κεντρικής Ασίας), συμφωνικό σκίτσο

Συναυλίες

• Κοντσέρτο για φλάουτο και πιάνο και ορχήστρα (1847), χαμένο

θάλαμος - Δωμάτιο ΜΟΥΣΙΚΗ

• Σονάτα για τσέλο και πιάνο σε Β ελάσσονα (1860)
• Κουιντέτο πιάνου σε ντο ελάσσονα (1862)
• Τρίο πιάνου σε ρε μείζονα (1860-61)
• Τρίο εγχόρδων (1847), χαμένο
• Τρίο εγχόρδων (1852-1856)
• Τρίο εγχόρδων (1855, ημιτελές)
• Ανταντίνο
• Τρίο εγχόρδων (1850-1860)
• Κουαρτέτο εγχόρδων Νο. 1 σε Λα μείζονα
• moderato. Γοργά
• Andante con moto
• Σκέρτσο. Πολύ γρήγορα
• Ρυθμός μέτριος. Allegro risoluto
• Κουαρτέτο εγχόρδων Νο. 2 σε ρε μείζονα
• Allegro moderato
• Σκέρτσο. Γοργά
• Όχι turno. Ρυθμός μέτριος
• Τελικό. Ρυθμός μέτριος. Ζωηρά
• Scherzo για κουαρτέτο εγχόρδων (1882)
• Serenata alla spagnola για κουαρτέτο εγχόρδων (1886)
• Κουαρτέτο για φλάουτο, όμποε, βιόλα και τσέλο (1852-1856)
• Κουιντέτο εγχόρδων σε Φα μείζονα (1853-1854)
• Sextet σε ρε ελάσσονα (1860-1861, σώζονται μόνο δύο κινήσεις)

Όπερες

• Bogatyrs (1878)
• Η νύφη του Τσάρου (1867-1868, σκίτσα, χαμένα)
• Mlada (1872, Πράξη IV· Οι υπόλοιπες πράξεις γράφτηκαν από τους C. Cui, N. A. Rimsky-Korsakov, M. Mussorgsky και L. Minkus)
• Πρίγκιπας Ιγκόρ (επιμέλεια και συμπλήρωση από τους N. A. Rimsky-Korsakov και A. Glazunov)
• Ο πιο διάσημος αριθμός είναι οι πολόβτσιοι χοροί

Ρομαντικά και τραγούδια

• Αραβική μελωδία. Λόγια του A. Borodin
• Για τις ακτές της μακρινής πατρίδας. Λόγια του Α. Πούσκιν
• Από τα δάκρυά μου. Λόγια του G. Heine
• Όμορφος ψαράς. Λόγια του G. Heine (για φωνή, τσέλο και πιάνο)
• Θάλασσα. Μπαλάντα. Λόγια του A. Borodin
• Πριγκίπισσα της θάλασσας. Λόγια του A. Borodin
• Τα τραγούδια μου είναι γεμάτα δηλητήριο. Λόγια του G. Heine
• Song of the Dark Forest (Παλιό Τραγούδι). Λόγια του A. Borodin
• Η ωραία κοπέλα ερωτεύτηκε... (για φωνή, τσέλο και πιάνο)
• Ακούστε φίλοι μου το τραγούδι μου (για φωνή, τσέλο και πιάνο)
• Αλαζονεία. Λόγια του A.K. Tolstoy
• Κοιμωμένη πριγκίπισσα. Παραμύθι. Λόγια του A. Borodin
• Στα σπίτια των ανθρώπων. Τραγούδι. Λόγια του N. Nekrasov
• Φάλτσο. Ειδύλλιο. Λόγια του A. Borodin
• Γιατί είσαι νωρίς, αυγή... Τραγούδι
• Υπέροχος κήπος. Ειδύλλιο. Λόγια του C. G.

Borodin Alexander Porfirievich(1833 – 1887),

Ρώσος συνθέτης.

Είναι ένας από τους αξιόλογους εκπροσώπους του ρωσικού πολιτισμού του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα: ένας λαμπρός συνθέτης, ένας εξαιρετικός χημικός, ένα ενεργό δημόσιο πρόσωπο, δάσκαλος, μαέστρος, κριτικός μουσικής, έδειξε επίσης εξαιρετικό λογοτεχνικό ταλέντο.

Ωστόσο, ο Borodin εισήλθε στην ιστορία του παγκόσμιου πολιτισμού κυρίως ως συνθέτης. Δεν δημιούργησε τόσα πολλά έργα, αλλά διακρίνονται από το βάθος και τον πλούτο του περιεχομένου τους, την ποικιλία των ειδών και την κλασική αρμονία των μορφών. Τα περισσότερα από αυτά συνδέονται με το ρωσικό έπος, με την ιστορία των ηρωικών πράξεων των ανθρώπων. Ο Μποροντίν έχει επίσης σελίδες με εγκάρδιους, ψυχικούς στίχους· τα αστεία και το απαλό χιούμορ δεν του είναι ξένα.

Για Το μουσικό ύφος του συνθέτη χαρακτηρίζεται από ένα ευρύ πεδίο αφήγησης, μελωδίας(Ο Borodin είχε την ικανότητα να συνθέτει σε στυλ λαϊκού τραγουδιού), πολύχρωμες αρμονίες, ενεργή δυναμική φιλοδοξία.Συνεχίζοντας τις παραδόσεις του M Glinka, ιδιαίτερα την όπερα του "Ruslan and Lyudmila", Ο Borodin δημιούργησε τη ρωσική επική συμφωνία και επίσης καθιέρωσε τον τύπο της ρωσικής επικής όπερας.

Ο Αλέξανδρος γεννήθηκε στις 31 Οκτωβρίου (12 Νοεμβρίου) 1833 στην Αγία Πετρούπολη. Ήταν νόθος γιος ενός μεσήλικα Γεωργιανού πρίγκιπα Λούκα Γκεντιάνοφ και μιας δουλοπαροικίας Avdotya Antonova. Το αγόρι σπούδασε γλώσσες στο σπίτι - γερμανικά, γαλλικά, αγγλικά (αργότερα κατέκτησε και ιταλικά). Έδειξε από νωρίς ενδιαφέρον για τη μουσική: σε ηλικία οκτώ ετών άρχισε να παρακολουθεί μαθήματα φλάουτου και στη συνέχεια πιάνο και βιολοντσέλο, στα εννιά συνέθεσε μια πόλκα για πιάνο με τέσσερα χέρια και ήδη σε ηλικία δεκατεσσάρων ετών δοκίμασε το χέρι στη σύνθεση για ένα σύνολο δωματίου.

Ωστόσο, αυτό που προσέλκυσε περισσότερο τον Borodin δεν ήταν η μουσική, αλλά η χημεία, που έγινε το επάγγελμά του. Από το 1850 έως το 1856 ήταν εθελοντής φοιτητής στην Ιατροχειρουργική Ακαδημία της Αγίας Πετρούπολης, με την αποφοίτησή του παρέμεινε εκεί ως δάσκαλος και το 1858 έλαβε το πτυχίο του Διδάκτωρ της Ιατρικής.

Στη συνέχεια, ο Borodin στάλθηκε σε ένα επιστημονικό ταξίδι στη Δυτική Ευρώπη (1859–1862). Στο εξωτερικό, γνώρισε μια νεαρή ερασιτέχνη πιανίστα από τη Μόσχα Ekaterina Sergeevna Protopopova, ενώ έπαιζε μουσική με την οποία ανακάλυψε τον κόσμο της ρομαντικής μουσικής του Chopin, του Liszt και του Schumann. Σύντομα παντρεύτηκαν. Μετά την επιστροφή του στη Ρωσία, εξελέγη αναπληρωτής καθηγητής στο τμήμα χημείας της Ιατροχειρουργικής Ακαδημίας και το 1864 - απλός καθηγητής (αργότερα επικεφαλής) του ίδιου τμήματος.

Παρά τις εντατικές του σπουδές στις επιστήμες, ο Borodin δεν εγκατέλειψε ποτέ τη μουσική: κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου δημιούργησε κουιντέτα εγχόρδων και πιάνου, ένα σεξτέ εγχόρδων και άλλα έργα δωματίου. Η αποφασιστική χρονιά στη μουσική του βιογραφία ήταν το 1862, όταν ο Borodin γνώρισε και έγινε φίλος με τον συνθέτη Mily Balakirev και τον κύκλο του (αργότερα γνωστό ως New Russian School ή «Mighty Handful»), αποτελούμενο από τους Cesar Cui, Nikolai Rimsky-Korsakov και Σεμνός Μουσόργκσκι; κάτω από την επιρροή τους, ο Borodin άρχισε να εργάζεται σε μια συμφωνία σε μαϊτζόρε.

Η ολοκλήρωσή του καθυστέρησε λόγω του φόρτου εργασίας του συνθέτη με επιστημονικές, διδακτικές και εκδοτικές δραστηριότητες (ο Borodin δίδασκε σε ιατρικά μαθήματα γυναικών, επιμελήθηκε το επιστημονικό περιοδικό «Knowledge» κ.λπ.), αλλά το 1867 η συμφωνία ολοκληρώθηκε και το 1869 εκτελείται υπό τη διεύθυνση της Μπαλακίρεβα. Το έργο του Borodin για τη φάρσα όπερα Bogatyri χρονολογείται από το 1867–1868 (μια παρωδία του τότε διαδεδομένου είδους ρομαντικής όπερας σε ένα ρωσικό ιστορικό θέμα, χρησιμοποιώντας μελωδίες των J. Offenbach, J. Meyerbeer, A. Serov, ρωσικά τραγούδια κ.λπ. ) Παράλληλα, έγραψε αρκετά ρομάντζα, τα οποία αποτελούν αριστουργήματα ρωσικών φωνητικών στίχων.

