Το μπαρόκ ενσαρκώνει νέες ιδέες για την αιώνια μεταβλητότητα του κόσμου. Διακρίνεται από το μεγαλείο, το μεγαλείο και τη δυναμική, το πάθος για τα θεαματικά θεάματα, τις έντονες αντιθέσεις κλίμακες και ρυθμούς, υλικά και υφές, φως και σκιά, συνδυασμός απατηλού και πραγματικού. Χάρη στην παράξενη πλαστικότητα των προσόψεων, τα πολύπλοκα καμπυλόγραμμα σχέδια και περιγράμματα, τα παλάτια και οι εκκλησίες του μπαρόκ αποκτούν γραφικότητα και δυναμισμό. Φαίνονται να συνδυάζονται με τον περιβάλλοντα χώρο. Οι μπαρόκ εσωτερικοί χώροι είναι διακοσμημένοι με πολύχρωμα γλυπτά, μοντελοποίηση και σκαλίσματα. οι καθρέφτες και οι πίνακες διευρύνουν απατηλά τον χώρο και η ζωγραφική των αμπαζούρ δημιουργεί την ψευδαίσθηση των ανοιχτών θόλων. Στη ζωγραφική και τη γλυπτική κυριαρχούν διακοσμητικές πολύπλευρες συνθέσεις θρησκευτικού, μυθολογικού ή αλληγορικού χαρακτήρα και τελετουργικά πορτρέτα. Κατά την απεικόνιση ενός ατόμου, προτιμώνται οι καταστάσεις έντασης, ανάτασης και έντονο δράμα. Στη ζωγραφική, η συναισθηματική, ρυθμική και χρωματική ενότητα του συνόλου, συχνά η απεριόριστη ελευθερία των πινελιών, αποκτά μεγάλη σημασία. στη γλυπτική υπάρχει μια γραφική ρευστότητα φόρμας, ένας πλούτος πτυχών και εντυπώσεων.

Θέμα του προγράμματος. Ο ρωσικός πολιτισμός στην εποχή του Διαφωτισμού.

Θέμα μαθήματος: "Ρωσική μπαρόκ αρχιτεκτονική"

Στόχος : ανάπτυξη της ικανότητας των μαθητών να αντιλαμβάνονται συναισθηματικά και προσωπικά την τέχνη του μπαρόκ και να σκέφτονται τα χαρακτηριστικά της μπαρόκ αρχιτεκτονικής στη Ρωσία.

Καθήκοντα:

Διεύρυνση των γνώσεων των μαθητών σχετικά με τη ρωσική αρχιτεκτονική του 17ου-18ου αιώνα, ενημέρωση των πληροφοριών που είχαν ληφθεί προηγουμένως για το μπαρόκ στυλ ως πολιτιστικό φαινόμενο του 17ου-18ου αιώνα. στις κύριες εκφάνσεις του.

Ανάπτυξη στους μαθητές της ικανότητας συναισθηματικής και προσωπικής εμπειρίας του εν λόγω έργου τέχνης, της ικανότητας ανάλυσης και κριτικής κατανόησης του υλικού.

Κατανόηση των ιδεολογικών προφορών της τέχνης του μπαρόκ, που ενσωματώνονται σε αρχιτεκτονικά μνημεία.

Διαμόρφωση γευστικής και αξιακής στάσης απέναντι σε πολιτιστικά φαινόμενα του παρελθόντος.

Φόρμα μαθήματος : συνδυασμένο: συνδυασμός ομαδικών και ατομικών δημιουργικών δραστηριοτήτων.

ΜΕΘΟΔΟΙ ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑΣ: 1) συναισθηματική-εικονική βύθιση. β) ενεργοποίηση της αντίληψης της φαντασίας, της δημιουργικής σκέψης. γ) δημιουργία προβληματικής κατάστασης.

Έννοιες και όροι: μπαρόκ, βολτούλα, παραστάδες, τελαμόνια, μασκαρόν, ριζαλίτ, ενφιλάντ, καρτούς, ροκάιγ.

Υλικά και εξοπλισμός:

Παγκόσμια Τέχνη. 10η τάξη: [σχολικό βιβλίο] L.A. Ραπάτσκαγια. – Μ.: Ανθρωπιστικός. εκδ. Κέντρο ΒΛΑΔΟΣ. 2010 (σελ. 218 - 219, 352 – 355);

Λογοτεχνία και τέχνη. Καθολική εγκυκλοπαίδεια για μαθητές. / Μινσκ. Harvest LLP. 1995.

Διαβάζουμε, μελετάμε, παίζουμε. Περιοδικό-συλλογή σεναρίων για βιβλιοθήκες. Νο 1 2005. Τμήμα βοήθειας του εκπαιδευτικού. «Μπαρόκ και ροκοκό. Αρχιτεκτονική και γλυπτική».

υπολογιστής, προβολέας, οθόνη.

Οπτική περιοχή: έργα των D. Trezzini, L. Bernini, V.V. Ραστρέλι.

Μουσική σειρά: έργα του A. Vivaldi.

Εγώ .Έκθεση του μαθήματος.

Επιγραφ. Μουσική Α. Βιβάλντι ήχοι. Ένας εκπαιδευμένος μαθητής διαβάζει ποίηση.

…Αλλά πριν από την ομορφιά τόσο του κτιρίου όσο και της πρόσοψης
Το σιντριβάνι, το μάρμαρο και ο φράχτης έχουν ξεθωριάσει.
Στο στριφτό στολίδι που θα δεις που και που
Νικηφόρο κράνος και βάζα με θυμίαμα,
Κίονες, κιονόκρανα, παραστάδες και στοές
Θα δεις όπου κι αν κοιτάξεις,
Έρωτες, μονογράμματα, υφαντά κρυφά,
Και τα κεφάλια των αρνιών, πλεγμένα με κορδόνι,
Και θα βρείτε το άγαλμα σε μια υπέροχη κόγχη,
Στα σχέδια, στα σκαλίσματα υπάρχει ένα γείσο κάτω από την ίδια την οροφή...

Διαφάνεια 1.

Δάσκαλος. Έτσι περιέγραψε τις εντυπώσεις του από την αρχιτεκτονική αυτού του στυλ ο Γάλλος ποιητής του 17ου αιώνα Ζορζ ντε Σουντερύ.Για ποιο στυλ τέχνης πιστεύετε ότι αφορούν αυτές οι ποιητικές γραμμές; Τι είναι αυτό το στυλ που προσπαθεί να εκπλήξει, να ενθουσιάσει και ακόμη και να ζαλίσει τον θεατή;

Απαντήσεις των μαθητών.

Δάσκαλος. Μπαρόκ - αυτή η λέξη στην Πορτογαλία χρησιμοποιήθηκε για να περιγράψει τα μαργαριτάρια με ακανόνιστο σχήμα. Κυριολεκτικά σημαίνει «προσποιητός, ιδιότροπος». Γιατί χρησιμοποιήθηκε μια τόσο ασυνήθιστη λέξη για να ονομάσει ένα καλλιτεχνικό στυλ που γεννήθηκε στο τέλος του XVI αιώνας.

Δάσκαλος. Ποιες αρχιτεκτονικές λεπτομέρειες του μπαρόκ στυλ αποτύπωσε ο Georges de Sudern στις ποιητικές του γραμμές;

Απαντήσεις των μαθητών.

Ποιες αλλαγές επήλθαν στην αρχιτεκτονική του μπαρόκ;

Μήνυμα μαθητή . Η μπαρόκ αρχιτεκτονική (L. Bernini, F. Borromini στην Ιταλία, B.F. Rastrelli στη Ρωσία) χαρακτηρίζεται από χωρική εμβέλεια, ενότητα, ρευστότητα πολύπλοκων, συνήθως καμπυλόγραμμων μορφών, δυναμισμό, μεγαλοπρέπεια και ιδιότροπο.

Συχνά υπάρχουν εκτεταμένες μεγάλης κλίμακαςκιονοστοιχίες , μια πληθώρα γλυπτών σε προσόψεις και εσωτερικούς χώρους,βολίδες , μεγάλος αριθμός τιράντες, τοξωτές προσόψεις με στηρίγματα στη μέση, ρουστίκ κολώνες καιπαραστάδες .

Οι τρούλοι παίρνουν πολύπλοκα σχήματα, συχνά πολυεπίπεδα, όπως αυτά του καθεδρικού ναού του Αγίου Πέτρου στη Ρώμη.

Χαρακτηριστικές λεπτομέρειες του μπαρόκ -Τελαμώνες , καρυάτιδες, μασκαρόν .

Κυρίαρχα και μοντέρνα χρώματα:σιωπηλά παστέλ χρώματα? κόκκινο, ροζ, λευκό, μπλε με κίτρινη προφορά.

Γραμμές: φανταχτερό κυρτό-κοίλο ασύμμετρο σχέδιο. σε σχήματα ημικύκλιο, ορθογώνιο, οβάλ. κάθετες γραμμές στηλών. έντονη οριζόντια διαίρεση.

Σχήματα: θολωτό, θολωτό, ορθογώνιο. πύργους, μπαλκόνια, παράθυρα σε προεξοχή.

Σχέδια: αντίθεση, έντονη, δυναμική. προσποιητός στην πρόσοψη και ταυτόχρονα ογκώδης και σταθερός.

Χαρακτηριστικά στοιχεία εσωτερικού χώρου:επιθυμία για μεγαλείο και μεγαλοπρέπεια. Ογκώδεις μεγάλες σκάλες? κολώνες, παραστάδες, γλυπτά, στόκος και ζωγραφική, σκαλιστά στολίδια. σχέση μεταξύ σχεδιαστικών στοιχείων.

Χάρη στην παράξενη πλαστικότητα των προσόψεων, τα πολύπλοκα καμπυλόγραμμα σχέδια και περιγράμματα, τα παλάτια και οι εκκλησίες του μπαρόκ αποκτούν γραφικότητα και δυναμισμό. Φαίνονται να συνδυάζονται με τον περιβάλλοντα χώρο.

Διαφάνεια 2.

Ομαδική δουλειά. 1 ομάδα. Χρησιμοποιώντας ένα λεξικό βασικών εννοιών, βρείτε και επισημάνετε τα κύρια μπαρόκ αρχιτεκτονικά στοιχεία στις κάρτες.

2η ομάδα. Περιγράψτε την αρχιτεκτονική διακόσμηση του κτιρίου σε στυλ μπαρόκ.

Αναπαραστάσεις ομαδικής εργασίας.

II. Η αρχη. Μήνυμα θέματος μαθήματος. Η τέχνη του μπαρόκ είναι διεθνής. Υπάρχουν όμως διαφορετικές παραλλαγές του μπαρόκ. Σε προτεσταντικές χώρες Το μπαρόκ είναι συγκρατημένο, λίγο σκληρό, δεν χάνει ακόμη τα χαρακτηριστικά της Αναγέννησης. Αυτό το είδος μπαρόκ άρεσε στον Πέτρο Α. Και οι απόηχοί του διατηρήθηκαν στα πρώτα κτίρια της Αγίας Πετρούπολης από τον αρχιτέκτονα Domenico Teresini. Αυτό είναι το λεγόμενο «Petrine Baroque».Διαφάνεια 3.

Στις καθολικές χώρες, το μπαρόκ είναι υπέροχο, διακοσμητικό, επίσημο. Κατά τη διάρκεια της βασιλείας της Elizabeth Petrovna, ήταν ακριβώς αυτό το είδος μπαρόκ που ήρθε στη Ρωσία και ο Bartolomeo Rastrelli το ενσάρκωσε, προσθέτοντας κλίμακα, μνημειακότητα και, ταυτόχρονα, κέφι που προέρχεται από την παράδοση του χρωματισμού του πύργου.Διαφάνεια 4. Στη Ρωσία υπήρχε επίσης μια εθνική ποικιλία του μπαρόκ, το λεγόμενο «στυλ Naryshkin» στην αρχιτεκτονική της Μόσχας.

Ετσι, Σήμερα στην τάξη θα μιλήσουμε για τη ρωσική μπαρόκ αρχιτεκτονική.

III . Ανάπτυξη

Μήνυμα μαθητή. Τα πρώτα σημάδια του μπαρόκ εμφανίστηκαν στη Ρωσία τον 17ο αιώνα. Οι σκηνές χάνουν τη μνημειακότητά τους, μετατρέπονται σε διακοσμητικό στοιχείο, αναγκάζοντας το μάτι του θεατή να κινηθεί κατά μήκος μιας καμπύλης, τρέχοντας από το ένα στοιχείο στο άλλο.

Το κτίριο δεν μπορεί να το δει κανείς από ένα σημείο, είναι διαφορετικό από διαφορετικές πλευρές.

Η ασυμμετρία επικρατεί στην εκκλησιαστική αρχιτεκτονική του «υπέροχου μοτίβου»: το καμπαναριό εκτείνεται στα βορειοδυτικά, η βεράντα στα νότια. Με γκαλερί, λότζες και βεράντες, το κτίριο φαίνεται να μεγαλώνει στο τοπίο.

Τα χρώματα είναι φωτεινά και με αντίθεση. Στο τέλος, ο Σταυρός της Σωτηρίας στηρίζεται σε κεφάλια κρεμμυδιού (κερί - προσευχή), και στηρίζονται σε σειρές από kokoshniks (γλώσσες φλόγας - άγγελοι).

Δεν υπάρχει ακόμη ένα χαρακτηριστικό δυτικοευρωπαϊκής παραγγελίας με το θαυμάσιο μοτίβο.Διαφάνεια 5.

Δάσκαλος. Ποια χαρακτηριστικά του μπαρόκ στυλ μπορούν να φανούν στα αρχιτεκτονικά μνημεία του "ρωσικού μοτίβου";

Μήνυμα μαθητή. Το επόμενο στάδιο έρχεται με το μπαρόκ «Naryshkin». Επανάσταση στη διακόσμηση των προσόψεων έκανε ο ναός του Αγίου Νικολάου του Μεγάλου Σταυρού (1684-1688). Παραδοσιακά με πέντε τρούλους, αλλά οι μεγάλες και μικρές διατάξεις της πρόσοψης κάνουν την αρχιτεκτονική ανάλογη με την ανθρώπινη κλίμακα. Αλλά το Naryshkin Baroque είναι πιο διάσημο για τις εκκλησίες του με καμπαναριό με κεντρικά επίπεδα, στις οποίες επιτυγχάνεται ένα εντυπωσιακό αποτέλεσμα λόγω της «ρέουσας» μιας μορφής στην άλλη. Το όνομα "Naryshkin" είναι υπό όρους, αλλά αυτή η Εκκλησία της Μεσολάβησης στη Φυλή ανατέθηκε επίσης από τον K. Naryshkin.Διαφάνεια 6. Η ηχηρή παράδοση του ρωσικού σχεδίου ζει στις λεπτομέρειες της, αλλά οι κολώνες και τα γείσα δεν είναι μόνο διακοσμητικά, αλλά οργανώνουν ξεκάθαρα το χώρο.

Δάσκαλος. Ποια είναι τα χαρακτηριστικά του Naryshkin Baroque; Γιατί λέγεται έτσι;

Μαθητης σχολειου.

…Κατά μήκος των πολυσύχναστων ακτών

Οι λεπτές κοινότητες συνωστίζονται

Ανάκτορα και πύργοι. πλοία

Ένα πλήθος από όλο τον κόσμο

Προσπαθούν για πλούσιες μαρίνες.

Ο Νέβα είναι ντυμένος με γρανίτη.

Γέφυρες κρέμονταν πάνω από τα νερά

Σκούρο πράσινοι κήποι

Την σκέπασαν τα νησιά,

Και μπροστά στη νεότερη πρωτεύουσα

Η παλιά Μόσχα έχει ξεθωριάσει...

Α. Πούσκιν

Δάσκαλος. Η ακμή του μπαρόκ στη Ρωσία συνδέεται με την κατασκευή της νέας πρωτεύουσας του κράτους - της Αγίας Πετρούπολης.