Α. Μποροντίν. Ρομάντζο "The Sleeping Princess"

Η επιτυχία της Πρώτης Συμφωνίας ενθάρρυνε τον Borodin να συνεχίσει να εργάζεται σε αυτό το είδος: το 1869 εμφανίστηκε η ιδέα μιας συμφωνίας σε ελάσσονα B-flat, αλλά ο συνθέτης σύντομα την εγκατέλειψε, ελκυσμένος από την ιδέα μιας όπερας βασισμένης στο πλοκή του αρχαίου ρωσικού έπους The Lay of Igor's Campaign. Σύντομα η όπερα επίσης εγκαταλείφθηκε. Κάποια από τη μουσική που συντέθηκε για αυτήν συμπεριλήφθηκε στη Δεύτερη Συμφωνία, η ολοκλήρωση της οποίας χρονολογείται από το 1875. Από το 1874 περίπου, ο Borodin επέστρεψε στην όπερα του και συνέχισε να εργάζεται κατά καιρούς σε μεμονωμένες σκηνές του πρίγκιπα Ιγκόρ. Ωστόσο, μέχρι τη στιγμή του θανάτου του συνθέτη, η όπερα παρέμενε ημιτελής.

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Borodin έγραψε επίσης δύο κουαρτέτα εγχόρδων (1879 και 1885), δύο κινήματα της Τρίτης Συμφωνίας σε ελάσσονα, μια μουσική εικόνα για ορχήστρα "In Central Asia" (1880), μια σειρά από ρομάντζα και κομμάτια για πιάνο. Η μουσική του αρχίζει να παίζεται στη Γερμανία, το Βέλγιο και τη Γαλλία, κυρίως χάρη στη βοήθεια του Franz Liszt, με τον οποίο ο Borodin διατηρούσε προσωπική γνωριμία.

Η όπερα Πρίγκιπας Ιγκόρ είναι αναμφίβολα το μεγαλύτερο δημιουργικό επίτευγμα του Μποροντίν. Ολοκληρώθηκε και οργανώθηκε μετά το θάνατο του συνθέτη από τους φίλους του Nikolai Rimsky-Korsakov και Alexander Glazunov και ανέβηκε για πρώτη φορά στην Αγία Πετρούπολη το 1890. Η δεύτερη και ημιτελής Τρίτη Συμφωνία, καθώς και ο πίνακας «In Central Asia» είναι κοντά σε εικόνες στην όπερα: εδώ είναι ο ίδιος κόσμος το ηρωικό παρελθόν της Ρωσίας, που έφερε στη ζωή μουσική με αξιοσημείωτη δύναμη, εξαιρετική πρωτοτυπία και φωτεινά χρώματα, που μερικές φορές χαρακτηρίζονται από μια σπάνια αίσθηση του χιούμορ. Ο Μποροντίν δεν ξεχώριζε για την ικανότητά του ως θεατρικού συγγραφέα, αλλά η όπερα του, χάρη στις υψηλές μουσικές της αρετές, κέρδισε σκηνές σε όλο τον κόσμο.

Ο Μποροντίν πέθανε στην Αγία Πετρούπολη στις 15 (27) Φεβρουαρίου 1887 και τάφηκε στο Νεκροταφείο Tikhvin της Λαύρας Alexander Nevsky.

Στη μνήμη του εξαίρετου επιστήμονα και συνθέτη ονομάστηκαν:

Κρατικό Κουαρτέτο που πήρε το όνομά του από τον A.P. Borodin

Δρόμοι του Borodin σε πολλές τοποθεσίες στη Ρωσία και σε άλλες χώρες

Αίθουσα συνελεύσεων που πήρε το όνομά του από τον A.P. Borodin στο Ρωσικό Πανεπιστήμιο Χημικής Τεχνολογίας που πήρε το όνομά του. D. I. Mendeleev

Παιδικό μουσικό σχολείο με το όνομα A.P. Borodin στην Αγία Πετρούπολη.

Παιδικό μουσικό σχολείο με το όνομα A.P. Borodin No. 89 στη Μόσχα.

Παιδικό μουσικό σχολείο με το όνομα A.P. Borodin No. 17 στο Σμολένσκ

Σημαντικά έργα

Όπερες

"Bogatyrs" (1867)

"Mlada" (μαζί με άλλους συνθέτες, 1872)

"Prince Igor" (1869-1887)

«Η νύφη του Τσάρου» (1867-1868, σκίτσα, χαμένα)

Έργα για ορχήστρα

Συμφωνία Νο. 1 Es major (1867)

Συμφωνία Νο. 2 στο b-moll "Bogatyrskaya" (1876)

Συμφωνία Νο. 3 σε ελάσσονα (1887, συμπλήρωση και ενορχήστρωση από τον Glazunov)

Συμφωνική ζωγραφική «Στην Κεντρική Ασία» (1880)

Ορχηστρικά σύνολα δωματίου

τρίο εγχόρδων με θέμα το τραγούδι «Πώς σε στεναχώρησα» (g-moll, 1854-55)

Στις 12 Νοεμβρίου 1833, στην πόλη της Αγίας Πετρούπολης, η κόρη ενός στρατιώτη, της Avdotya Antonova, γέννησε ένα αγόρι από εξωσυζυγική σχέση με τον πρίγκιπα Λούκα Γκεντιάνοφ. Ο πρίγκιπας, ακολουθώντας τα έθιμα, κατέγραψε το νεογέννητο ως γιο του παρκαδόρου του Porfiry Borodin και επέμεινε επίσης να βαφτιστεί το μωρό Αλέξανδρος. Για τον εξήνταχρονο Λούκα Στεπάνοβιτς, αυτό το αγόρι ήταν και χαρά και διασκέδαση, όπως, πράγματι, ήταν όλη η υπόθεση με την εικοσιπεντάχρονη Ντουνιάσα. Συνάντησε την Avdotya Konstantinovna σε μια από τις βραδιές χορού και, ερωτευμένος, πήρε το κορίτσι στη θέση του. Δεν έγινε λόγος για γάμο - ο πρίγκιπας είχε μια νόμιμη σύζυγο στη Μόσχα και, παρά το γεγονός ότι δεν είχε ζήσει μαζί της για μεγάλο χρονικό διάστημα, δεν υπήρχε τρόπος να διακόψει τη σχέση.

Από τον πατέρα του, ο οποίος ανήκε σε μια αρχαία οικογένεια ευγενών που χρονολογείται από τους Γεωργιανούς πρίγκιπες της Ιμερέτης, ο Alexander Borodin κληρονόμησε μια εκφραστική εμφάνιση και μια ανατολίτικη εμφάνιση. Το παιδί δεν αντιμετώπισε κανένα πρόβλημα από την παρανομία, κάλεσε μόνο τη μητέρα του "θεία" - για τους καλεσμένους του σπιτιού, ο Σάσα ήταν ανιψιός της Αντόνοβα. Ωστόσο, αυτό το συνωμοτικό μέτρο αντισταθμίστηκε περισσότερο από τη φλογερή μητρική αγάπη - η Avdotya Konstantinovna φοβόταν τόσο πολύ για τον γιο της που μέχρι τα δεκαπέντε του, τον μετέφερε στο δρόμο από το χέρι, έτσι ώστε «η Σάσα να μην συντριβεί από άλογα. ” Το 1839, ο Λούκα Στεπάνοβιτς, θέλοντας να δώσει στην ερωμένη του μια θέση στην κοινωνία, οργάνωσε έναν πλασματικό γάμο για αυτήν με τον Κρίστιαν Κλάινκε, ο οποίος υπηρέτησε ως στρατιωτικός γιατρός. Λίγο πριν από το θάνατό του το 1843, ο Γκεντιάνοφ «υπέγραψε» την ελευθερία του γιου του και τον ευλόγησε χαρίζοντας του ένα οικογενειακό κειμήλιο - την εικόνα του Αγίου Νικολάου των Μύρων.

Ο Alexander Borodin μεγάλωσε ως ένα «ήσυχο, ήρεμο και κάπως απρόθυμο» αγόρι. Οι συγγενείς, σαν κατόπιν συμφωνίας, συμβούλεψαν την Antonova να μην ξοδέψει χρήματα για την εκπαίδευση του παιδιού - μεγάλωνε, λένε, αδύναμος, άρρωστος και, πιθανότατα, δεν θα διαρκούσε πολύ. Ωστόσο, η Avdotya Konstantinovna κωφεύει σε τέτοιες «συμβουλές» και, ξέρετε, προσέλαβε στο αγόρι διάφορους δασκάλους, τους οποίους ο Αλέξανδρος εξέπληξε με την εκπληκτική μνήμη και την επιμέλειά του. Παρεμπιπτόντως, το ενδιαφέρον του για τη μουσική προέκυψε από την πρώιμη παιδική ηλικία. Μαζί με τους Bonna, επισκεπτόταν συχνά το χώρο παρελάσεων του Semenovsky και άκουγε την ορχήστρα εκεί, και όταν επέστρεφε στο σπίτι κάθισε στο πιάνο και διάλεγε στρατιωτικές πορείες με το αυτί. Όταν η μητέρα το έμαθε αυτό, προσέλαβε έναν στρατιώτη από την ορχήστρα του συντάγματος Semenovsky, ο οποίος δίδαξε τον Αλέξανδρο να παίζει φλάουτο. Και η γερμανική δασκάλα του έκανε μαθήματα πιάνου. Από τη γοητεία μου με τον κόσμο των ήχων, προέκυψε φυσικά η ανάγκη να συνθέσω μουσική. Το 1849, το ταλέντο του νεαρού συνθέτη έγινε αντιληπτό όχι μόνο από τους συγγενείς του, αλλά και από τους κριτικούς - μέσω των προσπαθειών της «θείας», δημοσιεύτηκαν πολλά από τα έργα του Borodin: μια φαντασίωση για πιάνο, μια etude «Flow» και ένα Αξιολύπητο Adagio.

Ωστόσο, η Σάσα είχε επίσης ένα άλλο χόμπι - τη χημεία. Όλα ξεκίνησαν αρκετά αθώα - με τη μελέτη σχολικών βιβλίων και τη δημιουργία πυροτεχνημάτων. Αλλά μετά από μερικά χρόνια, ο έφηβος συμμετείχε τόσο σε χημικά πειράματα που, σύμφωνα με αυτόπτες μάρτυρες, «όχι μόνο το δικό του δωμάτιο, αλλά σχεδόν ολόκληρο το διαμέρισμα ήταν γεμάτο με χημικά φίλτρα, αποθήκες και βάζα». Η Avdotya Konstantinovna κοίταξε τα «κόλπα» του γιου της με αποδοκιμασία: τι γίνεται αν όλο το σπίτι καεί εξαιτίας τους;! Επιπλέον, η οικογένεια ενοχλήθηκε τρομερά από τη μυρωδιά των χημικών.

Το 1850, ο Αλέξανδρος έγινε δεκαεπτά ετών. Και ανεξάρτητα από το πόσο υπέροχη ήταν η εκπαίδευση του στο σπίτι, ο πρώην «άνθρωπος της αυλής» δεν μπορούσε να υπολογίζει στη συνέχιση των σπουδών του. Ωστόσο, η ενεργητική και έξυπνη Αντόνοβα βρήκε διέξοδο γράφοντας τον γιο της στην εμπορική τάξη Novotorzhsk της τρίτης συντεχνίας για δωροδοκία. Την ίδια χρονιά, έχοντας περάσει όλες τις εξετάσεις εγγραφής στο γυμνάσιο, ο Borodin έγινε εθελοντής φοιτητής στην ιατρική σχολή της Ιατρικής-Χειρουργικής Ακαδημίας. Στα μέσα του δέκατου ένατου αιώνα, αυτός ο θεσμός ήταν ένα από τα κέντρα της ρωσικής φυσικής επιστήμης σκέψης. Κυρίως απλοί άνθρωποι σπούδασαν εδώ και ο Αλεξάντερ Πορφιρίεβιτς ένιωθε σαν δικός του ανάμεσα στη φοιτητική αδελφότητα. Με ενθουσιασμό, ο νεαρός άρχισε να σπουδάζει κρυσταλλογραφία και ζωολογία, ανατομία και βοτανική. Μια μέρα, λόγω του μορφωτικού του ζήλου, κόντεψε να πεθάνει. Στο δεύτερο έτος του, ο Borodin έπρεπε να ανατέμνει ένα πτώμα με σάπιους σπονδύλους. Για να εξερευνήσει πόσο βαθιά είχε φάει η ασθένεια στη σπονδυλική στήλη, κόλλησε το μεσαίο του δάχτυλο στην τρύπα. Ταυτόχρονα, ένα από τα λεπτά κόκαλα έσκαψε κάτω από το νύχι του. Ο νεαρός έπαθε λοίμωξη από πτώμα και νοσηλευόταν για αρκετή ώρα στο νοσοκομείο.

Πρέπει να σημειωθεί ότι το ανανεωμένο ενδιαφέρον για την ιατρική δεν θα μπορούσε να υποκαταστήσει το μακροχρόνιο πάθος του Alexander Porfiryevich για τη χημεία. Στην Ακαδημία, ο νεαρός άνδρας άκουσε τις διαλέξεις του εξαιρετικού Ρώσου χημικού Νικολάι Ζινίν και στο σπίτι συνέχισε να διεξάγει πειράματα. Μόνο στο τρίτο έτος σπουδών, ο ντροπαλός και ευαίσθητος Μποροντίν τόλμησε να ζητήσει από τον Νικολάι Νικολάεβιτς άδεια να εργαστεί με τελειόφοιτους στο χημικό εργαστήριο. Στην αρχή, ο Ζινίν τον αντιμετώπισε με δυσπιστία, αλλά η επιμέλεια του νεαρού άνδρα, ο επιδέξιος χειρισμός των αντιδραστηρίων και η αξιοσημείωτη γνώση του θέματος άλλαξαν τις απόψεις του μέντορα. Λίγους μήνες αργότερα, ο «αυθάδης» φοιτητής προσκλήθηκε στο εργαστήριο του σπιτιού του καθηγητή. Ο Αλεξάντερ Πορφιρίεβιτς θυμάται: «Το να έρθω στον Νικολάι Νικολάεβιτς για να κάνουμε μια ανάλυση σήμαινε να γευματίσω μαζί του ως φίλος, να πίνω τσάι και, εκτός από πολύτιμες πληροφορίες σχετικά με την ανάλυση, να δίνω επιπόλαια ένα σωρό οδηγίες για τη ζωολογία, τη φυσική, τη χημεία, τα μαθηματικά και συγκριτική ανατομία."

Με τον καιρό, ο καθηγητής άρχισε να βλέπει τον διάδοχό του στο Borodin. Ήταν ακόμη πιο λυπηρό γι 'αυτόν που έμαθε ότι ένας προικισμένος νεαρός σπαταλούσε το πνευματικό του πάθος για να εφεύρει ειδύλλια - ήταν εκείνη την περίοδο που ο Alexander Porfiryevich έγραψε πολλά μουσικά έργα. Ο Ζινίν ήταν τόσο αναστατωμένος που επέπληξε δημόσια τον μαθητή επειδή κυνηγούσε δύο πουλιά με μια πέτρα. Ωστόσο, ο Borodin δεν είχε το θάρρος να σταματήσει να παίζει μουσική. Παρακολούθησε μουσικές συναντήσεις ενός θαυμαστή της μουσικής δωματίου, του επίσημου Ivan Gavrushkevich, και του άρεσε να παίζει το μέρος του δεύτερου τσέλο σε οικιακά σύνολα. Παράλληλα, ο νεαρός μελέτησε τις δεξιότητες της σύνθεσης, εξοικειώθηκε με τις φόρμες σονάτας και τη σύνθεση φούγκας. Στη συνέχεια, ο Borodin είπε ότι «τη μουσική μου παιδεία, εκτός από κάποια εκπαίδευση στο παίξιμο τσέλο, φλάουτο και πιάνο, την οφείλω μόνο στον εαυτό μου...».

Παρά τις εξαιρετικές ακαδημαϊκές του επιδόσεις κατά τη στιγμή της αποφοίτησης στα τέλη του 1855, ο Alexander Porfiryevich έλαβε μόνο ένα πιστοποιητικό αξίας. Αφορμή γι' αυτό ήταν η απόφαση του δασκάλου του νόμου, ο οποίος πίστευε ότι ο νεαρός έλεγε πολύ ελεύθερα αποσπάσματα από την Αγία Γραφή. Ωστόσο, τον Μάρτιο του 1856, ο Borodin, μεταξύ των καλύτερων μαθητών, διορίστηκε στο Δεύτερο Στρατιωτικό Χερσαίο Νοσοκομείο ως κάτοικος και διορίστηκε επίσης ως βοηθός στο τμήμα γενικής παθολογίας και γενικής θεραπείας στην κλινική Zdecauer and Besser. Είναι ενδιαφέρον ότι ο καθηγητής Zdekauer του ζήτησε να τον ακολουθήσει ακόμη και πριν ο νεαρός αποφοιτήσει από την Ακαδημία, λέγοντας ότι ο νεαρός άνδρας «με εξαιρετικά ταλέντα διακρίνεται από μια ιδιαίτερη αγάπη για την επιστήμη». Τόσο αυτός όσο και οι συνάδελφοί του δεν είχαν καμία αμφιβολία ότι ο Alexander Porfiryevich θα γινόταν ένας εξαιρετικός γιατρός. Ωστόσο, από τις πρώτες μέρες το νοσοκομείο άρχισε να στεναχωρεί τον νεαρό. Η ζοφερή εντύπωση του έργου εντάθηκε όταν παραδόθηκαν βαριά άρρωστοι ασθενείς - η πραγματική δοκιμασία για τον Borodin ήταν το καθήκον όταν έπρεπε να σώσει τους αγρότες που τιμωρούνταν από spitzrutens. Ο συνάδελφός του σημείωσε ότι με τον προηγουμένως ψυχρόαιμο Αλέξανδρο, «βλέποντας τα πτερύγια του δέρματος να κρέμονται σε κομμάτια, λιποθύμησε τρεις φορές».

Τον Αύγουστο του 1857, ο μελλοντικός συνθέτης επισκέφτηκε για πρώτη φορά το εξωτερικό. Μαζί με τον δικαστικό οφθαλμίατρο Ivan Kabat, παρακολούθησε το διεθνές συνέδριο οφθαλμίατρων στο Παρίσι. Επιστρέφοντας στο σπίτι, ο Μποροντίν μετακόμισε στο τμήμα χημείας του Ζινίν και τον Μάιο του 1858 έγινε διδάκτωρ ιατρικής. Είναι αξιοπερίεργο ότι για πρώτη φορά στην Ακαδημία η διατριβή του γράφτηκε και παρουσιάστηκε στα ρωσικά (πριν από αυτό, η υπεράσπιση γινόταν στα λατινικά). Και στα τέλη της δεκαετίας του 1850, ο Alexander Porfirievich διεξήγαγε μια μελέτη της ατομικής δομής των αμαρινών, η οποία προκάλεσε το ενδιαφέρον από εξέχοντες επιστήμονες. Το φθινόπωρο του 1859, αποφασίστηκε να σταλεί ο πολλά υποσχόμενος χημικός στο εξωτερικό για περαιτέρω εκπαίδευση.

Τελικός προορισμός του πολυήμερου ταξιδιού του Μποροντίν ήταν η γερμανική πόλη Χαϊδελβέργη, διάσημη για το πανεπιστήμιό της. Εκείνη τη χρονιά, μια μεγάλη ρωσική αποικία συγκεντρώθηκε εκεί, ο Borodin έγραψε στο σπίτι: «Μόλις έφτασα στο ξενοδοχείο όπου γευμάτιζαν όλοι οι άνθρωποι μας... Στο τραπέζι d’hôte συνάντησα τον Mendeleev, τον Sechenov και πολλούς άλλους...». Έχοντας βρει ένα διαμέρισμα, ο Borodin βυθίστηκε με τα πόδια στη δουλειά. Περνούσε τις μέρες του κάνοντας πειράματα στο εργαστήριο. Αντικείμενο της έρευνάς του ήταν το αντιδραστήριο ψευδαργύρου, από το οποίο σύντομα απέκτησε τον υδρογονάνθρακα βουτάνιο. Τις ώρες ανάπαυσης, από τις οποίες ο Αλέξανδρος Πορφιρίεβιτς δεν είχε πολλά, εκείνος, που δεν άντεχε την πρωταρχική γερμανική κοινωνία, επικοινωνούσε με τους συμπατριώτες του. Οι πιο στενοί φίλοι του Borodin ήταν ο Mendeleev, ο Sechenov, ο Savich και ο Olevinsky, οι οποίοι αποτέλεσαν τη ραχοκοκαλιά της αδελφότητας των χημικών της Χαϊδελβέργης. Μερικές φορές ο Alexander Porfiryevich, σαν για αστείο, «περιποιήθηκε» τους φίλους του με μοντέρνες ιταλικές άριες, ενώ έκρυβε πόσο σοβαρό ήταν το πάθος του για τη μουσική. Στα μηνύματά του όμως στη μητέρα του, δεν έκρυψε και περιέγραψε λεπτομερώς πώς συνέθεσε τακτικά κουιντέτα, κουαρτέτα και ντουέτα με ντόπιους μουσικούς.