Για τον Πέτρο Α', ο οποίος ίδρυσε την Αγία Πετρούπολη, ήταν σημαντικό να εδραιώσει ένα ισχυρό έρεισμα στις ακτές της Βαλτικής Θάλασσας και ως εκ τούτου η πόλη ξεκίνησε με ένα φρούριο. Ως αρχιτέκτονας της πόλης προσκλήθηκε άτομο με γνώση της οχύρωσης.

Ήταν ο Domenico Trezzini. Τα πορτρέτα του δεν έχουν διασωθεί, πολλά σχέδια και μοντέλα δεν έχουν διασωθεί, αλλά ήταν αυτός που έθεσε τα θεμέλια της πόλης.

Επί Peter I, το Άμστερνταμ υιοθετήθηκε ως μοντέλο πολεοδομικού σχεδιασμού. Ήταν, πρώτον, το πρώτο μεγάλο λιμάνι που είδε ο Πέτρος. Και δεύτερον, το πουριτανικό μπαρόκ, όντας όχι πολύ πολυτελές, και επομένως όχι πολύ ακριβό, ήταν πρακτικό και ταυτόχρονα αντιπροσωπευτικό. Αυτό αντιστοιχούσε πλήρως στην ψυχή του οικονόμου της ρωσικής γης, του εργαζόμενου Τσάρου.

Την περίοδο αυτή χτίστηκαν στην πόλη κυρίως απλά (ορθογώνια σε κάτοψη) και εξωτερικά ανεπιτήδευτα κτήρια. Το γύψο, οι κιονοστοιχίες και οι στοές ουσιαστικά δεν χρησιμοποιήθηκαν. Μερικές φορές στοιχεία αρχιτεκτονικών τάξεων υποδεικνύονταν μόνο στην πρόσοψη, τονισμένα με λευκό χρώμα σε έντονο κόκκινο, ροζ και μπλε φόντο. Διαφάνεια 6.

Συχνά οι προσόψεις ήταν εξοπλισμένες με αετώματα, παραστάδες, βολίδες, στέγες με ακίδες και τονίστηκαν κατακόρυφα και οριζόντια στοιχεία. Οι εσωτερικοί χώροι ήταν συχνά διευθετημένοι σε μια φιλελάδα. Οι Ευρωπαίοι αρχιτέκτονες έφεραν επίσης μαζί τους εμπειρία στην εγκατάσταση υδραυλικών εγκαταστάσεων εσωτερικού χώρου και τουαλετών,μικρή απουαλοποίηση.

Διαφάνεια 7.

Η οχύρωση και η αρχιτεκτονική του ναού διακρίνονταν από απλότητα και αφελή χάρη (το καμπαναριό του καθεδρικού ναού Πέτρου και Παύλου, η εκκλησία του Αγίου Παντελεήμονα, η Πύλη Πέτρου και Παύλου του φρουρίου Πέτρου και Παύλου κ.λπ.).

Μήνυμα μαθητή.

Πύλη Petrovsky, χτισμένη σε μορφή θριαμβευτικής αψίδας.Διαφάνεια 8.

Στο τείχος του φρουρίου πάχους 15 μέτρων, ο Trezzini εφάρμοσε διακοσμήσεις από κόγχες, παραστάδες, βολίδες και ρουστίκ πέτρα. Και το έντονα προεξέχον γείσο φαίνεται να συνεχίζει την πάνω άκρη του τοίχου και χωρίζει τη διακόσμηση σε δύο άνισα μέρη.

Το κάτω είναι ογκώδες, καλυμμένο με χοντροκομμένη πέτρα (εκατό χρόνια αργότερα καλύφθηκε με γύψο).

Ισχυροί παραστάδες κατά μήκος των άκρων της κατασκευής και στις δύο πλευρές του τόξου εισόδου περιορίζουν την επέκτασή του σε πλάτος.

Ανάμεσα στις παραστάδες υπάρχουν κόγχες για τα αγάλματα της Παλλάδας Αθηνάς, της νικηφόρας πολεμίστριας, και της Παλλάδας Αθηνάς, της προστάτιδας της πόλης.

Το πάνω μέρος, πάνω από το γείσο, αποτελείται από ένα ορθογώνιο - μια σοφίτα, που ολοκληρώνεται με ένα στρογγυλεμένο τοξωτό αέτωμα.

Ογκώδεις βολίδες το υποστηρίζουν και το συνδέουν με το οριζόντιο τμήμα του τείχους του φρουρίου.

Η σοφίτα είναι διακοσμημένη με ένα συμβολικό ανάγλυφο «Η ανατροπή του Σίμωνα από τον Απόστολο Πέτρο». Στο τοξωτό αέτωμα υπάρχει υψηλό ανάγλυφο «Μακάριος ο Θεός των οικοδεσποτών».

Για ένα άτομο του 18ου αιώνα, η αλληγορία έγινε αντιληπτή απλά - ο Τσάρος Πέτρος, ο οποίος νίκησε τους ανόητους Σουηδούς.

Στους βολβούς υπάρχουν ανάγλυφες συνθέσεις από κράνη, πανοπλίες και φανφάρες. Υπάρχει μια αίσθηση δύναμης και στρατιωτικού θριάμβου σε όλα.

Πάνω από την αψίδα της εισόδου είναι τοποθετημένος ένας μεγάλος μαύρος δικέφαλος αετός. Στο δεξί του πόδι έχει μια σφαίρα, στο αριστερό - ένα σκήπτρο.

Δάσκαλος. Ο Trezzini ανοικοδόμησε επίσης τον πέτρινο καθεδρικό ναό Πέτρου και Παύλου στο Φρούριο Πέτρου και Παύλου στη θέση του πρώτου ξύλινου στο όνομα των Αποστόλων Πέτρου και Παύλου.Διαφάνεια 9.

Μήνυμα μαθητή.

Με εντολή του Πέτρου Α, ο καθεδρικός ναός θα πρέπει να έχει ένα καμπαναριό με ένα ασυνήθιστο ρωσικό σπιτς (κωδωνοστάσιο). Ο Trezzini στήριξε το σχέδιο του καθεδρικού ναού στους δυτικούς ναούς που γνώριζε καλά και έχτισε μια τρίκλιτη βασιλική, ασυνήθιστη στη Ρωσία.Μεγάλα, καθόλου εκκλησία, αλλά παράθυρα του παλατιού διασχίζουν τους βόρειους και νότιους τοίχους του ναού. Τα αυστηρά κουφώματα τους με τριγωνικά αετώματα τονίζουν τη μεγαλοπρέπεια ολόκληρου του κτιρίου. Ανάμεσα στα παράθυρα υπάρχουν παραστάδες. Η ανοδική τους τάση συγκρατείται από ένα διπλό γείσο. Ένα είδος παύσης ανάμεσα στον τοίχο και την ψηλή οροφή με κάταγμα.

Στέφεται με ένα οκταγωνικό τύμπανο - ένα μεγάλο, λείο στη φωτιά τρούλο. (Μετά την πυρκαγιά, στον τρούλο εμφανίστηκαν lucarnes σε πλούσια πλαίσια και περίπλοκες γιρλάντες.)

Δεν υπάρχουν στρογγυλοποιήσεις παραδοσιακών αψίδων - ο ανατολικός τοίχος είναι επίπεδος και ευθύς. Κοιτάζει την κύρια πύλη του φρουρίου. Και κάποιος που πατάει στο έδαφος της οχύρωσης βλέπει αμέσως αυτό το τείχος. Και από αυτό αρχίζει κανείς να κρίνει το μεγαλείο και τον σκοπό του καθεδρικού ναού. Γι' αυτό ο Trezzini το έκανε εντελώς ασυνήθιστο.

Ομαλός ίσιος τοίχος. Στο κέντρο, μια μεγαλοπρεπής πύλη πλαισιώνει μια ψεύτικη πόρτα. Στις πλευρές της πύλης υπάρχουν κόγχες για αγάλματα. Πάνω από αυτό είναι ένα στρογγυλό παράθυρο σε ένα υπέροχο πλαίσιο - lucarne. Και πάνω από τον τοίχο, που καλύπτει το μισό τύμπανο του τρούλου, υπάρχει μια σχεδόν τετράγωνη σοφίτα - ο τοίχος πάνω από το γείσο.

Ισχυροί περίπλοκοι βολβοί φαίνεται να το συνδέουν με τον κρόταφο και να συγκρατούν την ανοδική κίνηση. (Αυτή η επιθυμία τονίζεται από το ημικυκλικό άκρο της σοφίτας, το οποίο στηρίζεται σε έντονα προεξέχοντα γείσα.)

Η σοφίτα ήταν διακοσμημένη με αγάλματα και ανάγλυφα (καταστράφηκαν σε πυρκαγιά και μια τοιχογραφία πήρε τη θέση του παλιού ανάγλυφου).

Όλα επαναλαμβάνουν τη σύνθεση της πύλης, δίνοντας αφορμή για την ενότητα του συνόλου: η θριαμβευτική αψίδα της πύλης και ο καθεδρικός ναός - ένα μνημείο για τη νίκη επί των Σουηδών. Και όλοι μαζί - ένα μνημείο δόξας, που δεν έχει συμβεί ποτέ στη Ρωσία.

Και το καμπαναριό του καθεδρικού ναού με το αστραφτερό του κωδωνοστάσιο, που ολοκληρώνεται με ένα μήλο, πάνω στο οποίο στηρίζεται ένας ανεμοδείκτης με τη μορφή σταυρού με έναν ψηλά άγγελο, είναι το κύριο χαρακτηριστικό γνώρισμα της Αγίας Πετρούπολης.

Η ισχυρή ορθογώνια βάση φαίνεται να τονίζει την αφάνταστη βαρύτητα ολόκληρης της δομής. Και μόνο οι παραστάδες ζωντανεύουν ελαφρώς τη ζοφερή του σοβαρότητα.

Ναι, μπροστά από την είσοδο υπάρχει μια μικρή στοά με οκτώ κίονες, σαν τεχνητά προσαρτημένη στον δυτικό τοίχο. Και δύο κόγχες στις άκρες της πρόσοψης τονίζουν το πάχος της τοιχοποιίας.

Στηριζόμενος σε μια ογκώδη βάση, ένας τριώροφος τετράπλευρος πύργος υψώνεται προς τα πάνω. Ο πρώτος, κάτω όροφος του φαινόταν να διευρύνεται σε πλάτος κάτω από το βάρος των δύο άνω. Συγκρατείται όμως στα πλάγια από δυνατούς βολίδες.Με τις μπούκλες τους στηρίζονται στις εξωτερικές παραστάδες της δυτικής πλευράς της βάσης.

Οι ίδιοι βολβοί περιορίζουν την επέκταση της δεύτερης βαθμίδας, η οποία είναι δυνατή υπό το βάρος της τρίτης. Για άλλη μια φορά, μεγάλοι λίθινοι κύλινδροι βρίσκονται στις εξωτερικές παραστάδες της πρώτης βαθμίδας.

Η τρίτη βαθμίδα του πύργου ορμάει προς τα πάνω. Στέφεται με επιχρυσωμένη οκταγωνική στέγη με τέσσερα στρογγυλά παράθυρα σε ογκώδη λευκά πέτρινα πλαίσια. Στα παράθυρα υπάρχουν μαύρα ρολόγια - το κύριο ρολόι της Ρωσίας, ο Peter I.

Πάνω από την οροφή υπάρχει ένα λεπτό, χαριτωμένο οκτάγωνο, που κόβεται από στενά κάθετα ανοίγματα. Από πάνω του υπάρχει ένα ψηλό, επίσης οκταγωνικό, χρυσό στέμμα. Και πάνω του, αντί για έναν παραδοσιακό σταυρό, υπάρχει ένας λεπτός, λεπτός πυργίσκος - η βάση ενός σπινθηροβόλου βελόνας. Και στην κορυφή είναι ένας άγγελος με ένα σταυρό στο χέρι. Από το έδαφος μέχρι την κορυφή του σταυρού 112 μ.

Δάσκαλος.

Δεδομένου ότι η Αγία Πετρούπολη σχεδιάστηκε ως πρωτεύουσα, ήταν δυνατό να χτιστεί το Trezzini και τα κτίρια των κρατικών θεσμών. Το 1722, τέθηκαν τα θεμέλια του κτιρίου των Δώδεκα Κολλεγίων στο νησί Βασιλιέφσκι. Εκτείνεται για σχεδόν 400 μέτρα από βορρά προς νότο.Διαφάνεια 10.

Ωστόσο, όχι ένα κτίριο, αλλά δώδεκα. Δέκα για κολέγια – υπουργεία. Ενδέκατο - Σύγκλητος. Δωδεκάτη - Σύνοδος. Τα ανώτατα θεσμικά όργανα της χώρας πρέπει να ενεργούν σε συντονισμό και διασύνδεση μεταξύ τους. Και τα σπίτια επίσης σηκώθηκαν, φωλιάζοντας σφιχτά το ένα πάνω στο άλλο. Τοίχο με τοίχο. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο είχαν το παρατσούκλι χωρίς διαιρέσεις ως ένα κτίριο: «Δώδεκα Κολέγια». Και μέχρι σήμερα το λένε έτσι.

Ένα από τα κτίρια του κτιρίου των Δώδεκα Κολλεγίων (τώρα το πανεπιστήμιο).

Από τα κτίρια της εποχής του Πέτρου, σώζεται το Kunstkamera (το πρώτο ρωσικό μουσείο) (μεμόλυβδος 11), το σπίτι του Πέτρου ( διαφάνεια 12), Παλάτι Menshikov(διαφάνεια 13), καθώς και παλάτια και περίπτερα των προαστίων που γειτνιάζουν με τον Φινλανδικό Κόλπο (διαφάνειες 14-16).

Μεταξύ των πολυάριθμων αρχιτεκτόνων που εργάστηκαν με ενθουσιασμό σε έργα ανακτόρων, πάρκων και διοικητικών κτιρίων, θα επισημάνουμε τρία ονόματα - M.G. Ζεμτσόφ, Ι.Κ. Korobov και P.M. Έροπκιν.

Ο Mikhail Grigorievich Zemtsov συμμετείχε στην κατασκευή του κτιρίου των Δώδεκα Κολεγίων και συντόνισε την κατασκευή της Λαύρας Alexander Nevsky. Ένα από τα θαυμάσια έργα του είναι το παλάτι Anichkov στη Fontanka. Ο Ivan Kuzmich Korobov σπούδασε στην Ολλανδία και τη Φλάνδρα. Είναι ο ένας και μοναδικός

Έγινε ο δημιουργός του αρχικού σχεδίου του πύργου του Admiralty, στον οποίο ολοκληρώθηκε ένας χρυσός ανεμοδείκτης με τη μορφή ενός πλοίου με τρεις ιστούς. Ο Pyotr Mikhailovich Eropkin ανέπτυξε την ιδέα της περίφημης τρίαινας των δρόμων που συγκλίνουν στο κέντρο της Αγίας Πετρούπολης προς το Ναυαρχείο.

"Ελισαβετιανό Μπαρόκ"

Δάσκαλος. Στις αρχές της δεκαετίας του '40 του 18ου αιώνα, η ανάπτυξη της βιομηχανίας, της επιστήμης και της τεχνολογίας συνοδεύτηκε από την άνθηση του πολιτισμού και, ειδικότερα, της αρχιτεκτονικής, που μαρτυρούσε την αυξημένη δύναμη της Ρωσικής Αυτοκρατορίας. Στη Ρωσία, το μπαρόκ άνθισε δυναμικά.

Στις μοναρχίες, κατά κανόνα, οι αρχιτεκτονικές προτιμήσεις καθορίζονται από τα γούστα και τις επιθυμίες του ηγεμόνα. Έτσι, υπό τον Πέτρο Α', η στιβαρότητα και η σχεδόν πουριτανική απλότητα εκτιμήθηκαν στην αρχιτεκτονική, και οι γυναίκες στην εξουσία επέτρεψαν την ανάπτυξη του μπαρόκ, τόσο θαυμάσια όσο τα διακοσμητικά στοιχεία και τα βολάν των φορεμάτων τους. Ήρθε η ώρα για την ιδιοφυΐα του χαρούμενου μπαρόκ - Bartolomeo Rastrelli.Διαφάνεια 17.