Το φθινόπωρο του 1860, ο Mendeleev, ο Borodin και ο επισκέπτης Zinin παρακολούθησαν το Διεθνές Συνέδριο Χημικών στην Καρλσρούη και για το χειμώνα ο Αλέξανδρος μετακόμισε στο Παρίσι και εργάστηκε στο εργαστήριο του διάσημου χημικού Charles Wurtz. Στη Γαλλία, πήρε επίσης αρκετά μαθήματα από φυσητήρες γυαλιού για να φτιάχνει μόνος του ποτήρια, κυλίνδρους και φιάλες. Την άνοιξη του 1861, ο Borodin επισκέφτηκε την Ιταλία, επιθεωρώντας μια μονάδα παραγωγής βορικού οξέος και συλλέγοντας μια συλλογή λάβας από τον Βεζούβιο για την Ακαδημία. Μετά από αυτό, επέστρεψε στη Χαϊδελβέργη, όπου την ίδια στιγμή έφτασε για θεραπεία η πιανίστα Ekaterina Protopopova. Τα ταλέντα του κοριτσιού στη μουσική ήταν τόσο εξαιρετικά που ο μαθητής του Σοπέν Schulgof και ο μαθητής του Λιστ, ο Shpakovsky συμφώνησαν να της δώσουν δωρεάν μαθήματα, αν μόνο η Catherine δεν εγκατέλειπε τις σπουδές της. Ο Αλεξάντερ Πορφιρίεβιτς, οδηγημένος από την περιέργεια, πήγε με τους φίλους του να τη συναντήσει. Το κορίτσι δεν αρνήθηκε στους καλεσμένους τη χαρά να εκτελέσουν ένα από τα έργα του Σοπέν. Από εκείνο το βράδυ, η Κάτια και ο Αλέξανδρος έγιναν αχώριστοι. Παρεμπιπτόντως, ο Borodin θεωρήθηκε ένας αξιοζήλευτος γαμπρός - πνευματώδης, γενναίος, θεαματικός, στην άνοδο της επιστημονικής του καριέρας. Όμως οι απεγνωσμένες προσπάθειες των κοκέτας να τραβήξουν την προσοχή του έπεσαν πάνω στον τοίχο της ψυχρής ευγένειας. Η Ekaterina Protopopova ήταν διαφορετική - δεν προσπάθησε να ευχαριστήσει, δεν πτοήθηκε. Παίζοντας μουσική μαζί και περπατώντας στα περίχωρα της Χαϊδελβέργης έκαναν τη δουλειά τους - χωρίς να το προσέξουν, ο Borodin και η Protopopova ερωτεύτηκαν ο ένας τον άλλον. Στο τέλος του καλοκαιριού εξήγησαν, αλλά η ευτυχία τους δεν κράτησε πολύ - το κορίτσι υπέφερε από φυματίωση και ήδη τον Σεπτέμβριο η υγεία της επιδεινώθηκε απότομα. Οι γιατροί συμβούλεψαν τον ανήσυχο Alexander Porfiryevich να πάει αμέσως τη νύφη του σε θερμότερα κλίματα.

Οι νέοι πέρασαν ολόκληρο το φθινόπωρο και τον χειμώνα στην πόλη της Πίζας, όπου οι χημικοί Tassinari και De Luca πρόσφεραν ευγενικά στον Borodin τη χρήση του εργαστηρίου τους. Οι νέοι παρέμειναν στο εξωτερικό μέχρι τον Σεπτέμβριο του 1862 και μετά επέστρεψαν στη Ρωσία. Οι εκδηλώσεις γάμου έπρεπε να αναβληθούν για το επόμενο έτος - μέχρι εκείνη τη στιγμή θα έπρεπε να είχε ολοκληρωθεί η κατασκευή του νέου κτιρίου της Ιατροχειρουργικής Ακαδημίας, στο οποίο υποσχέθηκε ένα διαμέρισμα στον Αλέξανδρο Πορφιρίεβιτς. Η Κάτια πήγε να δει τη μητέρα της στη Μόσχα και ο Μποροντίν, επιβεβαιωμένος ως επίκουρος καθηγητής, βυθίστηκε στις επίσημες υποθέσεις. Ο μισθός του αναπληρωτή καθηγητή ήταν επτακόσια ρούβλια το χρόνο και ο Borodin, συνειδητοποιώντας ότι ήταν αδύνατο να συντηρήσει επαρκώς την οικογένειά του με αυτά τα χρήματα, άρχισε να αναζητά εργασία μερικής απασχόλησης. Αυτά βρέθηκαν σύντομα - ο επιστήμονας άρχισε να μεταφράζει επιστημονικά βιβλία και άρχισε επίσης να διδάσκει ένα μάθημα χημείας σε δύο ακαδημίες: Mikhailovskaya Artillery και Lesnaya.

Στα τέλη του φθινοπώρου του 1862, σε μια μουσική βραδιά που διοργάνωσε ο γιατρός Σεργκέι Μπότκιν (ο διάσημος θεραπευτής ήταν ερασιτέχνης μουσικός και έπαιζε βιολοντσέλο), έγινε η μοιραία γνωριμία του Alexander Porfiryevich με τον συνθέτη Mily Balakirev. Ο τελευταίος εκείνη τη στιγμή ήταν επικεφαλής μιας ομάδας νέων συνθετών, η οποία περιλάμβανε τους Modest Mussorgsky, Nikolai Rimsky-Korsakov και Cesar Cui. Όλοι τους θεωρούσαν τους εαυτούς τους πρωταθλητές της ρωσικής εθνικής τέχνης, όντας αντίπαλοι του «γερμανικού κόμματος». Η συνάντηση με τον Μπαλακίρεφ έφερε επανάσταση στον Αλέξανδρο. Υπερβολικά απαιτητικός από τον εαυτό του, θεωρούσε τη δουλειά του ερασιτεχνική, αλλά η Μίλι Αλεξέεβιτς έκανε τον Μποροντίν να πιστέψει ότι η μουσική ήταν το κάλεσμά του. Το αποτέλεσμα των συνομιλιών δεν άργησε να έρθει - ο Alexander Porfiryevich συνέλαβε μια συμφωνία.

Τον Απρίλιο του 1863 ο Borodin και η Protopopova παντρεύτηκαν. Με κοινή τους επιθυμία, οι γαμήλιοι εορτασμοί δεν πραγματοποιήθηκαν και το γεγονός γιορτάστηκε στον οικογενειακό κύκλο. Μέχρι το φθινόπωρο, το ζευγάρι τελικά μετακόμισε στο υποσχεμένο διαμέρισμα όχι μακριά από τη γέφυρα Liteiny. Πρέπει να σημειωθεί ότι τα διαμερίσματα των τεσσάρων δωματίων ήταν εντυπωσιακά στην ηλίθια διαρρύθμισή τους, η οποία στη συνέχεια προκάλεσε μεγάλη ταλαιπωρία στους κατοίκους τους. Οι αίθουσες ήταν δίπλα σε αίθουσες διδασκαλίας και χημικά εργαστήρια, ανοίγοντας επίσης σε έναν κοινό διάδρομο στον οποίο μπορούσαν να βρεθούν το προσωπικό της Ακαδημίας, οι δάσκαλοι ή οι μαθητές οποιαδήποτε στιγμή της ημέρας. Ωστόσο, δεν ήταν δυνατό να βελτιωθεί η ζωή για άλλο λόγο - η νεαρή σύζυγος αποδείχθηκε ότι ήταν μια άχρηστη νοικοκυρά.

Το 1864, ο Ζινίν έγινε διευθυντής χημικών εργασιών και ο Μποροντίν έλαβε τον τίτλο του απλού καθηγητή και ανέλαβε όλες τις υποθέσεις του εργαστηρίου και του τμήματος. Παρά τον τεράστιο φόρτο εργασίας του, δεν εγκατέλειψε τη δική του έρευνα, εστιάζοντας στα προϊόντα συμπίεσης αλδεΰδης. Δουλεύοντας με μαθητές στο ίδιο εργαστήριο (ο επιστήμονας δεν είχε δικό του γραφείο), απολάμβανε μεγάλη αγάπη μεταξύ τους. Ένας από αυτούς θυμήθηκε: «Ο Borodin ήταν πάντα έτοιμος να διακόψει οποιαδήποτε δουλειά του χωρίς εκνευρισμό, χωρίς ανυπομονησία, προκειμένου να απαντήσει στις προτεινόμενες ερωτήσεις... Ο καθένας μπορούσε να τον προσεγγίσει με τις δικές του σκέψεις, προβλήματα, ιδέες, χωρίς φόβο παραμέλησης , αλαζονική υποδοχή ή άρνηση. Τα σπάνια ξεσπάσματα εκνευρισμού του προκλήθηκαν μόνο από μια απρόσεκτη στάση απέναντι στο θέμα...»