Θα εξετάσουμε μόνο τις πιο σημαντικές από τις δημιουργίες του.

Οι πρόγονοι του Ραστρέλι είναι από τη διάσημη Φλωρεντία. Ο πατέρας Francesco Bartolomeo Rastrelli, γλύπτης και αρχιτέκτονας Bartolomeo Carlo Rastrelli, ήρθε στην Αγία Πετρούπολη το 1716 με τον δεκαπεντάχρονο γιο του, ο οποίος διατήρησε αναμνήσεις από το μεγαλείο των Βερσαλλιών που είδε.

Τα γλυπτά του Πέτρου και του Μενσίκοφ που δημιούργησε ο πατέρας του σώζονται μέχρι σήμερα. Το Ρωσικό Μουσείο φιλοξενεί ένα μεγάλο άγαλμα της αυτοκράτειρας Άννας Ιβάνοβνα με ένα μικρό μαύρο. Και μπροστά στο Κάστρο του Μιχαηλόφσκι (Μηχανικής) στέκεται η πανηγυρική ιππική φιγούρα του Πέτρου, γεμάτη μεγαλειώδη ηρεμία.

Από τον πατέρα του, ο Ραστρέλι Τζούνιορ κληρονόμησε την ικανότητα να βλέπει την πλαστικότητα των μορφών και την αγάπη για τη γλυπτική διακόσμηση και αυτή η αντίληψη της αρχιτεκτονικής σε άμεση σύνθεση με τη γλυπτική δεν θα τον εγκαταλείψει ποτέ.

Η κόρη του Πέτρου Α, η Ελιζαβέτα Πετρόβνα, έχοντας έρθει στην εξουσία, διέταξε τον Ραστρέλι να ξαναχτίσει το παλάτι της εξοχικής αναψυχής του Πέτερχοφ.

Το παλάτι και το πάρκο ιδρύθηκαν υπό τον Πέτρο Α', πράγμα που σημαίνει ότι όλα εδώ υποτάσσονται στη θάλασσα. Διαφάνεια 18. Από τη θάλασσα μέχρι τον κεντρικό κουβά-πισίνα με τη φιγούρα του Σαμψών να σκίζει το στόμα ενός λιονταριού - σύμβολο της νίκης του Ρώσου ήρωα πάνω στο σουηδικό λιοντάρι (το λιοντάρι στο οικόσημο της Σουηδίας), υπήρχε μια ευθεία κανάλι σαν βέλος, στις πλευρές του οποίου μικρά σιντριβάνια, που εναλλάσσονταν με σκούρα έλατα, σχημάτιζαν το κεντρικό δρομάκι.

Εδώ είναι - ο κύριος άξονας ολόκληρου του συνόλου του Peterhof· χωρίζει το πάρκο στα δύο. Ένας μεγάλος καταρράκτης, που κατακλύζει τρεις προεξοχές - πεζούλια, ξεκινά από τη μέση του παλατιού, στεφανώνοντας μια φυσική κορυφογραμμή.

Όταν ο Ραστρέλι ανατέθηκε να ανοικοδομήσει το παλάτι, υπήρχαν κτίρια στο Πέτερχοφ από διάφορους αρχιτέκτονες που πρόσθεσαν βοηθητικά κτίρια και γκαλερί στο Παλάτι του Πέτρου. Ο Ραστρέλι αντιμετώπισε το καθήκον να διατηρήσει το λείψανο που σχετίζεται με τη ζωή του Πέτρου Α (διατήρηση του κεντρικού κτιρίου του παλατιού, συμπεριλαμβανομένου του στον όγκο του Μεγάλου Παλατιού) και να ξαναχτίσει ένα νέο τριώροφο παλάτι.Διαφάνεια 19.

Ως εκ τούτου, η πρόσοψη του κεντρικού όγκου είναι μάλλον μέτρια - ο Rastrelli χρησιμοποίησε κυρίως εκείνα τα στοιχεία που ήταν εγγενή στην αρχιτεκτονική των αρχών του αιώνα: μια επίπεδη επεξεργασία του τοίχου με παραστάδες που μόλις προεξέχουν από το πάχος του, συνδέοντας τους δύο επάνω ορόφους.

ρουστίκ γωνίες και κάτω όροφος.

στέγη λείων περιγραμμάτων με χαρακτηριστική θραύση.

Μόνο τα κουφώματα που επέτρεψε στον εαυτό του να εμπλουτίσει και να διαφοροποιήσει κάπως.

Αλλά τα πλαϊνά κτίρια - η εκκλησία (ανατολική) και "κάτω από το οικόσημο" (δυτικό) - ο αρχιτέκτονας αποφάσισε διαφορετικά.

Αυτά τα συμπαγή, λεπτά κιόσκια, ιδιαίτερα κομψά λόγω των υψηλών αστραφτερών οροφών τους, δίνουν μια σαφή πληρότητα στη σιλουέτα ολόκληρου του κτιρίου, η οποία είναι έντονα τεντωμένη οριζόντια, απαλύνει την κάπως βαριά απλότητα του κεντρικού όγκου και απηχεί υπέροχα τα βραστά ρεύματα του συντριβάνια που αναβλύζουν στους πρόποδες του παλατιού.

Στη διακόσμηση αυτών των κτιρίων, ο αρχιτέκτονας έδωσε ελεύθερα το πάθος του για διακοσμητικότητα, σαν να αποζημιώνει τον εαυτό του για τον περιορισμό στο σχεδιασμό του μεσαίου τμήματος.

Οι τετράεδροι θόλοι υψώνονται με φανταστική χάρη, διακοσμημένοι με επιχρυσωμένες γιρλάντες από φύλλα φοίνικα και μπούκλες rocaille.

Από αυτά αναπτύσσονται βολβώδεις θόλοι σε ελαφριά τύμπανα - τόσο ρωσικά και ταυτόχρονα εντελώς ραστρελιανά.

Τόσο στην ομαλή καμπύλη της οροφής του κύριου σπιτιού όσο και στις άκρες των θόλων, μπορεί κανείς να παρατηρήσει κάποια ομοιότητα με το κύμα της Βαλτικής.

Ο Ραστρέλι δημιούργησε όχι μόνο το εξωτερικό κέλυφος του κτιρίου, αλλά και την εσωτερική του διακόσμηση. Εσωτερικοί χώροι δωματίων ακόμα και σκάλες.

Ρίξτε μια ματιά στην κύρια σκάλα του παλατιού Peterhof.

Αιχμαλωτίζει την αφθονία του φωτός, τη λάμψη της επιχρύσωσης στις δυναμικές μορφές γλυπτών, αγγείων, σκαλιστών και ζωγραφιστών γιρλάντες και καρτούς που καλύπτουν τους τοίχους.

Το γραφικό ταβάνι απεικονίζει την αυτοκράτειρα με τη μορφή της θεάς της άνοιξης, που ορμάει ανάμεσα στα σύννεφα με ένα άρμα και σκορπίζει λουλούδια.

Στην επάνω πλατφόρμα, από όπου οι πόρτες οδηγούσαν στις κύριες αίθουσες, η λάμψη του χρυσού γίνεται ιδιαίτερα έντονη: στα τραπέζια κιγκλιδώματος και στις κόγχες στα πλαϊνά των θυρών, σχεδιασμένα σαν αψίδα θριάμβου, υπάρχουν τέσσερα επιχρυσωμένα γλυπτά - την προσωποποίηση των εποχών·

διπλοί κίονες στηρίζουν ένα αέτωμα με δοκάρια πάνω από τις πόρτες, στις πλαγιές των οποίων κάθονται αλληγορικές μορφές της «Πιστότητας» και της «Δικαιοσύνης». επιχρυσωμένα σκαλιστά πλαίσια κόγχες και παράθυρα· ακόμη και μια συννεφιασμένη μέρα, φαίνεται ότι η σκάλα φωτίζεται από τον ήλιο.

Ο Ραστρέλι είναι ένας μεγάλος δεξιοτέχνης στη δημιουργία κτιρίων σε στυλ μπαρόκ, σαν να ήταν η ζωή συνεχείς διακοπές και τα παλάτια χτίστηκαν με το κύμα ενός μαγικού ραβδιού. Απλώς κοιτάζοντας τις λεπτομέρειες, μπορείτε να δείτε πόση δουλειά έχει γίνει σε κάθε σκαλισμένο ξύλο και επιχρυσωμένο κύλινδρο.

Η ιδιοφυΐα του Ραστρέλι ως διακοσμητή εκδηλώθηκε με μεγαλύτερη σαφήνεια στο Tsarskoe Selo. Εκεί, με μια πραγματικά ρωσική κλίμακα, έδειξε τι μπορεί να παράγει η εκπληκτική του φαντασία, σε συνδυασμό με την δεξιοτεχνία εκατοντάδων ερμηνευτών.

Σε αντίθεση με το Πέτερχοφ, το οποίο ήταν κυρίως παλάτι αναψυχής, το παλάτι στο Τσάρσκοε Σελό προοριζόταν να γίνει η τελετουργική εξοχική κατοικία της αυτοκράτειρας.

Την άνοιξη του 1756, το νέο παλάτι της Ελίζαμπεθ Πετρόβνα ήταν έτοιμο.Διαφάνεια 19.

Η τεράστια κεντρική πύλη από σφυρήλατο σίδερο δαντέλα άνοιξε ορθάνοιχτη. Οι άμαξες κύλησαν μέσα τους και αμέσως έστριψαν αριστερά κατά μήκος ενός μονώροφου ημικυκλικού κτιρίου - μια περιφέρεια.

Δύο τέτοια φτερά στη δυτική πλευρά του παλατιού, σαν γιγάντια μπράτσα, έσφιγγαν την μπροστινή αυλή με κομψά παρτέρια.

Η κίνηση των αμαξών κατά μήκος της αριστερής περιφέρειας ήταν ένα έξυπνο σχέδιο του αρχιτέκτονα.

Εκείνη την ώρα ήταν αδύνατο να οδηγήσεις κατευθείαν στην μπροστινή είσοδο.

Ο δρόμος αρχικά καμπυλώθηκε σκόπιμα για να περάσει στη συνέχεια κατά μήκος ολόκληρου του κτιρίου, εκτεινόμενου 325 μ. από νότο προς βορρά. Από τα παράθυρα της άμαξας, οι επισκέπτες μπορούσαν να δουν την μπροστινή πρόσοψη σε όλο της το μεγαλείο και το μεγαλείο.

Πρώτον, η εκκλησία του παλατιού με την πεντάτρουλη δομή της να αστράφτει στον ήλιο. Στη συνέχεια, μια μεγάλη στοά που συνδέει την εκκλησία με ένα μεγάλο βοηθητικό κτήριο.

Στη συνέχεια, η επόμενη στοά - από την πτέρυγα μέχρι το κεντρικό τμήμα του κτιρίου - το πρώην σπίτι του Τσάρου Πέτρου, που χτίστηκε, επεκτάθηκε και ανακαινίστηκε στο εσωτερικό του.

Ισχυροί κίονες χωρίζουν τα φαρδιά παράθυρα και τις τζάμια των θυρών των στοών ή ομαδοποιούνται στις προσόψεις των πτερύγων, αναδεικνύοντας τα κέντρα τους.

Οι πανίσχυροι Άτλαντες, σκυμμένοι από την ένταση, κρατούν στους ώμους τους το υπέρογκο βάρος των κιόνων.

Τα κιονόκρανα από κολώνες, παραστάδες, γλυπτικές λεπτομέρειες της πρόσοψης, αμέτρητα αγάλματα και αγγεία στην οροφή του παλατιού λάμπουν με επιχρύσωση.

Η λάμψη του χρυσού, η λευκότητα των κιόνων και των παραστάδων στο φόντο των ανοιχτόχρωμων γαλάζιων τοίχων, το ατελείωτο παιχνίδι των ανταύγειων και των σκιών - απολύτως τα πάντα δίνουν στο παλάτι τον χαρακτήρα μιας πολύτιμης διακόσμησης ασύλληπτων διαστάσεων.

Δεν είναι τυχαίο ότι, αφού επιθεώρησε το παλάτι, ο Γάλλος πρέσβης στην ελισαβετιανή αυλή αξιολόγησε αυτή τη δημιουργία του Ραστρέλι με τον εξής τρόπο: «... Δεν είδα εδώ το πιο σημαντικό πράγμα... μια άξια υπόθεση για μια τόσο μεγάλη κόσμημα."

Οι εσωτερικοί χώροι του παλατιού είναι επίσης εντυπωσιακοί - μια μοναδική σουίτα δωματίων με

Διακόσμηση που δεν επαναλαμβάνεται ποτέ, τεράστια, γεμάτη φως που ξεχύνεται από τα παράθυρα ή το φως των κεριών που επαναλαμβάνεται πολλές φορές από τους καθρέφτες, δημιουργώντας την ψευδαίσθηση του ατελείωτου χώρου.Αίθουσα χορού.

Και τέλος, ένα από τα όγδοα θαύματα του κόσμου είναι το Κεχριμπάρι Δωμάτιο, που παρουσιάστηκε στον Πέτρο 1 το 1716 από τον βασιλιά της Πρωσίας Φρειδερίκο Γουίλιαμ.

Ο Ραστρέλι δημιούργησε όχι μόνο παλάτια.

Η ευσεβής Ελισάβετ είπε ότι στα βαθιά της γεράματα θα πήγαινε σε ένα μοναστήρι και διέταξε να ξαναχτιστεί το μοναστήρι της Ανάστασης Novodevichy για αυτό το σκοπό. Είναι πλέον γνωστό ως Smolny. Λαμβάνοντας υπόψη την αγάπη για τη ζωή του πελάτη, ο Ραστρέλι σχεδίαζε να χτίσει ένα μοναστήρι τόσο υπέροχο όσο ένα παλάτι. Με όλα αυτά ο μοναστηριακός ναός θα έπρεπε παραδοσιακά να είχε πέντε τρούλους.

Δυστυχώς δεν υλοποιήθηκε όλο το αναπτυξιακό έργο.

Ο Ραστρέλι εκπλήρωσε την επιθυμία της Ελίζαμπεθ Πετρόβνα να έχει έναν καθεδρικό ναό με πέντε τρούλους.Διαφάνεια 20. Τι έκανε όμως με το παραδοσιακό ρωσικό πεντά κεφάλαιο;

Στο μοντέλο, οι μικροί τρούλοι βρίσκονται ακόμη σε κάποια απόσταση από τον κεντρικό τρούλο, αλλά κατά την κατασκευή ο αρχιτέκτονας άλλαξε το σχέδιο και προσάρτησε αυτούς τους τρούλους στο τύμπανο του κύριου, παραβολικού τρούλου.

Ο καθεδρικός ναός είναι διακοσμημένος με ιδιαίτερη μεγαλοπρέπεια. Σύμφωνα με τον συγγραφέα, θα έπρεπε να αστράφτει παντού: λευκές λεπτομέρειες στο μπλε, γαλάζιο, φόντο των τοίχων, άφθονη επιχρύσωση στα κιονόκρανα, καρτούλες και γιρλάντες, στους θόλους και τους θόλους.

Ο καθεδρικός ναός, που έχει την ίδια κάτοψη ίσου μυτερού σταυρού, φαίνεται εξίσου καλός από όλες τις πλευρές.

Και μια άλλη δημιουργία του Ραστρέλι μπήκε στο θησαυροφυλάκιο του παγκόσμιου πολιτισμού. Αυτό είναι το πρώην Χειμερινό Ανάκτορο, τώρα το κτίριο του Κρατικού Ερμιτάζ.Διαφάνεια 21.

Το μεγαλειώδες παλάτι έπρεπε να προσωποποιήσει το μεγαλείο και τη δύναμη της Ρωσίας. Ο Ραστρέλι συνέδεσε με δεξιοτεχνία τον όγκο του παλατιού με όλο το παρακείμενο τμήμα της πόλης.