Όντας στο έλεος της εργαστηριακής εργασίας, ο Alexander Porfirievich δεν μπορούσε να πλησιάσει το πιάνο για αρκετές εβδομάδες, γεγονός που αναστάτωσε εξαιρετικά τους «μουσικούς» που παρακαλούσαν τον «αλχημιστή» (το παρατσούκλι του Borodin) να πάρει τη μουσική. Ο ίδιος ο επιστήμονας αυτοαποκαλούσε αστειευόμενος τον εαυτό του «Μουσικό της Κυριακής», αφού τις περισσότερες φορές έδινε ελεύθερα τη γραφή του τα Σαββατοκύριακα. Τις καθημερινές, μόνο η ασθένεια θα μπορούσε να τον αναγκάσει να αποσπάσει την προσοχή του από την επιστήμη. Μια ενδιαφέρουσα μαρτυρία για το πώς ο Alexander Porfiryevich επικεντρώθηκε στη δουλειά άφησε η σύζυγός του Ekaterina Sergeevna: «Σε τέτοιες στιγμές πέταξε μακριά από τη γη. Μπορούσε να καθίσει για δέκα ώρες συνεχόμενα, δεν μπορούσε να κοιμηθεί καθόλου, δεν μπορούσε να γευματίσει. Και όταν βγήκα, δεν μπορούσα να επιστρέψω στο φυσιολογικό για μεγάλο χρονικό διάστημα. Τότε δεν μπορούσες να τον ρωτήσεις τίποτα, σίγουρα θα απαντούσε ακατάλληλα». Αν και αργά, οι εργασίες για την Πρώτη Συμφωνία προχωρούσαν ακόμα. Ο συγγραφέας έδειξε τα τελειωμένα κομμάτια της παρτιτούρας σε φίλους, ακούγοντας με τρόμο τα επικριτικά σχόλια. Ωστόσο, πολύ πιο συχνά ο Borodin βομβαρδίστηκε με ενθουσιώδεις φιλοφρονήσεις. Στα τέλη του 1866 ολοκληρώθηκε η συμφωνία. Ο κύκλος χάρηκε - μαζί με το έργο, γεννήθηκε ένας άλλος εξαιρετικός Ρώσος συνθέτης!

Η δεκαετία του 1860 ήταν η πιο ευτυχισμένη στη ζωή του Alexander Porfiryevich. Η επιστημονική του καριέρα ήταν επιτυχημένη - κατάφερε να αποκτήσει ισοκαπρικό οξύ από ισοκαπρικό αλκοόλ. Ταυτόχρονα, ο Borodin, μαζί με άλλους διάσημους φυσικούς επιστήμονες, συμμετείχε στη δημιουργία της Ρωσικής Χημικής Εταιρείας, η οποία άνοιξε το 1868. Το 1867, ο Alexander Porfiryevich «αναμείξτε» την οπερέτα «The Heroes», η οποία γελοιοποίησε τις συμβάσεις και κλισέ από τις όπερες των Βέρντι, Ροσίνι και Μέγιερμπιρ. Το αποτέλεσμα ήταν ένα μάλλον πνευματώδες μουσικό κολάζ, στραμμένο ενάντια στην κυριαρχία των «ξένων» στη ρωσική μουσική. Η πρώτη μεγάλη νίκη του Μποροντίν ως συνθέτης έλαβε χώρα στις αρχές Ιανουαρίου 1869 και συνδέθηκε με την εκτέλεση της συμφωνίας του εντός των τειχών του παλατιού Μιχαηλόφσκι σε μια συναυλία της Ρωσικής Μουσικής Εταιρείας. Ο Μπαλακίρεφ, ο οποίος στάθηκε στο περίπτερο του μαέστρου εκείνο το βράδυ, θυμήθηκε: «Όλα τα μέρη προκάλεσαν τη θερμή συμπάθεια από το κοινό και μετά το φινάλε ο συγγραφέας κλήθηκε πολλές φορές». Εμπνευσμένος από την επιτυχία, ο Borodin αποφάσισε αμέσως να γράψει τη Δεύτερη Συμφωνία, αλλά τον Απρίλιο μεταπήδησε σε ένα πιο μεγαλειώδες σχέδιο - μια όπερα. Μετά από μακρά αναζήτηση για τις «ρωσικές πλοκές», ο κριτικός Βλαντιμίρ Στάσοφ του πρόσφερε ένα σενάριο βασισμένο στο «The Tale of Igor's Campaign». Ο συνθέτης απάντησε: «Μου αρέσει πολύ αυτή η πλοκή, αλλά θα γίνει; Δεν ξέρω, αλλά φοβάμαι τους λύκους και δεν πάω στο δάσος. Θα προσπαθήσω".

Ιδρυτές της Ρωσικής Χημικής Εταιρείας. 1868

Η φυσική ενέργεια του Alexander Porfiryevich είναι εκπληκτική, η οποία ήταν αρκετή για την τρελή ζωή που έπρεπε να ζήσει. Ήταν απαραίτητο να έχετε πραγματικά ηρωική δύναμη για να διαχειριστείτε τα πάντα - να συνθέσετε, να δώσετε διαλέξεις, να πραγματοποιήσετε πειράματα, να κάνετε εξετάσεις, να συναντηθείτε με «χημικούς» και «μουσικούς», να παρακολουθήσετε ακαδημαϊκές συναντήσεις, να παραγγείλετε εργαστηριακό εξοπλισμό, να συντάξετε εκθέσεις και εκθέσεις για την Ακαδημία και να εκτελέσει μια ντουζίνα ακόμη στερημένα κάθε έννοια των υποθέσεων που περιλαμβάνονται στα υπηρεσιακά του καθήκοντα. Ο ίδιος ο Borodin έγραψε: «Απλώς δεν παρατηρώ πώς κυλάει ο χρόνος. Όταν έρθει το Σάββατο, αναρωτιέμαι πού πήγε αυτή η εβδομάδα. Φαίνεται ότι χθες ήταν Δευτέρα...» Η οικογενειακή ζωή του επιστήμονα δεν αναπτύχθηκε όπως ονειρευόταν κάποτε. Ο Alexander Porfiryevich αγαπούσε με πάθος την Ekaterina Sergeevna, αλλά ήταν χωρισμένοι για πολύ καιρό - η γυναίκα του δεν άντεξε το υγρό κλίμα της Αγίας Πετρούπολης και προτιμούσε να μείνει στη Μόσχα όλη την άνοιξη, το καλοκαίρι και το φθινόπωρο. Σε μια προσπάθεια να «μιλήσει» στη μελαγχολία, ο συνθέτης της έγραφε σχεδόν καθημερινά. Τα μηνύματά του έδειχναν ξεκάθαρα απογοήτευση και θλίψη: «Και τι είδους άστεγη ύπαρξη είναι αυτή; Ακριβώς όπως μερικοί παλιοί, παντρεμένοι εργένηδες...» Όταν ήρθε ο πολυαναμενόμενος χειμώνας, η αγαπημένη του Katenka μετακόμισε στην Αγία Πετρούπολη, αλλά με την εμφάνισή της το χάος στο σπίτι αυξήθηκε. Προσπάθησε ειλικρινά να τακτοποιήσει το διαμέρισμα, αλλά οι φασαριόζικες προσπάθειές της δεν πρόσθεσαν καμία άνεση ή τάξη. Μεταξύ άλλων, η Ekaterina Sergeevna οδήγησε έναν νυχτερινό τρόπο ζωής και πήγε για ύπνο όχι νωρίτερα από τις τέσσερις το πρωί, εμποδίζοντας τον σύζυγό της να ξεκουραστεί. Η κατάσταση της υγείας της "Katenka" προκάλεσε επίσης πολλά προβλήματα στον Borodin. Η ίδια η ασθενής δεν σκέφτηκε καν να φροντίσει τον εαυτό της - κάπνιζε πολύ και περπάτησε ξυπόλητη στο κρύο πάτωμα, γεγονός που οδήγησε τη συνθέτρια σε απόγνωση, αφού με τα πνευμόνια της έμοιαζε με πραγματική αυτοκτονία.

Ο Alexander Porfiryevich δεν ενδιαφερόταν ποτέ για την πολιτική, αλλά παρακολουθούσε στενά όσα συνέβαιναν στη χώρα. Οι συμπάθειές του ήταν στο πλευρό του δημοκρατικού στρατοπέδου. Το 1870, ο Borodin συνέθεσε τη μπαλάντα «The Sea» βασισμένη στα δικά του ποιήματα, η οποία αφορούσε έναν νεαρό επαναστάτη που επέστρεφε στο σπίτι από την εξορία και πέθαινε στις πατρίδες του κατά τη διάρκεια μιας καταιγίδας. Η νύξη στην πραγματικότητα ήταν τόσο προφανής που οι λογοκριτές σίγουρα θα την είχαν απαγορεύσει. Ο Borodin, συνειδητοποιώντας αυτό, μετέφερε τη δράση στο παρελθόν, κάνοντας τον ήρωα του "The Sea" έναν νεαρό άνδρα που πλέει σπίτι με τα λάφυρα. Ωστόσο, το επαναστατικό πνεύμα διατηρήθηκε στην μπαλάντα και έγινε πολύ δημοφιλής στους νέους. Ταυτόχρονα, η Δεύτερη Συμφωνία, η οποία είχε γραφτεί εδώ και πολύ καιρό στο κεφάλι του συνθέτη, πήρε την τελική της μορφή και στη συνέχεια έλαβε το όνομα Stasov "Bogatyrskaya". Την άνοιξη του 1872, ο Alexander Porfiryevich το ηχογράφησε σε έκδοση για πιάνο.

Τον Μάιο του 1872, σε μια συνάντηση της Ρωσικής Χημικής Εταιρείας, ο Borodin μίλησε για το πώς, σε πειράματα με ακεταλδεΰδη, έλαβε μια νέα ουσία - την αλδόλη. Αυτή η αντίδραση ονομάστηκε συμπύκνωση αλδόλης, ο χημικός είδε ένα μεγάλο μέλλον για αυτήν, αλλά αρνήθηκε περαιτέρω έρευνα αφού έμαθε ότι ο Γάλλος Charles Wurtz εργαζόταν σε ένα παρόμοιο θέμα. Σε όλες τις ερωτήσεις: «Γιατί;», ο Αλεξάντερ Πορφιρίεβιτς απάντησε με πικρία: «Το εργαστήριό μου μόλις και μετά βίας υπάρχει και δεν έχω βοηθούς, κι όμως ο Βουρτς δουλεύει με είκοσι χέρια και έχει τεράστια κεφάλαια». Παρεμπιπτόντως, ο επιστήμονας αντιμετώπιζε τακτικά έλλειψη εργαζομένων, αντιδραστηρίων, οργάνων και χρημάτων. Έφτασε στο σημείο που έπρεπε να προσλάβει επιπλέον προσωπικό στο εργαστήριο με δικά του έξοδα ή να πουλήσει το δικό του ασήμι, ώστε οι μαθητές να μπορούν να διεξάγουν χημική έρευνα. Έτσι, απρόθυμα, ο Borodin επέστρεψε στη μελέτη των αμαρινών, που του είχαν τραβήξει την προσοχή στη δεκαετία του 1850. Όμως, παρά τις δυσκολίες, με τον καιρό σχηματίστηκε μια ολόκληρη επιστημονική σχολή γύρω από τον Alexander Porfiryevich. Το καλοκαίρι του 1873, μαζί με τους μαθητές του παρακολούθησαν το Τέταρτο Συνέδριο Ρώσων Φυσιολόγων, που πραγματοποιήθηκε στο Καζάν. Αυτό το ταξίδι αποδείχθηκε θρίαμβος, έγραψε ο Borodin στο σπίτι: «Υπήρχαν πολλές ενδιαφέρουσες αναφορές στο χημικό τμήμα, και ανάμεσά τους οι δικές μου, θα πω χωρίς καύχημα, ήταν από τις πιο εξέχουσες... Αυτό προώθησε πολύ το εργαστήριό μας στο γνώμη χημικών και μη χημικών».

Τον Νοέμβριο του 1872 άνοιξαν μαθήματα γυναικείας ιατρικής και μαιευτικής στην Αγία Πετρούπολη στην Ιατροχειρουργική Ακαδημία. Στην οργάνωσή τους συμμετείχαν εξέχοντες επιστήμονες όπως ο Mendeleev, ο Beketov, ο Sechenov, ο Botkin και ο Borodin. Επιπλέον, ο Alexander Porfiryevich ανατέθηκε να διδάξει χημεία σε φοιτήτριες. Ωστόσο, το θέμα δεν περιορίστηκε μόνο στις διαλέξεις - ο καλόκαρδος επιστήμονας ανέλαβε να φροντίσει τις φοιτήτριες, να τις προστατεύσει από τις επιθέσεις απλών ανθρώπων και αξιωματούχων, να τους πάρει υποτροφίες και να τις βοηθήσει να βρουν δουλειά μετά την αποφοίτησή τους. Ως ταμίας της Εταιρείας, προς όφελος των φοιτητών παιδαγωγικών και ιατρικών μαθημάτων, οργάνωσε βραδινές συναυλίες για συγκέντρωση κεφαλαίων. Πολλά χρόνια αργότερα, πρώην φοιτητές, θυμούμενοι τον καθηγητή με θέρμη, σημείωσαν την αστεία συνήθεια του κατά τη διάρκεια των διαλέξεων να τους απευθύνεται όχι με το όνομα και το επίθετό τους, αλλά «με τη φωνή τους» - κοντράλτο, μέτζο-σοπράνο, σοπράνο...

Το 1874, ο Νικολάι Ζινίν παραιτήθηκε και ο Αλέξανδρος Πορφιρίεβιτς ηγήθηκε του τμήματος χημείας στην Ιατρική-Χειρουργική Ακαδημία. Ο φόρτος εργασίας αυξήθηκε αισθητά, αλλά απορροφημένος από κοινωνικές δραστηριότητες και δεσμευμένος από την ακαδημαϊκή ρουτίνα, ο Borodin κατάφερε να βρει χρόνο για μουσική. Το 1874 επέστρεψε για να εργαστεί στην όπερα, ενώ ταυτόχρονα συνέθετε το Πρώτο Κουαρτέτο Εγχόρδων και ολοκλήρωσε τη Δεύτερη Συμφωνία. Γράφτηκε καλύτερα σε μια εποχή που ο συνθέτης δεν ήταν καλά και δεν πήγαινε στη δουλειά. Ο Alexander Porfiryevich παρατήρησε ευγενικά: "Σε αυτήν τη βάση, οι μουσικοί μου σύντροφοι, αντίθετα με το έθιμο, μου εύχονται συνεχώς ασθένεια ..."

Είναι απαραίτητο να σημειωθεί η εκπληκτική ανταπόκριση του Borodin - παρά τη στενή οικονομική κατάσταση, αυτός και η σύζυγός του προσπάθησαν να παράσχουν βοήθεια σε όλους όσους το ζήτησαν. Ο Rimsky-Korsakov θυμάται: «Το διαμέρισμά τους συχνά χρησίμευε ως καταφύγιο για διάφορους συγγενείς, επισκέπτες ή φτωχούς, άρρωστους ή και τρελούς. Και ο Μποροντίν μάζεψε μαζί τους, τους περιέθαλψε, τους πήγε σε νοσοκομεία, τους επισκέφτηκε εκεί. ...Συχνά ήταν αδύνατο να παίξεις πιάνο, γιατί κάποιος κοιμόταν στο διπλανό δωμάτιο... Ο ίδιος ο Αλεξάντερ Πορφιρίεβιτς κοιμόταν λίγο, αλλά μπορούσε να κοιμηθεί παντού και με οτιδήποτε. Θα μπορούσε να γευματίζει δύο φορές την ημέρα ή θα μπορούσε να μην γευματίσει καθόλου. Και τα δύο του συνέβαιναν συχνά». Το αδιάθετο γονικό συναίσθημα (οι Μποροντίν δεν είχαν ποτέ δικά τους παιδιά) ξεχύθηκε σε συμμετέχοντες, φοιτητές και μαθητές - το ζευγάρι πήρε τέσσερα κορίτσια για υποστήριξη. Επιπλέον, ο Alexander Dianin, ο αγαπημένος τους μαθητής, ο μελλοντικός διάδοχος του Alexander Porfiryevich στις υποθέσεις του τμήματος, έζησε μαζί τους ως πνευματικός γιος.

Κατά τη διάρκεια των καλοκαιρινών διακοπών στη δεκαετία του 1870, οι Μποροντίν προσπάθησαν να φύγουν από την πόλη. Στο ζευγάρι άρεσε ιδιαίτερα στην επαρχία Βλαντιμίρ στο χωριό Davydovo, όπου έζησαν για τρεις σεζόν από το 1877 έως το 1879. Μεθυσμένος από την ελευθερία, έχοντας για μια φορά την ευκαιρία να οργανώσει τη μέρα όπως ήθελε, ο Alexander Porfiryevich αυτοσχεδίασε στο πιάνο, έγραφε για ώρες στο γραφείο του ή, ντυμένος με αγροτικές μπότες και ένα αγροτικό πουκάμισο, βοήθησε τους χωρικούς να αφαιρέσουν το σανό.

A. P. Borodin. Πορτρέτο του Ilya Repin (1888)

Την άνοιξη του 1877, ο Borodin εξελέγη ακαδημαϊκός και το καλοκαίρι, μαζί με τους μαθητές του Goldstein και Dianin, πήγε στο Πανεπιστήμιο της Jena, όπου οι «γκόμενοι» του σκόπευαν να γράψουν διατριβές. Ένα ταξίδι στη Γερμανία έφερε στον συνθέτη μια αξέχαστη γνωριμία με τον Φραντς Λιστ. Στον εξαιρετικό βιρτουόζο πιανίστα του δέκατου ένατου αιώνα άρεσαν τόσο πολύ τα έργα του Borodin που άρχισε να τα διαδίδει στη Γερμανία. Ο ίδιος ο Alexander Porfirievich επέστρεψε στην πατρίδα του και τον χειμώνα του 1879 ανέλαβε την τελευταία του επιστημονική εργασία - την ανάπτυξη μιας μεθόδου για τον προσδιορισμό του αζώτου στην ουρία.

Στις αρχές της δεκαετίας του 1880, τα ταλέντα του Borodin αποκαλύφθηκαν σε όλο τους το μεγαλείο. Κέρδισε ένα όνομα στους επιστημονικούς κύκλους της Ευρώπης και της Ρωσίας, ήταν γνωστός ως συγγραφέας όμορφων ρομάντζων και συμφωνιών. Το 1880, ο συνθέτης παρουσίασε το συμφωνικό ποίημα «Στην Κεντρική Ασία», το οποίο κατέπληξε το κοινό με τις γραφικές εικόνες της μουσικής. Το δεύτερο κουαρτέτο εγχόρδων του Borodin, που γράφτηκε το 1881 και αφιερώθηκε στη σύζυγό του, αποδείχθηκε λιγότερο επιτυχημένο - έλαβε την άξια αναγνώρισης μόνο μετά το θάνατο του συγγραφέα. Σε γενικές γραμμές, η δημιουργική του δραστηριότητα άρχισε να εξασθενεί - ένα αίσθημα κόπωσης μεγάλωσε και επιπλέον, ο Alexander Porfiryevich αποσπάστηκε τώρα από τα αποτελέσματα όχι μόνο από την υπηρεσία, αλλά και από τη συμμετοχή σε διάφορους δημόσιους οργανισμούς. Ο Μποροντίν ανέλαβε τη δουλειά με τη συμφωνική ορχήστρα και τη μαθητική χορωδία, την οποία οργάνωσε ο ίδιος στην Ακαδημία. Οι προσωπικές απώλειες επηρέασαν επίσης την τύχη του συνθέτη - ο Ζινίν πέθανε το 1880 και ο στενός του φίλος Μουσόργκσκι πέθανε το 1881.

Οι πολιτικές του Αλέξανδρου Γ', που ανέβηκε στο θρόνο την άνοιξη του 1881, οδήγησαν τη χώρα πίσω. Οι αστυνομικές καταστολές σε βάρος φοιτητών έχουν φτάσει σε πρωτοφανή κλίμακα. Οι αρχές έδωσαν ιδιαίτερη προσοχή στα ινστιτούτα φυσικών επιστημών, τα οποία θεωρήθηκαν τόποι αναπαραγωγής επιβλαβών ιδεών και ελεύθερης σκέψης. Ο Αλέξανδρος Πορφιρίεβιτς αντιμετώπιζε τους μαθητές που αντιμετωπίζουν προβλήματα με πατρική φροντίδα, σπεύδοντας να τους σώσει οποιαδήποτε στιγμή της ημέρας. Ο συνθέτης Mikhail Ippolitov-Ivanov είπε: «Μια νύχτα του Φεβρουαρίου, στις δύο η ώρα το πρωί, το κουδούνι του Ilyinskys χτύπησε και εμφανίστηκε ο Alexander Porfirievich παγωμένος μέχρι την τελευταία δυνατή στιγμή και καλυμμένος στο χιόνι. Αποδεικνύεται ότι από τις οκτώ το βράδυ κυκλοφορούσε με ταξί γύρω από τα ιδρύματα, αναζητώντας έναν από τους συλληφθέντες. ...Αυτό έγινε χωρίς καμία προσποίηση, από καθαρή αίσθηση φιλανθρωπίας». Και το 1882 καταργήθηκαν τα γυναικεία ιατρικά μαθήματα. Μέχρι το τελευταίο, ο Borodin αγωνίστηκε για την «αιτία της γυναικείας εκπαίδευσης», αλλά αφού το 1885 είχε την ευκαιρία να παρατηρήσει την τελική «καταστροφή» των μαθημάτων του χημικού εργαστηρίου, τα παράτησε.