Αντιμετώπισε τη νότια πρόσοψη ως κύρια και σχεδίασε μια μεγάλη μπροστινή πλατεία μπροστά της (αντί για το λιβάδι που υπήρχε). Στο κέντρο είναι προτιμότερο

Υποτίθεται ότι θα ανεγείρει ένα ιππικό μνημείο στον Πέτρο Α, που σχεδιάστηκε από τον πατέρα του αρχιτέκτονα, και κατά μήκος ενός κύκλου μεγάλης διαμέτρου - μια διπλή κιονοστοιχία "στην εικόνα των στοών φωτός" αντί για έναν φράχτη. Αυτό το σχέδιο δεν υλοποιήθηκε, αλλά η πλατεία μπροστά από τη νότια πρόσοψη του ανακτόρου παραμένει η κεντρική πλατεία της πόλης.

Ο Ραστρέλι σχεδίασε το ίδιο το παλάτι ως μια καθαρά αστική δομή - έναν κολοσσιαίο κλειστό όγκο με εσωτερική αυλή και ελεύθερες προσόψεις που δεν γειτνιάζουν με άλλα κτίρια.

Η κύρια, που βλέπει στην πλατεία του Παλατιού, έχει τρεις δυνατές προβολές. Το φαρδύτερο από αυτά, το μεσαίο, κόβεται από τρία τοξωτά ανοίγματα εισόδου που οδηγούν σε μια τεράστια μπροστινή αυλή.

Οι άμαξες της αυτοκράτειρας ή των καλεσμένων της, έχοντας περάσει τους φρουρούς, κύλησαν στην κύρια είσοδο, που βρίσκεται στο βόρειο κτίριο. Εδώ, μέσα από την τελετουργική στοά, πλησίασαν την εκθαμβωτική όμορφη σκάλα Ambassadorial, ή Jordan, από την επάνω πλατφόρμα της οποίας άνοιγε η είσοδος στα κρατικά δωμάτια.

Όλες οι προσόψεις είναι σχεδιασμένες διαφορετικά και οι διακοσμήσεις τονίζουν το ασυνήθιστο ύψος του κτιρίου που κυριαρχούσε στην πόλη εκείνη την εποχή.

Εκτός από το ότι το ίδιο το παλάτι ήταν ψηλό, ο αρχιτέκτονας αύξησε οπτικά το ύψος του τοποθετώντας τους κίονες στην πρόσοψη, άλλοτε σε ομάδες, άλλοτε σε ζευγάρια, άλλοτε μόνοι, αλλά σίγουρα σε δύο επίπεδα, ακριβώς το ένα πάνω από το άλλο. Στέφοντας το ανάκτορο, στο επίπεδο της οροφής υπάρχει κιγκλίδωμα με διακοσμητικά πέτρινα γλυπτά και αγγεία, διατεταγμένα με τέτοιο τρόπο ώστε να συνεχίζουν την κατακόρυφο των κιόνων.

Ένα σημαντικό μέρος στην εμφάνιση του παλατιού ανήκει στα παράθυρα: είναι μεγάλα και υπάρχουν πολλά - χίλια εννιακόσια σαράντα πέντε. Και έτσι, στο σχεδιασμό των κουφωμάτων, παίζει η φαντασία του αρχιτέκτονα-διακοσμητή. Δεν του αρκεί να δίνει τόσα είδη πλακών όσα είναι τα πατώματα. Μπορείτε, για παράδειγμα, να πάρετε τρία παράθυρα στη σειρά και το καθένα θα διακοσμηθεί διαφορετικά.

Οι εσωτερικοί χώροι σχεδιάστηκαν επίσης από τον Rastrelli, αλλά δεν ήταν όλοι διακοσμημένοι σύμφωνα με τα σχέδιά του.

Επιπλέον, όλη η αρχική διακοσμητική διακόσμηση του παλατιού, τόσο εξωτερική όσο και εσωτερική, καταστράφηκε από μια τρομερή πυρκαγιά τον Δεκέμβριο του 1837.

Το ξαναέχτισαν σε μόλις ένα χρόνο, αλλά κάθε μέρος δεν κόπηκε πλέον από θρυμματισμένο τούβλο ανακατεμένο με ασβεστοκονίαμα, αλλά χυτεύτηκε σύμφωνα με ένα πρότυπο. Και οι προσόψεις, αν και αποκαταστάθηκαν σύμφωνα με τα μοντέλα του Rastrelli, έγιναν πιο στεγνές.

Οι εσωτερικοί χώροι έχουν αλλάξει τελείως με πολλούς τρόπους.

Το Χειμερινό Παλάτι ήταν το τελευταίο μνημειακό κτήριο που χτίστηκε στη Ρωσία σε στυλ μπαρόκ.

Στις αρχές της δεκαετίας του 1760. τα αισθητικά γούστα έχουν αλλάξει. Το μπαρόκ στη Ρωσία αντικαταστάθηκε από τον κλασικισμό.

Κορύφωση.

«Υπέροχο μοτίβο», «Ναρίσκιν» μπαρόκ. Πού αναπτύχθηκαν αυτές οι ποικιλίες του ρωσικού μπαρόκ;

Ποια είναι η διαφορά μεταξύ της μπαρόκ αρχιτεκτονικής της Μόσχας και της Αγίας Πετρούπολης;

Συγκρίνετε την αρχιτεκτονική του Μεγάλου Πέτρου και του Ελισαβετιανού Μπαρόκ.

Η εμφάνιση της «πόλης του Petrov» προσωποποιεί το κρατικό μεγαλείο της Ρωσίας, την αήττητη της. Ήταν η πόλη «ευρωπαϊκή»;

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Ο Πούσκιν πίστευε ότι «πριν από τη νέα πρωτεύουσα, η παλιά Μόσχα ξεθώριασε». Συμφωνείτε με τα λόγια του;

Ποιοι αρχιτέκτονες συνέβαλαν στην κατασκευή της Αγίας Πετρούπολης;

Δηλώσεις μαθητών.

Δοκιμές για το θέμα.

Ο τελικός.

Δάσκαλος.

Το ρωσικό μπαρόκ ήταν γεμάτο με το πάθος του ισχυρού κρατισμού. Η Ρωσία «έκοψε ένα παράθυρο στην Ευρώπη» και έγινε το ισχυρότερο ευρωπαϊκό κράτος. Η βόρεια πρωτεύουσα με τα παλάτια και τα σιντριβάνια της προσωποποιούσε το κρατικό μεγαλείο της Ρωσίας και το αήττητο της. Οι δημιουργοί του καθοδηγήθηκαν από τις καινοτόμες αρχές της ευρωπαϊκής αρχιτεκτονικής και την αισθητική της κανονικής αρχιτεκτονικής.

VI. Εργασία για το σπίτι:

σχολικό βιβλίο σελ. 346-347; 350-355; ερωτήσεις 5, 8 στη σελίδα 373.

Γράψτε ένα δοκίμιο σε μινιατούρα για ένα αρχιτεκτονικό μνημείο του ρωσικού μπαρόκ.

ΕΦΑΡΜΟΓΕΣ.

Γλωσσάρι εννοιών και όρων.

Μπαρόκ.

Άκανθος – εικόνα στόκου ενός φυτού με ανοιχτά φύλλα.

Ενφιλάδες - σειρές δωματίων που επικοινωνούν μεταξύ τους που βρίσκονται στον ίδιο άξονα το ένα πίσω από το άλλο, σαν διάδρομος αποκλεισμένος από πόρτες.

Atticus - ένας τοίχος πάνω από το γείσο, διακοσμημένος με ανάγλυφο ή επιγραφή.

Volutes - μια αρχιτεκτονική λεπτομέρεια σε σχήμα μπούκλας ή σπείρας.

Λουκάρνα - ένα στρογγυλό ή οβάλ παράθυρο σε ένα καταπράσινο πλαίσιο σε θόλο ή ψηλή οροφή.

Cartouche - διακόσμηση σε μορφή ασπίδας ή ειλητάρου, όχι τελείως ξεδιπλωμένη, με εικόνα οικόσημου, μονογράμματος ή εμβλήματος.

Μασκαρόν – καλουπωμένες, σκαλισμένες ή χυτές μάσκες με τη μορφή ανθρώπινου προσώπου ή κεφαλιού ζώου. Τοποθετείται πάνω από παράθυρα, πόρτες, καμάρες, σε σιντριβάνια, βάζα, έπιπλα.

Ρισαλίτς - τμήματα του κτιρίου που προεξέχουν πέρα ​​από την κύρια γραμμή της πρόσοψης - χτίστηκαν στο κέντρο του κτιρίου, αναδεικνύοντας έτσι το μπροστινό μέρος του.

Rocaille – στυλιζαρισμένο κέλυφος – μπούκλα.

Σκουριά – σκόπιμη παραμόρφωση της επιφάνειας του τοίχου.

Παραστάδες – κολώνες που δεν είναι τελείως διαχωρισμένες από τους τοίχους.

Εργασία 2. Περιγράψτε την αρχιτεκτονική διακόσμηση ενός μπαρόκ κτιρίου με βάση αυτό το παράδειγμα.

F. Borromini. Εκκλησία του San Carlo alle Cuatro Fontane. 1638–1677. Ρώμη

Έλεγχος προσυμπτωματικού ελέγχου.
Εγώ .Επιλέξτε λέξεις που σχετίζονται με το ρωσικό μπαρόκ.

Αίθουσες Kikin, lucarna, μαργαριτάρι, Rastrelli, παλάτι Stroganov, παραστάδες, κλασικισμός, καθεδρικός ναός του Αγίου Νικολάου, παράθυρα με μικρά τζάμια, άτλαντες, αυστηρότητα, λαμπρότητα, αμπαζούρ, αφθονία διακόσμησης, τάξη, Χειμερινά Ανάκτορα, Ανάκτορο Menshikov

II .Επιλέξτε μια απάντηση.

Το ρωσικό μπαρόκ κυριάρχησε κατά τη διάρκεια:

Αικατερίνη η Μεγάλη

Ο Μέγας Πέτρος

Ελισαβέτα Πετρόβνα

Παύλος Πέτροβιτς

III . Επιλέξτε μια απάντηση.

Το μπαρόκ είναι

Μίμηση της αρχαιότητας

Καλλιτεχνικό, ιδιότροπο

Αυστηρός, λεπτός

Πέρλα ακανόνιστου σχήματος

IV. Επιλέξτε μια απάντηση.

Το ρωσικό μπαρόκ κυριάρχησε σε:

1741-1761

1730-1740

1703-1730

V. Οι πιο διάσημοι αρχιτέκτονες του ρωσικού μπαρόκ και οι δημιουργίες τους.

Domenico Teresini:

Μπαρτολομέο Ραστρέλι:

Καθεδρικός ναός Πέτρου και Παύλου, το παλάτι της Αικατερίνης στο Tsarskoye Selo, το κτίριο των Δώδεκα Κολεγίων, η Πύλη του Πέτρου στο Φρούριο Πέτρου και Παύλου, το παλάτι στο Peterhof, το μοναστήρι Smolny.

Διανείμετε σωστά.

Στυλ

Προέκυψε το «μπαρόκ».

στην Ιταλία στα τέλη του 16ου αιώνα. και ήρθε να αντικαταστήσει το αναγεννησιακό στυλ ως αποτέλεσμα της κρίσης της ουμανιστικής αναγεννησιακής κουλτούρας.

Τον 17ο αιώνα Το μπαρόκ εξαπλώθηκε στους περισσότερους

ΕΥΡΩΠΑΙΚΕΣ ΧΩΡΕΣ.

Μπαρόκ αρχιτεκτονική, η οποία για πολύ καιρό δεν γινόταν αντιληπτή από τους λάτρεις των κλασικών μορφών ως ανεξάρτητη

και αυτάρκης στυλ, εμφανίστηκε στο γύρισμα της ύστερης Αναγέννησης, ως η συνέχειά της και

ανάπτυξη.

Σε κάποιο βαθμό, αυτή ήταν μια επιστροφή στη γοτθική φιλοσοφία, καθώς το στυλ αντανακλούσε την ιδεολογία του καθολικισμού: η εκφραστικότητα, ο μυστικισμός και η απατηλή φύση που ενυπάρχουν στο μπαρόκ είναι επίσης χαρακτηριστικά

Καθολική κοσμοθεωρία.

Έτσι, είναι δυνατό

Ένα από τα στιλιστικά κινήματα του ιταλικού μπαρόκ ονομάστηκε «στυλ των Ιησουιτών» ή «Τορεντίνο».

Ο ιδρυτής αυτής της κατεύθυνσης ήταν μέλος του τάγματος

Ο A. Pozzo ήταν αρχιτέκτονας, ζωγράφος και γλύπτης. Οι ιδέες της ανάτασης, της άνοδος και της ασώματος υλοποιήθηκαν από καλλιτέχνες που διακοσμούσαν τις οροφές και τους τοίχους των ναών. Οι πίνακες έμοιαζαν να διαπερνούν το επίπεδο των τοίχων ή της οροφής, χωρίς να λαμβάνουν υπόψη τα σχεδιαστικά χαρακτηριστικά της αρχιτεκτονικής. Η αρχιτεκτονική αυτής της περιόδου γίνεται πολύ γραφική και πλούσια σε καλλιτεχνικές λεπτομέρειες. Οι απατηλές δομές δημιουργήθηκαν χρησιμοποιώντας διάφορες τεχνικές: σχεδιασμένα αρχιτεκτονικά στοιχεία δημιούργησαν μια σχεδόν ανεπαίσθητη μετάβαση από μια πραγματική δομή σε μια φανταστική, η οποία άλλαξε οπτικά τον χώρο.

Χαρακτηριστικά της μπαρόκ αρχιτεκτονικής

Μια πληθώρα από πλούσια

διακοσμητικός

κοσμήματα

Υπογραμμισμένο

θεατρικότητα

Επικράτηση

σύνθετα καμπυλόγραμμα σχήματα

η συνέπεια και η αναλογικότητα έρχονται ασυμμετρία και ασυμμετρία

Χαρακτηριστικά στοιχεία της μπαρόκ αρχιτεκτονικής... Πριν όμως ξεθωριάσει η ομορφιά και του κτιρίου και της πρόσοψης, το σιντριβάνι, το μάρμαρο και ο φράχτης έχουν ξεθωριάσει... Στο στριφτό στολίδι θα δείτε εδώ κι εκεί ένα Νικηφόρο κράνος και βάζα θυμίαμα, στήλες, κιονόκρανα, παραστάδες και στοές Θα δεις παντού, όπου κι αν ρίξεις βλέμματα, Έρως, μονογράμματα, υφαντά κρυφά, Και τα κεφάλια των αρνιών, πλεγμένα με κορδόνι, Και θα βρεις ένα άγαλμα σε μια υπέροχη κόγχη, σε σχέδια και σκαλίσματα υπάρχει ένα γείσο κάτω από την ίδια τη στέγη... Μετάφραση E. Tarkhanovskaya Μετάφραση E. Tarkhanovskaya Έτσι περιέγραψε ο Γάλλος ποιητής XVII τις εντυπώσεις του από την αρχιτεκτονική του μπαρόκ V. Georges de Sudery. Η αφθονία των καταπράσινων διακοσμητικών διακοσμήσεων, η έμφαση στη θεατρικότητα, η παραμόρφωση των κλασικών αναλογιών, η οπτική ψευδαίσθηση και η κυριαρχία σύνθετων καμπυλόγραμμων μορφών δημιούργησαν πραγματικά μια ιδιαίτερη, μοναδική εμφάνιση μπαρόκ αρχιτεκτονικών δομών. Έτσι περιέγραψε τις εντυπώσεις του από την αρχιτεκτονική του μπαρόκ ο Γάλλος ποιητής του 17ου αιώνα. Georges de Sudery. Η αφθονία των καταπράσινων διακοσμητικών διακοσμήσεων, η έμφαση στη θεατρικότητα, η παραμόρφωση των κλασικών αναλογιών, η οπτική ψευδαίσθηση και η κυριαρχία σύνθετων καμπυλόγραμμων μορφών δημιούργησαν πραγματικά μια ιδιαίτερη, μοναδική εμφάνιση μπαρόκ αρχιτεκτονικών δομών. ΜΠΑΡΟΚ (ιταλικά: Barocco, κυριολεκτικά φανταστικό, προσχηματικό), ένα στυλ που κυριάρχησε στην τέχνη της Ευρώπης από τα τέλη του 16ου έως τα μέσα του 18ου αιώνα και αγκάλιασε όλα τα είδη δημιουργικότητας, εκδηλώνοντας τον πιο μνημειώδη και δυναμικό χαρακτήρα στην αρχιτεκτονική και τις καλές τέχνες. ΜΠΑΡΟΚ (ιταλικά: Barocco, κυριολεκτικά φανταστικό, προσχηματικό), ένα στυλ που κυριάρχησε στην τέχνη της Ευρώπης από τα τέλη του 16ου έως τα μέσα του 18ου αιώνα και αγκάλιασε όλα τα είδη δημιουργικότητας, εκδηλώνοντας τον πιο μνημειώδη και δυναμικό χαρακτήρα στην αρχιτεκτονική και τις καλές τέχνες.

Οι πιο σημαντικές αλλαγές επηρέασαν τον σχεδιασμό των προσόψεων των κτιρίων. Η συνέπεια και η αναλογικότητα αντικαθίστανται από την ασυμμετρία και την ασυμμετρία. Κοιτάζοντας την πρόσοψη, παύετε να καταλαβαίνετε πού βρίσκεται ο τοίχος - το κύριο στήριγμα του κτιρίου. Επίπεδες παραστάδες δίνουν τη θέση τους σε κίονες και ημικίονες. Εγκατεστημένα σε ψηλά βάθρα, είτε μαζεύονται σε ομάδες, σχηματίζοντας τσαμπιά, είτε «σκορπίζονται» κατά μήκος της πρόσοψης, σηκώνοντας στον ουρανό τα αγάλματα παγωμένα σε ανήσυχη κίνηση στο κιγκλίδωμα της οροφής. Τα μεγέθη των πυλών, των θυρών και των παραθύρων άρχισαν να ξεπερνούν κάθε λογικό όριο. Τα αετώματα και οι πλάκες απέκτησαν πλούσια διακόσμηση με τη μορφή φανταχτερών μπούκλες, καρτούλες, γιρλάντες από φύλλα, βότανα και ανθρώπινες μορφές. Δεν φαινόταν να έχει μείνει κανένα ίχνος από την ήρεμη διαύγεια της Αναγέννησης. Οι πιο σημαντικές αλλαγές επηρέασαν τον σχεδιασμό των προσόψεων των κτιρίων. Η συνέπεια και η αναλογικότητα αντικαθίστανται από την ασυμμετρία και την ασυμμετρία. Κοιτάζοντας την πρόσοψη, παύετε να καταλαβαίνετε πού βρίσκεται ο τοίχος - το κύριο στήριγμα του κτιρίου. Επίπεδες παραστάδες δίνουν τη θέση τους σε κίονες και ημικίονες. Εγκατεστημένα σε ψηλά βάθρα, είτε μαζεύονται σε ομάδες, σχηματίζοντας τσαμπιά, είτε «σκορπίζονται» κατά μήκος της πρόσοψης, σηκώνοντας στον ουρανό τα αγάλματα παγωμένα σε ανήσυχη κίνηση στο κιγκλίδωμα της οροφής. Τα μεγέθη των πυλών, των θυρών και των παραθύρων άρχισαν να ξεπερνούν κάθε λογικό όριο. Τα αετώματα και οι πλάκες απέκτησαν πλούσια διακόσμηση με τη μορφή φανταχτερών μπούκλες, καρτούλες, γιρλάντες από φύλλα, βότανα και ανθρώπινες μορφές. Δεν φαινόταν να έχει μείνει κανένα ίχνος από την ήρεμη διαύγεια της Αναγέννησης. «Το μπαρόκ χαρακτηρίζεται από πολυπλοκότητα όχι μόνο της αρχιτεκτονικής πλαστικότητας, αλλά και των χωρικών δομών. Εάν στην Αναγέννηση, τα σχέδια δωματίων έχουν σαφές γεωμετρικό σχήμα - κύκλο, τετράγωνο, ορθογώνιο, τότε το αγαπημένο σχήμα του μπαρόκ είναι ένα οβάλ, το οποίο δίνει κάποια αβεβαιότητα στο συνολικό σχήμα του χωρικού όγκου. Συχνά η διαμόρφωση της κάτοψης σκιαγραφείται από ιδιότροπες καμπύλες γραμμών, κυρτούς και κοίλους τοίχους, που περιπλέκονται από πρόσθετες συνδέσεις γειτονικών δευτερευόντων όγκων... Στην μπαρόκ αρχιτεκτονική επικρατούσε η υπερβολική διακοσμητικότητα και η βαριά πολυτέλεια. Οι περίεργες μορφές, η αφθονία της γλυπτικής, η χρήση πλούσιων χρωμάτων και η επιχρύσωση υποτίθεται ότι ενίσχυαν την εκφραστικότητα της αρχιτεκτονικής, δίνοντας την εντύπωση πλούτου και λαμπρότητας» (A.F. Goldstein). «Το μπαρόκ χαρακτηρίζεται από πολυπλοκότητα όχι μόνο της αρχιτεκτονικής πλαστικότητας, αλλά και των χωρικών δομών. Εάν στην Αναγέννηση, τα σχέδια δωματίων έχουν σαφές γεωμετρικό σχήμα - κύκλο, τετράγωνο, ορθογώνιο, τότε το αγαπημένο σχήμα του μπαρόκ είναι ένα οβάλ, το οποίο δίνει κάποια αβεβαιότητα στο συνολικό σχήμα του χωρικού όγκου. Συχνά η διαμόρφωση της κάτοψης σκιαγραφείται από ιδιότροπες καμπύλες γραμμών, κυρτούς και κοίλους τοίχους, που περιπλέκονται από πρόσθετες συνδέσεις γειτονικών δευτερευόντων όγκων... Στην μπαρόκ αρχιτεκτονική επικρατούσε η υπερβολική διακοσμητικότητα και η βαριά πολυτέλεια. Οι περίεργες μορφές, η αφθονία της γλυπτικής, η χρήση πλούσιων χρωμάτων και η επιχρύσωση υποτίθεται ότι ενίσχυαν την εκφραστικότητα της αρχιτεκτονικής, δίνοντας την εντύπωση πλούτου και λαμπρότητας» (A.F. Goldstein). Οι παραστάδες είναι μια επίπεδη κατακόρυφη προεξοχή ορθογώνιας διατομής στην επιφάνεια ενός τοίχου ή στύλου. Η παραστάδα έχει τα ίδια μέρη (κορμός, κιονόκρανο, βάση) και αναλογίες με την στήλη. χρησιμεύει για τη διαίρεση του επιπέδου του τοίχου. Καρτούλες - διακόσμηση με τη μορφή ασπίδας ή μισοδιπλωμένο ειλητάριο, που απεικονίζει οικόσημο, έμβλημα, επιγραφή Αέτωμα - η ολοκλήρωση (συνήθως τριγωνική) της πρόσοψης ενός κτιρίου, στοά, κιονοστοιχία, που περιορίζεται από δύο πλαγιές οροφής τα πλαϊνά και ένα γείσο στη βάση.

Αριστουργήματα του ιταλικού μπαρόκ. Lorenzo Bernini Τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα του ιταλικού μπαρόκ ενσωματώθηκαν πιο έντονα στο έργο δύο αρχιτεκτόνων που δημιούργησαν μια ολόκληρη εποχή στην ανάπτυξη της αρχιτεκτονικής - του Francesco Borromini και του Lorenzo Bernini. Τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα του ιταλικού μπαρόκ βρήκαν την πιο ζωντανή τους ενσάρκωση στο έργο δύο αρχιτεκτόνων που δημιούργησαν μια ολόκληρη εποχή στην ανάπτυξη της αρχιτεκτονικής - του Francesco Borromini και του Lorenzo Bernini. Στη δημιουργία καμπυλόγραμμων, λυγιστικών επιφανειών και ιδιότροπων γεωμετρικών συνδυασμών, ο Francesco Borromini δεν είχε ίσο. Η εκκλησία του Sant'Agnese στην Piazza Navona στη Ρώμη είναι μια από τις καλύτερες δημιουργίες του αρχιτέκτονα. Η ομαλά καμπυλωτή πρόσοψη της εκκλησίας διακοσμείται με μεγαλοπρεπή τρούλο τοποθετημένο σε ψηλό τύμπανο. Οι τοίχοι της εκκλησίας μοιάζουν να διαλύονται στο παιχνίδι του chiaroscuro, στις προεξοχές και τα ανοίγματα. Στη δημιουργία καμπυλόγραμμων, λυγιστικών επιφανειών και ιδιότροπων γεωμετρικών συνδυασμών, ο Francesco Borromini δεν είχε ίσο. Η εκκλησία του Sant'Agnese στην Piazza Navona στη Ρώμη είναι μια από τις καλύτερες δημιουργίες του αρχιτέκτονα. Η ομαλά καμπυλωτή πρόσοψη της εκκλησίας διακοσμείται με μεγαλοπρεπή τρούλο τοποθετημένο σε ψηλό τύμπανο. Οι τοίχοι της εκκλησίας μοιάζουν να διαλύονται στο παιχνίδι του chiaroscuro, στις προεξοχές και τα ανοίγματα. Φραντσέσκο Μπαρομίνι. Εκκλησία του Sant'Agnese, Ρώμη.

Ο Borromini αποφεύγει, όποτε είναι δυνατόν, ευθείες γραμμές, κάθετες ή οριζόντιες, καθώς και ορθές γωνίες. Προτίμηση δίνεται στα πολύπλοκα καμπύλα σχέδια.Ο Borromini αποφεύγει όσο το δυνατόν περισσότερο τις ευθείες κάθετες ή οριζόντιες γραμμές, καθώς και τις ορθές γωνίες. Προτίμηση δίνεται στα πολύπλοκα καμπύλα σχέδια του Francesco Borromini για την εκκλησία του San Carlo alle Cuatro Fontane, (Sant Ivo, στη Ρώμη). Εκκλησία Francesco Borromini του San Carlo alle Cuatro Fontane, (, Sant'Ivo, στη Ρώμη).

Το εσωτερικό του καθεδρικού ναού δεν είναι λιγότερο αποτελεσματικό, καθώς διακρίνεται από την κομψότητα των διακοσμήσεων από γυψομάρμαρο, των πολύχρωμων διακοσμητικών πινάκων και των χρωματιστών μαρμάρινων στηλών. Το εσωτερικό του καθεδρικού ναού δεν είναι λιγότερο αποτελεσματικό, καθώς διακρίνεται από την κομψότητα των διακοσμήσεων από γυψομάρμαρο, των πολύχρωμων διακοσμητικών πινάκων και των χρωματιστών μαρμάρινων στηλών. Φραντσέσκο Μπορομίνι. Εκκλησία του San Carlo alle Cuatro Fontane, (, Sant'Ivo, στη Ρώμη). Francesco Borromini. Εκκλησία του San Carlo alle Cuatro Fontane, (Sant'Ivo, Ρώμη).

Εκκλησία Francesco Borromini του San Carlo alle Cuatro Fontane, (, Sant'Ivo, στη Ρώμη). Θραύσμα, πρόσοψη. Εκκλησία Francesco Borromini του San Carlo alle Cuatro Fontane, (, Sant'Ivo, στη Ρώμη). Θραύσμα, πρόσοψη.

Το κύριο αρχιτεκτονικό δημιούργημα του Lorenzo Bernini ήταν ο σχεδιασμός της πλατείας μπροστά από τη Βασιλική του Αγίου Πέτρου. Ο αρχιτέκτονας έπρεπε να λύσει πολλά προβλήματα ταυτόχρονα: να δημιουργήσει μια επίσημη προσέγγιση στην κύρια εκκλησία του καθολικού κόσμου, να επιτύχει την εντύπωση της ενότητας μεταξύ της πλατείας και του καθεδρικού ναού. Μετέτρεψε τον χώρο μπροστά από τον ναό σε ένα ενιαίο σύνολο δύο τετραγώνων. Το πρώτο έχει σχήμα τραπεζοειδούς και το δεύτερο έχει το αγαπημένο σχήμα μπαρόκ - οβάλ. Αντικρίζει την πόλη και πλαισιώνεται από μια μεγαλοπρεπή κιονοστοιχία που αγκαλιάζει εύκολα και με χάρη την πλατεία. Το κύριο αρχιτεκτονικό δημιούργημα του Lorenzo Bernini ήταν ο σχεδιασμός της πλατείας μπροστά από τη Βασιλική του Αγίου Πέτρου. Ο αρχιτέκτονας έπρεπε να λύσει πολλά προβλήματα ταυτόχρονα: να δημιουργήσει μια επίσημη προσέγγιση στην κύρια εκκλησία του καθολικού κόσμου, να επιτύχει την εντύπωση της ενότητας μεταξύ της πλατείας και του καθεδρικού ναού. Μετέτρεψε τον χώρο μπροστά από τον ναό σε ένα ενιαίο σύνολο δύο τετραγώνων. Το πρώτο έχει σχήμα τραπεζοειδούς και το δεύτερο έχει το αγαπημένο σχήμα μπαρόκ - οβάλ. Αντικρίζει την πόλη και πλαισιώνεται από μια μεγαλοπρεπή κιονοστοιχία που αγκαλιάζει εύκολα και με χάρη την πλατεία.

Λορέντζο Μπερνίνι. Συντριβάνι των τεσσάρων ποταμών στην Piazza Navona Οι αλληγορικές φιγούρες απεικονίζουν τους μεγαλύτερους ποταμούς των ηπείρων, τον Νείλο, τον Δούναβη, τον Γάγγη και το Ρίο ντε λα Πλάτα (ο Αμαζόνιος ήταν τότε άγνωστος). Το πέπλο στο κεφάλι του Νείλου συμβολίζει το μυστήριο της πηγής του, που εκείνη την εποχή δεν είχε ακόμη ανακαλυφθεί. Η διάταξη των φιγούρων του σιντριβανιού δημιούργησε έναν μύθο για μια μονομαχία ανάμεσα στις ιδιοφυΐες του μπαρόκ Μπερνίνι και Μπορομίνι: λες και η Λα Πλάτα του Μπερνίνι ήταν μπλοκαρισμένη από το χέρι του για να μην δει την «τρομερή» δημιουργία του Μπορομίνι στην εκκλησία. Μάλιστα, η βρύση χτίστηκε πολύ νωρίτερα από την πρόσοψη της εκκλησίας. Το Moor Fountain, ένα από τα δύο σιντριβάνια που βρίσκονται κατά μήκος των άκρων της πλατείας, δημιουργήθηκε επίσης σύμφωνα με το σχέδιο του Bernini. Ένα άλλο συντριβάνι στο πρωτότυπο αποτελούνταν μόνο από μια πισίνα, στην οποία στα τέλη του 19ου αιώνα. Πρόσθεσαν ένα γλυπτό και εμφανίστηκε το σιντριβάνι του Ποσειδώνα. Οι αλληγορικές μορφές απεικονίζουν τους μεγαλύτερους ποταμούς των ηπείρων, τον Νείλο, τον Δούναβη, τον Γάγγη και το Ρίο ντε λα Πλάτα (ο Αμαζόνιος τότε ήταν άγνωστος). Το πέπλο στο κεφάλι του Νείλου συμβολίζει το μυστήριο της πηγής του, που εκείνη την εποχή δεν είχε ακόμη ανακαλυφθεί. Η διάταξη των φιγούρων του σιντριβανιού δημιούργησε έναν μύθο για μια μονομαχία ανάμεσα στις ιδιοφυΐες του μπαρόκ Μπερνίνι και Μπορομίνι: λες και η Λα Πλάτα του Μπερνίνι ήταν μπλοκαρισμένη από το χέρι του για να μην δει την «τρομερή» δημιουργία του Μπορομίνι στην εκκλησία. Μάλιστα, η βρύση χτίστηκε πολύ νωρίτερα από την πρόσοψη της εκκλησίας. Το Moor Fountain, ένα από τα δύο σιντριβάνια που βρίσκονται κατά μήκος των άκρων της πλατείας, δημιουργήθηκε επίσης σύμφωνα με το σχέδιο του Bernini. Ένα άλλο συντριβάνι στο πρωτότυπο αποτελούνταν μόνο από μια πισίνα, στην οποία στα τέλη του 19ου αιώνα. Πρόσθεσαν ένα γλυπτό και εμφανίστηκε το σιντριβάνι του Ποσειδώνα.