Το καλοκαίρι του 1885, ο συνθέτης, μετά από πρόσκληση της μεγάλης θαυμάστριάς του κόμισσας Louise de Mercy-Argenteau, που διοργάνωνε ρωσικές συναυλίες στο Βέλγιο, έφυγε στο εξωτερικό. Επιλέγοντας την κατάλληλη στιγμή, ο Borodin επισκέφτηκε το Liszt στη Βαϊμάρη και στη συνέχεια έζησε στο κάστρο Argenteau. Η θερμή υποδοχή που του επιφύλαξαν οι Βέλγοι ώθησε τον συνθέτη να γράψει το ειδύλλιο «The Wonderful Garden». Ευτυχισμένος και ξεκούραστος, επέστρεψε στη Ρωσία, όπου όλα έτρεξαν και πάλι στην φθαρμένη πίστα. Οι φίλοι του τον έσπευσαν στην όπερα, επιπλήττοντάς τον για τη βραδύτητα του, και ο Αλέξανδρος Πορφιρίεβιτς εκνευρίστηκε ως απάντηση - ο ανούσιος και ατελείωτος ανεμοστρόβιλος των πραγμάτων άρχισε να του προκαλεί τα νεύρα. Όλο και περισσότερο, άρχισε να σκέφτεται τη σύνταξη, αλλά ο επιστήμονας καταλάβαινε πολύ καλά ότι μόλις συνταξιοδοτηθεί, θα έπρεπε αμέσως να φύγει για μέρη «όπου είναι φθηνότερα», αφού δεν μπορούσε να ζήσει με τη σύνταξη καθηγητή στην Αγία Πετρούπολη. και «δεν μπορούσες να πάρεις ψωμί από τη μουσική».

Τον χειμώνα του 1886, ο συνθέτης ταξίδεψε για τελευταία φορά στο εξωτερικό και μαζί με τον Cesar Cui παρακολούθησαν τα εγκαίνια ενός νέου κύκλου ρωσικών συναυλιών. Και τον Ιούνιο του τρέχοντος έτους, η Ekaterina Sergeevna σχεδόν πέθανε από υδρωπικία. Για τέσσερις ημέρες, ο Alexander Porfiryevich, προσευχόμενος για ένα θαύμα, κάθισε δίπλα της. Προς έκπληξη των γιατρών, που βρήκαν τη γυναίκα απελπιστική, η σύζυγος του συνθέτη άρχισε να αναρρώνει, αλλά για τον ίδιο τον Borodin οι εμπειρίες δεν πέρασαν χωρίς ίχνος. Το φθινόπωρο, σαν να περίμενε κάτι, προσπάθησε να αφιερώσει περισσότερο χρόνο στην όπερα, αλλά σύντομα κόλλησε ξανά στο βάλτο της γραφειοκρατίας. Ο φιλάνθρωπος Mitrofan Belyaev πρόσφερε στον Alexander Porfiryevich να αγοράσει το δικαίωμα έκδοσης του "Prince Igor" για μια άνευ προηγουμένου τιμή εκείνη την εποχή τριών χιλιάδων ρούβλια (η συνήθης τιμή ήταν εξακόσια ρούβλια). Έτσι, οι φίλοι ήθελαν να πιέσουν τη δουλειά για την όπερα, κάτι που τους έκανε να «σκαρφαλώνουν στους τοίχους με απόλαυση». Δυστυχώς, αυτά τα σχέδια δεν προορίζονταν να πραγματοποιηθούν - η όπερα, στην οποία εργάστηκε ο Borodin για συνολικά δεκαοκτώ χρόνια, παρέμεινε ημιτελής.

Οι καθηγητές της Ακαδημίας είχαν μακρά παράδοση στη διοργάνωση πάρτι με στολές στο σπίτι. Ο Alexander Porfirievich, που αγαπούσε να χορεύει από την παιδική του ηλικία, συμμετείχε ενεργά σε αυτά με ευχαρίστηση. Την Μασλένιτσα του 1887, αποφάσισε να ευχαριστήσει τους καλεσμένους εμφανιζόμενος μπροστά τους με μπλε παντελόνι και κόκκινο μάλλινο ρωσικό πουκάμισο. Χόρευε άγρια ​​όλο το βράδυ και προς τα μεσάνυχτα, κατά τη διάρκεια μιας χιουμοριστικής συνομιλίας με φίλους, ξαφνικά σώπασε στη μέση της πρότασης και σωριάστηκε στο πάτωμα. Αιτία θανάτου ήταν καρδιακή ρήξη. Αυτό συνέβη στις 27 Φεβρουαρίου. Δύο μέρες αργότερα ο Borodin θάφτηκε. Ο μεγάλος επιστήμονας και συνθέτης βρήκε την τελευταία του ανάπαυση στη Λαύρα Alexander Nevsky δίπλα στον Modest Mussorgsky. Μόλις τέσσερις μήνες αργότερα, η Ekaterina Sergeevna πέθανε.

Ο Borodin δεν άφησε πίσω του πολλά έργα, αλλά ανάμεσά τους δεν υπάρχουν αδύναμα. Η ηλιόλουστη και χαρούμενη μουσική του, ριζωμένη στις λαογραφικές παραδόσεις, εμποτισμένη με πίστη στις ανθρώπινες ικανότητες, εξακολουθεί να θεωρείται σήμερα ως ένας επίσημος ύμνος στο μεγαλείο του ρωσικού λαού. Αμέσως μετά τον θάνατο του συνθέτη, ο Nikolai Rimsky-Korsakov, ο Alexander Glazunov και ο Vladimir Stasov αφαίρεσαν τις ημιτελείς παρτιτούρες, τα ημιτελή κομμάτια και τα μουσικά προσχέδια της όπερας. Προσπαθώντας να αντιμετωπίσουν το υλικό με τη μέγιστη προσοχή, καθοδηγούμενοι από τις επιθυμίες του Borodin και διατηρώντας το ύφος και την πρόθεση του συγγραφέα, φίλοι μουσικοί ολοκλήρωσαν το "Prince Igor" σε τρία χρόνια. Στα τέλη Οκτωβρίου 1890, η όπερα έκανε πρεμιέρα στο θέατρο Μαριίνσκι. Δεν υπήρχαν άδειες θέσεις και μετά τις τελικές συγχορδίες οι τοίχοι έτρεμαν από εκκωφαντικό χειροκρότημα. Το 1898, ο «Πρίγκιπας Ιγκόρ» εμφανίστηκε στο ρεπερτόριο του θεάτρου Μπολσόι και στις αρχές του εικοστού αιώνα η όπερα ξεκίνησε τη θριαμβευτική της πορεία στις σκηνές του κόσμου.

Εάν ο Borodin δεν είχε γράψει μουσική, θα παρέμενε στην ιστορία της ρωσικής επιστήμης ως ένας εξαιρετικός φυσικός επιστήμονας. Ο Alexander Porfirievich δημοσίευσε πάνω από σαράντα επιστημονικές εργασίες και ήταν ο πρώτος που συνέθεσε μια οργανική ένωση που περιέχει φθόριο στο εργαστήριο. Σήμερα, τέτοιες ενώσεις χρησιμοποιούνται ευρέως στη βιομηχανία· για παράδειγμα, χρησιμοποιούνται για την επικάλυψη μαγειρικών σκευών από Teflon. Η πιο σημαντική ανακάλυψή του ήταν η αντίδραση συμπύκνωσης των αλδεΰδων. Οι ρητίνες αλδόλης που λαμβάνονται ως αποτέλεσμα αυτής της συμπύκνωσης χρησιμοποιούνται στις βιομηχανίες αυτοκινήτων, ηλεκτρικών, επίπλων, βερνικιών, καθώς και στην παραγωγή πολύτιμων πλαστικών. Είναι ενδιαφέρον ότι οι παρτιτούρες του Borodin εξακολουθούν να είναι σε εξαιρετική κατάσταση χάρη στη μοναδική «επικάλυψη» με βάση τον κρόκο αυγού που επινόησε ο συνθέτης. Μερικές φορές ο Αλέξανδρος Πορφιρίεβιτς ενήργησε ως επιστήμονας λουτρολόγος, ως αποτέλεσμα του οποίου ιδρύθηκαν δύο ιατρικά ιδρύματα - ένα σανατόριο και ένα λουτρικό θέρετρο και λάσπη, που υπάρχουν μέχρι σήμερα.

Βασισμένο σε υλικό από τον ιστότοπο http://mus-info.ru/ και την εβδομαδιαία έκδοση «Η ιστορία μας. 100 σπουδαία ονόματα».

Ο Alexander Porfirievich Borodin είναι ένας σπουδαίος Ρώσος συνθέτης και χημικός. Σε όλη του τη ζωή συνδύασε με επιτυχία αυτά τα δύο εντελώς διαφορετικά χόμπι. Και στους δύο τομείς σημείωσε πρωτοφανή επιτυχία, αφήνοντας πίσω του βαθύ στίγμα τόσο στη μουσική όσο και στη χημεία. Η βιογραφία του Alexander Porfiryevich Borodin είναι η ιστορία ζωής ενός πολυτάλαντου, πραγματικά λαμπρού ανθρώπου.

Παιδική ηλικία

Η καταγωγή του Alexander Borodin είναι ασυνήθιστη για την εποχή μας, αλλά τυπική για εκείνη την εποχή. Ο πατέρας του ήταν ο Λούκα Στεπάνοβιτς Γκεντιάνοφ, ένας 62χρονος Γεωργιανός πρίγκιπας. Μητέρα - Avdotya Konstantinovna Antonova, 20χρονη κόρη ενός στρατιωτικού. Γεννημένος στις 12 Νοεμβρίου 1833, ως νόθο παιδί, έλαβε το πατρώνυμο και το επώνυμο του παρκαδόρου του πρίγκιπα, Porfiry Borodin, αφού είχε καταγραφεί ως γιος του Porfiry και της συζύγου του.