Από το 2ο μισό της δεκαετίας του 1650. Ο Μπερνίνι εργάζεται ξανά στη Βασιλική του Αγίου Πέτρου, δημιουργώντας εδώ τον χάλκινο «Καθεδρικό του Αγ. Πέτρου» (), διακοσμημένο με αγάλματα Πατέρων και αγγέλων της Εκκλησίας, Από το 2ο μισό της δεκαετίας του 1650. Ο Μπερνίνι εργάζεται ξανά στη Βασιλική του Αγίου Πέτρου, δημιουργώντας εδώ τον χάλκινο «Καθεδρικό του Αγ. Peter" (), διακοσμημένο με αγάλματα των Πατέρων της Εκκλησίας και των αγγέλων,

«Υπέροχο μοτίβο» του μπαρόκ της Μόσχας Η επιθυμία για μεγαλοπρέπεια και πλούτο στην εξωτερική διακόσμηση των αρχιτεκτονικών κατασκευών ήταν εξαιρετικά χαρακτηριστική της Ρωσίας. Το «υπέροχο μοτίβο» έγινε το μοτίβο της ρωσικής αρχιτεκτονικής στα τέλη του 17ου - αρχές του 18ου αιώνα. Η αρχιτεκτονική αυτής της εποχής χαρακτηρίζεται από έναν συνδυασμό εθνικών παραδόσεων, ιδιαίτερα ξύλινης αρχιτεκτονικής, με τα καλύτερα επιτεύγματα του δυτικοευρωπαϊκού μπαρόκ. Τα πιο ζωντανά και πρωτότυπα χαρακτηριστικά του ρωσικού μπαρόκ εμφανίστηκαν στο λεγόμενο στυλ Naryshkin ή Μόσχα. Έλαβε το όνομά του χάρη στους πελάτες της κατασκευής, μεταξύ των οποίων ήταν οι Naryshkins, συγγενείς του Peter I. Με πρωτοβουλία τους, στη Μόσχα ανεγέρθηκαν πολλά όμορφα και κομψά κτίρια - παλάτια, εκκλησίες, κιόσκια και περίπτερα πάρκων. Η επιθυμία για μεγαλοπρέπεια και πλούτο στην εξωτερική διακόσμηση των αρχιτεκτονικών κατασκευών ήταν εξαιρετικά χαρακτηριστική της Ρωσίας. Το «υπέροχο μοτίβο» έγινε το μοτίβο της ρωσικής αρχιτεκτονικής στα τέλη του 17ου - αρχές του 18ου αιώνα. Η αρχιτεκτονική αυτής της εποχής χαρακτηρίζεται από έναν συνδυασμό εθνικών παραδόσεων, ιδιαίτερα ξύλινης αρχιτεκτονικής, με τα καλύτερα επιτεύγματα του δυτικοευρωπαϊκού μπαρόκ. Τα πιο ζωντανά και πρωτότυπα χαρακτηριστικά του ρωσικού μπαρόκ εμφανίστηκαν στο λεγόμενο στυλ Naryshkin ή Μόσχα. Έλαβε το όνομά του χάρη στους πελάτες της κατασκευής, μεταξύ των οποίων ήταν οι Naryshkins, συγγενείς του Peter I. Με πρωτοβουλία τους, στη Μόσχα ανεγέρθηκαν πολλά όμορφα και κομψά κτίρια - παλάτια, εκκλησίες, κιόσκια και περίπτερα πάρκων.

Εκκλησία της Παρακλήσεως στη Φυλή της Μόσχας. Ένα λαμπρό παράδειγμα μπαρόκ Naryshkin είναι η Εκκλησία της Μεσολάβησης στο Fili. Στέκεται σε έναν χαμηλό λόφο, πάνω από την όχθη του ποταμού, επαναλαμβάνοντας τον εαυτό της ως μια παράξενη αντανάκλαση στο νερό. Ο ναός έχει ένα ψηλό και ευρύχωρο υπόγειο (PODKLET, σε ρωσική πέτρινη και ξύλινη αρχιτεκτονική, τον κάτω όροφο ενός κτιρίου κατοικιών ή ναού, συνήθως εξυπηρετικού και οικονομικού σκοπού), στις καμάρες του οποίου υπάρχει μια βεράντα με τρεις ομαλές πτήσεις των σκαλοπατιών. Ο κύριος όγκος του κτιρίου περιβάλλεται από ημικυκλικά όρια, καθένα από τα οποία καλύπτεται από ένα χρυσό κεφάλαιο. Η μετάβαση από το τετράπτυχο στο οκτάγωνο γίνεται τόσο ομαλά και επιδέξια που ο θεατής δεν αντιλαμβάνεται αμέσως την αλλαγή στους αρχιτεκτονικούς διαχωρισμούς. Οι διακοσμήσεις με γείσο και σκαλιστή λευκή πέτρα συνεχίζουν φυσικά τα τριπλά κιονόκρανα των γωνιακών κιόνων. Ένα λαμπρό παράδειγμα μπαρόκ Naryshkin είναι η Εκκλησία της Μεσολάβησης στο Fili. Στέκεται σε έναν χαμηλό λόφο, πάνω από την όχθη του ποταμού, επαναλαμβάνοντας τον εαυτό της ως μια παράξενη αντανάκλαση στο νερό. Ο ναός έχει ένα ψηλό και ευρύχωρο υπόγειο (PODKLET, σε ρωσική πέτρινη και ξύλινη αρχιτεκτονική, τον κάτω όροφο ενός κτιρίου κατοικιών ή ναού, συνήθως εξυπηρετικού και οικονομικού σκοπού), στις καμάρες του οποίου υπάρχει μια βεράντα με τρεις ομαλές πτήσεις των σκαλοπατιών. Ο κύριος όγκος του κτιρίου περιβάλλεται από ημικυκλικά όρια, καθένα από τα οποία καλύπτεται από ένα χρυσό κεφάλαιο. Η μετάβαση από το τετράπτυχο στο οκτάγωνο γίνεται τόσο ομαλά και επιδέξια που ο θεατής δεν αντιλαμβάνεται αμέσως την αλλαγή στους αρχιτεκτονικούς διαχωρισμούς. Οι διακοσμήσεις με γείσο και σκαλιστή λευκή πέτρα συνεχίζουν φυσικά τα τριπλά κιονόκρανα των γωνιακών κιόνων.

Τα μοναδικά μπαρόκ κτίρια της Μόσχας περιλαμβάνουν την Εκκλησία της Τριάδας στο Nikitniki, που χτίστηκε με εντολή του εμπόρου Grigory Nikitnikov, με καταγωγή από το Yaroslavl. Ο ναός, που βρίσκεται σε έναν ψηλό λόφο στο κέντρο της πόλης, δέσποζε στα γύρω κτίρια, ξεχωρίζοντας για την πολυπλοκότητα της σιλουέτας του. Τα έντονα χρώματα των προσόψεων, η πλούσια πλαστικότητα της διακόσμησης από λευκή πέτρα και τούβλο, τα πολύχρωμα πλακάκια, μαζί με τη γραφική ασυμμετρία της σύνθεσης, τράβηξαν την προσοχή των κατοίκων της πόλης. Τα μοναδικά μπαρόκ κτίρια της Μόσχας περιλαμβάνουν την Εκκλησία της Τριάδας στο Nikitniki, που χτίστηκε με εντολή του εμπόρου Grigory Nikitnikov, με καταγωγή από το Yaroslavl. Ο ναός, που βρίσκεται σε έναν ψηλό λόφο στο κέντρο της πόλης, δέσποζε στα γύρω κτίρια, ξεχωρίζοντας για την πολυπλοκότητα της σιλουέτας του. Τα έντονα χρώματα των προσόψεων, η πλούσια πλαστικότητα της διακόσμησης από λευκή πέτρα και τούβλο, τα πολύχρωμα πλακάκια, μαζί με τη γραφική ασυμμετρία της σύνθεσης, τράβηξαν την προσοχή των κατοίκων της πόλης. Εκκλησία της Τριάδας στη Νικιτνίκη. Μόσχα.

Η επιπεδότητα του τοίχου σχεδόν εξαφανίστηκε πίσω από την αφθονία των γείσων, των παραστάδων, των ημικίονων, των πλακών και των πυλών. Ο ναός στέφθηκε με διακοσμητικό πεντάτρουλο τρούλο και τρεις σειρές κοκόσνικ, δίνοντας μια ιδιαίτερη εορταστική επισημότητα. Η επιπεδότητα του τοίχου σχεδόν εξαφανίστηκε πίσω από την αφθονία των γείσων, των παραστάδων, των ημικίονων, των πλακών και των πυλών. Ο ναός στέφθηκε με διακοσμητικό πεντάτρουλο τρούλο και τρεις σειρές κοκόσνικ, δίνοντας μια ιδιαίτερη εορταστική επισημότητα.

Η εκκλησία του Σημείου της Μητέρας του Θεού στο Ντουμπρόβιτσι θεωρείται η κορυφή του μπαρόκ της Μόσχας. Οι ημικυκλικοί τοίχοι καταλήγουν με τριγωνικό λαξευμένο αέτωμα, διακοσμημένο με κίονες και βολίδες. Ο οκταγωνικός τριώροφος πύργος έχει μετατραπεί σε πέτρινη δαντέλα. Ο ναός στεφανώνεται με τρούλο με διάτρητο επίχρυσο στέμμα και διαμπερή σταυρό. Η εκκλησία του Σημείου της Μητέρας του Θεού στο Ντουμπρόβιτσι θεωρείται η κορυφή του μπαρόκ της Μόσχας. Οι ημικυκλικοί τοίχοι καταλήγουν με τριγωνικό λαξευμένο αέτωμα, διακοσμημένο με κίονες και βολίδες. Ο οκταγωνικός τριώροφος πύργος έχει μετατραπεί σε πέτρινη δαντέλα. Ο ναός στεφανώνεται με τρούλο με διάτρητο επίχρυσο στέμμα και διαμπερή σταυρό. Εκκλησία του Σημείου της Μητέρας του Θεού στο Dubrovitsy, Μόσχα.

Εκκλησία του Σημείου της Μητέρας του Θεού στο Dubrovitsy, Μόσχα. Εκκλησία του Σημείου της Μητέρας του Θεού στο Dubrovitsy, Μόσχα.

Εκκλησία του Αγίου Νικολάου στο Khamovniki. XVII αιώνα Μόσχα. Εκκλησία του Αγίου Νικολάου στο Khamovniki. XVII αιώνα Μόσχα. Η εκκλησία στο όνομα του Αγίου Νικολάου ανεγέρθηκε σε μια από τις αληθινά αρχαίες περιοχές της Μόσχας: εδώ τον 17ο αιώνα. Στα υδάτινα λιβάδια εγκαταστάθηκαν Χαμοβνίκοι, υφαντές παλατιών, που έδωσαν το όνομα στην περιοχή. Έκτισαν αυτόν τον ασυνήθιστα ζωγραφισμένο ναό. Για να ενισχυθεί το χτύπημα των καμπάνων, κόβεται με σειρές ανοιγμάτων, τις λεγόμενες φήμες. Το κτήριο της εκκλησίας είναι ένας χαρακτηριστικός τύπος ναού posad, ένα από τα πιο φωτεινά και τέλεια διατηρημένα παραδείγματα του «μπαρόκ Naryshkin».

Αρχιτεκτονικές δημιουργίες του V.V. Rastrelli Στα μέσα του 18ου αιώνα, η τέχνη του μπαρόκ στη Ρωσία έφτασε στο απόγειό της. Αναπτύσσοντας τις καλύτερες εθνικές παραδόσεις, οι αρχιτέκτονες στράφηκαν όλο και περισσότερο στην ευρωπαϊκή καλλιτεχνική κληρονομιά. Η πλούσια μπαρόκ αρχιτεκτονική εξαπλώθηκε σε όλη τη Ρωσία. Οι πιο εντυπωσιακές δημιουργίες της αρχιτεκτονικής συγκεντρώθηκαν στη νέα πρωτεύουσα του ρωσικού κράτους - την Αγία Πετρούπολη. Στα μέσα του 18ου αιώνα, η τέχνη του μπαρόκ στη Ρωσία έφτασε στο αποκορύφωμά της. Αναπτύσσοντας τις καλύτερες εθνικές παραδόσεις, οι αρχιτέκτονες στράφηκαν όλο και περισσότερο στην ευρωπαϊκή καλλιτεχνική κληρονομιά. Η πλούσια μπαρόκ αρχιτεκτονική εξαπλώθηκε σε όλη τη Ρωσία. Οι πιο εντυπωσιακές δημιουργίες της αρχιτεκτονικής συγκεντρώθηκαν στη νέα πρωτεύουσα του ρωσικού κράτους - την Αγία Πετρούπολη. Σημαντική συνεισφορά στην ανάπτυξη της εθνικής αρχιτεκτονικής είχε ο Βαρθολομαίος Βαρφολομέεβιτς (Bartolomeo Francesco) Rastrelli () - ο γιος του γλύπτη B.K. Rastrelli, Ιταλός στην καταγωγή, γεννημένος στη Γαλλία. Έχοντας λάβει την εκπαίδευσή του στο εξωτερικό, εργάστηκε στη συνέχεια μόνο στη Ρωσία, η οποία έγινε η δεύτερη πατρίδα του. Σημαντική συνεισφορά στην ανάπτυξη της εθνικής αρχιτεκτονικής είχε ο Βαρθολομαίος Βαρφολομέεβιτς (Bartolomeo Francesco) Rastrelli () - ο γιος του γλύπτη B.K. Rastrelli, Ιταλός στην καταγωγή, γεννημένος στη Γαλλία. Έχοντας λάβει την εκπαίδευσή του στο εξωτερικό, εργάστηκε στη συνέχεια μόνο στη Ρωσία, η οποία έγινε η δεύτερη πατρίδα του. Όλα όσα έχτισε στη Ρωσία προκάλεσαν τον θαυμασμό και τις ενθουσιώδεις εκτιμήσεις των συγχρόνων του. Ο ποιητής A.D. Kantemir () έγραψε για τα έργα του εξαιρετικού αρχιτέκτονα: Όλα όσα έχτισε στη Ρωσία προκάλεσαν θαυμασμό και ενθουσιώδεις εκτιμήσεις των συγχρόνων του. Ο ποιητής A.D. Kantemir () έγραψε για τα έργα του εξαιρετικού αρχιτέκτονα: «Ο Κόμης Ραστρέλι... ένας επιδέξιος αρχιτέκτονας. Οι καινοτομίες του στη διακόσμηση είναι υπέροχες, η εμφάνιση του κτιρίου του είναι υπέροχη, με μια λέξη, το μάτι μπορεί να χαρεί αυτό που έχτισε.» «Ο Κόμης Ραστρέλι... ένας επιδέξιος αρχιτέκτονας. Οι καινοτομίες του στη διακόσμηση είναι υπέροχες, η εμφάνιση του κτιρίου του είναι υπέροχη, με μια λέξη, το μάτι μπορεί να χαρεί αυτό που έχτισε.»

Τα καλύτερα έργα του Rastrelli είναι η εκκλησία του Αγίου Ανδρέα στο Κίεβο, τα ανάκτορα στα προάστια της Αγίας Πετρούπολης - Peterhof και Tsarskoe Selo, τα ανάκτορα Stroganov και Vorontsov, ο καθεδρικός ναός της Μονής Smolny και τα Χειμερινά Ανάκτορα στην Αγία Πετρούπολη. Τα καλύτερα έργα του Rastrelli είναι η εκκλησία του Αγίου Ανδρέα στο Κίεβο, τα ανάκτορα στα προάστια της Αγίας Πετρούπολης - Peterhof και Tsarskoe Selo, τα ανάκτορα Stroganov και Vorontsov, ο καθεδρικός ναός της Μονής Smolny και τα Χειμερινά Ανάκτορα στην Αγία Πετρούπολη. V.V.Rastrelli. Εκκλησία του Αγίου Ανδρέα Κίεβο. V.V.Rastrelli. Εκκλησία του Αγίου Ανδρέα Κίεβο.

Ο καθεδρικός ναός της Μονής Smolny παραγγέλθηκε στον πλοίαρχο από την αυτοκράτειρα Elizaveta Petrovna. Η παραδοσιακή ρωσική κατασκευή με πέντε τρούλους, ενσωματωμένη σε περίτεχνες μπαρόκ μορφές, εδώ ενώνεται οργανικά με τον κύριο όγκο του κτηρίου. Ο μεσαίος τρούλος του καθεδρικού ναού είναι ένας ψηλός τρούλος διπλού ύψους, που ολοκληρώνεται με ένα βολβώδες θόλο σε ένα ελαφρύ τύμπανο. Οι τέσσερις γωνίες με τη μορφή ψηλών διώροφων πύργων, σχεδόν στενά πιεσμένοι στον κεντρικό τρούλο, δίνουν στο πεντάτρουλο κτίριο μια εκπληκτική στιβαρότητα και δύναμη. Μετά τον θάνατο του Ραστρέλι, ένας άλλος εξαιρετικός αρχιτέκτονας, εκπρόσωπος του πρώιμου κλασικισμού Τζάκομο Κουαρέγκι, κάθε φορά που περνούσε από τον καθεδρικό ναό του Σμόλνι, έβγαζε με σεβασμό το καπέλο του και αναφώνησε: «Αυτή είναι εκκλησία!» Ο καθεδρικός ναός της Μονής Smolny παραγγέλθηκε στον πλοίαρχο από την αυτοκράτειρα Elizaveta Petrovna. Η παραδοσιακή ρωσική κατασκευή με πέντε τρούλους, ενσωματωμένη σε περίτεχνες μπαρόκ μορφές, εδώ ενώνεται οργανικά με τον κύριο όγκο του κτηρίου. Ο μεσαίος τρούλος του καθεδρικού ναού είναι ένας ψηλός τρούλος διπλού ύψους, που ολοκληρώνεται με ένα βολβώδες θόλο σε ένα ελαφρύ τύμπανο. Οι τέσσερις γωνίες με τη μορφή ψηλών διώροφων πύργων, σχεδόν στενά πιεσμένοι στον κεντρικό τρούλο, δίνουν στο πεντάτρουλο κτίριο μια εκπληκτική στιβαρότητα και δύναμη. Μετά τον θάνατο του Ραστρέλι, ένας άλλος εξαιρετικός αρχιτέκτονας, εκπρόσωπος του πρώιμου κλασικισμού Τζάκομο Κουαρέγκι, κάθε φορά που περνούσε από τον καθεδρικό ναό του Σμόλνι, έβγαζε με σεβασμό το καπέλο του και αναφώνησε: «Αυτή είναι εκκλησία!» V.V.Rastrelli. Καθεδρικός Ναός της Μονής Smolny. Αγία Πετρούπολη. V.V.Rastrelli. Καθεδρικός Ναός της Μονής Smolny. Αγία Πετρούπολη.

Το πιο λαμπρό δημιούργημα του Ραστρέλι, που διακοσμεί το κέντρο της πόλης στον Νέβα, είναι το Χειμερινό Ανάκτορο, το οποίο σήμερα στεγάζει το παγκοσμίου φήμης μουσείο τέχνης Ερμιτάζ. Η αρχιτεκτονική του Χειμερινού Ανακτόρου είναι ένας πραγματικός ύμνος στη ρωσική εποχή του μπαρόκ. Η πρόσοψη που βλέπει στο ανάχωμα του Νέβα σχεδιάστηκε για να φαίνεται από απόσταση. Η πρόσοψη που βλέπει στο Ναυαρχείο είναι προσανατολισμένη προς την μπροστινή πλατεία του Παλατιού που βλέπει στην πόλη. Το παλάτι είχε περισσότερα από 1050 δωμάτια και δωμάτια, 1886 πόρτες, 1945 παράθυρα και 177 σκάλες. Το συνολικό μήκος των προσόψεων του παλατιού είναι 210 m! Το πιο λαμπρό δημιούργημα του Ραστρέλι, που διακοσμεί το κέντρο της πόλης στον Νέβα, είναι το Χειμερινό Ανάκτορο, το οποίο σήμερα στεγάζει το παγκοσμίου φήμης μουσείο τέχνης Ερμιτάζ. Η αρχιτεκτονική του Χειμερινού Ανακτόρου είναι ένας πραγματικός ύμνος στη ρωσική εποχή του μπαρόκ. Η πρόσοψη που βλέπει στο ανάχωμα του Νέβα σχεδιάστηκε για να φαίνεται από απόσταση. Η πρόσοψη που βλέπει στο Ναυαρχείο είναι προσανατολισμένη προς την μπροστινή πλατεία του Παλατιού που βλέπει στην πόλη. Το παλάτι είχε περισσότερα από 1050 δωμάτια και δωμάτια, 1886 πόρτες, 1945 παράθυρα και 177 σκάλες. Το συνολικό μήκος των προσόψεων του παλατιού είναι 210 m!

V.V.Rastrelli. Πρεσβευτική σκάλα στο Χειμερινό Παλάτι - 1762. Αγία Πετρούπολη. V.V.Rastrelli. Πρεσβευτική σκάλα στο Χειμερινό Παλάτι - 1762. Αγία Πετρούπολη. Η κύρια είσοδος βρισκόταν στο βόρειο κτίριο: οι άμαξες της αυτοκράτειρας και των καλεσμένων της έφτασαν πανηγυρικά προς αυτό. Μέσα από μια τεράστια στοά ανέβηκαν την εκθαμβωτικής ομορφιάς Ambassadorial Staircase, από την επάνω πλατφόρμα της οποίας άνοιγε η είσοδος στα κρατικά δωμάτια του παλατιού. Η κύρια είσοδος βρισκόταν στο βόρειο κτίριο: οι άμαξες της αυτοκράτειρας και των καλεσμένων της έφτασαν πανηγυρικά προς αυτό. Μέσα από μια τεράστια στοά ανέβηκαν την εκθαμβωτικής ομορφιάς Ambassadorial Staircase, από την επάνω πλατφόρμα της οποίας άνοιγε η είσοδος στα κρατικά δωμάτια του παλατιού. Ερωτήσεις και εργασίες 1. Ποια είναι τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της δυτικοευρωπαϊκής αρχιτεκτονικής μπαρόκ; 2.Τι, κατά τη γνώμη σας, ξεχώριζε τα μπαρόκ κτίρια από τις δημιουργίες των αρχιτεκτόνων της Αναγέννησης; 3.Ποια αριστουργήματα του μπαρόκ του Ναρίσκιν θα μπορούσατε να μας πείτε πιο αναλυτικά; Προετοιμάστε μηνύματα σχετικά με το θέμα: 1. "Lorenzo Bernini - "ιδιοφυΐα του Μπαρόκ"; 2. "Naryshkin Baroque στη Μόσχα"; 3. “Petersburg V.V. Rastrelli”

Ρώσος κριτικός τέχνης M.V. Alpatov © A.I. Kolmakov "width="640"

MHC, 11η τάξη

Μάθημα #2

Κρήνη των τεσσάρων ποταμών

( Νείλος , Δούναβης, Γάγγης,

Ρίο ντε λα Πλάτα)

στην πλατεία Navoma .

Μπαρόκ ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ

D.Z.: Κεφάλαιο 2, ?? (σελ.21), Τηλεόραση. εργασίες (σελ. 22-23)

πιτσιλιές πάνω από τις όχθες.

Ρώσος κριτικός τέχνης M. V. Alpatov

© ΟΛΑ ΣΥΜΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΟΝΤΑΙ. Κολμάκοφ

ΣΤΟΧΟΙ ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ

• Δώστε μια ιδέα για τα χαρακτηριστικά της μπαρόκ αρχιτεκτονικής.
• διευρύνετε τους ορίζοντες και τις δεξιότητές σας στην ανάλυση έργων τέχνης.
• να καλλιεργήσουν την εθνική αυτοσυνείδηση ​​και αυτοπροσδιορισμό, τον σεβασμό στον πολιτισμό των άλλων λαών του πλανήτη, στη διεθνή πολιτιστική κληρονομιά.

ΕΝΝΟΙΕΣ, ΙΔΕΕΣ

• F.B. Ραστρέλι;
• Χειμερινό Παλάτι;
• Καθεδρικός Ναός της Μονής Smolny;
• κλασσικότης;
• μπαρόκ αρχιτεκτονική?
• αρχιτεκτονικά σύνολα?
• Lorenzo Bernini - "ιδιοφυΐα του μπαρόκ"
• Βασιλική του Αγίου Πέτρου στη Ρώμη.
• παλάτι Πετρούπολη?
• εποχή του «ελισαβετιανού» μπαρόκ

Καθολικές μαθησιακές δραστηριότητες

• συστηματοποιούν και συνοψίζουν    περιγράφουν και αναλύουν   διερευνήσει τους λόγους  αξιολογήσει την αξία   λέγω   
• συστηματοποιούν και συνοψίζουν απέκτησε γνώσεις για τα μονοπάτια ανάπτυξης και τις καλλιτεχνικές αρχές της μπαρόκ αρχιτεκτονικής.
•  πραγματοποιήσει συγκριτική ανάλυση Μπαρόκ αρχιτεκτονικές κατασκευές με έργα προηγούμενων εποχών.
•  σχολιάζουν επιστημονικές απόψεις και εκτιμήσεις πολιτιστικών προσώπων·
•  περιγράφουν και αναλύουν αρχιτεκτονικά μνημεία σε ενότητα μορφής και περιεχομένου·
•  αναπτύξτε ένα ατομικό δημιουργικό έργο Αρχιτεκτονική δομή στην παράδοση του μπαρόκ.
•  διερευνήσει τους λόγους προώθηση της αρχιτεκτονικής στο ρόλο της κορυφαίας μορφής τέχνης τον 17ο αιώνα.
•  αξιολογήσει την αξία η δημιουργικότητα ενός μεμονωμένου αρχιτέκτονα στην ιστορία της παγκόσμιας και εγχώριας τέχνης.
•  προσδιορίζουν χαρακτηριστικά στυλ μεμονωμένου συγγραφέα.
•  λέγω για εξαιρετικούς ξένους και εγχώριους αρχιτέκτονες της εποχής του μπαρόκ.
•  κάνουν αιτιολογημένες κρίσεις σχετικά με τα καλλιτεχνικά πλεονεκτήματα συγκεκριμένων έργων μπαρόκ αρχιτεκτονικής·
•  προετοιμασία και διεξαγωγή μιας εκδρομής αλληλογραφίας σε αξιομνημόνευτα μέρη που σχετίζονται με το έργο του F. B. Rastrelli.
•  κάντε ένα ερασιτεχνικό βίντεο για αρχιτεκτονικά μνημεία του μπαρόκ

ΜΑΘΗΣΗ ΝΕΟΥ ΥΛΙΚΟΥ

Ανάθεση μαθήματος. Ποια είναι η σημασία του στυλ μπαρόκ στην αρχιτεκτονική για τον παγκόσμιο πολιτισμό και τον πολιτισμό;

υποερωτήματα

• Χαρακτηριστικά γνωρίσματα της μπαρόκ αρχιτεκτονικής. Κύρια χαρακτηριστικά της μπαρόκ αρχιτεκτονικής. Η πρωτοτυπία και το εθνικό χρώμα της δυτικοευρωπαϊκής μπαρόκ αρχιτεκτονικής.
• Αρχιτεκτονικά σύνολα της Ρώμης. Λορέντζο Μπερνίνι. Η Ιταλία είναι η γενέτειρα της μπαρόκ αρχιτεκτονικής. Δημιουργία ολοκληρωμένων συνόλων. Χαρακτηριστικά του μπαρόκ στην αρχιτεκτονική της Ρώμης. “The Genius of the Baroque” του L. Bernini, η πολυχρηστικότητα του δημιουργικού του ταλέντου. Διακόσμηση της πλατείας μπροστά από τη Βασιλική του Αγίου Πέτρου στη Ρώμη.
• Αρχιτεκτονική της Αγίας Πετρούπολης και των περιχώρων της. F. B. Rastrelli. Σχηματισμός της εικόνας του παλατιού της Πετρούπολης και των βασιλικών εξοχικών κατοικιών της «ελισαβετιανής» εποχής του μπαρόκ. Χαρακτηριστικά γνωρίσματα του στυλ του F. B. Rastrelli και των αρχιτεκτονικών αριστουργημάτων που δημιούργησε

Έτσι περιέγραψε τις εντυπώσεις του από την αρχιτεκτονική του μπαρόκ ο Γάλλος ποιητής του 17ου αιώνα. J. de Sudery

Χαρακτηριστικά γνωρίσματα της μπαρόκ αρχιτεκτονικής

. . . Αλλά πριν από την ομορφιά τόσο του κτιρίου όσο και της πρόσοψης

Το σιντριβάνι, το μάρμαρο και ο φράχτης έχουν ξεθωριάσει.

. . . Στο στριφτό στολίδι που θα δεις που και που

Νικηφόρο κράνος και βάζα με θυμίαμα,

Κίονες, κιονόκρανα, παραστάδες και στοές

Θα δεις παντού, όπου κι αν κοιτάξεις,

Έρωτες, μονογράμματα υφασμένα στα κρυφά,

Και τα κεφάλια των αρνιών, πλεγμένα με κορδόνι,

Και θα βρείτε το άγαλμα σε μια υπέροχη κόγχη,

Σε σχέδια και σκαλίσματα υπάρχει ένα γείσο κάτω από την ίδια την οροφή. . .

(Μετάφραση E. Ya. Tarakhovskaya)

Χαρακτηριστικά γνωρίσματα της μπαρόκ αρχιτεκτονικής.

• Κυρίαρχα και μοδάτα χρώματα : σιωπηλά παστέλ χρώματα? κόκκινο, ροζ, λευκό, μπλε με κίτρινη προφορά.
• Γραμμές: φανταχτερό κυρτό - κοίλο ασύμμετρο σχέδιο. σε σχήματα ημικύκλιο, ορθογώνιο, οβάλ. κάθετες γραμμές στηλών. έντονη οριζόντια διαίρεση.
• Μορφή: θολωτό, θολωτό και ορθογώνιο. πύργους, μπαλκόνια, παράθυρα σε προεξοχή.
• Χαρακτηριστικά στοιχεία εσωτερικού χώρου: επιθυμία για μεγαλείο και μεγαλοπρέπεια. Ογκώδεις μεγάλες σκάλες? κολώνες, παραστάδες, γλυπτά, στόκος και ζωγραφική, σκαλιστά στολίδια. σχέση μεταξύ σχεδιαστικών στοιχείων.
• Σχέδια: αντίθεση, έντονη, δυναμική. προσποιητός στην πρόσοψη και ταυτόχρονα ογκώδης και σταθερός.
• Παράθυρο: ημικυκλικό και ορθογώνιο? με φυτική διακόσμηση περιμετρικά.
• Πόρτες: τοξωτά ανοίγματα με κολώνες. floral διακόσμηση

) η χρήση πλούσιων χρωμάτων και επιχρύσωσης, η δημιουργία οπτικών οπτικών εφέ λόγω της διάθλασης και ανάκλασης της ηλιακής λάμψης, ο πλευρικός φωτισμός, η αντίθεση εναλλαγής φωτισμένων και σκοτεινών περιοχών. "width="640"

Χαρακτηριστικά γνωρίσματα της μπαρόκ αρχιτεκτονικής.