Δέκα χρόνια αργότερα, ο πρίγκιπας πέθανε, έχοντας προηγουμένως παραχωρήσει τον «δουλοπάροικο» του και αγόρασε σε αυτόν και τη μητέρα του ένα μεγάλο σπίτι. Επιπλέον, η μητέρα του ήταν παντρεμένη με στρατιωτικό γιατρό.

Εκπαίδευση

Η μητέρα του μελλοντικού συνθέτη και χημικού έδωσε μεγάλη προσοχή στην εκπαίδευση του γιου της. Οι καλύτεροι δάσκαλοι τον δίδαξαν, έτσι έλαβε εξαιρετική εκπαίδευση. Από την πρώιμη παιδική ηλικία, το μουσικό του ταλέντο έγινε εμφανές. Ο Αλέξανδρος διδάχθηκε να παίζει πιάνο και φλάουτο και αργότερα τσέλο. Σπούδασε μουσική με πολύ πάθος και μάλιστα συνέθεσε. Τα πρώτα του έργα εκδόθηκαν με τις προσπάθειες της μητέρας του και ο κόσμος έμαθε για τον 16χρονο συνθέτη. Ταυτόχρονα με τις μουσικές του σπουδές άρχισε να ασχολείται με τη χημεία. Έκανε κάθε λογής πειράματα, τρομοκρατώντας τη μητέρα του.

Όταν το αγόρι έγινε 17 ετών, ήταν απαραίτητο να συνεχίσει τις σπουδές του σε ένα εκπαιδευτικό ίδρυμα. Όμως η δουλοπαροικία του δεν έδωσε στον Αλέξανδρο την ευκαιρία να σπουδάσει. Για μια μεγάλη δωροδοκία, η μητέρα αγόρασε έναν τίτλο εμπόρου. Δεν ήταν πολύ ψηλός, αλλά του έδωσε το δικαίωμα να σπουδάσει στην Ιατροχειρουργική Ακαδημία, όπου μπήκε με επιτυχία ο Borodin. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του στην ακαδημία, έδειξε ότι είναι ένας ικανότατος και πολλά υποσχόμενος μαθητής. Ο καθηγητής N. N. Zinin έγινε μέντοράς του. Η προπόνηση του πήρε πολύ χρόνο. Παρ 'όλα αυτά, ο Borodin δεν εγκαταλείπει τις μουσικές του σπουδές. Γράφει πολύ και παρακολουθεί συναυλίες.

Επαγγελματικό ταξίδι στο εξωτερικό

Όταν ολοκλήρωσε τις σπουδές του στην ακαδημία, ο Alexander Borodin διορίστηκε στη θέση του κατοίκου στο Στρατιωτικό Χερσαίο Νοσοκομείο. Εκεί γνώρισε τον M. P. Mussorgsky, ο οποίος υποβαλλόταν σε θεραπεία. Επιπλέον, εργάζεται ως βοηθός στο Τμήμα Γενικής Θεραπείας και Παθολογίας.

Το 1958, ο Borodin υπερασπίστηκε τη διατριβή του, με αποτέλεσμα να λάβει το πτυχίο του Διδάκτωρ της Ιατρικής.

Το φθινόπωρο, ο Alexander Porfirievich ταξιδεύει στη Γερμανία. Εκεί, στο Πανεπιστήμιο της Χαϊδελβέργης, βελτιώνει τις γνώσεις του στη χημεία. Σε ένα επαγγελματικό ταξίδι στο εξωτερικό, ο Borodin επικοινωνεί πολύ με νέους επιστήμονες, μεταξύ των οποίων είναι ο Mendeleev, ο Sechenov, ο Botkin και άλλοι. Αργότερα ταξιδεύει στη Γαλλία, την Ελβετία και την Ολλανδία.

Προσωπική ζωή

Επιστρέφοντας στη Χαϊδελβέργη το 1861, γνώρισε την πιανίστα Ekaterina Sergeevna Protopopova, η οποία βρισκόταν στη Γερμανία για θεραπεία. Ξύπνησε ξανά το ενδιαφέρον του Μποροντίν για τη μουσική, το οποίο είχε αρχίσει να ξεθωριάζει. Σύντομα, λόγω της επιδείνωσης της υγείας της, πηγαίνει στην Ιταλία. Ο Alexander Porfiryevich συνοδεύει τη νύφη του. Στην Ιταλία επικοινωνεί με χημικούς του Πανεπιστημίου της Πίζας, οι οποίοι του δίνουν την ευκαιρία να εργαστεί στο εργαστήριο. Επιπλέον, ο Borodin είναι τακτικός επισκέπτης σε συναυλίες όπερας και συμφωνικής. Αυτή την περίοδο συνθέτει οργανικά έργα.

Επιστρέφοντας στη Ρωσία, ο Borodin άφησε τη νύφη του στη Μόσχα και ο ίδιος πήγε στην Αγία Πετρούπολη, όπου διορίστηκε στη θέση του αναπληρωτή καθηγητή στην Ιατροχειρουργική Ακαδημία. Ένας μικρός μισθός και η έλλειψη ευνοϊκών συνθηκών διαβίωσης ανάγκασαν τον Borodin να αναβάλει τον γάμο. Έγινε μόλις την άνοιξη του 1863. Η οικογένειά του αντιμετώπισε οικονομικές δυσκολίες σε όλη του τη ζωή, γεγονός που ανάγκασε τον Αλέξανδρο να εργαστεί πολύ - διδασκαλία, μετάφραση.

Borodin ο συνθέτης

Το φθινόπωρο του 1862, ο Borodin γνώρισε τον M. Balakirev, ο οποίος εκείνη την εποχή ήταν επικεφαλής του κύκλου σύνθεσης «Mighty Handful», που περιλάμβανε τους N. Rimsky-Korsakov, M. Mussorgsky, Ts. Cui και τον κριτικό V. Stasov.

Ο Balakirev παρατήρησε αμέσως την πρωτοτυπία του μουσικού ταλέντου του Borodin. Του πρότεινε να ασχοληθεί σοβαρά με τη σύνθεση μιας συμφωνίας. Αυτή η σύνθεση κράτησε πέντε χρόνια, καθώς ο συνθέτης ήταν πολύ απασχολημένος με επιστημονικό, διδακτικό και κοινωνικό έργο. Η πρώτη συμφωνία του Alexander Borodin παρουσιάστηκε με επιτυχία στην Αγία Πετρούπολη υπό τη διεύθυνση του Balakirev. Αυτό ενέπνευσε τον συνθέτη να δημιουργήσει την επόμενη, Δεύτερη Συμφωνία, έργο στο οποίο διήρκεσε επτά χρόνια. Ταυτόχρονα, αρχίζει να γράφει την όπερα "Prince Igor".

Οι πολόβτσιοι χοροί του Alexander Porfiryevich Borodin, χάρη στον αρχικό τους χρωματισμό, θα γίνουν στη συνέχεια ένας από τους πιο εντυπωσιακούς και ερμηνευμένους αριθμούς αυτής της όπερας. Το δούλεψε δεκαοκτώ χρόνια. Ο Borodin ο συνθέτης ήταν πολύ απαιτητικός για το έργο του. Ως επιστήμονας, δεν ανέχτηκε τον ερασιτεχνισμό στα γραπτά του. Η μουσική του διακρίνεται από ένα ατομικό στυλ σύνθεσης, το οποίο χαρακτηρίζεται από μια έλξη στη ρωσική και ανατολική μελωδία, τις επικές εικόνες και την αρμονική φόρμα. Δυστυχώς, ο Borodin αποσπούσε συνεχώς την προσοχή από τις μελέτες σύνθεσης του από την άστατη φύση της οικιακής του ζωής, τη συνεχή ασθένεια της συζύγου του και την επιστημονική και κοινωνική εργασία. Γι' αυτό και η σύνθεση των έργων προχώρησε μάλλον αργά.

Borodin-χημικός και δημόσιο πρόσωπο

Η καριέρα του Borodin ως χημικός ήταν πολύ επιτυχημένη. Το 1864 έγινε απλός καθηγητής. Από το 1874 είναι υπεύθυνος χημικού εργαστηρίου. Το 1877, ο Alexander Porfirievich έγινε ακαδημαϊκός της Ιατροχειρουργικής Ακαδημίας. Είναι ένας από τους ιδρυτές των Ανώτερων Γυναικείων Μαθημάτων. Επιπλέον, ο Borodin κάνει πολύ κοινωνικό έργο. Έγινε ένας από τους ιδρυτές της Ρωσικής Χημικής Εταιρείας, ένας από τους ηγέτες της Ρωσικής Μουσικής Εταιρείας και εργάστηκε στην Εταιρεία Ρώσων Γιατρών. Ο Alexander Borodin είναι ο δημιουργός και διευθυντής της χορωδίας και της ορχήστρας στην Ιατροχειρουργική Ακαδημία, με τους οποίους πραγματοποίησε πολλές φιλανθρωπικές συναυλίες.

Οι οικογενειακές ανησυχίες, η συνεχής φροντίδα για την άρρωστη γυναίκα του και η αφόρητη εργασία και κοινωνικές δραστηριότητες υπονόμευσαν την υγεία του Μποροντίν. Τον τελευταίο χρόνο της ζωής του τον ενοχλούσαν συνεχώς πόνοι στην περιοχή της καρδιάς. Ο θάνατος ξεπέρασε τον Αλεξάντερ Πορφιρίεβιτς στις 15 Φεβρουαρίου 1887, εν μέσω ενός πάρτι με κοστούμια που έκανε στο σπίτι του. Πέθανε ξαφνικά, από ραγισμένη καρδιά.

Ο Μποροντίν έζησε μια σύντομη αλλά πολύ γεμάτη γεγονότα ζωή. Και η μουσική του Alexander Porfiryevich Borodin έχει μπει δικαιωματικά στο θησαυροφυλάκιο του παγκόσμιου μουσικού πολιτισμού.