Τα κύρια χαρακτηριστικά της μπαρόκ αρχιτεκτονικής είναι:

• έλξη για μεγάλα αστικά σύνολα, κήπους και πάρκα, όπου η αρχιτεκτονική, η γλυπτική και η ζωγραφική συγχωνεύονται.
• αύξηση της κλίμακας, μαζικότητα, παραμόρφωση των κλασικών αναλογιών, όταν τα στοιχεία τάξης παύουν να είναι ανάλογα με ένα άτομο.
• η εμφάνιση μιας συμπαγούς και ενοποιημένης πρόσοψης, η οποία γίνεται ένα είδος διακόσμησης του κτιρίου, σχεδιασμένη για την επίδραση της μείωσης της προοπτικής.
• δημιουργώντας έναν σκόπιμα καμπύλο, σχεδόν απατηλό χώρο λόγω της ρευστότητας των καμπυλόγραμμων σχημάτων και όγκων (ένα οβάλ σε σχέδια και λεπτομέρειες, μια έλλειψη αντί για κύκλο, ένα ορθογώνιο αντί για ένα τετράγωνο).
• ενίσχυση της διακοσμητικής αρχής, λεπτομέρεια, απατηλή εξαφάνιση του τοίχου στη μάζα των διακοσμήσεων, των γλυπτών, των καθρεφτών, των παραθύρων (). η χρήση πλούσιων χρωμάτων και επιχρύσωσης, η δημιουργία οπτικών οπτικών εφέ λόγω της διάθλασης και ανάκλασης της ηλιακής λάμψης, ο πλευρικός φωτισμός, η αντίθεση εναλλαγής φωτισμένων και σκοτεινών περιοχών.

Χαρακτηριστικά γνωρίσματα της μπαρόκ αρχιτεκτονικής.

Γεωγραφία της διάδοσης του μπαρόκ στυλ στην αρχιτεκτονική των ευρωπαϊκών χωρών

. P. P. Muratov (ιστορικός τέχνης). Εικόνες της Ιταλίας Lorenzo Bernini (1598 - 1680), Ιταλός αρχιτέκτονας "width="640"

Αρχιτεκτονικά σύνολα της Ρώμης. Λορέντζο Μπερνίνι

τα παλάτια και οι εκκλησίες αποτελούν το σταθερό και το πιο χαρακτηριστικό

όρια της πόλης. Πρέπει να αναζητήσουμε στη Ρώμη αρχαία, χριστιανική, μεσαιωνική, αναγεννησιακή Ρώμη. Αλλά δεν υπάρχει τίποτα να αναζητήσετε στη Ρώμη μπαρόκ - αυτή είναι ακόμα η Ρώμη που ο καθένας από εμάς αναγνωρίζει πρώτα απ 'όλα. Όλα όσα καθορίζουν τον χαρακτήρα μιας πόλης - τα πιο αξιοσημείωτα κτίρια, οι κεντρικές πλατείες,

οι πιο πολυσύχναστοι δρόμοι, όλα αυτά δημιουργούνται εδώ σε στυλ μπαρόκ,

και τα πάντα διαφυλάσσουν πιστά τη σφραγίδα του.

• P. P. Muratov (ιστορικός τέχνης). Εικόνες της Ιταλίας

Λορέντζο Μπερνίνι (1598 - 1680), Ιταλός αρχιτέκτονας

Αρχιτεκτονικά σύνολα της Ρώμης. Λορέντζο Μπερνίνι

• Λορέντζο Μπερνίνι (1598 - 1680), Ιταλός αρχιτέκτονας, γλύπτης, ζωγράφος, κωμικός, σκηνοθέτης μαγευτικών παραστάσεων, ηθοποιός, δημιουργός πολύπλοκων θεατρικών σκηνικών.
• Σε ηλικία 25 ετών έγινε διασημότητα, εργάστηκε στη διαμόρφωση της αρχιτεκτονικής εμφάνισης της Ρώμης και εκτέλεσε αμέτρητες παραγγελίες από το Βατικανό. Δάσκαλος, ιδιοφυΐα του μπαρόκ.

Λ. Μπερνίνι. Πλατεία μπροστά από τον καθεδρικό ναό

Άγιος Πέτρος.1657-1663. Ρώμη

Η κύρια δημιουργία του L. Bernini είναι ο σχεδιασμός της πλατείας μπροστά από Καθεδρικός ναός ωμ του Αγίου Πέτρου. Η πλατεία έγινε μια κολοσσιαία σκηνή για τελετές. Το βάθος της πλατείας είναι 280 μ. 96 αγάλματα αγίων, κίονες ( η =19m) σε 4 σειρές που ενώνονται με ταινία κάμψης κιγκλιδώματα .

• Francesco Bartolomeo Rastrelli (1700-1771) - γιος ενός γλύπτη, Ιταλός στην καταγωγή, γεννημένος στη Γαλλία.
• Έχοντας λάβει την εκπαίδευσή του στο εξωτερικό, εργάστηκε στη συνέχεια μόνο στη Ρωσία, η οποία έγινε η δεύτερη πατρίδα του. Όλα όσα έχτισε στη Ρωσία προκάλεσαν τον θαυμασμό και τις ενθουσιώδεις εκτιμήσεις των συγχρόνων του.

Χαρακτηριστικές τεχνικές στυλ

Οι F.B.Rastrelli ήταν: αντίθετοι

σύγκριση σχημάτων και όγκων,

ρυθμός κάθετων, οπτικό αποτέλεσμα

δονήσεις του επιπέδου του τοίχου,

χρήση πλαστικού διπλού

στήλες που υποχωρούν και

αναιρέσιμος ρισαλίτ ov (μέρος

κτίριο που προεξέχει πέρα ​​από το κύριο

γραμμή πρόσοψης), χρήση

αγάλματα, γλάστρες, τεράστια κενά

παράθυρα, βολίδες, οβάλ παράθυρα.

Μεγάλο Παλάτι στο Πέτερχοφ (1745-1755). Ο αρχιτέκτονας F.B. Ραστρέλι

Αρχιτεκτονική της Αγίας Πετρούπολης και το περιβάλλον του. F. B. Rastrelli

• Τα αρχιτεκτονικά αριστουργήματα του Ραστρέλι περιλαμβάνουν το Χειμερινό Παλάτι στην Αγία Πετρούπολη (1754-1762), τις εξοχικές κατοικίες - το Μεγάλο Παλάτι στο Πέτερχοφ (1745-1755), το Παλάτι της Αικατερίνης στο Τσάρσκοε Σελό (1752-1757), τα ιδιωτικά ανάκτορα πόλεων του Μ. Ι. 1749- 1757) και οι Stroganovs (1752-1754), εκκλησίες και μοναστήρια - Εκκλησία του Αγίου Ανδρέα στο Κίεβο (1748-1762), Μονή Smolny στην Αγία Πετρούπολη (1748-1754).

Αρχιτεκτονική της Αγίας Πετρούπολης και το περιβάλλον του. F. B. Rastrelli

F.B.

Ραστρέλι.

Άποψη του Χειμώνα

παλάτι με

πλευρές

Ντβορτσόβαγια

Τετράγωνα.

Αυτές τις μέρες στο

αυτόν

που βρίσκεται

τέχνη

Μουσείο Ερμιτάζ

Το συνολικό μήκος των προσόψεων είναι 210 μ. Το παλάτι ήταν ένα

από τα ψηλότερα κτίρια. Στο επίπεδο της οροφής υπάρχει κιγκλίδωμα με

πέτρινα γλυπτά και βάζα. 22 τύποι (!) κουφωμάτων

τεράστια παράθυρα. Το παλάτι είχε περισσότερα από 1050 ξεχωριστά δωμάτια και

δωμάτια, 1886 πόρτες, 1945 παράθυρα και 177 σκάλες.

Αρχιτεκτονική της Αγίας Πετρούπολης και το περιβάλλον του. F. B. Rastrelli

Καθεδρικός Ναός της Μονής Smolny

διατάχθηκε στον πλοίαρχο

Αυτοκράτειρα Ελισάβετ

Πετρόβνα. Παραδοσιακό ρωσικό

πεντακέφαλος , που ενσωματώνονται σε

περίτεχνες μορφές του μπαρόκ, εδώ

οργανικά συγχωνευμένο με το κύριο

όγκο του κτιρίου. Μέσο κεφάλαιο

ο καθεδρικός ναός είναι ψηλός

διπλού ύψους θόλος

βολβώδες κεφάλι κάτω από το φως

τύμπανο Τέσσερα ψηλά

διώροφοι πύργοι, σχεδόν παρακείμενοι

πιέζεται στον κεντρικό θόλο,

Δώστε στον πεντακέφαλο ένα καταπληκτικό

στιβαρότητα και δύναμη.

Διακοσμητική διακόσμηση

Ο καθεδρικός ναός εκπλήσσει με την κομψότητά του.

Διαφανείς προβολές τοίχου, διακοσμημένες

δέσμες κιόνων, αετώματα

διάφορα σχήματα, μαλακά

στρογγυλοποίηση βολίδων,

προεξέχοντα γείσα.

Το πρώτο μοναστήρι της Αγίας Πετρούπολης -

Η μονή της Ανάστασης Novodevichy χτίστηκε

στην τοποθεσία του πρώην Smolyany Dvor. Από εδώ

Ραστρέλι .

Catherine Palace

Στο Tsarskoye Selo

Μεγάλο Παλάτι με

καταρράκτης νερού. Peterhof

• Διάσημος Ρώσος αρχιτέκτονας, ιταλικής καταγωγής. Ο πιο εξέχων εκπρόσωπος του ρωσικού μπαρόκ. Ο F. B. Rastrelli συνδύασε στοιχεία του ευρωπαϊκού μπαρόκ με τις ρωσικές αρχιτεκτονικές παραδόσεις, τις οποίες άντλησε κυρίως από το στυλ Naryshkin, όπως καμπαναριά, στέγες και χρωματικούς συνδυασμούς.
• Το 1763, με την Αικατερίνη να έρχεται στην εξουσία II , παραιτήθηκε και έφυγε από την Πετρούπολη .

Bartolomeo Francesco de Rastrelli (Bartholomew Varfolomeevich) (1700-1771) - Ρώσος αρχιτέκτονας, διακοσμητής και γραφίστας.

Ερωτήσεις ελέγχου

1. Πώς μπορεί κανείς να εξηγήσει ότι τον 17ο αιώνα. αρχιτεκτονική ήταν

κορυφαία μορφή τέχνης; Ποια είναι τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα

Δυτικοευρωπαϊκή μπαρόκ αρχιτεκτονική; Τι νομίζετε

εμφάνιση, ξεχώρισε τα μπαρόκ κτίρια από τις δημιουργίες των αρχιτεκτόνων

Εποχή της Αναγέννησης; Γιατί προκάλεσε η μπαρόκ αρχιτεκτονική

εξαιρετικά αντιφατικές απόψεις;

2. Γιατί η Ιταλία ονομάζεται γενέτειρα της αρχιτεκτονικής

Μπαρόκ, και η Ρώμη είναι η πρωτεύουσά του; Απόδειξε δικαιοσύνη

αυτές οι δηλώσεις βασίζονται στο παράδειγμα έργων που είναι γνωστά σε εσάς

Λορέντζο Μπερνίνι. Τι διακρίνει το καλλιτεχνικό στυλ

αρχιτέκτονας?

3. Ποια χαρακτηριστικά στυλ θα μπορούσατε να σημειώσετε στη δουλειά σας;

F.B.Rastrelli; Τι διακρίνει τις δομές από τις οποίες δημιούργησε

έργα αρχιτεκτονικής ξέρετε

Δυτικοευρωπαϊκό μπαρόκ; Σε ποιο βαθμό ο αρχιτέκτονας

κατάφερε να ενσαρκώσει τις παραδόσεις της αρχαίας ρωσικής αρχιτεκτονικής;

Να αιτιολογήσετε την απάντησή σας.

να οργανώσεις τον χώρο γύρω σου με τη μορφή ενός ολόκληρου συνόλου; 2. Ποιες πολεοδομικές ιδέες πρότεινε η τέχνη του μπαρόκ και ποια είναι η ουσία της εικόνας τους; Προσπαθήστε να επεξηγήσετε τις παρατηρήσεις σας με βάση το κύριο δημιούργημα του L. Bernini - την πλατεία της Βασιλικής του Αγίου Πέτρου στη Ρώμη. 3. Τι διασφαλίζει τη στιλιστική ακεραιότητα των συνόλων εξοχικών κατοικιών που δημιούργησε ο F. B. Rastrelli (το Μεγάλο Παλάτι στο Πέτερχοφ ή το Ανάκτορο της Αικατερίνης στο Τσάρσκοε Σελό); Πώς λύνουν το πρόβλημα της σύνθεσης των τεχνών (γλυπτική διακόσμηση, εσωτερικούς χώρους, έπιπλα κ.λπ.); "width="640"

Δημιουργικό εργαστήρι

1. Συγκρίνετε τα κτίρια που γνωρίζετε ότι δημιουργήθηκαν σε στυλ μπαρόκ με τις αρχιτεκτονικές δημιουργίες της Αναγέννησης. Γιατί πιστεύετε ότι ένα μπαρόκ κτίριο πρέπει να οργανώνει χώρο γύρω του με τη μορφή ενός ολόκληρου συνόλου;

2. Ποιες πολεοδομικές ιδέες πρότεινε η τέχνη του μπαρόκ και ποια είναι η ουσία της εικόνας τους; Προσπαθήστε να επεξηγήσετε τις παρατηρήσεις σας με βάση το κύριο δημιούργημα του L. Bernini - την πλατεία της Βασιλικής του Αγίου Πέτρου στη Ρώμη.

3. Τι διασφαλίζει τη στιλιστική ακεραιότητα των συνόλων εξοχικών κατοικιών που δημιούργησε ο F. B. Rastrelli (το Μεγάλο Παλάτι στο Πέτερχοφ ή το Ανάκτορο της Αικατερίνης στο Τσάρσκοε Σελό); Όπως σε αυτά

λύνεται το πρόβλημα της σύνθεσης τέχνης (γλυπτική διακόσμηση, εσωτερικούς χώρους, έπιπλα κ.λπ.);

Θέματα παρουσιάσεων, έργα

• «Αριστουργήματα της Δυτικοευρωπαϊκής Μπαρόκ Αρχιτεκτονικής»
• "Επιτεύγματα του ιταλικού μπαρόκ"
• "Lorenzo Bernini - ιδιοφυΐα του μπαρόκ";
• "Ρώμη - η πρωτεύουσα του αρχιτεκτονικού μπαρόκ"
• «Εθνική πρωτοτυπία της ανάπτυξης του μπαρόκ στυλ στη Ρωσία».
• "Petersburg F.B. Rastrelli";
• «Ανακτορικά σύνολα του F.B.Rastrelli στην Αγία Πετρούπολη και τα προάστια της».

• Σήμερα έμαθα...
• Ήταν ενδιαφέρον…
• Ήταν δύσκολο…
• Εμαθα…
• Ήμουν ικανός...
• Εμεινα έκπληκτος...
• Ήθελα…

Βιβλιογραφία:

• Προγράμματα για ιδρύματα γενικής εκπαίδευσης. Danilova G. I. Παγκόσμια Τέχνη. – M.: Bustard, 2011
• Danilova, G.I. Art / MHC. 11 τάξεις. Βασικό επίπεδο: σχολικό βιβλίο / Γ.Ι. Ντανίλοβα. M.: Bustard, 2014.
• Μπαρόκ αρχιτεκτονική. Συγγραφέας Selezneva